关于汉代音乐思想传承的几点思考

董 菲

（东北石油大学 艺术学院，黑龙江 大庆 163318）

汉代音乐文化可以说是我国传统音乐文化的杰出代表，其经过数千年的传承之后产生了非常强的影响力。很多专家学者先后针对汉代音乐文化进行研究，汉代音乐的形式、内容以及审美理念都让学者们感到吃惊。本文主要从汉代音乐文化概述、汉代音乐思想发展状况以及汉代音乐思想传承方向等方面展开探究。

一、汉代音乐文化概述

从汉承秦制的角度来看，汉代音乐在其发展过程中一直都以中原汉族文化为主，其他民族文化为辅，融合发展。可以说汉代音乐体现了此前从未有过的包容性。其中，自汉文帝至汉武帝期间，就曾出现过两座科学文明高峰，丰富的音乐文化也在此时顺势发展为了中古伎乐。

中古伎乐时期的到来，使得自春秋时期开始音乐文化彰显出的遗留思绪得以延续，中古伎乐充分彰显了世俗的种种特点。而从汉朝建立之初，统治阶级就对民间音乐异常喜爱，这一特点也就加速了汉代民间音乐的发展进程。再加上当时主要的音乐机构“乐府”的整体规模一再扩大，规模的扩大使得汉乐府收集民间音乐的进程也得到了加快。乐府在收集完民间音乐之后又结合时代特征对其进行了重新编曲创作，为统治阶级了解民情、巩固政权、享乐提供了便利。可以说，汉乐府的建立与发展都在一定程度上推动了汉代音乐的发展。

除此之外，丝绸之路的开辟也极大地推动了汉代中原地区与边疆各民族之间以及亚洲各国的文化经济交流。比如当时北方地区、西北少数民族地区与汉代音乐相融合最终形成了我国早期的鼓吹乐，而鼓吹乐其实也是由汉代打击乐器组成的。在经过长期发展之后，汉代音乐在发展过程中还接连吸收了西北少数民族的一些音乐合成形式和一些新兴百戏。这些音乐形式在内容上非常丰富，表演过程中会给人以感官上的刺激，因此这种音乐形式的兴起也受到了汉代不同阶级的关注和喜爱，回首可见，百戏在汉代的发展状况是非常好的。

此外，在此阶段相和歌开始逐渐与民间歌舞相融合，最终发展成为“相和大曲”，这是一种不同于相和歌和民间歌舞的新型歌舞曲。“相和大曲”其实也是唐代大曲的先驱。在这一时期，很多西南少数民族的音乐也开始步入了相互交流与发展的阶段。再说乐器发展阶段，吹管乐器笛、笳以及角都在鼓吹乐的发展中逐渐得到了兴盛，而古琴无论是从形制来讲还是从演奏技法来看都已经开始日渐进入成熟阶段，与此同时一些管弦乐器也开始逐渐进入中原地区，如：箜篌、琵琶等。此时，说唱音乐的发展日益兴盛，戏剧也开始在音乐艺术传承道路上凸显出最初的萌芽。

自汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”之后，始于春秋的“百家争鸣”停止。也正是因此，汉代音乐发展开始呈现出以儒家音乐思想为主的局面，可以说儒家音乐思想对我国古代各朝音乐发展都产生了影响。到目前为止，众多儒家音乐思想典籍中，唯有《乐记》始终贯穿古今，成为了我国古代音乐史上最重要的名著之一，其存在对我国汉代音乐思想研究工作起到了非常重要的作用。

到了汉代，虽然民众的神话观念日益浅薄，但是他们依旧对神灵有着虔诚的膜拜。同时，汉代还继承了先秦的楚地文化，相信鬼神之说。由此，祭祀乐舞也是当时最重要的音乐形式。纵观历史，我们可以看出，在千百年的发展中，我国先民都在执着于将不可能转变为可能。这种思想在信奉神灵的时候也是一样。汉代民众怀揣着人与自然相互感应的情感试图以音乐的形式来实现人与天的沟通，以这样的方式将信仰拉回世俗，这也是汉人普遍的音乐形式。

二、汉代儒家音乐思想的特点

（一）“乐”为“礼”提供服务

由于在历朝历代的发展过程中统治者都只是将音乐当作巩固政权的手段。实际上，儒家的音乐思想形成在很大程度上还是受到了先秦种种思想的影响，有着非常浓郁的政治色彩。自孔子之后，儒家开始越来越重视音乐在实际生活与政治发展中的意义，尤其以政治价值体现为主要效能。自汉代初期，统治阶级就普遍认为音乐能够对个人的品格素养形成熏陶和影响，人们在欣赏音乐的过程中可以逐渐学会明理厚德的高尚节操，所以统治者往往都是通过引导人们崇尚礼乐来实现其稳定社会的目标。

（二）重古乐，轻新乐

汉代时期的人们普遍比较崇尚古乐，对于新乐则大部分都持有一种质疑的姿态。由于汉代民众更为注重音乐的审美价值，认为简朴的古乐就是音乐最好的表达方式，在他们的生活中更加提倡正声，反对新乐。所以他们认为简朴大气的古乐更能够帮助人们养成高尚的品性，维持社会、家庭的和谐稳定；他们认为新乐会降低人们的自我道德要求，会让人养成心浮气躁的习惯。所以，重古乐，轻新乐是汉代主要的音乐思想。在汉代人民的不懈努力之下，最终他们也创作出了很多富有深厚艺术价值的音乐艺术作品，为后世创造了非常宝贵的文化遗产。

（三）推崇气势恢宏的音乐理念

众所周知，汉武帝在位期间为国家消除了外族侵入，社会开始趋于稳定。而和谐的社会现状也对音乐文化的发展产生了一定的影响。在汉代时期，气势恢宏的音乐逐渐成为了人们的主流审美，这一时期，辞藻华丽，大气蓬勃的音乐盛行，这种音乐形态与当时的社会发展趋于一致。所以，汉代古籍中常常可以看到关于万人音乐的描绘，明确体现了当时百姓的精神面貌，传达了汉代的繁盛与音乐艺术的魅力。

三、汉代音乐的学术价值

早在古代文明阶段，人们在编制历史时只能依靠口口相传。汉朝时期，大家司马迁的一部《史记》标志着我国古代文字文化时代开启。虽然古中国一直都被称为“礼乐之邦”，但是在漫长的发展过程中并未有一部完整正统的音乐著作存世。在历朝文学史中，也都只是记载了音乐传承中非常重要的《乐志》与《乐律》。直到今时今日，很多汉代音乐文物的出土才让两千年前繁盛的汉代音乐风貌重新现世。而这也成为了当今汉代音乐文化研究的主要依据，以此可以看出汉代音乐非常宝贵的学术价值。经过不断地研究，当下出土的文物其实就是一种彰显汉代民众实际生活的艺术品。从已出土的汉代音乐文物可以看出，在很多固有音乐艺术形式中往往又出现了与外域音乐融合的现状。比如：在百戏表演中就包含了吞云吐火、飞剑跳丸等西域节目。同时在很多汉民族经典音乐表演中，也出现了笳、箜篌以及角等外域乐器的身影。由此可以看出，汉代时期的音乐融合是需要当今世界广泛实践的。要知道，艺术源于生活且高于生活。当今社会对汉代音乐文化的研究不过是试图以音乐个性特征为契机来进一步探究汉代音乐文化发展的综合形态。所以，在现阶段的汉代音乐研究过程中，更重要的是对汉代音乐的基础研究，并不只是要将汉代音乐形式呈现到世人眼前。而对于汉代音乐文化中一部分夸张的部分，我们不能认为那是对汉代人民群众真实生活的体现，而需要紧抓关键对其进行深入研究，以此来还原出真实的汉代风貌。

四、汉代音乐思想传承

汉代音乐在经过漫长的发展之后逐渐演变为了今人熟知的汉代音乐系统。汉代音乐的风格以简朴清雅为主，这也是对汉代社会状况的体现。要知道，音乐本身的价值就是生活与情感的传达，而在如此繁盛的大汉王朝，音乐艺术的这种特点也被表现得淋漓尽致。汉代音乐的发展其实就代表着中华古典音乐的传承与发扬，其在我国音乐艺术发展历史中有着不可替代的影响。

数千年后的今天，社会生活丰富多彩，音乐形式多种多样，不仅有节奏感十足的音乐舞曲，同时也有婉转绵长的慢节奏音乐，这种不同的音乐形式其实就如汉代音乐一般，彰显出了当下的丰富多彩的社会生活。就像汉代音乐一样，其本质也是对汉代人民真实生活的表达，不仅有简单大气的音乐表演，还有婉转哀怨的凄婉诗歌，这种丰富多元的音乐形式也在一定程度上推动了汉代音乐的传承。而汉代音乐思想最重要的特征其实就是其直观表达了汉代人民群众的生活方式，描述了汉代社会的整体面貌，以一种简单大气的形式来为人们绘制了一幅普罗汉代民众衣食住行的完美画卷，从音乐我们就可以看出汉代民众生活的各个方面都透露着简朴。由此可知，即使是千年以后的今日，我们也更应该在音乐的引导下寻求宁静，让音乐来治愈我们的心灵。汉代音乐思想的传承就给了我们一种最直观的影响，希望我国现代音乐艺术的发展能够得到推动。

五、结束语

汉代是我国封建时代社会归于统一的重要时代，同样也是中国古代音乐发展繁盛的一个阶段。汉代音乐不仅体现了当时的社会现状，还彰显了汉代民众的生活。以音乐的形式将现实表现出来，这就是汉代音乐的重要思想。汉代音乐的古朴与自然可能更能为当今社会人们的生活增添一份乐趣。因此，我们应该尽可能推动汉代音乐思想的传承。