试论新媒体时代我国绘本的发展

孙培伦 赵 宇

（作者单位：哈尔滨师范大学）

在网络技术飞速发展的今天，传播媒介不断发展变化，运用手机、电脑等新媒介进行阅读、交流已然成为当前的主流。新媒体时代的到来对很多产业产生了极大的影响，其中也包含出版产业。而绘本，作为一种图书，其发行与宣传也是出版界的一个重要组成部分，新媒体环境下绘本的发展也是值得关注的问题。然而，现有有关绘本的讨论大多聚焦于绘本本身，鲜少将绘本的发展放在新媒介环境中加以考量。鉴于此，本文围绕新媒体环境下我国绘本的发展这一话题展开讨论，通过厘清绘本在新媒体环境中的发展现状，剖析新媒体背景下绘本发展所面临的问题，来明确新媒体环境下绘本的发展方向，探索未来绘本在新媒体时代表现形式的更多可能性，使其跟随科技的发展焕发出新的活力。

1 绘本的起源与发展

绘本的概念相当宽泛，在英文中是指Picture book（直接翻译为图画书），源自20世纪20年代早期的“连环画”。20世纪30年代以来，西方艺术家将绘本与各种不同的艺术形态结合在一起，使绘本得到了快速发展，并最终演变为当今大众眼中的当代绘本。当代绘本作品通常采取“图画为主、文字为辅”的形式来表现内容。

我国的当代绘本深受欧美当代绘本创作与美学理念的熏陶。20世纪90年代，曾经在广告行业从业，后转型成插画家的我国台湾绘本作者几米陆续创作出《森林里的秘密》《微笑的鱼》《向左走，向右走》《月亮忘记了》等绘本作品；我国香港绘本作者麦家碧则创作出麦兜卡通形象，发行《麦唛成年人童话》《麦唛三只小猪》和《春田花花幼稚园》等作品。这些绘本作品以其真挚的情感、温暖的画面，受到了广大读者的欢迎。几米和麦家碧的成功一方面造福了广大读者，丰富了我国的绘本作品；另一方面也带动更多有志者加入绘本创作中，由此推动了我国绘本行业的发展。21世纪以来，国内的绘本发展势头良好，一大批优秀的绘本作者相继涌现，如钱海燕、杨红樱、慕容引刀、寂地、年年、猪乐桃等，他们的作品大多以单幅绘本或插画的形式出现，配有哲理、引发人们深刻思考的话语。

2 新媒体时代我国绘本发展的趋势

新媒体时代，我国的纸媒行业发展受到一定冲击，但与此同时，图书的传播渠道越来越多，手机、电脑等都成为阅读的载体。阅读的传播途径拓宽，也给图书出版行业带来了新的发展契机。在新媒体时代，中国的绘本已经有了很大的发展，主要表现为以下几点：

2.1 互联网发展与数字出版兴起助力绘本的新媒体化

数码技术的发展推动了媒体的一体化，在经历了一个艰难的时期之后，传统的出版业也逐步走向了数码化，不少出版商纷纷寻求与互联网企业建立合作，立足于互联网与智能化的发展趋势，以数字为导向，将新科技与生产模式相融合，开启图书的电子出版、发行之路，为读者提供网上购买书籍、下载电子书、阅读电子书的服务。而绘本也因此走向了新媒体化，发展出电子绘本等多种形态，以适应出版业的数字化发展以及现代人数字化阅读的习惯。

一方面，新媒体时代的电子绘本依然属于绘本。对于绘本来说，书中的图画就是它的精髓所在，展示着绘本的核心内容。文本，则是对图画中无法展示的内容的补充说明，是叙事的重要工具，同样不可或缺。因此，电子绘本保留了传统绘本最为核心的两大元素——文字与图画，同时沿袭了文字与图画相互配合的叙述方式，采用传统的一张一张分镜头模式。

另一方面，与传统的纸质绘本相比，电子绘本的图画显示、表达形式等都有了很大的不同。首先，在阅读电子绘本时，读者需要在智能设备上做出一定的动作来翻动书页或者转场，而翻页、转场的动作繁多，有的是点击屏幕，有的则是模拟翻书动作的滑动屏幕，还有的则是按动智能设备上的交互按键。其次，在电子绘本中，图画可以动态呈现，如恩里科·拉瓦尼所著的电子绘本《孤独的小北极熊》中，有一个场景是一头小的北极熊漂浮在冰块上，而那些漂浮的冰块伴随着海浪一起摇摆。在一些电子绘本中，读者甚至可以通过拖动图画中的物品来推进故事发展。相比传统纸质绘本中的静态图画，这种动态的叙述方式具有更多的趣味，大大地丰富了绘本信息，增强了绘本与读者的互动[1]。再次，在传统的纸质绘本作品中，作者只能通过图形和文本这两种形式来向读者讲述绘本的内容，表达绘本的思想。而在新媒体时代，音频技术的兴起与发展则给电子绘本增添了一个新的表达形式——声音，增添了电子绘本的故事性与阅读体验。一些电子绘本阅读平台开发了录音讲故事的功能，读者可以把自己、亲朋好友的声音录入，然后一边阅读绘本，一边听着录音了解绘本的内容。在阅读这样的电子绘本时，读者不仅可以沉浸在画面中，还能从电子绘本的背景音乐、对白、独白中感受故事。但必须强调的是，这种动态的电子绘本并不是动画，其与动画间有着非常显著的区别。它依然停留在“平面”的层面，以一个页面为单位叙述故事，故事场景也定格在一个画面中，没有镜头的切换和分镜变化。

2.2 数字阅读的发展推动绘本的新媒体传播

互联网的发展和手机、平板电脑、电子阅读器等智能设备的普及，很大程度上改变了人们的生活方式。在阅读方面，越来越多的人选择转向使用电子阅读设备或者手机阅读软件进行电子阅读，我国数字化阅读接触率近年来稳步提升。数字阅读的便捷，不仅是没有时间和空间的限制，更重要的是对阅读取向个性化、阅读载体多元化、大众读者小众化的包容性。

与此同时，绘本作为一种美术形态，在新技术的推动下，经过了一次从纸质媒体向智能设备媒体的适应性变革，以“条漫”的形式更好地满足了人们数字化阅读的需求。例如，来自法国的滚屏式绘本作品Phallaina完全打破了传统纸质绘本所固有的“框”的概念，通过读者滑动屏幕的动作将传统绘本难以展现的广阔空间呈现给读者，由此开创了移动触屏时代新的绘本表现形式。而这种设计很好地满足了移动终端屏幕使用者的使用习惯，让使用者有了更好的使用体验。

上述因素极大地推动了绘本的新媒体传播。来自儿童绘本阅读平台“KaDa故事”的《2020年中国儿童数字阅读报告》数据显示，数字阅读已经成为孩子更爱的阅读方式，有65.7%的儿童更喜欢数字阅读。同时，数据还显示，在我国三、四线城市中，儿童进行数字阅读的比例逐年增加。而2020年，五线及以下城市的家长为儿童的数字阅读付费的人数涨幅高达101.8%。

2.3 影视制作技术的发展推动绘本与影视的融合

近些年，影视制作技术日新月异，给影视制作人创作出画面更具冲击力、真实性、美观性的影视作品提供了帮助。与此同时，绘本的发展也因此而受益，开启了与影视相融合的道路。尽管当前大多数的绘本仍然保持着图书的原貌，只是有了画面可动的电子化发展趋势，并未打破传统的表现方式，但也有一些绘本更进一步，在影视化方面取得了进展。当前，绘本与影视的融合主要有三种形式：其一是将绘本拍摄成影视作品。例如，2011年，几米的绘本作品《星空》就被导演林书宇搬上了大荧幕，由徐娇、刘若英、庾澄庆、桂纶镁等知名演员进行了演绎。这种融合形式虽然有着更为广泛的受众，有助于提高绘本作品的知名度，但在很大程度上已经脱离了绘本的范畴，其融合后的文化产品失去了绘本最为重要的“图文并茂”的特征[2]。其二则是在影视中借助绘本的形式来表现剧情，典型的是在真人拍摄的影片中用静态的插画来表现一些非真实性场景（如幻想）。这种融合形式相对简单，但由于其所使用的静态插画往往都是片段式的，图画内容不连贯，没有整体性，影响了插画作品的单独欣赏和传播。其三则是绘本形式的动画，这种形式的作品突破了传统的“框”观念，可以通过把控分镜节奏来表现剧情高潮，利用分镜频率对比体现出节奏感，展示更加广阔的世界，使读者感受到剧情的高潮，这是最为理想的融合形式。例如，在作品《奇迹师》中，制作者就力求将动画的分镜与影片的摄像技巧结合起来，通过对画面分割的频度与远景的反差来体现剧情的节律。在这部电影的高潮中，小女孩见到父亲的幻影的时候，制作者先是给予小女孩密集的局部近景画面，突出她惊喜的表情与奔跑起来的动作，紧接着调转镜头用相对更长更完整的广角远景画面表现小女孩扑向父亲怀里的场景，利用前后的节奏对比突出整部作品的高潮，表达出更强烈的情感。随着镜头的移动而出现的空间的收缩和膨胀，更是让人感觉到了一种独特的氛围。

3 新媒体时代我国绘本发展的方向

与国外发展较为成熟的绘本创作和开发相比，我国的绘本创作和开发在新媒体时代的发展状况相对落后，其主要原因在于我国优秀的绘本作品数量较少，可以加以新媒体化的绘本相对更少。因此，在新媒体时代，我国的绘本创作需要汲取国外发展经验，结合自身实际，找到正确的发展方向。

3.1 寻找差异化主题

近年来，我国绘本的趋同性愈发明显，题材重复、大同小异的绘本越来越多，绘本的创作主题相对单一，缺乏新颖性。当前，我国的大多数绘本作者的绘本创作经验和知识积累不足，倾向于照搬神话传说、名著典籍、名人名事，不愿意花费大量的精力去思考，不愿意去进行原创绘本创作。而绘本出版方为了避免电子绘本在新媒体平台上遇冷，也倾向于持保守态度，选择曾经取得过成功的绘本主题、绘本风格，不愿意为新颖的电子绘本的发行、出版提供帮助。

因此，新媒体绘本的创作要寻找出路、谋求发展，寻找差异化主题是比较有空间的创新方向。具体而言，一方面，可以考虑顺应新媒体时代“二次元”“追星”“偶像”等亚文化群体的喜好，从小众领域中挖掘新的绘本创作主题，把“追星”等内容与绘本相结合，这样可以脱颖而出，吸引读者，同时也可以丰富绘本创作主题；另一方面，可以从优秀传统文化中汲取灵感，发扬传统文化优势。在全球化背景下，要想抵御西方文化对我国的侵袭，就必须要想方设法地从我国五千年的文明中全方位、多角度、多层次地挖掘人文历史资源，依托“中国功夫”书写中国故事，传递中国精神，让传统文化这份宝贵的财富为做大做强新媒体时代的中国绘本作出贡献。

3.2 创新绘本的新媒体化模式，拓展新的增值空间

尽管新媒体时代我国的绘本已经在数字化出版和数字化阅读趋势下走向了电子化、影视化，但是绘本的新媒体化形式却相对落后。一方面，国内一些发行公司为了保证盈利，在发行电子绘本时匆忙赶工，只是将传统的纸质绘本搬到互联网上，不注重电子绘本的品质，没有根据新媒介的特性对图画显示、翻页方式等进行调整，导致一些电子绘本出现了图画显示不全、文字与图画不对应等问题，影响读者的阅读体验，阻碍了电子绘本的推广；另一方面，绝大多数的绘本仅仅停留在平面媒体上，新媒体形式单一，缺乏多样化的开发方式。

当前，跨媒介的商业运作与商业模式建构已经成为现实的潮流与趋势。要想让绘本的价值增值，获得更多利润，必须要打造绘本作品品牌，并在此基础上进行多形式、多角度、多层次的开发，打通各个领域被知识产权保护起来的绘本创意，形成产业链条，创造规模效益。多类型开发，可以弱化前期发行、出版绘本作品所潜藏的风险，不但能够创造财富，还能促进实现产业资源的循环。具体而言，可以围绕绘本作品开发衍生品，如鼠标垫、手机壳、帆布包等，此类产品的特点是更新快、实用性强、购买成本小、决策时间少，能够较好地激发出新媒体时代消费者的自发性消费行为。还可以对绘本作品进行跨媒介运作，寻求绘本作品的影视化，以绘本作品为蓝本创作音乐剧、舞蹈剧，开发游戏，以产业链形式进行开发，将基于同一个绘本作品的不同的文化产品联系起来，跨界文化产业各个领域，如此才能够极大地增强绘本作品的长尾效应。

4 结语

新媒介时期，我国的绘本存在一些问题，但整体发展潜力很大。21世纪正是一个文化不断交融与重组的时代，因此我国绘本行业的从业者必须共同努力，充分发挥主观能动性，对新媒体时代的绘本创作进行深入探索，在绘本创作思路上进行调整，拓展创作主体，重视创新，提高绘本的质量，使新媒体形式的绘本做到“既有意思，又有意义”，以增强读者的文化认同感，满足人们的精神愉悦需求，推出具有时代特色和民族特色的新媒体绘本作品，促进我国绘本在新媒体时代的可持续发展。