《大湾情缘》民族管弦乐组曲成功首演

文|本刊编辑部

2020年度国家艺术基金大型舞台艺术创作资助项目——民族管弦乐组曲《大湾情缘》于6月22日晚在星海音乐厅交响大厅首演。

《大湾情缘》是一部以民族管弦乐为主体，结合多种民俗及时尚元素的民族管弦乐组曲，展现了多学科的、跨界的交融，以至民族管弦乐音声探究的创研成果。作品由星海音乐学院出品，星海音乐学院与广东民族乐团联袂演出，由词作家陈道斌作词，星海音乐学院教授蔡乔中、陈明志作曲，深圳交响乐团首席指挥林大叶指挥、谭洪涛副教授任舞蹈编导。男高音歌唱家张喜秋、男中音歌唱家冯国栋、男高音歌唱家刘罡、女高音歌唱家费琪芳、女高音歌唱家任雯文、女高音歌唱家林彩霞演唱，国家一级古筝演奏员付娜、青年口琴演奏家龙登杰担任独奏，与指挥家张新教授携手星海音乐学院合唱团参与演出。

民族管弦乐组曲《大湾情缘》主创团队感怀于国家战略的宏伟蓝图及粤港澳一衣带水、一脉相承的厚重且多彩的人文历史，力图通过一部折中中外、融合古今，既具备广府文化中自得其乐的天性而外化的独立、自由、开放的个性品质，热情讴歌三地人民勤劳、智慧与创造，又具备国际视野和家国情怀，奋进新时代，表达助力实现中华民族伟大复兴的深厚情怀的作品来讲述“湾区的故事”。作曲家尝试按主题赋予以传统乐风的迻译、生态音声的导入、南粤曲调的引入等不同演绎方式来呈现一部民族管弦乐组曲，从岭南到大湾区的历史文脉与发展，粤港澳的民俗风貌，寄托团队心怀助力湾区文化建设的冀愿三个方面，生动展现粤港澳大湾区的历史风貌，表达湾区人民对追梦新百年的信心。

音乐会作为开篇的《大岭之南》以粤港澳大湾区自然生态音声为引，以五度音程积叠的音型配合吹管及鼓乐的呼应，凭借恢宏的音响与气势揭开了《大湾情缘》的序幕，彰显了岭南百越大地生生不息的气度。接着是《湾区情歌》，由男女声独唱、合唱与乐队以粤语的音韵、多彩的民族管弦乐语汇，唱颂粤港澳大湾区一衣带水、一脉相承的人文情怀以及三地人民的深情厚谊。之后是《珠江随想》《濠江飘色》《香港故事》三首乐曲，分别以十孔口琴的别样音韵、古筝宛若流水的曼妙旋律、粤港童谣对童年的甜蜜回忆，以及各种象征时代印记的典型曲调，呈现了粤港澳三地在时代的轮转中错落辗转的景致。最后，《梦起大湾》以男女声独唱、合唱与乐团唱出了大湾区人民对湾区历史变迁的无限感怀和对追梦新百年的热切憧憬，讴歌了人民协同并肩，为奋进新时代、实现中华民族伟大复兴而努力的真挚情怀。

六大篇章，于微观之处看到的是《月光光》的世俗情怀、濠江飘色的民俗场景以及香港故事的活色生香，折射出的却是从两千年前的百越文化，到如今广泛传播于世界各地的广府文化，乃至珠三角在千百年的时光里孕育出的内涵丰富的岭南文脉。作曲家以“小叙事”表达“大情怀”，湾区的多彩风貌尽显其中。