新媒体时代广播影视节目制作专业的发展困境与对策

弋亚龙

（作者单位：太原广播电视台）

随着云计算、互联网、大数据等技术的不断发展，新媒体已然成为当前媒体行业的重要组成部分，如新闻客户端、微博、微信等，皆是当今新媒体背景下信息传播的重要载体。广播影视节目制作专业是高校培养影视广告、影视制作、电视台以及文化传播等行业人才的主要途径，因而教学质量将会直接影响行业人才培养质量。但目前，高校广播影视制作专业教学普遍存在一些问题，如学生专业技能水平不高，毕业后进入社会难以达到行业人才要求。为改变这一现状，高校应将新媒体与广播影视节目制作专业的教学相结合，加大专业教学改革力度，不断优化人才培养体系，提升教育质量与人才培养质量，在此基础上进一步提高学生的综合素养。

1 新媒体时代广播影视节目制作专业人才培养的新要求

1.1 提高学生的学习能力

随着新媒体时代的到来，传统传媒行业已然迎来了发展改革的全新机遇。在新媒体背景下，高校广播影视节目制作专业需要及时改革自身人才培养模式，明确行业人才的具体需求，采取科学有效的人才培养方法，提升专业人才培养质量。作为广播影视制作专业教学的重点环节，合理设置人才培养方案将会直接影响专业整体的办学方向。特别是在微博、微信等应用软件（Application，App）迅速普及的新媒体时代，更加需要高校以科学、直观、全面的方法开展人才培养工作。广播影视节目制作专业的人才培养目标是培养具备良好工匠精神、职业道德，掌握广播影视节目制作的基本技能、知识，且创新能力、合作能力、职业能力、认知能力强的高素质技术人才，在就业后能够胜任新媒体运营、广播电视编辑以及电视栏目制作和策划等岗位。若想实现这一目标，高校应不断充实专业知识内容，为学生提供良好的学习环境，使其充分了解并掌握前沿的理论动向和实践技能。

1.2 提高学生的创新能力

目前，高校在广播影视节目制作专业人才培养中，只注重培养学生基本技能，未结合行业发展的具体情况培养学生创新能力，使得学生在就业方面面临一定的阻碍。而新媒体对人们日常生活与学习都产生了一定的影响，广播影视节目制作专业的教学方法也应随之改变。为此，广播影视节目制作专业需要深入了解行业的具体发展动态，着重培养专业学生的创新能力，提升学生的综合素养和行业竞争力[1]。

1.3 扎实的知识基础

随着我国广播影视行业的不断发展，行业对广播影视节目制作专业人才的需求量大幅度增加，这在一定程度上促进了高校相关专业的发展，但也存在部分院校的培养计划过于老套的现象，这不利于学生今后长远发展。同时，随着新媒体的迅速发展，在内容制作方面，每个人都能够利用新媒体制作相应的短视频，高校广播影视节目制作专业毕业的学生面临着较大的竞争压力。因此，广播影视节目制作专业教学中，教师需要引导学生清楚地了解行业竞争形势，注重夯实自身专业知识基础，不断提高自我学习能力，为今后就业发展提供保障。

2 广播影视节目制作专业发展面临的困境

2.1 课程内容单一

广播影视节目制作专业存在课程内容单一的问题。一方面，多数广播影视节目制作专业课程内容都是高校自主决定与设计的，行业人士与用人单位的参与度较低。同时，部分高校教师在课堂教学中仍采取传统的灌输式教学方法，教材的落后与教学方法的枯燥使得学生缺乏学习动力，十分不利于培养学生的专业实践能力。另一方面，随着社会的不断进步与经济的迅速发展，行业对广播影视节目制作人才有了更高的要求，这也代表广播影视节目制作专业未来必然会向跨学科、多元化的方向发展，当前单一的课程内容已无法满足专业教学需求。

2.2 培养体系不健全

与其他专业相比，广播影视节目制作专业作为新兴专业，在实际发展过程中并没有很多能够借鉴的教学经验，可以说仍处于教学的摸索时期。就目前广播影视节目制作专业教学情况而言，多数高校仍沿用广播教学与影视教学方法进行人才培养，不注重新媒体时代的改革要求，导致学生毕业后无法胜任新媒体时代影视制作行业的工作岗位。与此同时，广播影视节目制作专业课程设置较为混乱，不同院校的课程体系也不够统一，教学目标和教学方案等的制定存在一定的随意性，使得人才培养质量始终不尽如人意[2]。

2.3 教学水平参差不齐

广播影视节目制作专业教学是高校教育教学的重要组成部分，其作为一项系统性工程，需要企业与高校等多方的共同努力。广播影视节目制作专业的校企合作通常以影视节目发展趋势、发展需求和社会实际需求为导向，企业和高校共同参与人才培养的全过程，重点培养学生的实践能力与专业素养，促使学生充分满足企业人才需求。然而，广播影视节目制作专业为新兴专业，开设时间较短，教学体系尚不成熟，虽然信息技术的迅速发展在一定程度上推动了传媒行业发展，但高校广播影视节目制作专业仍普遍存在师资力量薄弱、教师队伍匮乏等问题，且教师教学水平参差不齐，也导致专业人才培养质量高低不一。

2.4 新媒体课程开设较少

目前，广播影视节目制作专业普遍存在新媒体课程开设较少的问题。部分高校广播影视节目制作专业仅开设了数字音频应用基础与数字媒体作品赏析两门新媒体课程，以及一门与网络艺术相关的选修课程；也有高校只设置了新媒体概念课程；甚至还有高校并未开设新媒体课程。总体而言，高校在教育教学中对新媒体课程的开发仍较少，这不仅无法满足广播影视节目制作专业学生对新媒体具体运用的需求，而且难以培养出符合社会需求与行业需求的高素质优秀人才。

3 新媒体时代广播影视节目制作专业发展对策

3.1 丰富课程内容

新媒体时代，高校广播影视节目制作专业应及时丰富课程教学内容，合理设置课程，开阔学生视野，调动学生的学习兴趣，促进教学效率与人才培养质量进一步提升。广播影视节目制作专业需要培养的是具备创新能力、理论研究能力以及制作策划能力的复合型人才。为此，学生需要在具备专业技能与专业知识的同时，了解并掌握其他领域的基础知识。因此，高校广播影视节目制作专业应从两方面对学生综合能力进行培养：一方面，增加运营类与策划类课程。虽然广播影视节目制作对制作人员的技术水平有着较高的要求，但节目只有富含新意才能吸引受众的注意力。高校开设运营、策划类课程，既能发散学生创造性思维，也有助于提升学生专业素养，对学生综合能力发展有一定的现实意义。另一方面，增设媒体传播类型的专业课程。现如今，电视节目通常是为受众提供娱乐和信息两方面服务，因此，广播影视节目制作专业教师在课堂教学过程中，不应局限于传统教学框架，而应融入传媒知识，以此丰富学生的知识[3]。

3.2 健全培养体系

广播影视节目制作专业教学不仅需要专业的教师团队，还需建设专业的实训室，使学生在实践中提高自身专业素养。为此，高等院校应及时健全专业人才培养体系，通过产教融合的手段，实现人才培养模式的更新。

首先，高校要及时拓展教学途径，增加与广播电视台、影视制作公司以及专业影院的合作交流，共同为学生建设实习实训基地，并依托企业力量将行业前沿的理论知识、实践知识传递给学生，逐步提升广播影视节目制作专业的育人质量。其次，高校应加强与企业合作，结合广播影视节目制作专业的实际情况，与企业协同开展人才培养工作，以行业需求为教学导向，加强专业实践教学，大力提升广播影视节目制作专业学生的实践能力，使其毕业后能够达到企业的要求。同时，高校还可与企业合作创建媒体模拟工作室，指导学生全身心投入影视传媒工作，熟知相应的工作流程，为就业发展奠定基础。

此外，还可以适当采用精英培养模式，即少量招收广播影视节目制作专业的学生，让现有的专业教师有充足的精力和更多的时间对其进行专门培养，并结合学生学习特点、个性差异制订详细的专业教学计划，以培养出实践能力强且综合素质高的人才。部分有条件的高校可在广播影视节目制作专业尝试采用精英培养模式，健全专业人才培养体系，进而有效提高专业人才培养质量。

3.3 提升教学水平

新媒体时代背景下，新闻传播已经从原本以传统媒体为主的封闭式转变成自媒体用户主动、积极参与的全民式。传播理念的创新与传播渠道的扩展都对广播影视节目制作提出了更高的要求。广播影视节目制作专业应坚持整合理论知识、不断丰富实践教学内容的原则，有效提升教学质量。

首先，高校广播影视节目制作专业教师应在传统小课实践、大课讲解的基础上，适当增加与专业教学内容有关的后期制作、节目策划、非线性编辑以及摄影等综合实践内容，拓展教学范围，并增加专业实践课程比例，采用多样化的实践教学模式，充分激发学生参与广播影视节目制作的动力[4]，采取作品展览、学期专业汇报等形式，激发学生参与实践教学的热情。同时，广播影视节目制作专业教师还可积极搭建跨专业实践教学平台，合理运用课余时间组织学生参与节目制作的各流程，使其协同完成节目制作，提高学生专业综合能力。

其次，广播影视节目制作专业教师应注重提升自身职业素养与新媒体技术应用能力。一方面，该专业的授课教师要主动参与由教育部门举办的教学培训活动，主动学习先进的教学方法和教学观念，从原本教学中的以教师以主体转变为以学生为主体，并积极与学生进行互动。同时，通过认真学习广播影视节目制作的新理论知识，丰富自身知识储备，优化自身知识结构，逐步提高自身的教学能力和业务能力。另一方面，高校要组织广播影视节目制作专业教师前往合作企业进行实习锻炼，让教师了解新媒体时代企业的人才需求，积累丰富的实践教学经验，并将自身经验转变成教学资源传递给学生，有效提高学生的专业技能水平。高校还应促使教师形成终身学习的理念，鼓励教师不断学习与进修，给教师提供进修的机会，让教师有充足的时间去学习，更新自身知识体系。具体而言，教师进修内容应包括广播影视节目制作专业的新技术、新理论，以及与专业相关的人文知识、交叉知识等。此外，专业教师还应主动参与教研活动和专业研讨活动，通过教研活动解决自身教学中遇到的问题，并且通过专业研讨活动，与其他教师共同探寻全新的授课技巧、教学方法，吸取先进的教学经验，达到理想的教学效果。

3.4 增设新媒体课程

随着新媒体时代的到来，当前大多数媒体都是以互联网技术为主导，依托高新技术手段，利用智能手机、数字电视等向受众传播信息。新媒体具备信息传播速度快、覆盖面广等优势，其中，网络电视、手机应用程序（Application，App）、网络平台皆是典型代表。随着近年来传媒行业的快速发展，广播影视节目制作专业受到了广泛关注，但因专业兴起时间相对较短，多数院校都普遍存在课程设置不合理、教学设施不足、教学资源短缺等现象。对此，高校需要紧跟时代发展趋势，积极增设新媒体课程，如与影视特效、影视剪辑、影视摄影、影视音乐制作等岗位有关的课程，满足学生的全面发展需求。同时，也可适当增加新媒体概论、数字摄影等新媒体专业课程，拓展学生的知识。另外，高校还应根据新增课程的教学需求，采取科学合理的教学方法，调动学生的学习积极性，提升广播影视节目制作专业教学质量，帮助学生夯实专业知识基础和提高专业水平，促使学生综合素养得以提升[5]。

4 结语

新媒体时代背景下，培养广播影视节目制作专业人才对于促进广播电视媒体行业发展意义重大。但目前，广播影视节目制作专业在发展期间存在培养体系不健全、课程内容单一、新媒体课程开设少及教学水平参差不齐等问题，导致专业教学质量难以达到预期效果。为此，高校应及时加强广播影视节目制作专业的改革，健全培养体系，适当增设新媒体课程，使专业教学与市场需求相对接，有效提高学生专业水平，进而为学生就业奠定良好的基础。