美术国画用墨技法之搭配

郑攀宇 陈强君 陈志

摘要：中国画的工笔画方法是采用素描的方式，即全身心的绘画的基本方法，形成图案和基本图形，然后根据实际的色彩和想象进行适当的渲染和素描。中国传统艺术绘画中的水墨技法是通过笔尖的柔软度和墨的强度进行渲染和素描，增加了水的强度的运用和调节。对于水墨方法在中国画中的应用，我们可以通过细致的素描和笔墨调配来给它上色，达到生动形象的目的。对于刷子的使用，通常通过纹理和点着色来达到一致性的目的。

关键词：中国画;用墨技巧;渲染;素描

通过中国画，我们应该塑造人们的情感和愿望，获得对生活的感知和思考，并将我们的情感融入其中。在艺术门类中，中国画派的写意之美是无与伦比的，尤其是“勾践染色”的线描和写意，充满无限的想象和意境，这是我们中国画的独特之处。在中国传统绘画中，写意笔经常与风景联系在一起，但有些写意笔在线条和整体的过程中表达情感，表达动态和欲望。

1、中国传统水墨画的意境

在中国传统水墨山水画中，我们用水墨的强度来塑造和渲染山水，达到完美的尺度。在实际研究中，我们可以了解销前端的结构，并通过撞针和中心的销操作有效地勾勒和反映它。中国画的基本材料，如山水、虫、鱼、鸟、兽，有写意和工笔两种。对于写意，我们经常使用墨水注入技术进行渲染，而对于仔细的笔触，我们经常使用草图和专色进行适当的设计、创意和丰富。墨线的轮廓往往采用淡漠细腻的笔触，达到细腻的轮廓效果，使图像栩栩如生，达到浸没的目的。总体框架可以借鉴西方的素描技术，勾勒出总体方向，详细描述细节，最后通过勾勒粗线条来修改刻板印象。例如，我们经常使用山水画技法，即前触笔、中描、粗描、笔墨渲染来传达意境。

2、中国画素描与西方素描的结合

中国画的素描是用毛笔画的。在某种程度上，它可以被视为一种软笔素描技术。它在快速运动中达到了绘制草图的目的。这种类型的素描可以完成一个艺术概念的形象。这种素描可以用墨水的强度生动地表达出来。西方的素描技巧以硬度来表达。这种硬笔越来越结实。中国水墨画的传统写意作品是用素描创作的。这种素描结合了线条的简单轮廓和速度与力量的完美结合。在学习中国画素描的过程中，我们可以通过对西方素描思想的充分融合，达到尽善尽美的程度。例如，我国著名画家徐悲鸿的中国马画中，我们用大写意笔和小写意笔进行了墨水勾画和点着色，马的原型已经基本出现，但我们仍然需要以一定的方式和力量来表现力量和美。这种展示可以借鉴西方素描的硬笔画法，通过光影的三维画法达到效果和目的。例如，在马的疾驰姿势和马尾巴升起的线条中，我们有力量或力量。美女被认出来了。正是这种方式将中国传统绘画与西方素描结合起来，以达到完美的效果。

3、笔墨的复制与强度的变化相匹配

在附近清理，在远处褪色，以这种方式改变景观，即强度和阴影的结合，以及合理的选择和表现。绘制完草图后，我们会根据场景的实际变化来选择、拟合和渲染颜色，使其更加合理。根据不同的观众，中国画的颜色应该是不同的。通常情况下，色彩搭配是从具有明亮生命力的主色向浅色的过渡。这种转变反映了内心的情感和情绪，并获得了不同的收获和感知。不同年龄的观众有不同的情感和需求。例如，它通常由亮红色、亮绿色和其他突出的色带主导，这些色带反映在中间的心脏，并由其他颜色补充。这种色调必须更好地决定主色调的活力;对于相对较大的年龄组，我们倾向于关注远处风景中的明亮颜色，如明亮的颜色、鲜红色和粉黄色，以创造温暖的环境和氛围，获得心理情感体验，并一见钟情。

4、对于绘画观念的拓展

我们常说形式相似和心理相似之间的选择。我们应该选择哪种方式来表达特定的意境？我们需要扩大深度，这也与作者自身的意识密切相关。在学习基本的绘画方法时，我们应该注意形式的相似性。同时，我们要注意心灵的相似性：它不仅应该是纸上的实物形象，而且应该是作者心目中的艺术形象，即胸中的竹子。中国画的基本形象和直觉思维对“物象、图形、色彩”敏感，而艺术是一门“理论与实践”相结合的课程根据思维的特点，我们可以有效地结合抽象、发散思维和印象派绘画流派的技法，提高我们的绘画水平，通过有限的空间达到无限想象的目的。应该有一个创新的想法和新的想法和意识的绘画，不同于以往的写作和特殊处理。

总结

除了注重观察之外，作者还应该更多地接触社会，以实现人文精神与素养的完美统一和体现。塑造人们的情感和愿望，获得对生活的感知和思考，并将他们的情感融入其中。这就是意境和活力，需要充满无限想象力和意境的艺术。教师必须“激发兴趣，寓理于事，实践验证，整合音乐课，潜移默化”老师擅长教学，学生热爱学习。国画的发展对立与统一赏析技巧创新与继承绘画创造的笔墨形质是当于目而有据的，而创作心源的理念情思则是得于心而难名，古人常言师心不在，能悟传神彩的关键在于理念情思的参化修为，故有自非胸中过人，有不能为者之论，可见情境会悟所得的实来自于笔外功夫的识见阅历，未见笔墨之能则徒增其遐想。

参考文献：

[1] 汪镇胜.论中国画笔墨在青花绘制中的运用[J].陶瓷研究，2011（02）

[2]李春敏.试谈瓷画对艺术发展的贡献[J].陶瓷研究，2009（02）

[3]王大根《美术教学论》华东师大出版社2000-08-01。

[4]高明《美术教學论》陕西师范大学出版社2008-01。

[5]杨琪《中国美术鉴赏十六讲》中华书局2008-08-01。