浅论教学中培养初中舞蹈特长生舞感的探究

罗丽丽

摘 要：要提高初中舞蹈特长生的舞感就必须进行系统综合地培养，在强调内在情感和表现力的培养时，也不忽略舞蹈基本训练。让她们由用脚跳舞慢慢转向用心跳舞，保证舞蹈作品的质量。

关键词：舞蹈;初中舞蹈教学;舞感;培养;音乐感受力;动作与情感融合

前言

初中舞蹈特长生是舞蹈艺术的年轻血脉及新生力量源泉，要确保舞蹈这类艺术健康无阻的传承与发展，实现中华民族伟大振兴，丰富民族舞蹈艺术、展现舞蹈文化的精髓。正确培养与引导学生是关键，因此通过以下方面进行训练：一是培养学生的音乐感受能力;二是针对本县舞蹈特长生制定科学的培养思路。

一、培养初中舞蹈特长生的音乐感受力

（一）培养初中舞蹈特长生对音乐的理解能力

1.分析音乐内涵

让学生们全面理解音乐的背景及内涵有助于明确舞蹈形象、民族特点，进一步分析背景音乐的节奏、速度、力度等因素使学生更容易投入到音乐的意境中，更容易激发出她们的情感。我重点是引导她们怎样去掌握音乐，用舞蹈表现出对音乐的想象与理解。

2.参透舞蹈作品的音乐

教学生如何利用音乐去塑造舞蹈形象、突出主题。老师不光要正确的讲解还要标准的示范，通过理论与实践相结合来提高她们对音乐的理解能力。不仅提高她们的理解能力，还要把她们在音乐中领悟出来的东西回归到舞蹈动作上。寓情于景，借舞抒情，跳出的舞蹈是富有情感的同时感染别人，令人回味无穷。

（二）培养初中舞蹈特长生的内心的情感

生活中眼睛是心灵之窗，舞蹈中眼睛也是内心情感的重要叙述。首先要学生学会眉目传情，训练她们通过眼神来表现喜、怒、哀、乐多种表情，让她们每天对着镜子做表情，先做喜、怒、哀、乐这四种，等掌握好了继续做惊、恐、悲等表情，并要求她们通过眼神来来表达自己的内心世界。还需有科学明确的培养思路，理论融入于实践，完成这样的训练才能跳出高质量、扣人心弦的舞蹈。

二、本区舞蹈特长生的培养思路

（一）培养思路

1.动作的标准性

在舞蹈教学中，让学生在学习每个舞种前是先学习该舞种的特点，明确与其它相似舞种的差异性把握细节再加以练习。注意舞蹈特长生们舞蹈动作间的连贯性、流畅性，气息平稳的贯穿于动作之中。培养她们对呼吸的运用及身韵这些细节很关键。例如：藏舞的呼吸特点是慢吸慢呼。藏舞主要有四种歌舞形式，分别为踢踏舞、果谐、弦子、锅庄。其中弦子舞的舞蹈动作上下起伏，松弛，柔美，犹如细水般连绵不断，呼吸自然平稳。让她们注意舞蹈动作的细节，培养她们舞蹈身韵、律动的呼吸协调。使她们在练习舞蹈动作时运用这种方法去贯通作品。

2.动作的协调性

舞蹈特长生经过一系列基础训练后，舞蹈动作会相对自然协调。但老师还要注意外肢体动作的和谐统一，尽量避免不必要的同手同脚;让学生做动作时注意重心，例如旋转、跳跃等动作身体要保持平衡，重心平稳;教师要根据学生的学情来调整和扩大训练难度，训练要让学生达到自如的控制或支配肢体的各个部位。

3.动作的敏锐度

在舞蹈教学中需要引导学生进一步分析音乐的节奏、速度、力度等因素，训练节奏，学会舞蹈动作随音乐节奏地快慢来律动与摆扭。欢快的节奏动作要轻快、活泼，缓慢的节奏动作要婉转、优美连绵不断;根据音乐速度的快慢做出正确的反应，速度越快动作也要适度的加快;根据音乐力度的强弱来找动作的点，力度越强，舞蹈动作就要有快或有力，反之亦然。

（二）以具体舞蹈作品为例，培养舞蹈特长生的舞感

1.分析舞蹈作品《爱莲说》

《爱莲说》取材周敦颐的《爱莲说》，通过女子舞蹈柔美、洁廉、流畅的情致来融入诗句中的意境。动作上设计很多的莲花造型，靠拧盘旋的动作来表现莲花或花蕊形状的形象，整个舞蹈地面动作特别多，高空动作较少，以盘坐的地面动作想象莲花本身的一个状态。表现作品时，舞者需要极好的身法功底，动作精确度、准确度，莲花的圣洁一定要非常精致。作品的诗境意境很强，没有具体喜怒哀乐的情绪支撑，完全靠舞者内心对诗歌的一种吟诵，一种内心清新、淡雅的独白。故动作气韵、节奏、动律的流畅性，形象喻物的联想很重要。例如：第一个动作是一个背面动作，主力腿半蹲，动力腿向后勾盘在主力腿上，上身立直，肩自然放下，两只手，胳膊夹住后像坐在椅子上的感觉。脚通过“勾、绷、拐”经过勾脚的同时准备旋腰的起势，过程一定要连贯，旋腰到左侧时，留住上身用胯先带形成流动的感觉，回身的同时手自然扶地。出右脚时，头跟脚尖要延伸到最高，动作不要停前俯时眼睛看斜前方。这一组动作都是非常连贯，只有落后脚的一个点要快，胸腰敞开继续流动。前俯之后动作一定不要整个身体一块走，会显得很僵，拉开之后，手裹住身体用腰带，用腰把手甩上来，又落在下一个主題的造型上。不止这组动作要连贯，整个作品的动作都要连贯，点要轻盈。

2.理论运用于实践教学

教授《秀色》前给她们讲解舞蹈内涵与舞蹈形象、舞蹈特点、作品的意境，舞蹈需要表达什么样的情感等，分析完作品后让她们练习古典舞的身韵及呼吸运用并把队形罗列出来。不仅仅是这次教学列舞蹈队形，教师要教授一个新群舞的前提是先明确队形，再排练。教《秀色》时我首先规范的示范作品的前部分舞蹈动作，等学生们学会后，跟着音乐练习;学生们基本掌握后就进行下一个部分的动作再跟音乐练习直到把整个舞蹈《秀色》教授完毕。接着就开始一个八拍一个八拍的细扣动作，引导她们把舞感融入到作品中，注意她们动作的标准性，动作气韵、节奏、动律的流畅性，动作间的衔接都要特别连贯，动作与情感要准确的融合在一起，眼神与表情，特别是露脸时要带感情。让她们注意道具扇子的运用，在慢节奏的地方要柔美，犹如细水般连绵不断，呼吸自然平稳;欢快地节奏就要轻盈活泼扇子该用力甩就要做到位而且用扇子在头上方旋转时要保持扇面的平稳，甩着扇子退场是要从容不迫、落落大方。

小结

时代虽在快速发展舞蹈却受到文化多元化的冲击，对于部分舞蹈的流失与被淡漠应该受到舞蹈者的重视，而我希望我的学生们能成为优秀的舞者，去传承和发展我国博大精深的舞蹈艺术，展示中华民族的舞蹈精髓！

参考文献

[1]刘群杰，王淑香.《舞蹈感畅想》[J].舞蹈，1997.

[2]张青.《培养学生的“乐感”至关重要》[J].《舞蹈》杂志，2002（3）.