吱音作为设计品牌产学研的心路历程

杨熙黎

10年前我和我的合伙人创立了吱音品牌，当时怀着非常美好的初心和愿景，10年之后回头看，当初的愿景和一些坚持，到现在我们依然没有改变。我们当时希望能够打造可以和大众分享美好设计的品牌，同时我们希望设计可以用友好的价格分享给大家，并且我们希望设计可以打破不同的国界、不同的人群，达到创造力平等的心愿。

亲子沙发的研发过程中我们有很多的思考和成长。我们认为设计有三层，首先要满足最基本的实用功能，在此之上当然要实现设计美学和视觉审美价值。最重要的，在所有之上需要能够实现精神共鸣，产生一些情感交流。吱音最早的产品“信凳”看上去摇摆不定，在此之上，它的视觉有一定的审美，最重要的是它成为了我们的精神支柱，“信凳”也是我们创业过程中的理念，在10年中默默支持着我们，走过了很多困难，爬过了很多坑。我们还有一个更重要的愿景，希望吱音不仅仅是分享设计和与大家产生情感交流，还能够让世界看到并且爱上中国的原创设计。这个愿景很美好，但是这10年中，产品实际落地的时候又遇到什么样的挫折和挑战？好比今天理论上我应该穿一双稍微正式一点儿的鞋，但现实是我可能要在展会站一整天，非常需要穿舒适的球鞋。过去有很多挑战，比如最开始针对小户型研究了很多变形记多功能产品，比如“达利吧台”看上去就像流淌的钟，可以卷叠上墙，以适应不能完全贴合墙面的摆放位置。看似不是问题的问题，但在实际落地过程中，对供应链的挑战是非常大的。首先它的结构性受到竹简的启发，工艺要求不能太紧也不能太松，否则无法卷叠，放下来还要是一张平整桌面，对于工艺要求非常高。同时，里面有内嵌导轨，要保持视觉的极简性。10年前我们没有钱，没有办法达到他们的要求，另一方面这个工艺又非常创新，没有人相信它真的能够商业化存在，甚至可以实现。所以，在这个小户型变形记的过程里，我们在不停地学习、实践、调整。

慢慢发展到了疫情三年时期，我们推出“微观治愈”系列。相比于10年前，我们稍微长大了一点点，思考的东西可能是设计如何传递治愈的力量，如何能够在解决一些生活中的问题同时，给大家带来一点点精神上的共鸣。“密斯柜”的设计是想解决鞋的收纳问题，柜体侧面的“楼梯”可以交叉叠放鞋子，但是没想到很多人觉得它很治愈，因为它就像微观的小体量建筑，它传递了一些精神上的共鸣。我们今年研发的新品系列是“5060”系列，包括移动电视柜，解决新生活场景里的功能需求。吱音的slogan叫“创造力带来惊喜”，所以我们希望它和本土历史、文化相结合。因为是产学研探讨，所以我们做了一个调研，问设计师：“如果给你一次机会重返校园，你最希望给设计系的同学们什么样的建议？”大家不约而同地选择了“早一点儿去实习，早一点儿到工厂”。“哪一门课程的帮助最大？”包豪斯等都是重要的基础，因为具有很扎实的設计功底和理论重要支撑，但大家不约而同说，最重要的那门课程是“工厂实践”，一定要到现场去。我们又问自己：“作为产业代表方，我们心目中对的设计师、对的人到底长什么样？”调研以后我发现，现在对于设计型人才的要求是非常综合的，不仅需要设计能力，还需要具有商业价值观，充分理解商业的基础之上，还具有创新精神，这种跨界综合要求能力非常高。

所以我们才会说，有不同的思考维度，打破一些常规思考的跨界人才，是产业心中特别理想的人。设计为什么要贴近产业？我们也实践过，失败过，曾经做过一些贴近产业的努力，比如门板吸塑工艺几乎要被其他技术所淘汰，但我们觉得它可以换一个商业语境，于是研发了一套家具。但其实看似拯救产业的设计，在实际落地的时候又会有很多商业上的新课题，所以最终我们没有把这个产品推向市场，这就是产学研过程中要面临的问题。至于设计的价值和创新的意义，其实“设计之春”就是很好的表达，设计师都在努力传递这些创新意义和价值。我们做的很浪漫主义的尝试叫“彩虹制造机”，当我们给绿植浇水，它的湿气可以触发灯在墙上投放彩虹，还有光影放映机。我们做了很多这种创新。有时候你要做一些无用的设计，它背后可能打破了一些常规思维，给你一些创新启发，有时候力量是超越设计本身的。