跟鲁迅先生学写景

/闫晗

我经常会想起鲁迅文章里写景的句子。鲁迅先生的小说或散文中写景的文字不算多，却出手不凡，字字珠玑，可谓大师手笔。

首先，鲁迅写景的色彩感极佳，显示出他在美术上的造诣，用色很“高级”，搭配如名画。比如《故乡》中写对少年闰土的印象画面：“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项戴银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力地刺去。”

深蓝、金黄、碧绿，这些色彩不知怎的让我想起梵高的画，比如《星月夜》《罗纳河上的星夜》，带着诗意的绚烂，恍惚得像童年的梦境。

在美好的回忆中，天是深蓝的，而《故乡》开篇的现实则是“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村”，“苍黄”的底色足以渲染心情，也像一幅古老的名画。小说《药》的开篇是乌蓝的天——“秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出，只剩下一片乌蓝的天；除了夜游的东西，什么都睡着。华老栓忽然坐起身，擦着火柴，点上遍身油腻的灯盏，茶馆的两间屋子里，便弥满了青白的光。”乌蓝与青白的颜色，透着一种阴森感，因为接下来要讲述的故事也寒冷彻骨。

鲁迅的天空，每一幅的色彩都不同，艺术家的眼睛是有特异功能的。其次，鲁迅写景善于以动写静，运用触觉和嗅觉等多种感官，让人仿佛身临其境。

《社戏》中经典的一段需要背诵：“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远的向船尾跑去了，但我却还以为船慢。”这种和童年伙伴一起划船看戏的心情如此细腻美妙，以至于多年后仍能还原那些景色、气温、触感，我每次读到都心向往之，也要跟他们一起弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。

鲁迅很喜欢写坐船的体验，《故乡》里有一句简练些的表达：“我们的船向前走，两岸的青山在黄昏中，都装成了深黛颜色，连着退向船后梢去。”《好的故事》里则写得更详细：“我仿佛记得曾坐小船经过山阴道，两岸边的乌桕，新禾，野花，鸡，狗，丛树和枯树，茅屋，塔，伽蓝，农夫和村妇，村女，晒着的衣裳，和尚，蓑笠，天，云，竹……都倒影在澄碧的小河中，随着每一打桨，各各夹带了闪烁的日光，并水里的萍藻游鱼，一同荡漾。诸影诸物，无不解散，而且摇动，扩大，互相融和；刚一融和，却又退缩，复近于原形。边缘都参差如夏云头，镶着日光，发出水银色焰。”五光十色，动静结合，看得人眼花缭乱。现在很多写作书教大家使用“五感法”写景，要用视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉，其实就算运用多种感觉表达，文字也有高下之分，需要独到的观察力和感受力。

值得一提的是，鲁迅写景物的笔墨往往十分经济克制，并不恣肆，文字也称不上多么华丽，朴素而劲道。他善于抓住有特色的事物，营造格调与气氛，常常是寥寥几笔，就让场面跃然纸上。

《故乡》里有句“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着”，每次冬日里看到农村破旧的老房子，我脑子里都会冒出这个句子，枯草的断茎，又是“抖”的，将萧瑟写活了。很多人写出一大段话来也未必能表述得如此精确传神。

小说《风波》里让我印象最深的是花脚蚊子，开场便是黄昏的画面：“临河的土场上，太阳渐渐的收了他通黄的光线了。场边靠河的乌桕树叶，干巴巴的才喘过气来，几个花脚蚊子在下面哼着飞舞。”

意象并不多，太阳、乌桕树叶和花脚蚊子，可这样的夏日黄昏似曾相识，似乎在生命的某处见过，花脚蚊子的哼唱也一直都在，穿过了岁月，依然有强悍的生命力。

鲁迅的环境描写中常常出现狗，这些句子也都很有味道。《药》中，华老栓出门的时候，“街上黑沉沉的一无所有，只有一条灰白的路，看得分明。灯光照着他的两脚，一前一后的走。有时也遇到几只狗，可是一只也没有叫”。

《狂人日记》对狂人的心理描写中，有一句“那赵家的狗，何以看我两眼呢？”可谓神来之笔，连余华都忍不住惊叹。

再比如，《明天》结尾的描写：“这时的鲁镇，便完全落在寂静里。只有那暗夜为想变成明天，却仍在这寂静里奔波；另有几条狗，也躲在暗地里呜呜的叫。”

狗是乡村常见的动物，构成环境的一部分。鲁迅笔下的狗有时会看人，有时呜呜叫，有时不叫，各有各的氛围和用途。