戏曲化妆造型与人物形象塑造分析

潘李丹

摘 要：戏曲表演的核心是人物，一个鲜明的人物形象会提高戏剧表演的效果。而人物形象的塑造离不开化妆造型的支持。本文对戏曲化妆造型与人物形象塑造进行分析，从戏曲化妆造型对于人物形象塑造作用入手，制定应用化妆造型塑造人物形象的措施。通过这样的方式，提升戏曲人物塑造的鲜明度与辨识度，保证戏曲演出的质量，为国民带来更加优质的戏曲观感，满足国民的文化需求。

关键词：戏曲;化妆造型;形象塑造;人物形象

随着国家传承与发扬传统文化趋势的不断发展，国民对于戏曲更加重视。而戏曲表演精华就是人物形象塑造，这不但需要借助唱腔、舞台、表演和动作等内容的支持，还需要化妆造型的支持。尤其是化妆造型使得戏曲人物形象呈现立体化和鲜明化以及个性化的特点，可以更好地展示人物性格、特点和内心活动与感受、社会关系等诸多方面，充分展示戏剧表演的艺术性和魅力。因此，就要开展戏曲化妆造型与人物形象塑造分析工作。

一、戏曲化妆造型对于人物形象塑造的作用

（一）提高人物形象的独特性

在戏曲表演的过程中，人物形象的塑造之所以取得显著的艺术效果，这均需要人物形象的个性化塑造支持。这时戏曲的化妆造型起到提高人物形象的独特性。在应用化妆造型时，主要对人物的性格、年龄等展示。但是人物的造型妆造并不是展示人物性格善恶，而是对戏曲人物性格特点进行重点展示[1]。例如，戏曲之中的花旦角色经常借助在眉心点彩的方式突出自身的“抓华容”。另外，花旦的发髻样式处于简洁、装饰较少的状态，这样可以更好地体现“乱扯乌云”的状态。再或者，戏曲化妆造型可以帮助国民了解和掌握戏曲角色，就以戏文中常见的角色“曹操”为例，基本其出现的时候，脸上的妆容都是以白色为主，以此衬托曹操的奸诈和狡猾等特点。

（二）增加人物形象的艺术生命

戏曲化妆造型增加人物形象的艺术生命主要体现在以两方面：其一，从人物性格的角度进行延伸;其二，从戏曲演员本身的角度进行延伸。在现实生活之中，戏曲演员在塑造经典人物或者戏曲形象时就是对自身延伸自身艺术生涯的一种体现。随着戏曲的不断进步和发展，致使戏曲化妆造型逐渐走向稳定和独特的状态，以描绘细节为主提高人物形象塑造的饱满度和深刻度。在这种情况下，也就体现戏曲化妆造型是对戏曲人物艺术生命的延伸。此外，对于戏曲演员来说，只要充分掌握人物性格的稳定性，才能保障人物形象塑造的不同效果。因为在实际的戏曲表演之中，其中人物形象的化妆和造型大致呈现一致的特点，基本以细节进行区分，这时就需要演员结合自身对于戏曲人物形象的理解进行表演，赋予戏曲人物形象不同的内涵，展示更加高质量的戏曲表演，有助于戏曲文化的传承和发展。

（三）推动人物形象塑造的进度

在戏曲人物创造的过程中，主要借助装饰细节的变化实现推动剧情发展的目标，进而提升人物形象塑造的饱满性与完整性。就以戏曲之中的旦角的发饰造型基本都是以“大发+头饰”为主，这主要为了突显人物的身份、地位以及气质等。在剧情变化时，取出这些装饰物和改变发髻形状等方式达到推动戏曲剧情的目标[2]。在或者，戏曲之中的闺阁少女都是以“抓髻”的形象出现，已婚妇女以“大头”的形象出现;身份高贵、地位尊崇的妇人以“钿翠”的形象出现等。通过这样的方式，结合剧情的变化改变戏曲人物的造型和妆发，以此推动人物形象塑造以及剧情等诸多方面的进度。

二、借助戏曲化妆造型塑造人物形象的措施

（一）正确使用色彩

要想充分发挥戏曲化妆造型塑造人物形象的作用，就要正确使用色彩。自古至今，我国戏曲人物化妆色彩都是以干净和单调的色彩为主，同时借助强大的造型装饰达到塑造整体人物形象的目标。这时要求对戏曲人物的脸部进行化妆时，需要以人物性格的特点为基础，充分利用白色和红色以及黑色等颜色修饰戏曲人物的脸部。另外，以戏曲人物形象的外貌特征为依据，选择衣服和服饰等内容，实现突出戏曲人物形象的目标。比如，在戏曲之中的青年人物形象塑造时，要借助眼影和腮红等画出人物的面部妆容，以黑色眼眉和红色鼻梁为主。通过这样的方式，提升戏曲人物的鲜明性格，保障戏曲人物形象塑造的效果，有助于戏曲表演的顺利进行。

（二）合理利用舞台灯光

在戏曲表演活动中，势必存在舞台灯光的作用。为了更好地突显戏曲人物的塑造效果，需要把戏曲人物的化妆造型和舞台灯光进行有效结合，保证戏曲人物的创造效果。通常情况下，戏曲舞台的灯光都是以强光照射为主。这就要求化妆师在为戏曲演员补妆时，要重点加深戏曲演员的面部，降低戏曲演员人物在舞台上的苍白感[3]。同时，戏曲舞台灯光的存在还是为了对戏曲人物的面部层次感进行凸显，但是这会导致戏曲人物的五官在观众眼中呈现模糊的状态。所以，为了更好地保障人物形象塑造效果，要充分发挥补妆的作用，协调戏曲演员的面部情况。综上所述，为了更好地发挥戏曲化妆造型对于人物形象塑造的积极作用，就要求戏曲化妆的工作人员要提高自身的戏曲知识，加深自身对于戏文的理解程度，以此才能充分发挥戏曲化妆造型的作用，塑造精准的戏曲人物形象，提升戏曲表演的质量。

（三）结合戏曲艺术的规律

众所周知，戏曲化妆是一个单独的艺术。然而为了更好地保障戏曲人物塑造的效果，就要要求戏曲化妆造型与戏曲艺术规律进行结合，但是不能受制于戏曲。因为化妆造型存在目的是提高戏曲人物形象塑造的质量，但不能过度或者生硬修饰戏曲人物。这就要求戏曲化妆造型工作人员在日常生活中要注意观察细节和留心细节人物形象。尤其是男女老少的眼睛和鼻翼等方面的差异、嘴部和鼻梁等多个部位的不同。此外，还要重视地域文化差异而导致戏曲人物形象塑造的差异。通过这样的方式，保障人物形象的塑造符合戏曲和大众等多个方面的要求，保障我国戏曲文化的进一步发展。

（四）还原戏曲剧本的要求

要想发挥戏曲妆容造型对于人物形象塑造的助力，就要还原戏曲剧本的要求。因为在实际的戏曲表演之中，存在的影、视、像等都是戏曲人物塑造的一种体现。所以，在对戏曲人物进行化妆和造型时，要贴合戏曲具备的主题风格以及表演内容，充分发挥化妆造型的作用，为戏曲人物营造优质的外部形象，以此更加真实的展示戏曲人物形象以及心理变化等[4]。另外，在为戏曲演员化妆的过程中，也要结合实际生活的形态，提升戏曲表演的真实感和代入感。通过这样的方式，既可以展示丰满立体的戏剧人物形象，还可以提升戏曲表演的感染力，为戏曲听众提供更加有感染力和渲染力的表演节目。同时以生活现状作为化妆造型的要求，可以戏曲人物的仪表特点，展示生活的现状，还可以落实“艺術来源于生活”的观念，推动我国戏曲文化的进一步发展。

三、结束语

总之，戏曲是我国的文化瑰宝。一直以来戏曲表演都需要化妆造型的支持，提升人物形象的立体感和饱满度，加深国民对于人物形象的记忆程度，如“蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、白脸的曹操”等都是国民耳熟能详的。因此，就要分析戏曲化妆造型与人物形象塑造的内容，制定化妆造型与舞台灯光和色彩有剧本、生活等要求结合的措施，提高人物形象塑造的合理性和鲜明性以及个性化等，带给国民优质的戏曲观感，充分展示戏曲文化的魅力。

参考文献：

[1]白雪. 论戏剧舞台化妆造型对戏剧人物形象塑造的重要性[J]. 艺术评鉴，2021，（23）：171-173+180.

[2]赵一晓. 戏剧表演中潜台词对人物形象塑造的意义探讨[J]. 戏剧之家，2021，（18）：21-22.

[3]孙李. 探究戏剧表演服饰与艺术人物形象的塑造方法[J]. 西部皮革，2021，43（8）：122-123.

[4]李丰羽. 戏剧表演中基于人物形象塑造的有关思考[J]. 参花（上），2021，（2）：117-118.