基于雕刻技法的玉石雕刻的特性与方法研究

伍子健 谷 姣

云南艺术学院设计学院

根据玉石雕刻技艺来划分，中国目前有多个玉雕流派，每一个流派都有独有的雕刻技法和雕刻手法，且都推出过令人惊叹的玉雕作品，这些精美作品反映了传承数千年的雕刻技艺，也是我国古人的艺术结晶。无论是小件玉雕作品还是大件玉雕作品，其雕刻技艺都起着至关重要的作用，所以雕刻技艺是否精湛决定了所雕作品的层次，而想要拥有精湛的雕刻技艺，必须要经过长时间的学习和研究。现通过对传统雕刻技艺的深入研究，探讨现有玉石雕刻的一些特点和雕刻技法，并为以后的玉石雕刻工艺发展开创新的思路和模式，同时也能够督促现有的玉雕工艺学者主动学习和创新雕刻工艺。

一、根据玉石材质选择对应的雕刻工艺

玉石材料多种多样，而选择材料是雕刻工艺的第一步，选择材料时必须要考虑多个方面，要充分结合雕刻题材进行选材，以免造成玉石材料的浪费。雕刻匠人在遇到不同类型的玉石时，也要采用不同的雕刻工艺。一般是通过玉石材料的外在特征以及它的质地和密度来判断玉石的种类，在了解了这类玉石的基本特征以后，才能制订出相对应的雕刻设计方案。玉石原材料的正确选择在很大程度上决定着玉石最终的成品效果。对于一些小型玉石材料，可以雕刻成小型器物和摆件，对于一些颜色和光泽度比较好的玉石材料，可以雕刻成一些首饰及艺术品。与其他艺术创作不同，玉石雕刻作品需要一次性成型，与绘画和写作不同，绘画和写作是在纸上进行创作，不满意可以任意更改或者重新创作，但是玉石雕刻无法重做，一旦出现错误，就会毁掉一块玉石原材料。所以，为了保证玉石雕刻作品的效果，要合理地选择玉石原材料，也要在雕刻时，反复思考，根据玉石的材质特性制订科学合理的雕刻方案。

二、玉石材料中瑕疵的巧妙应用

玉石是一种天然的自然矿物材料，所以玉石形状和品质具有随机性，并不能够保证每一块玉石都是完美无瑕的。有瑕疵的玉石材料在雕刻时，特别考验雕刻者的雕刻技艺。在玉石雕刻过程中，雕刻者要用高超的雕刻技艺去弥补玉石中的瑕疵，让瑕疵成为雕刻内容的一部分。如果雕刻者选用的玉石原材料有一定的瑕疵，这就需要玉石雕刻者认真构思，巧妙设计，在雕刻过程中将这些瑕疵遮盖或者去掉，这种雕刻技艺在专业上称为抛脏俏色。但是在实际雕刻中，很多玉石雕刻者拿到玉石材料时，一旦发现玉石有瑕疵就会狠心地切掉这些瑕疵，没有很好地利用玉石的瑕疵，不能凸显玉石独一无二的特征。雕刻有瑕疵的玉料是对雕刻者的技术考验，考验其是否具备“化腐朽为神奇”的水平，玉石中的瑕疵也给玉石雕刻带来了无限的可能，这样的玉石能否雕刻成精品，与雕刻者的审美能力、雕刻水平息息相关，只有真正具有高超水平的雕刻者，才能真正利用好玉石材料的瑕疵。例如一块表面带有青色皮的玉料，很多雕刻者认为玉石中间的白线毁掉了整块玉石的美感，但真正的雕刻大师会善于利用玉石的瑕疵，将这条白线雕刻成倾泻而下的白色瀑布。而玉石的青色部分就可以被雕刻成白色瀑布旁边长满了青苔的岩石，这样更贴近自然风光，巧夺天工的雕刻使得欣赏者看不出玉石的白线瑕疵，反而会惊叹作品的精美绝伦。

三、巧妙利用废弃的玉石材料

玉石作为一种天然矿物，其形成的时间极其缓慢，储备量也是有限的，所以针对一些废弃的玉石材料，雕刻者要有能够变废为宝的能力，这样做的目的就是节约玉石材料。在实际雕刻中，由于雕刻的题材不同，会产生一些边角料，这些边角料也是玉石的一部分（如图1、图2），直接扔掉太过于浪费，这时如果能巧妙地应用玉石边角料进行再次创作，也可以雕刻出一些不平凡的玉石作品。玉石雕刻在于精，而不是在于大，同时对边角料的应用，也能够产生一些利润，这也是控制玉雕成本的一种有效方法。当然，最主要的还是资源的有限性，玉石是一种不可再生的自然资源，每一块都值得认真对待，雕刻者要非常珍惜玉石材料。由于边角料是在创作过程中被切割下来的，所以形状不规则、颜色和材质可能也并不均匀，这样的棘手材料非常考验雕刻者的雕刻技艺，要根据玉石边角料的一些外部特征，进行一些有针对性的特殊雕刻。总之，对玉石的边角料再利用，虽然具有比较大的创作难度，但是如果拥有精湛的雕刻技艺，仍然可以变废为宝，凸显出玉石的艺术价值（如图3、图4）。

图1

图2

图3

图4

四、结合玉石颜色进行艺术处理

玉石材料的总量虽然是有限的，但是玉石种类并不是有限的，玉石拥有非常丰富的类别，不同类别的玉石其颜色各有不同。对于玉石雕刻者来说，要根据雕刻题材选择不同颜色的玉石，不同颜色的玉石所雕刻出来的作品也是大不相同，作品所展现的风格也是各有千秋，所以巧妙运用玉石颜色进行艺术创作，既是对玉石雕刻者的一次考验，也是一次挑战。合理运用玉石材料的颜色，可以让玉石本身更加贴合雕刻题材，使其浑然一体，这样能提升玉石雕刻作品的观赏价值，但是反过来说，如果没有完成这次挑战，选错了玉石的颜色，那么就会导致玉石材料的浪费，这是重大的损失。在玉石颜色的选择上，玉石雕刻者基本都是根据自己的雕刻经验和审美去选择，也可以根据玉石颜色来选择某一种雕刻题材，如白色的玉石雕刻材料更适合雕刻成为一朵鲜花、一位美女等形象，主要是因为白色的质地本身就会给人一种纯洁、高雅的感觉，并且玉石温润、雅致的特性，更能彰显女性之美。针对玉石材料中小面积的颜色，雕刻者可以采用俏色的处理方法。俏色是一个非常专业的名词，其是指在玉石雕刻过程时，巧妙利用玉石材料的颜色进行雕刻，从而能够提高玉石雕刻作品的艺术价值。在设计时，雕刻者要对玉石原材料进行合理的艺术构思，并在此基础上进行雕刻，合理地俏色雕刻能够提高作品的艺术价值。事实上，玉石原材料的天然色彩是基础，但是想要真正体现出玉石的艺术价值，这就需要雕刻者合理恰当地利用俏色进行创作。从目前的雕刻现状来看，俏色主要应用于两个方面：一是将玉石原材料表面的天然纹理，非常巧妙地雕刻成一种景色或者其他，而不是单纯地把玉石皮络去除掉；二是合理恰当地利用玉料自身的颜色和纹理，巧妙地构思雕刻题材，从而使所雕作品更自然。俏色巧雕是雕刻者利用玉石的颜色、纹理、皮色，使作品的造型与颜色融入创作题材中，达到完美的艺术效果的一种技法，可使作品更具艺术感染力，巧妙运用俏色巧雕能够使作品更具观赏性和艺术性。

五、巧妙应用多种雕刻技艺

一件精美的玉雕作品，往往需要运用多种雕刻技法，只有这样才能真正地展现雕刻者所要表达的情感和外延，才能展现出玉石本身的美感。目前，常用的雕刻技法主要有3种，分别是浮雕、圆雕和镂空雕。浮雕是玉石雕刻中最常见的一种雕刻技法，在雕刻过程中，描绘出不同深浅的浮雕线条，让作品具有较强的艺术性。浮雕主要是应用于雕刻图案，如常见的花鸟鱼虫、人物等图案雕刻。圆雕要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻，该雕刻技法可以让雕刻的作品更加立体，无论欣赏者从哪个角度观察，都可以看到作品的不同侧面，圆雕主要是用于一些人物形象雕刻，能够提高作品的完美程度，但是其雕刻难度远远大于浮雕和镂空雕，雕刻者需要有高超的雕刻水平，所以在采用这种雕刻技法时需要慎重。镂空雕也是一种常见的玉石雕刻技法，这种雕刻技法也被称为透雕，这种技法一般应用于浅浮雕和深浅雕上，将玉石材料进行浮雕以后，挖空玉石材料的背景，从而打造出一种镂空的效果，采用这种透雕技法能够提升作品的内涵，丰富作品的层次感，从而提升了作品的美感。对于一些技艺高超的雕刻者，采用镂空雕刻技法能够使作品表现出上下交错和远近不同的外在特征，但是同样需要注意，这种雕刻技法非常烦琐，雕刻的难度也相对比较大。在玉雕技艺中，还有一种比较复杂的雕刻技法——内雕，在玉石雕刻界享有绝活的称号，内雕主要是在玉石材料中雕刻出里外两层或三层景观。总之，在雕刻过程中融入多种雕刻技法，能够增强作品的艺术表现力，提高作品的艺术价值。但是需要说明的是，雕刻技艺的应用要结合实际，根据选择的玉石材料及雕刻题材去确定采用哪些雕刻技法，切不可为了炫技而盲目增加一些不必要的雕刻手段，这样反而会画蛇添足，影响玉石雕刻作品的美观。在雕刻中，还要注重作品的内涵和造型的高度统一，只有这样才能使作品达到理想的效果。

六、结论

综上所述，玉石文化是中国文化的缩影，有着数千年的沉淀。不同时代的玉石雕刻作品都会受到当时的思想、文化及科技的影响，想要将中华优秀传统文化传承下来，就不能故步自封，但也要做到“和而不同”，守住传统文化的“根”和“魂”，才能使优秀传统文化充满活力与生机。通过对传统的玉石雕刻工艺进行研究和分析，有利于传承当下的玉雕工艺。对于玉石雕刻者来说，要善于在传统的雕刻技法中寻求创新，不断挖掘创作灵感，用心汲取前辈的雕刻经验，并且与当下的艺术审美相结合，只有这样才能创作出更加精美的玉雕作品。