言有尽，衣无穷——《知道·老君山》服装造型设计解析

董 韬

（云绡服装设计中心，北京 100089）

1 概述

沉浸乐舞秀《知道·老君山》由河南洛阳老君山景区携手金东数创联合打造，张华担任总导演。演出以意境作为情绪流动的“动力”，通过充满美感、诗意且浅白的语言，将老子思想与艺术表达融合一体。为再现中国古典哲学《道德经》跨越时空的智慧，主创团队抽取《道德经》中的精髓段落，提炼出其中的为人处事之“道”，通过“古风+戏剧”“现代舞+太极”“民乐+电子”等传统与现代平衡融合的方式，将《道德经》中的古典思辨精神进行了全新的演绎。

《知道·老君山》以海纳百川典故为初始，讲述了一位困于“事业”“财富”“权力”“爱情”欲望漩涡的现代人，在混沌之际被“水”的形态所启发，从而放下执念，用“阴阳平衡”的处事态度，遵循万物自然法则向内生长的故事。

2 服装造型设计理念

秉承《道德经》中所倡导的“大道至简”的思想与“意在言外”的审美旨意，服装造型设计将目光聚焦于天地自然与人类之间的共生共存关系，结合阴阳与五行规律，融合传统与现代审美，坚守“显任为美”的人文主义精神，探究人性的复杂与多样，弘扬真善美，以此实现各舞台形象之间的平衡与协调。

3 服装造型设计阐述

3.1 角色服饰：五行本物，五物有形

“水曰润下，火曰炎上，木曰曲直，金曰从革，土爰稼穑。”五行不仅融合了阴阳、日月、四时、方位等元素，还对此进行了抽象的类比、演绎、分析与归纳，逐渐形成了关于五行特征的理性和抽象认识。

服装造型设计探究“五行说”与传统及现代服饰元素之间的共性与个性，以综合视角尝试突破传统文化与舞台服装的界限，探索从人文价值的角度赋予审美主体意象化的可能。将五行（金、木、水、火、土）五色（白、青、黑、赤、黄）分别应用于“财富”“事业”“权力”“爱情”“现代人”角色，将中国传统服饰元素与现代表现形式相结合，继承中国古典美学所主张的“略形貌而取神骨”与“意在言外”的审美特征，着力表现角色的精神意蕴与个性。

1）金：“财富”角色服饰

“五色令人目盲。”人类在日新月异的现代化生活中面临着多种诱惑。膨胀的欲望导致物质财富的追逐者们反被财富奴役，逐渐将“知足不辱，知止不殆”的传统美德遗忘，“财富”一角的形象便由此诞生。

服饰色彩用金、白两色。金是金钱之色，白是被欲望吞噬的精神空白。

头饰造型源自宋代直脚幞头，做镂空框架式处理，结合戏曲丑角的“金钱纱”帽翅。帽壳内藏机关，帽顶圆环可匀速旋转、帽翅铜钱可正反向快速翻转，隐喻财富循环流转、来去不定。

服装造型源自宋代公服圆领袍搭配交领中衣，做几何型夸张处理。以平面重叠的铜钱纹构图，选纹理感面料复合厚布衬，激光雕刻镂空铺底，构成锥形罩袍；其上堆叠浮雕漩涡纹，以金革、绉纱做出四射光芒，构成“纸醉金迷”的精致茧壳。

夸张铜钱造型背于身后也象征着无节制的追逐金钱所带来的负累。“财富”角色服饰见图1～图4。

图1 “财富”角色服装设计图

图4 “财富”角色服饰细节

2）木：“事业”角色服饰

“夫君子之行，静以修身，俭以养德。”若志存高远，需淡泊名利，切不可着眼于浮华而迷失了本心。

“事业”角色服饰的设计以青绿之雅奠定服装整体基调。

发冠内藏机关，可延伸升高，亦可瞬间落下。体现在事业发展中，既有“扶摇直上”的顺境，也难免遇到逆流。

袍底升腾起立体盘绳绣的云纹，体现“平步青云”。胸前纹样取自明代一品文官补服的“双鹤衔芝纹”，将绣在无光纱上的鹤羽一片片烙下，缝在鹤身之上，形成立体层次的满绣仙鹤，加以珠绣点睛，并把鹤翅延展出画芯界外，以展现“鹤鸣于九皋，声闻于天”。袍身用泡泡纱手推缝褶、底衬仿绡进行面料再造，阔袖长袍在舞台灯光映照下呈现半透光效果，近观能感受其隐约丰富的肌理，以表达“实而若虚”。“事业”角色服饰见图5～图8。

图3 “财富”角色定妆海报

图5 “事业”角色服装设计图

图6 双鹤衔芝纹、云纹、旭日纹元素

图7 “ 事业”角色定妆海报

图8 “事业”角色服饰细节

3）水：“权力”角色服饰

王充在《论衡》中提到“治国之道，当任德也”，指权力与伦理道德存在着无法分割的内在关系，而权力本身具有的两重性是权力异化的根源，攀附者们对权力不灭的热情构成了其滋长的肥沃土壤。透过当代人的精神内质，剖析挣扎的人性与社会肌理，“权力”角色便在批判与思考之下诞生。

服装造型源自宋朝官员用于重大典礼朝会的具服。将服装廓形夸张至几何形态，衣袖在身后连成圆弧，暗喻官道圆融。一入官场深似海，色彩是在暗流涌动的深蓝下隐藏着尔虞我诈的黑。

头饰以镂空框架勾勒出进贤冠之神形。冠帽正中的山纹结合江崖纹层叠向上之势，体现着攀登权力巅峰需承担的如山责任；数道可操纵机关实现展开合拢的“梁”，体现着角色的位高权重，也辅助演员演出其内心波澜。

盘桓于冠帽和胸前肩头的浮雕叠云纹隐喻沉迷者陷入权力漩涡难以自拔。

汉朝荀悦《申鉴·杂言上》：“君子有三鉴，世人镜鉴。前惟训，人惟贤，镜惟明。”故在“财富”“事业”“权力”三个角色帽冠的前中都设计了一片圆形玻璃镜面，舞台灯光的偶尔照射会致其折射光线，借此来表达以镜为明鉴，可看清其中自我，以正自貌，观己行缺，他行鉴身。“权力”角色服饰见图9～图12。

图9 “权力”角色服装设计图

4）火：“爱情”角色服饰

谈及爱情，它无形的蔓延于世界的每一处角落，充满着幻想、炽烈又富有诗性，既能建构起一个人精神的乌托邦，也能融入社会的现实与浪漫。但在体验的过程中难免也会经历沉溺、焦虑与错位。“爱情”角色的服饰便是被赋予了这样魅惑而不失浪漫的定义，用妃色展现角色的艳丽妩媚。

在唐代女子短襦长裙形制的基础上，把衣袖、披帛做不对称设计，增加俏丽灵动之感，也表现人物的多重魅力。

以金线勾绣、点钻缝珠的并蒂莲纹，表达着对爱情圆满的期望。手工缝制的薄纱花瓣和数码印花配合，散落在袖、裙之上，营造虚实交融的“落英缤纷”，落花无意道尽爱之无奈。“爱情”角色服饰见图13～图16。

图10 山纹、江崖海水纹、叠云纹元素

图11 “权利”角色定妆海报

图12 “权力”角色服饰细节

图13 “爱情”角色服装设计图

图14 并蒂莲纹元素

图15 “ 爱情”角色定妆海报

图16 “爱情”角色服饰细节

图20 “古风”女舞者服装设计图

5）土：“现代人”角色服饰

作为男主角的“现代人”是时代群体的缩影，在欲望的追寻过程中如果盲目崇奉欲望介体，将导致欲望客体的迷失。而如何自洽，老子在《道德经》中已经给出了答案。“水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。”那便是“上善若水，厚德载物”。

设计前和张华导演沟通“现代人”这个角色，导演说：“当他坐在观众席时，他的服装不要引起身边人们的观注；当他开始表演时，他的服装要能传递出角色的思想；当他舞动起来，服装要适合现代舞的表达。”于是在款式上保留了现代生活服饰的简约感，并模糊身份定位。

大地承载万物之灵，人类被大地与自然的“厚”与“善”所滋养、治愈，化简归一，故“现代人”服饰色彩便用黄土色与灰沙色相互融渗，体现天玄而地黄之意。

衣领处随舞动而飘起的氨纶网纱似角色思绪的涌动；下摆错落长短，如命运的起落，像解构的人生。“现代人”角色服饰见图17～图18。

图17 “现代人”角色服装设计图

图18 “现代人”角色定妆海报

3.2 舞者服饰：一阴一阳之谓道

“一阴一阳之谓道，继之者善也，成之者性也。”万物都有阴阳两种不同的属性，“阴”“阳”作为我国传统哲学解释宇宙万物变化的两个符号，同时也代表着男女、动静、天地。“乾道成男，坤道成女”，男女的对立体现于性别、思想与生理，相互依赖而生存是精神的统一。

1）“古风”男女舞者服饰

图21 “古风”男舞者定妆海报

“古风”舞者服饰设计便是立足于天道有常。人，集天地精华，容万物灵气。设计灵感汲取老君山烟波浩渺的云雾，并将道袍廓形柔化隐入烟尘。在色彩的运用上，缥色为男，桃夭为女。袖型取自老君山重峦叠嶂的山脉，轻挥衣袖便是淡墨勾画蕴藉含蓄的山水轮廓。“古风”男女舞者服饰见图19～图23。

图2 铜钱纹样元素

图19 “古风”男舞者服装设计图

图23 “古风”女舞者服饰细节

2）“阴阳”男女舞者服饰

“天地之间，无往而非阴阳；一动一静，一语一默，皆是阴阳之理。”阴阳舞者服饰设计沿用了人与自然贯通一体“天人合一”的哲学理念。服饰以道袍为原型，外袍廓形硬朗，内衬真丝绡柔软，男女服饰黑白色彩上的反向运用皆体现出“天体于阳，故圆以动；地体与阴，故平以静”蓬勃生命的根基。“阴阳”男女舞者服饰见图24～图27。

图24 “阴阳”男舞者服装设计图

图27 “阴阳”男舞者服饰细节

图22 “古风”女舞者定妆海报

图25 “阴阳”女舞者服装设计图

图26 “阴阳”舞者定妆海报

4 设计总结

清代著名戏曲家李渔指出:“新也者，天下事物之美称也。”“新”即指反对刻意与荒唐，强调注重内在精神的新奇。《知道·老君山》剧中角色的服装造型设计建立于中国传统服饰文化深厚的土壤之上。“转常为奇、能新善变”，将变化创新与和谐统一的规律相结合，透过审美意象探究角色表象之外的“未尽意”，体会角色象外无形之韵律。通过“言有尽而意无穷”的设计方式，促进观者对于东方式美学观念的深入探索。

附：主创团队部分成员名单

总导演：张华

服装造型设计：董韬

化装造型设计：苏晓蕾

定妆照摄影：贾云龙

服装监制：王少敏 张红兵

服装制作：北京李子艺林服饰有限公司