新媒体背景下视觉传达设计中传统文化的应用与传播研究

一、引言

视觉传达设计是针对特定目标的一种视觉动机，旨在创造一种视觉交流形式，从而对交流产生特定的效果。随着数字信息化时代的到来，视觉传达设计的各种成果也借助新媒体不断提升其传播力与影响力。在此背景下，探讨传统文化与新媒体视觉传达设计媒体环境相契合的创新实践模式，既是对中国传统文化的推广和传承，又是为当下设计增添新的生机。

新媒体传播主要在一个“新”字，“新”亦可为“原创”，其并不单指一份设计作品，一种设计思路、一种设计风格。视觉传达设计在现实设计中包含对特定设计目标的分析和校准，并利用文本、图形、颜色和造型等基本设计元素进行视觉化和影响。视觉传达设计对于传统文化的传播具有重要的作用和意义，传统文化同时也为视觉传达设计提供了一种新的设计风格和思路。本文以此为主要研究方向，分析新媒体背景下视觉传达设计中传统文化的应用。

二、新媒体背景下视觉传达设计的基本特征

（一）非物质性

随着时代的列车飞速前进，人类进入了前所未有的数字化信息社会。新兴媒体技术的不断发展，让视觉传达语言的媒介形式愈加丰富多彩。在此时代背景之下，视觉传达设计也在日益寻找与时代发展脚步一致的新的表现形式，力求找到一条与社会环境相融的新的发展道路。目前人们所接触的最不可或缺的非物质就是信息，由信息衍生方法、手段与过程，可以说信息是新时期人类发展以及社会进步最基本的条件。信息化时代的到来，让视觉传达设计有足够的条件依托数字信息技术，并且借此转变来研究设计非物质内容，逐渐为人类形成非物质观念，这一延伸转化过程证实了视觉传达设计早已确定了它的发展方向。2015年，意大利佛罗伦萨的一场服装秀中，设计师迪赛利用数字信息技术，加入动态图像内容，将服装秀舞台从静态空间转变成动态的梦幻空间。人们看到服装模特在绚烂多彩的抽象空间里以及千变万化的海底生物舞台背景中，带来精彩绝伦的时装表演，为观众带来了一场新媒体背景下别具一格的视觉盛宴。

（二）动态化

在以往传统媒体背景下，视觉传达设计呈现出标准的静态化特征，而新媒体背景下的视觉传达设计则是典型的动态化媒介，二者具有本质上的区别。前者的设计内容较为单一、平面，以静态形式呈现;后者则因为新媒体的应用为设计内容增加了空间和维度，融入了更多的数字化信息技术，将新媒体传播媒介的动态化特征淋漓尽致地体现出来，为人们带来新的视觉体验。相比静态化的视觉符号，动态化更能吸引人们的眼球，将人们的目光锁定在设计内容之上。[1]设计者在以往单一、平面的视觉传达设计内容中融入新媒体技术，不单单是对视觉传达设计的创新与突破，更是对新媒体传播平台新模式的积极响应。

（三）互动性

以往传统的视觉传达设计已经展现了非常丰富的设计作品，但是作品与观众的互动性却受到很大的限制，与观众所需要的互动效果还存在较大的差距，在视觉传达设计的传播过程中表现出单一、刻板的特征。新媒体背景下的视觉传达设计，其互动性特征体现得尤其明显，它所采用的互动文本与图像集合也是传统人机交互所未曾实现的。相比于传统的人机交互，人机互动更加注重对视觉设计语言的有效性应用，它要确保人与系统界面的每一次交流都是有效的，且其交互性也不再停留在信息传达层面，而是更加注重用户的体验。

三、新媒体背景下视觉傳达设计中传统文化的应用

（一）传统色彩元素在艺术设计中的应用

从河南省陕县庙底沟出土的新石器时代石研磨床和颜料块说明了人类初期使用矿物质，在铁矿石等磨床上研磨颜料的使用状况，[2]说明对色彩的推崇古已有之。色彩元素在视觉传达设计中有着提升和强化视觉效果的作用。一般来说，色彩元素能够增强人们的审美感受，同时也能让人直观地获取一些信息。

在我国传统文化中有很多经典的色彩，比如胭脂色、秋香色、赤色，等等，这些色彩本身就带有浓厚的传统文化意蕴，如果将其应用于视觉传达艺术设计中，能够赋予艺术设计作品不同的艺术魅力。在新媒体环境下，很多设计软件的功能非常强大，只需要套用相应的模板就可以完成一幅艺术作品的创作，在色彩方面基本没有进行深入的研究以及调整，这种方式设计出的作品不仅毫无生命力可言，也失去了艺术创作的初衷。将传统文化中较为经典的色彩合理运用到视觉传达艺术设计中，不仅在视觉上产生一定的冲击力，而且能够唤起受众心底的民族自信，赋予作品更深层次的文化内涵。[3]传统色彩与视觉传达艺术设计的结合运用，以新媒体的形式进行传播，在感官上还能够对受众产生不同的刺激。不同的传播载体所带来的视觉感受不同，所产生的内心冲击也存在一定的差异性，所以还需要协调好色彩的运用效果，避免因为传播媒介的不同而产生逆向效果。

（二）传统符号元素在艺术设计中的应用

在视觉艺术中，颜色和符号元素的关系是不可分割的。如今我国的动态视觉设计被广泛应用于新媒体环境中，现代科技的发展为动态设计提供了展示的平台和机遇。然而一些文化元素只能被呈现于指定的媒介，将此媒体运用于如今新媒体的环境中，是达不到想要的效果的，因此，在具体的设计工作进行中，依据具体的情况调整某些文化元素里各个符号的形态，使它们契合新媒体环境的表现方式，使我国传统文化元素可以符合动态设计的形式。例如，在年画的设计中，设计者根据不同的地域文化进行筛选组合，了解产品的使用群体、特殊的文化意义，再加入一些自己对产品的见解，通过自己独特的艺术角度与思维，再重新排列组合，基本上就能勾画出一个比较有特色的艺术设计产品。

（三）传统绘画元素在艺术设计中的应用

在中华上下五千多载的灿烂历史文明中，孕育了源远流长且优秀的中华传统文化，而作为传统文化中的重要分支，中国传统绘画始终在寄托人的心境和抱负的同时，也给予人一种美的享受。中国传统绘画正是以其与众不同的魅力而成为中华文明中的典范，被持续地传承和创新，并得以持续发扬光大。现如今，随着时代的发展，中国传统绘画及其理念在新的时代不断焕发着新的活力和朝气，并对其他各种艺术形式产生着潜移默化的影响。在中国传统绘画中，我们随处可见中华民族的精神气魄、品质风格等均被展现得淋漓尽致，并且在发展的脉络中深度融合百家文化，承载着不断绵延和弘扬中国传统文化的使命。[4]在中国传统绘画的创作过程中，画家通过线条的勾勒、墨色的变化和搭配来强调以形传神，将自身情感在画面上尽情地抒发，使得脑中之物外化于纸上之形，并饱含心中之情。画家往往通过线条、墨色等语言来尽情抒发心中的汹涌澎湃，追求借助客观之物实现与主观情感的统一和升华。在画家充满感情的创造下，其最终的绘画成果总是能够摄人心魄。

绘画形式较为多样，其中的水墨画传统色彩较为浓厚，也是在视觉传达艺术设计中应用较为广泛的传统文化元素。借助于水墨画的传统气质，能够有效增强现代艺术的文化内涵，艺术作品所呈现出的效果能够为受众带来较强的文化感悟。尤其是在新媒体环境下，虽然媒体传播形式多样，但是商品化气息过于浓厚，其所设计出的艺术作品会让受众产生审美疲劳，也无法诠释出作品的内涵。而水墨画讲究气韵生动，以形写神，最为基本的水墨画仅有水与墨，在黑白之间即能够完美地呈现出绘画的本质，同时也能够给人以遐想的空间。比如，在古装电影的宣传海报设计中，就可以将水墨画元素融入其中，通过简单的黑白对比，能够将古色古香的感觉表现得淋漓尽致。受众看到设计的作品立即就能够与古风联系起来，在文化意韵方面具有高度的一致性，不仅能够深刻诠释作品的设计目的，还能够促进水墨画的传承和发展。

四、新媒体背景下视觉传达设计中传统文化应用的创新价值

（一）丰富新媒体平台作品的文化内涵

新媒体平台一方面为了提高平台的用户数量，另一方面为了获得利益，其准入门槛特别低。这使得新媒体平台中的视觉传达作品所呈现的内容良莠不齐，其中也存在大量低劣媚俗的视频内容，作品的艺术内涵极度匮乏。新媒体平台的视觉传达设计作品生产与用户对优质内容的需求之间仍存在很大的矛盾，虽然各大新媒体平台推出了一些原创高品质内容，但这些内容远不能满足受众的文化与艺术需求。目前，新媒体平台视觉传达设计作品的内容多以娱乐性为主，多为即兴创作，缺乏创意和新意，同时也缺乏思想性与知识性。传统文化在视觉传达设计作品中的应用，能够丰富新媒体平台作品的文化内涵。

（二）促进传统文化的传承与传播

中华民族历史悠久，中国是四大文明古国之一，中华优秀传统文化是中国劳动人民留下来的智慧结晶。中华传统文化是中华民族特色的表现，具有时代性和地域性。中国优秀传统文化反映着当时的社会现状，对个人以及社会的发展都有着重要作用。然而，随着现代社会的发展，全球化正在改变我们的生活方式，传统文化的韵味正在逐渐淡化，在我们的日常生活中，人们也逐渐忽视优秀传统文化在人们生活中的作用。我们将民族文化运用到当代视觉传达设计中，对传统文化的继承和传播无疑是大有裨益的。

（三）强化互动仪式的体验感

随着新兴媒介技术的推陈出新，用户获取和传播信息變得更加便利。一方面，用户不仅可以用智能手机或者平板电脑等智能终端在微博、微信等新媒体上快速获取各类信息，提高自己对社会环境的认知;另一方面，用户通过这个新兴的社交网络，还可以直接对信息发表个人的观点和评价，参与到事件的讨论当中，而不再是传统大众传媒环境下单向的信息接收者，而这也是新媒体最大的特色。[5]因此，在新媒体时代，人们依托互联网这个开放的平台，全世界的网络都可以连接起来，形成一个海量信息数据库，人们能够对各种视觉传达作品进行互动、共享，最大程度上强化了受众的体验感。

五、结语

随着当今社会的进步，我们不应该任由中华优秀传统文化逐渐消失在我们的生活中，忽视中国优秀传统文化带给人们的意义与价值。我们应该成为中华民族文化的传播者和弘扬者，为中华传统文化的传承和发展贡献属于我们自己的力量，让其重新焕发出璀璨的光芒。与此同时，伴随着越来越多的视觉传达设计中应用传统文化元素，传统文化在视觉传达设计中的应用已然成为一种新风尚、新思路。在这样的背景之下，探讨传统文化与新媒体视觉传达设计媒体环境相契合的创新实践模式势在必行。通过对中国传统文化内涵进行探索和研究，并与当下视觉设计的潮流趋势相结合，将传统文化以符合当下设计审美风尚的形式融入视觉传达设计之中，这既是对中国传统文化的推广和传承，又是为当下设计增添新的生机。

参考文献：

[1]周忠港，董茜.新媒体冲击下视觉传达与语言表达的多元化融合[J].新闻前哨，2021（09）：91-92.

[2]姜涛.新媒体视阈下中国传统时令在现代视觉设计教育实践中的融合研究[J].设计，2021，34（17）：79-81.

[3]纪怀晨.新媒体时代视觉传达艺术设计与传统文化融合研究[J].中国民族博览，2021（13）：163-165.

[4]许嘉琛，刘旺余.新媒体时代视觉传播视域下中国传统文化传播研究[J].河南农业，2021（06）：56-58.

[5]许嘉琛.“一带一路”框架下视觉传达设计中传统文化传播途径探析[J].河南农业，2020（36）：60-62.

（作者简介：何子昳，女，本科，江南大学，研究方向：视觉传达设计）

（责任编辑 刘冬杨）