美术油画创作技法探讨

2022-06-26 22:43陈志赵岩刘国鹏
科教创新与实践 2022年11期
关键词:生命力油画美术

陈志 赵岩 刘国鹏

摘要:艺术是人类最宝贵的精神财富,是现实与想象之间的桥梁。艺术史也是人类内涵和修养的发展史。绘画作为一种艺术作品,可以直观地表现画家的内心世界。油画作为众多绘画门类之一,以其鲜明的色彩和独特的表现手法受到人们的赞誉。如今,油画并没有随着时间的推移退出历史舞台,而是在现代社会中爆发出了更强的生命力。

关键词:油画;美术;生命力;古典油画

一、国内外艺术与油画技法分类

传统古典油画的技法可以分为三类:一类是以杨为主的北欧荷兰学派。以Ike为代表的风扇,是一种倾向于透明和薄涂层的技术;第二种是意大利绘画风格,与威尼斯绘画风格更为不同;第三位是佛兰芒画家鲁本斯,他以折衷的绘画方法著称,这种绘画方法结合了南北向的技术,即在黑暗部分涂上透明的薄涂层,在光明部分涂上不透明的厚涂层。虽然画家们在17岁以后。在19世纪,他们在各自的风格和技法上都有一定的独特性,没有他们的宗教信仰和传统油画技法,他们永远不會改变。

二、油画创作中的技术表现

在漫长的发展历史中,创作者不断地研究和创新,开辟了许多绘画方法,用不同的笔触表现不同的风格,最终达到了创作者想要的效果。首先要提到的是更传统的平面绘画方法。在创作作品时,创作者往往通过物体本身的颜色关系和明暗关系来反映物体的空间感。在处理这些关系时,他们通常通过给物体上色和比较光与影来实现,希望使用这些强对比技术来改善整个图像的视觉效果。此外,在使用颜色时,图片颜色的使用非常好。整个作品非常生动地描述了每个人的眼睛和动作。平涂法首先需要在画板上涂一层灰褐色。油漆完全固化后,可以用其他颜色绘制草图,以确定画框,形成最原始的图像。注意整体颜色由亮到暗的渐变,保持图像由亮到暗或由暗到亮的变化过程,确保色彩趋势的平衡,然后放下笔,用颜色填充图像。用平面绘画的方法创作的油画,从头到尾都有一种柔和的颜色过渡,明暗交替。通过大画笔,整体画面显得干净流畅,没有线条痕迹。作文不仅仅是这项工作的开始。通常,在创作时,作者首先探索、搜索符合自己审美形象的内容,然后继续下一个创作。之前的所有步骤,包括寻找目标和创作,都是作者写作的一部分。例如,如果你想画一朵花,无论它是一朵花还是一束花,你在画之前都有一个大致的构图。下一步是所谓的钢笔形状,可以是完全的,也可以是均匀的,也可以是不完整的,这是现有的构图。在创作之初,除了这些因素,我们认为,在创作之前,技术的选择仍然非常重要。无论是平涂法、厚涂法还是逐层递进法。简而言之,所有创造性的行动都有助于更好地呈现作品。

三、油画技法在油画创作中的表现力探究

这要花很长时间。就像一颗闪亮的星星,领导后代的关键在于这项工作的核心。艺术的核心是思维,艺术的核心是主题。每件作品都必须有一个主题,否则只能被称为漫无目的的儿童涂鸦。无论是哪种形式的艺术作品,艺术创作的主要目的都是表达特定的主题。油画的制作是一样的,尤其是古典油画。在古典油画的技法表现中,技法必须与绘画主题完美契合,才能体现作品的深度和广度。

在油画创作过程中,不同的绘画技法也导致了不同的绘画风格。因此,油画的绘画技法是不可替代的。油画技法赋予油画更丰富的表现力。技法是油画的完整表现。两者是不可分割和相互依存的。一个人灵魂的外在表现就像一幅油画。在油画创作过程中,作者应不断探索,采用最适合作品、最能表达作品内涵的绘画技法,通过技法更好地展现作品的核心思想和主题,使作品更具渲染性和张力。作为油画的发祥地,西方在几百年的传承和发展中,通过不断的实践和经验的积累,终于形成了一系列成熟的技法。画家可以熟练地表达自己丰富的内心世界,将笔触和思想结合起来,固定在画布上,让世界欣赏。我个人认为,西方油画的深度和广度离不开优秀的绘画技巧。画家擅长用成熟的技巧简洁生动地表达自己的内心世界。

艺术的发展不能自满,艺术的创造不能太高,也不能太少。在如今日益成熟的绘画技术中,创作者无法满足于现状。相反,为了不断适应社会的发展,创作者应该积极开发新技术,探索新的可能性。油画的生命在于不断的开放和创新。油画技法作为油画的重要组成部分,应该与时俱进。作品的诞生也许只是一时的灵感,但技术的发展必须经历一代又一代漫长而精疲力竭的实践。油画诞生数百年来,创作者们不断发展技法,推陈出新,不断努力在心中取得更好的效果。技术将在实践中进步,创造者将在实践中取得突破。如何用更成熟的技巧来表达你的内心,如何用创造性的技巧来表达你的想象力,这是每个创造者都应该关注的。油画技法对油画来说非常重要。画家在创作油画时,一方面要依靠古典技法的祝福,另一方面要不断探索自己的个性特征,表达作品本身的情感,使观众也能在一定程度上从作品的角度去思考和感受。

总结

随着经济文化的繁荣发展,互联网时代的祝福和新媒体时代的到来,艺术形式也呈现出多样性。油画作为一种传统而悠久的绘画形式,在绘画领域发挥着重要作用。许多人希望油画能得到很好的继承和发展。因此,他们也希望用油画的技巧进行一些新的探索。对于油画技法的探索,我们应该在古典绘画教学的基础上进行改革和创新。其次,在处理技巧时,要注意协调创作思路,结合作品的内涵表达作者的情感。只有这样,油画的思想表达才能有层次感和深度感。观看画面时,观者还可以通过油画的技法来表现肌理关系、光影对比和虚实表现的形式,感受作品的美,感受作者的内心情感世界。

参考文献:

[1]刘雯.欧洲古典油画发展史[J].浙江人民美术出版社.2016.9:84-85.

[2]郝俊珏.古典油画人物鉴赏[J].天津人民美术出版社.2016.33:214-215.

[3]于琳琳.油画的发展与创作技法的研究[M].北京:中国纺织出版社.2018.

[4]车建全.现代绘画材料研究[M].南昌:江西美术出版社.2003.

[5]孙建平.风景写生技法剖析[M].合肥:安徽美术出版社.2004.

猜你喜欢
生命力油画美术
万类霜天(油画)
直到世界尽头
美术篇
绿野仙踪
如梦似幻
顽强的生命力——蟑螂
油画去哪了
油画《惊涛拍岸》
楚雨的油画
中国美术馆百年美术收藏