舞台灯光虚拟效果设计思考

刘智刚

摘 要：随着科学技术发展，人们对舞台表演的欣赏需求不断提升。舞台灯光技术广泛应用在舞台表演之上。虚拟灯光效果可以使舞台表演变得丰富，从而升华舞蹈，使舞蹈的表演变得更加生动。舞台虚拟灯光技术在舞蹈表演中占有重要地位。3D引擎OGRE可以使虚拟的舞台灯光变得生动真实，增加舞台的感染能力，提高舞台效果。

关键词：舞台灯光;虚拟效果;设计

舞台灯光对于舞台表演有着非凡的意义。在舞台表演时，可以借助很多灯光的组合来更好的展现舞台效果，这对于成功演出非常重要。通过利用OGRE引擎，不仅可以确保灯光的稳定性，还能提高灯光的虚拟效果。通过对灯光的调控和设置，将虚拟的舞台灯光变得真实展现给观众，丰富了舞台表演的内容，营造了丰富的舞台氛围，是舞台效果完美的展现出来。舞台模型多种多样，就需要设计不同的灯光效果，通过合理设计可以优化灯光表现，提高舞台演出效果[1]。

一、舞台虚拟灯光特点

舞台虚拟灯光具有依从性的特点。虽然舞蹈是独立的艺术，但是舞蹈在演出的时候就需要舞台布景和灯光等其他因素共同协作进行展现。舞台灯光在舞台表演中占有重要地位。通过舞台灯光的协助，可以使舞台表演变得更加的生动。跟随表演内容创造专属于其的独特的灯光，因此，舞台灯光受到舞台表演的约束，依从舞台表演。舞台灯光还要符合舞台背景和背景音乐的约束。只有将光照射在物体尚才会有效果，因此，舞台灯光依从舞台表演者和舞台布景。舞台虚拟灯光还具有可控性以及可塑性的特点。根据调节光的方向和强弱，提供不同照明方位和光亮的强弱程度，为舞台表演提供专属的灯光，体现了光的可控性。灯光可以为表演者设计一个专属的形象。不同的灯光结合表演者的服饰可以展现表演者的性格特点，体现了光的可塑性。灯光的加持可以使舞台布景、人物变得和谐，突出人物的形象特点。舞台虚拟灯光的加入使舞台表演变得生动逼真，合理运用、调动舞台上的灯光，增强了舞台的艺术魅力[2]。

二、舞台虚拟灯光作用

灯光在舞台设计中是非常重要的组成部分，它在舞台表演的过程中起着重要的作用。舞台灯光可以照明演出，使观众看清演员表演和景物形象，还可以导引观众视线，使观众将注意力投入到舞台表演之上。另外，舞台灯光还能塑造人物形象，烘托情感，丰富表演内容。舞台就像是一张空白的纸，表演者、舞台布景、舞台灯光、背景音乐的加入，使舞台变得生动丰富。舞台灯光是舞台的主要框架，贯穿整个舞台表演，通过舞台灯光可以更好的调节表演氛围，使舞蹈表演者将更好的艺术展现给观众，吸引观众产生共鸣。舞台灯光可以使观众和表演者之间的联系变得紧密，增加表演者和观众之间的情感传递。舞台灯光可以使舞台表现力变得更加丰富。灯光可以增加舞台的神秘感，音乐、灯光、服装共同合作为观众带来独特的艺术的展现，带来心灵上的冲击。三者巧妙地融合，可以激发观众的思维、开展想象。同时可以为表演者的舞蹈带来更深的感悟，从而展现在舞蹈动作之上，使舞蹈表演效果达到顶峰[3]。

三、舞台灯光虚拟效果设计实践

（一）结合生活情境进行舞台灯光设计

舞台虚拟灯光加入舞台可以使虚拟的事物、表演等变得真实。因为舞台虚拟灯光可以促使观众开展想象。不同位置的灯光可以为舞台展现出不同的效果，不同的光照强度、角度和光的色彩都会有不同的表现效果。因此，舞台的虚拟灯光设计要结合真实的生活情境进行创设。因为真实的生活情境更能吸引观众注意力，使观众真实地感受表演的艺术魅力，便于观众的情感融合。为达到真实的生活情境，设计者在日常生活中要多注意观察。通过灯光和阴影的配合将舞台变得更加贴合日常生活情境。科技手段可以使可以使虚拟灯光变得真实。燈光的技术操作人员要结合表演者的表演步伐，通过多重灯光不断变换移动，将虚拟的舞台变得更加真实。演员和角色的进一步融入，也需要灯光的配合，所以灯光技术的操作人员要不断更新自己的技术，为舞台带来更好的灯光效果。不同的舞台的灯光也是不同的，因此，操作人员要注意这一情况，不能随便使用灯光。合理运用灯光，增加舞台效果。

（二）结合表演情感进行舞台灯光设计

在进行舞台虚拟灯光设计的时候，要考虑艺术表演要传达的情感，因为情感贯穿艺术表演的始终，是艺术的灵魂。因此，一个好的舞台虚拟灯光可以引导观众情感，使观众可以更好地和表演者进行情感交流、传递，提高观众欣赏艺术的水平。灯光的颜色打在衣服上可以放大服装的作用，凸显表演者的特点，利于情感的传递。质地不同、颜色差异的服装遇上不同强度、角度的灯光，展现出来的结果也各不相同，所以，灯光和服装的设计都要符合艺术的情感。观众面对不同的灯光色彩会产生不同的心理情感，红色代表喜庆活力、橙色象征喜悦和生命力、紫色给人高贵的感觉……所以舞台灯光的设计者要从每一台表演的情感和主题出发，创作出合适的灯光效果。同时，服装和灯光的选择也要符合现代观众的审美标准，与时俱进，才能更好地被观众所接受。表演主题与表演者的服装、舞台上的灯光相互结合，不仅可以将现场氛围烘托到极致，还能使观众真实的感受舞台，使观众的情感与舞台艺术相融合。将舞台虚拟灯光的效果完美展现出来，为观众带来极致体验。

（三）结时间空间进行舞台灯光设计

舞台灯光的转换作用也不可忽视。通过对光、影、色进行调控，是舞台变得更有空间和时间感。因为舞台表演大多都有很悠久的历史，因此，灯光的设计要符合舞蹈表演的故事内容和历史背景。通过不同的灯光给观众带来身临其境的感觉，剧情的推动也会给观众带来时间变化的感受。因此一个良好的灯光效果可以使观众领会到时间和空间的双重变化，从而使观众的情感与艺术表演的情感有效的融合到一起。舞台灯光要具有渲染力，要使表演在有限的空间中展现出无限的情感。灯光转换给舞台表演带来的重要作用是无可替代的。可以用灯光模拟自燃事件的变化、空间场景的变换，通过灯光的照射可以展现出不同的场景，破光粼粼的湖面、湛蓝广阔的天空等，使观众身临其境，再简单的观众席就可以领会不同的场景情境;甚至还能使观众看到表演者情感的转变，将表演者的情感灵活的展现到观众眼前，给观众带来独特的艺术享受。

总而言之，表演舞台的灯光设计和创造对舞台表演有着重要的意义，不同的灯光可以渲染出不同的氛围。将虚拟的舞台灯光变得真实，可以扩大表演者的表演效果，使表演故事变得丰富生动，还可以使表演者的情感快速融入到表演之中，将表演更好的展现给观众。舞台的设计者要不断地创新自己的设计技术，保障舞台表演效果的完美展现。

参考文献：

[1]程晔.浅谈舞台灯光中光与色的设计及运用[J].参花，2020，（12）：113.

[2]张曦元，张合.舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用探究[J].数码世界，2020，（3）：92.

[3]韩兆海.戏曲舞台灯光的作用[J].剧影月报，2020，（2）：39-40.