多元化教学理念在高校声乐教学中的融合

牛艺添

音乐教育改革在助推声乐教学创新发展方面提出了全新要求，而促进声乐教学多元化也成为当前时代教育创新的内在要求。新时期高校声乐改革获得了很大成绩，不过在现有教学当中仍然存在一定问题，无法顺利达成改革目标[1]。声乐课程是高校艺术教育的重要内容，除了要关注学生的演唱能力培养之外，还需要增强学生的文化艺术素养。这就决定了传统单一化的声乐教学安排方法无法顺利达成人才培养目标，需要引入多元化的教育思想，依托先进的教育观念，创新声乐教学活动，用变革来提高高校声乐教学质量和育人效果。

一、多元化教学理念概述

多元化教学是在教学基础上最大化调动学习资源，拓展学习方法，根据教学准则和学生形成良性互动关系，把理论和实践结合起来，在尊重学生个体差异的基础与前提条件下，推动学生全面发展[2]。多元化教学和过去的单一化教学相对，要求打破传统教学的局限性，促进多元化交流，落实多元化教学达成多元化目标，促进学生多元化和全面化发展。在当前的素质教育背景下，教师想要促进学生全面发展，就应该建立正确的教学理念，其中多元化教学理念具备很高的现实利用价值。对多元化教学理念进行正确解答，把握其内涵与要求是教师的工作重点。不过从整体上分析，多元化教学里面侧重的是引入多元化的教学模式，所以应该与时俱进，引入现代化和创新性的教学方法，不断充实声乐教育，也让学生的声乐学习生活更加丰富多彩。

二、多元化教学理念在高校声乐教学中融合的意义

当今社会的发展显现出多元化面貌，在这样的背景之下推动教育事业的发展，必须牢牢把握社会需求。多元化教学理念在整个教育领域备受关注和提倡，除了给学生提供丰富多彩的学习环境之外，还有助于解决传统教学当中的问题，给学生带来更加丰富和深刻的体验[3]。

把多元化教学理念应用到高校声乐教学当中的突出意义主要体现在：

一是有助于对学生进行因材施教。每个学生都是独立的个体，他们本身的学习背景以及能力水平是不同的，在声乐基础方面也有着很大的差异。部分学生基础薄弱，无法轻松接受高难度的知识技巧；部分学生基础扎实，能够在完成现有任务的基础上进行拓展。于是教师在安排声乐课程时，应该考虑学生的学习基础差异，落实因材施教。声乐教师需要根据学生的差异性确定教学内容和安排教学任务，让学生的理论和技能掌握水平得到提升。多元化声乐教学和因材施教目标具备高度一致性，适合于不同特征的学生群体，可以让拥有共同方向的学生加强互动探讨，让教学质量提高，事半功倍。

二是能够增强学生声乐学习兴趣。兴趣培养是合格声乐人才培养的基础，哪怕是面对相同的教学内容，运用不同教学方法在激发学生兴趣水平方面也不同。合格的声乐人才还必须面对国际竞争挑战，这无疑给学生的素质能力以及声乐教学提出了高层次要求。多元化声乐教学理念融合渗透有助于对我国声乐人才的核心竞争力进行有效塑造，并让学生在这一过程当中感受到社会的需求，不断发展和增强自身兴趣，接受新知识，保持和时代同步发展的状态。

三是能够促进课程改革深化发展。一系列的调研活动显示，声乐教学改革在教育模式上遇到了瓶颈，再加上声乐教学改革是一项双向互动工作，不能够只是有教师的付出，而没有学生的参与和反馈。现有单一化声乐教学方法，在培养学生兴趣和能力上存在缺陷，想要提高教学效果也非常困难，无疑为课程改革深化落实带来了重重阻力。多元化教学理念和声乐教学的融合，给教学改革带来了契机，对教师和学生来说都有着非常重要的推动作用[4]。

三、多元化教学理念在高校声乐教学中融合的要求

多元化教学理念体现在高校声乐教学当中可以改变传统的声乐人才培养模式，消除以往消极被动的发展局面，具备更大的生机和活力。促进多元化教学理念渗透，体现出这一先进理念在教学中的指导作用，必须在进一步的声乐教学活动当中把握以下重要要求：第一，明确多元化教学目标，冲破落后的教学观念。多元化教学活动的开展必然要有多元化的教学目标作为开展各项教学行动的支撑力量，促使教师把握教学改进方向，同时引导学生明确自己的缺陷和不足，实现基础能力和高层次能力的逐层提升。教师应该在综合考虑声乐教学改革目标、教学大纲要求、教学规律以及具体学情这几个因素基础上制定多元化教学目标，着眼于学生的全面发展，为学生提供综合成长平台。第二，变革声乐教学内容，提高内容丰富性。在声乐教学内容的设置上，教师应该和多元化教学理念保持一致，除了对教材内容进行教学指导之外，还应该补充国内外的优秀声乐作品，提高对于民族声乐作品与民族音乐文化内容的重视程度，对学生进行艺术以及文化层面上的指导，确保学生学习水平和教学内容的一致性。第三，培养高素质师资队伍，把多元化教学落到实处。优秀师资建设对于高校声乐教学改革来说至关重要，而且不管是多元化教学理念落实，还是探索应用多元化的教学方法，都必须把提高教师的专业化素质作为重中之重。教师想要轻松驾驭声乐多元化教学，并在课程实践当中与时俱进，就要广泛吸收知识营养，增长专业技能以及教学能力，将接受教育培训和自主学习结合起来，在终身发展理念的指导之下全面进步。

四、多元化教学理念下的高校声乐多元化教学模式

(一)基础技能教学模式

基础技能对于声乐课程的学习来说至关重要，尤其是体现出很强的基础性，是培育合格声乐人才的根基，也是教学改革当中要把握的重点，应该让学生在有限时间内尽快掌握基本技能。基础技能教学主要涉及到两方面的内容：一是运用科学灵活的方法进行声乐理论的讲授[5]。声乐理论知识在声乐教学当中居于基础地位，是学生开展高难度学习的根基所在，不过不少学生在理论学习方面通常有明显局限性，分开掌握声乐理论和声乐技能，从而影响学生的综合学习效果。对此，教师要注意做好复杂理论的分类工作，根据不同学生特质讲解符合学生发展水平的声乐理论，利用这种有区别的理论传授方法，满足学生的分层学习要求，并根据学生的接受和反馈情况调整理论教学方法，促进理实一体化。二是积极拓展声乐技能训练的训练曲目。对训练曲目进行拓展并不是单纯增加作品的数量，而是立足不同角度进行拓展延伸。在曲目语言方向方面可以适当加入英语曲目，增强学生掌握英文作品的演唱技巧和方法，对多样化语言的声乐演唱活动产生兴趣。在曲目题材方面，要恰当把民歌、戏剧、通俗歌曲等结合起来，利用各种不同类别的作品训练学生的综合技能，也让学生在接触各类作品的过程中发现自身的专长。在作品表演形式方面，教师应该给学生提供多样化的选择，使得学生能够综合参与到各种不同类别的表演当中，比如独唱、重唱、合唱等，让学生在参与不同形式表演的过程中，磨炼和归纳歌唱技巧，拓展就业渠道，提高岗位适应能力。

(二)情感体验教学模式

情感体验的积累对于学生声乐学习能力来说至关重要，也有助于学生对理论知识和技巧的消化，培养学生良好的创造力。情感体验教学的开展需要把握直接与间接这两种重要途径，其中直接途径只得是让学生在生活中获得情感体验，积累声乐艺术构思与创作的灵感，积累生活财富[6]。教师在这一过程当中要注意指导学生留心观察与体验生活，把握其中的自然风景与生活情境，对人的内在情感进行把握，以便在演唱过程当中把对生活的领悟思考融入其中。间接途径主要是带领学生认真学习古今中外的优秀艺术文化，鉴赏高水平的经典作品，从中吸取经验和技巧，增强学生的创作能力，不断拓展学生的艺术眼界。比如学生可以依托电影、小说、诗歌、绘画等文学艺术，体验生活当中的深厚情感。在这一过程中，教师要指导学生深入分析作者情感究竟是如何引发的，鼓励学生将自己的生活经验和情感体验融入进来，避免虚假做作的情感表现，让歌唱情感抒发更加真实自然。

(三)信息化的教学模式

信息化教学模式实际上是在现代教育背景之下诞生的教学方法，可以为声乐教学信息化建设提供保障。运用现代数字技术比如多媒体、数字音乐制作技术、互联网等手段可以综合提高声乐教学质量，让学生在声乐学习当中不断接轨当代音乐文化。网络信息技术的独特优势能够让教师开拓备课思维，拓展教学内容，满足学生现代化学习需要的同时增强学生信息素养与创作能力[7]。在信息化教学当中要特别注意：一是增强声乐演唱互动。在声乐教学活动中，要鼓励学生现场参与，真正把计算机、教学活动和学生结合起来，利用深度互动的方式增加学生的深入学习效果，给学生提供更大发挥空间。二是促进现代技术和音乐互动。多媒体互动可以对学生的各个感官进行刺激，增进学生对音乐艺术的认知，让学生在全身心投入当中得到现代技术回馈的综合声乐信息。三是促进教师和计算机互动。教师可依托计算机平台制作微课和其他课件，拓展各种各样的感性资料，也可以依托这一途径提高自身的教学能力，吸收更多先进的教学成果，促进自身专业化发展，以自身建设带动高校声乐教学改革。

(四)文化修养教学模式

文化素养是影响高校学生声乐学习质量的一个关键因素，只有在学生拥有极高的文化素养之后，才可以真正领悟多样化情感演唱需求，轻松准确传达作品当中的文化内涵。在对学生的文化素养进行培育时，教师先要确定学生应具备文化素养的主要内容，把握不同的声乐文化类别。一般性文化主要是非艺术类包含的知识，比如自然学科、社会科学学科当中的很多基础要素能够辅助学生拓展声乐专业外的其他知识领域。姊妹艺术文化重点包含作品创作背景、专业外文化知识等和声乐文化存在相辅相成关系的文化内容。专业文化是声乐专业本身的史论、技能等相关知识。为了培养学生的文化素养，教师要选取具备代表性的音乐作品，让学生逐层分解体验音乐作品在情感表达方面的具体方式和技巧，促使学生关心关注声乐文化。另外教师需要积极组织和声乐表演有关的实践体验活动，比如参观文化艺术展览、音乐会表演、国内外经典作品阅读等。学生可以在这样的活动当中接受文化艺术熏陶，顺利提高文化修养[8]。

(五)个性化的教学模式

个性化教学模式是一种开放性的教学模式，并不存在绝对规范，所以有着很大的发挥空间。但是也是因为这样的开放性要求，教师想要保证教学效果，提高教学设计的科学性，应该把控以下几个要点：一是充分考量生源特征。教师应该对学生的曾经学习经历进行把握，了解学生声乐学习当中的优缺点和现有水平，之后结合学生的声乐学习基础做好小组划分，提高教学针对性，满足学生的个性化要求。二是把学生需求调研作为设计个性化教学的基础，这是因材施教的依据，也关系到声乐教学质量。在需求调查当中，可通过面对面沟通、调查问卷和社交平台交流等不同方法，密切师生互动关系。三是制定个性化声乐人才培育计划，帮助每个学生找准自身的成长进步方向，增长学习动力。四是构建行之有效的教育评价机制，及时检验现有教学的缺陷和不足，找到个性化教学创新的突破口，确保人才培养质量。

结 语

在步入新世纪后，国家音乐教育朝着全面素质教育方向发展。音乐教育在发展过程当中为社会优秀人才培养提供了有效途径，也为精神文明建设提供了手段，对于国家的长远发展来说非常有益。高校音乐教育在培养高等人才方面有着不可小觑的作用，这是音乐教育在高校当中受到重视的原因。声乐教学的开展有助于音乐教育目标的实现，也可以为高等人才的培养提供综合支持。需要注意的是教师为确保教学质量，应该着力探究多元化教学理念和声乐教学的融合方法，看到传统单一化教学的局限性，促进现代化教学目标的实现。

注释:

[1]谢 红,郝宝珠.新时期多元化声乐教学模式的设计探究[J].河北师范大学学报(教育科学版),2019(10):96—97.

[2]范文婷.中职声乐教学方法多元化策略探究[J].学周刊,2018(16):7—8.

[3]李云飞.试论高师多元化声乐教学的价值取向[J].重庆文理学院学报(社会科学版),2020(06):162—165.

[4]邓颖贞.基于多元化理念的高职学前教育专业声乐教学研究[J].柳州师专学报,2019(06):36—37.

[5]韩 凌.高师声乐教学:从曲目的拓展到声乐价值理念的多元化[J].长春理工大学学报,2018(05):215—216,230.

[6]张宏渝.浅谈高校声乐教学的新形势及方法[J].艺术评鉴,2019(06):222—223.

[7]颜雄心.当代多元化发展视角下的高校民族声乐教学[J].读书文摘,2018(11):132.

[8]蔡多奇.高校民族声乐教学的多元化发展[J].音乐探索,2019(02):96.