世界奇幻电影发展历程与趋势

韩冷

［摘 要］ “奇幻电影”是通过想象创造出来的、以拥有各种超自然现象、并按照自己的规则运行的“第二世界”为表现对象的电影。2018年以后，才在中国学术界逐渐形成“奇幻电影”类型观念。中国学者梳理的世界奇幻电影发展简史有利于超越西方中心主义，为世界奉献出更加包容多元的发展史。奇幻电影产生于20世纪初期的默片时代，中国奇幻电影与世界奇幻电影几乎同步产生发展。英国、美国、德国、意大利、法国和日本都为早期世界奇幻电影做出过杰出贡献，然而之后相当长一段时间内，奇幻电影都以美国电影为主。早期奇幻电影由宗教、神话、传说、民间故事、童话和哥特文学改编而成。70年代之后，出现了根据现代奇幻文学改编的奇幻电影，并渐成潮流。21世纪至今，世界各国都为奇幻电影奉上了自己的佳作。

［关键词］ 奇幻电影；奇幻文学；电影类型；发展史；多元

［中图分类号］J901    ［文献标志码］A    ［文章编号］2095-0292（2023）02-0146-06

直到今天，世界电影界对于电影类型的划分仍然莫衷一是。奇幻电影原来与科幻电影和恐怖电影同属于幻想电影。比如，美国的“土星奖”即是旨在奖励和推进当年电影及电视领域的科幻、奇幻及恐怖类佳作的奖项。 ①中国知网最早查询到的，使用“奇幻电影”一词的文章，是1990年霍然发表于《电影评介》的《香港新片〈忍者龟〉轰动美国》一文，比有些研究者认为的中国台湾奇幻文化艺术基金会创办人朱学恒最早使用“奇幻”这一译法的1992年还要早。1992年，朱在《软件世界》杂志开设了“奇幻图书馆”专栏，使用“奇幻”这一译法。最早查询到的，以“奇幻电影”为标题的文章，是2007年发表于《文艺研究》的《奇幻电影：我们时代的镜像》一文。涉猎“奇幻电影”研究的文章，发表高峰最早出现在2016年。以“奇幻电影”为标题的文章，发表高峰最早出现在2018年，也只有18篇文章。也就是说，大概在2018年以后，才在中国学术界逐渐形成“奇幻电影”类型观念。关于世界奇幻电影史研究，截止2021年，知网只有一篇关于世界奇幻电影发展历史的极其简略的介绍，并不是一篇研究性质的学术论文。所以本论文可以为奇幻电影、奇幻文学研究者的后续研究进行必要的铺垫。同时，中国学者梳理的世界奇幻电影发展简史有利于超越西方中心主义，以文化间性的视角，为世界推送出更加包容多元的电影发展简史。

一、20世纪初，奇幻电影默片时期

由于技术原因，19世纪60年代至20世纪20年代之前的大部分电影都是无声电影。有研究者，将1924年德国弗里茨·朗（Fritz Lang）执导的《尼伯龙根之歌：西格弗里德之死》和《克伦希尔德的复仇》视为奇幻电影的发端。《尼》原本是791—792年的德国中世纪叙事史诗，由无法考证的奥地利作家于1190年左右重新编撰。故事来源于北欧日耳曼神话，同时结合了民间传说。  ［1］ 1924年美国拉乌尔·沃尔什（Albert Edward Walsh）执导的《月宫宝盒》几乎可以算上是默片时代视觉效果最震撼的电影之一。故事取材于16世纪在埃及基本定型的阿拉伯民间故事集《一千零一夜》。《一》来源于古波斯、埃及和伊拉克的民间传说，经过8个世纪传播逐渐定型，具有浓厚的伊斯兰宗教色彩，表现了阿拉伯人、波斯人和印度人的奇幻想象，18世纪被译成法文后流行全世界，促进了欧洲的文艺复兴和近代自然科学的建立，对世界文学和艺术有极其重要的影响，1835年开罗发行了官方订正本。吸血鬼题材电影一直被列为恐怖电影，如果把吸血鬼题材电影也纳入奇幻电影史，那么奇幻电影史开端的时间就需要改写。1910年托马斯·阿尔瓦·爱迪生（Thomas Alva Edison）第一次把吸血鬼“德古拉”的故事搬上了银幕，但是影片只有12分钟长  ［2］ 。另外，1913年美国罗伯特·维茑拉（Robert Vieira）执导的《吸血鬼》，也是目前可知比较早的吸血鬼题材影片。  ［3］ 中国最早的奇幻电影也是在这一时期诞生的，1922年商务印书馆活动影戏部制作的《清虚梦》，根据清代蒲松龄创作的《聊斋志异》中的《崂山道士》改编。1928年张石川导演的《火烧红莲寺》根据旧派武侠小说奠基人平江不肖生的《江湖奇侠传》改编，带动了中国电影史上第一次神怪武侠电影的热潮，此后中国武侠电影成为世界奇幻电影中的民族类型电影。

二、20世纪30—60年代，从表现主义到心理恐怖的奇幻电影热潮

最先成熟的奇幻电影是恐怖奇幻电影，诞生了四大怪物：吸血鬼、狼人、木乃伊和科学怪人，前三种都属于奇幻电影的艺术形象。20年代，德国表现主义电影深刻影响了好莱坞恐怖电影，催生了电影史上第一次恐怖电影热潮。内容荒诞离奇，结构散乱无章，情节变化突兀，人物类型固定，表演极度夸张，建构了一个扭曲变形的主观化世界，曲折地反映了一戰的恐怖阴影对人类的深刻影响。1913年德国保罗·威格纳（Paul Wegener）和丹麦斯特兰·赖伊（Stellan Rye）执导的德国电影《布拉格的大学生》，讲诉了一个大学生与魔鬼签订协议，影子从镜子里走出来，与身体分离的故事，这部奇幻电影被认为是表现精神分裂的艺术典范。早在1922年德国就已经有了吸血鬼题材电影，德国茂瑙（F.W.Murnau）拍摄的默片《诺斯费拉图》被认为是世界上第一部吸血鬼题材长电影，电影根据1897年爱尔兰亚伯拉罕·布兰姆·斯托克（Abraham Bram Stoke）在英国出版的小说《德古拉》改编，这部电影并没有真正获得小说的改编权，所以被大量销毁，电影创造的吸血鬼形象成为后来吸血鬼题材电影中吸血鬼形象的样板。真正将小说《德古拉》合法搬上银幕的有声电影，是1931年美国导演托德·布朗宁（Tod Browning）执导的《德古拉》。1932年丹麦卡尔·西奥多·德莱叶（Carl Theodor Dreyer）执导的德法联合制片的电影《吸血鬼》，根据英国乔瑟夫·协利丹·雷·法纽（Sheridan Le Fanu）1872年发表的小说《吸血鬼卡米拉》改编，将恐怖电影提升到艺术电影的高度。1932年美国卡尔·弗罗伊德（Karl Freund）执导的《木乃伊》是最早上映的木乃伊题材奇幻电影，之后陆续拍摄了4部续集，分别是《木乃伊之手》《木乃伊之墓》《木乃伊的幽灵》《木乃伊的诅咒》。1935年美国沃克·斯图尔特（Stuart Walker）执导的《伦敦狼人》是目前已知的较早的狼人题材电影。古希腊和罗马人就相信狼人的存在，但那时的狼人形象与现在大相径庭。此后随着斯拉夫传说的传入，西欧的狼人形象越来越多地具有了狼的特征，15世纪的匈牙利国王也是后来神圣罗马帝国日耳曼王朝的首领西吉斯蒙德，在1414年的大公会议上，促使教会正式承认了狼人的存在。从此狼人在中世纪神出鬼没，直到启蒙时代才正式退场为远古的神秘传说。1941年美国乔治·瓦格纳（George Waggner）执导的《狼人》，使狼人形象深入人心，并且美国演员小朗·钱尼（Lon Chaney）凭借《狼人》名声鹊起，此后几乎成为狼人的角色代言人，电影公司为他度身定制了几部狼人电影。40年代，好莱坞堪称经典的恐怖电影大多是由著名制片人维尔·鲁东（Val Lewton）制作的。1942—1946年间，维尔·鲁东在雷电华公司先后制作了，1942年由法国雅克·特纳（Jacques Tourneur）执导的美国电影《猫人》又译《豹女》和1943年同样由雅克·特纳执导的《与僵尸同行》奇幻“心理恐怖电影”。维尔·鲁东成功开创了“心理恐怖电影”模式。

此时，除了恐怖奇幻电影，其他奇幻电影以宗教、神话、传说、民间故事和奇幻小说改编为主，呈现由儿童电影向大众电影转化的趋势，德国、意大利、英国、法国、美国和日本都为早期非恐怖类奇幻电影做出过杰出贡献。1937年美国大卫·汉德（David Hand）执导的世界电影史上第一部彩色动画电影《白雪公主》，故事根据《格林童话》改编。19世纪初，德国著名语言学家雅格·格林（Jacob Grimm）和威廉·格林（Wilhelm Grimm）兄弟收集整理、加工完成了德国民间故事集《格林童话》。1939年美国维克多·弗莱明（Victor Fleming）执导的《绿野仙踪》，改编自美国莱曼·弗兰克·鲍姆（Lyman Frank Baum）创作的童话《奇妙的奥兹男巫》。1939年美国戴夫·弗莱彻（Dave Fleischer）执导的动画电影《小人国》，根据1726年英国乔纳森·斯威夫特（Jonathan Swift）创作的长篇游记体讽刺小说《格列佛游记》改编。1940年德国路德维希·贝格尔 （Ludwig Berger）、英国迈克尔·鲍威尔（Michael Powell）和美国蒂姆·威伦（Tim Whelan）联合执导的英国电影《巴格达妙贼》，取材于《一千零一夜》。1940年美国萨谬·阿姆斯特朗（Samuel Armstrong）、詹姆斯·阿尔格（James Algar）和比尔·罗伯茨（Bill Roberts）等联合执导的，首部以动画诠译音乐的电影作品《幻想曲》。1940年美国汉密尔顿·卢斯克（Hamilton Luske）执导的动画电影《木偶奇遇记》，根据1880年意大利卡洛·科洛迪（Carlo Collodi）创作的同名童话改编。1941年，由中国动画的开山鼻祖万赖鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰导演，由王干白编剧的中国第一部动画电影《铁扇公主》在上海上映，它是当时亚洲第一长的动画电影。1953年日本沟口健二（みぞぐち けんじ）执导的《雨月物语》，根据日本江户时代上田秋成（うえだあきなり）创作的日本最著名的怪异小说《雨月物语》改编，体现了神秘的东方幽玄美学。该小说脱稿于1768年，但实际上刊刻发行于1776年。1957年美国塞西尔·B·戴米尔（Cecil B. DeMille）执导的《十诫》，根据《圣经》故事改编。1961年，由中国唐澄和万籁鸣执导，由李克弱和万赖鸣编剧的动画电影《大闹天宫》上映，直到1978年全本《大闹天宫》才在中国上映，震惊了国际动画界，堪称中国动画电影的不朽之作。1958年，英国定格动画大師，“当代视觉特效之父”雷·哈里豪森（Ray Harryhausen），在由美国纳森·朱兰（Nathan Juran）执导的《辛巴达七航妖岛》这部电影里，创造了独眼巨人形象，这是奇幻电影视觉特效的里程碑。故事取材于《一千零一夜》。雷·哈里豪森真正获得业界瞩目的开端，是1963 年由英国唐·察菲（Don Chaffey）执导的《杰逊王子战群妖》，这也是电影史上有关逐格动画摄影的经典之作。故事取材于古希腊神话。美国演员史蒂夫·李维斯（Steve Reeves）在50—60年代参演了一系列意大利奇幻电影，并获得土星奖终身事业奖。土星奖由美国科幻、奇幻和恐怖电影学院于1972年创立，旨在奖励和推进当年电影及电视领域的科幻、奇幻及恐怖类佳作。李维斯参演的奇幻电影包括，1958年意大利彼得罗·弗兰西奇（Pietro Francisci）执导的《大力神》，故事取材于古希腊神话。1961年意大利迈克尔·鲍威尔（Michael Powell）执导的《巴格达大盗》，故事取材于《一千零一夜》。1962年意大利乔治·文图里尼（Giorgio Venturini）执导的《埃涅阿斯传奇》，故事取材于古希腊神话。

三、20世纪70年代，恐怖奇幻电影向现实转化时期

40年代，意大利现实主义电影运动，对世界电影产生了极为深远的影响。1973年美国威廉·弗莱德金（William Friedkin）执导的《驱魔人》为恐怖电影树立了一个由神话传说向现实世界转化的样板。该片改编自1971年美国威廉·彼得·布雷迪（William Peter Blatty）出版的同名小说。它根据真实灵异事件改编，堪称西方基督教历史上最有影响力的恐怖文学。影片激发了一系列魔鬼题材电影的诞生：1976年美国理查德·唐纳（Richard Donner）执导了英美联合制片的《凶兆》。1976年美国布赖恩·德·帕尔马（Brian De Palma）执导的《魔女卡丽》，根据美国当代惊悚小说大师斯蒂芬·金（Stephen Edwin King）1973年出版的成名作《魔女卡丽》改编。1977年上映《驱魔人续集》。1979年美国库布里克（Stanley Kubrick）执导的《闪灵》，电影根据斯蒂芬·金1976年出版的同名小说改编。1984年美国韦斯·克雷文（Wes Craven）自编自导了《猛鬼街》。在这些影片中，自由主义的女性、性解放的青少年、家庭暴力的实施者都成为魔鬼的处决对象，魔鬼在某种程度上成为传统社会道德的维护者，体现了60—70年代，自由主义泛滥之后，渴望回归传统的美国社会思潮。  ［2］ 1971年中国台湾胡金铨执导的武侠电影《侠女》，1975年获得戛纳电影节综合技术奖，这是中国武侠电影第一次在国际上获奖，标志着作为一种类型片的武侠电影正式获得世界承认并载入世界电影史册。1975年该片同时获得加拿大蒙特利尔灵异电影节心灵影展荣誉奖，标志着中国武侠电影的奇幻特色也得到国际肯定。电影改编自清代蒲松龄《聊斋志异》中的《侠女》，其跌宕起伏的情节、冷静悬疑的气氛、熟练精准的技巧以及渗透其中的禅思哲理，都应和了世界恐怖奇幻电影的潮流。

四、20世纪80—90年代，奇幻电影黄金时期

80年代，随着数字电影的诞生，除了传统的恐怖奇幻电影，其他类型的奇幻电影也获得了长足发展。1982年，美国约翰·米利厄斯（John Frederick Milius）执导的《野蛮人柯南》，被称为“剑与魔法”类型奇幻电影的奠基作。根据“剑与魔法”类型奇幻文学的开拓者美国作家罗伯特·E·霍华德（Robert Ervin Howard）创作的同名小说改编。霍华德从1932年开始为流行杂志写作“野蛮人柯南”系列。1981年英国德斯蒙德·戴维斯（Desmond Davis）执导的美国电影《诸神之战》，根据古希腊神话改编。1981年英国（美国出生，后加入英国国籍）特瑞·吉列姆（Terry Gilliam）执导了《时光大盗》。1981年美国约翰·兰迪斯（John Landis）自编自导的《美国狼人在伦敦》，主人公变成了背包旅行的美国年轻人，电影呈现出青春恐怖电影特色，同时加入了若干黑色幽默成分，宣告了狼人电影的重装上阵。1982年美国吉姆·汉森（Jim Henson）和英国弗兰克·奥兹（Frank Oz）联合执导的美英联合制片的《黑水晶》，是一部木偶奇幻电影。1983年英国彼得·叶茨（Peter Yates）执导了《电光飞镖侠》。1985年美国理查德·唐纳（Richard Donner）执导了《鹰狼传奇》。1985年韩国申相玉执导的日本和朝鲜联合制片的电影《平壤怪兽》，根据朝鲜的民间传说改编。 关于亚洲奇幻电影研究的英文文献比较少，但是笔者在其中却发现了几篇关于这部电影的研究，可见这部电影得到了国际的特殊关注。 1990年美国杰瑞·扎克（JerryZucker）执导的《人鬼情未了》，男女主人公的吻戏被评为好莱坞电影史上“最浪漫的爱情时刻”，这部电影也毫无疑问地成为影史上的经典爱情电影之一。1991年美国加里·特洛斯达勒（Gary Trousdale）等人执导了动画奇幻电影《美女与野兽》，动画奇幻电影也逐渐成为奇幻电影中的一种类型。1740年法国女作家加布里埃尔-苏珊娜·巴博特·德·维伦纽夫（Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve）首度出版了《美女与野兽》，这个故事收录于她的长篇小说集《来自大洋彼岸的传说》。《美女与野兽》根据作家欣赏的罗马诗人奥维德的《变形记》中的神话故事创作。奥维德是活跃在罗马诗坛的领军人物，《变形记》是他最负盛名的作品。《变形记》以编年体的形式，将神话宝库中250个变形故事串连起来，成为后世文学家和艺术家的灵感源泉。之后法国女作家珍妮-玛丽·勒普林斯·德·博蒙特（Jeanne-Marie Leprince de Beaumont）改写并删减了维伦纽夫的长篇小说，二度创作的《美女与野兽》就是今天我们最为熟知的版本，这个版本的《美女与野兽》出自博蒙特1756年出版的描写家庭教师生涯的作品《天真的玛戛桑》，在教师与学生的对话所引出的故事中有一个《美妞与怪兽》的故事。

90年代，也有一些优秀的恐怖奇幻电影问世。1994年美国迈克·尼科尔斯（Mike Nichols）执导了《狼人生死恋》。1999年美国丹尼尔·麦里克（Daniel Myrick）和古巴艾德亚多·桑奇兹（Eduardo Sánchez）联合编剧和导演了《女巫布莱尔》。1992年美国弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola）执导了《惊情400年》。1994年爱尔兰尼尔·乔丹（Neil Jordan）执导的美国电影《夜访吸血鬼》，根据美国安妮·赖斯（Anne Rice）发表的同名小說改编，“吸血鬼编年史”系列包括《夜访吸血鬼》《吸血鬼莱斯特》《吸血鬼女王》《肉体窃贼》《恶魔迈诺克》《潘朵拉》《吸血鬼阿曼德》《吸血鬼维多利奥》《梅瑞克》《血和黄金》《布莱克伍德庄园》《血颂》12部，出版于1976年至2003年。该系列成为美国文学中吸血鬼类型小说难以超越的典范。

五、21世纪至今，奇幻电影的多元化时期

由于传统奇幻题材文学在伦理观念等方面与现代社会已经产生了巨大的差异，所以为了适应现代审美的需要，艺术家更倾向于将现代奇幻文学作品搬上银幕。奇幻电影发展依赖剧本创作、资金投入和技术更新，所以早期只有欧美等发达国家具备拍摄实力，但是随着冷战结束，世界多极化形成，全球经济的复苏与繁荣，科技的创新与进步，其他国家也逐渐具备实力投拍这类电影，再加上各个国家都注重传统文化的继承与传播，所以世界奇幻电影逐渐呈现多元化的发展趋势。许多现代奇幻文学经典在这一时期搬上银幕，包括如下几个最为成功的系列。分别于2001年上映的美国电影《指环王：护戒使者》， 2002年上映的《指环王：双塔奇兵》，2003年上映的《指环王：王者归来》，由新西兰彼得·杰克逊（PeterJackson）执导。英国约翰·罗纳德·瑞尔·托尔金（John Ronald Reuel Tolkien）创作的“指环王”系列，包括《护戒同盟》《双塔奇兵》《王者归来》三册，于1954—1955年间出版。同样，由彼得·杰克逊搬上银幕，分别于2012年上映的《霍比特人：意外之旅》，2013年上映的《霍比特人：史矛戈之战》，2014年上映的《霍比特人：五军之战》，源自于托尔金1937年出版的《霍比特人》。“指环王”系列属于“剑与魔法”类型的奇幻电影。

2001年上映的《哈利·波特与魔法石》，2002年上映的《哈利·波特与密室》，2004年上映的《哈利·波特与阿兹卡班囚徒》，2005年上映的《哈利·波特与火焰杯》，2007年上映的《哈利·波特与凤凰社》，2009年上映的《哈利·波特与混血王子》，2010年上映的《哈利·波特与死亡圣器》（上），2011年上映的《哈利·波特与死亡圣器》（下）；由美国克里斯·哥伦布（Chris Columbus）和英国大卫·叶茨（David Yates）等人搬上银幕。根据英国乔安妮·凯瑟琳·罗琳（J.K. Rowling）创作的“哈利·波特”系列改编，包括《哈利·波特与魔法石》《哈利·波特与密室》《哈利·波特与阿兹卡班囚徒》《哈利·波特与火焰杯》《哈利·波特与凤凰社》《哈利·波特与混血王子》《哈利·波特与死亡圣器》共7册，于1997—2007年间出版。这个系列的衍生电影，2016年上映的英美联合制片的《神奇动物在哪里》，2018年上映的英美联合制片的《神奇动物：格林德沃之罪》，2022年上映的英国制片的《神奇动物：邓布利多之谜》，由大卫·叶茨执导，罗琳编剧。“哈利·波特”系列属于巫师魔法类型的奇幻电影。

2008年上映的《暮光之城1》，2009年上映的《暮光之城2：新月》，2010年上映的《暮光之城3：月食》，2011年上映的《暮光之城4：破晓》（上），2012年上映的《暮光之城4：破晓》（下），由美国凯瑟琳·哈德威克（Catherine Hardwicke）搬上银幕，改编自美国斯蒂芬妮·摩根·梅尔（Stephanie Morgan Meyer）创作的“暮光之城”系列，包括《暮色》《新月》《月食》《破晓》以及番外《布里·坦纳第二次短暂生命》《暮色重生》《午夜阳光》于2005—2008年间出版。“暮光之城”系列，在奇幻的外表下包裹的是言情的内核，超越了吸血鬼题材一般为恐怖电影的限制，表达了奇幻文学中“软奇幻”的概念。

2003年上映的《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》，2006年上映的《加勒比海盗：聚魂棺》，2007年上映的《加勒比海盗：世界的尽头》，2011年上映的《加勒比海盗：惊涛怪浪》，以及2017年上映的《加勒比海盗：死无对证》，由美国迪士尼投资，由美国泰德·艾略特（TedElliott）和特里·鲁西奥（TerryRossio）等人编剧。“加勒比海盗”系列是体现了丰富的海洋文化特质的海盗题材奇幻电影的代表作。

这个时期，世界各国都为奇幻电影奉上了自己别具风格的佳作：2000年中国李安执导的《卧虎藏龙》，是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。电影根据20世纪20—40年代旧派武侠小说中的北派五大家之一的王度卢创作的《卧虎藏龙传》改编。中国武侠小说从唐豪侠小说产生之初，武术叙事就分为写实与奇幻两类，比如，《虬髯客传》《谢小娥传》以写实为主；而《京西店老人》《昆仑奴》《聂隐娘》等作品则奇幻成分更多，作者尤其强调侠客身怀高深武功，或者能使神秘方术，“武”也开始与“奇幻”产生联系，也即是剑侠小说的开端。武侠电影大多继承了剑侠小说武术叙事偏于奇幻的艺术特征，这也使得武侠电影成为中国的民族类型电影。美国综合性期刊《纽约客》即将金庸的武侠小说与《哈利·波特》和《星球大战》相提并论。2001年日本宫崎骏（みやざき はやお）导演、编剧了影史殿堂级别的经典动画电影《千与千寻》。2006年墨西哥吉尔莫·德尓·托罗（Guillermo del Toro）导演和编剧了一部反战的魔幻现实主义美国电影《潘神的迷宫》。编剧吉尔莫·德尓·托罗和德国作家柯奈莉亚·冯克（Cornelia Funke），在电影剧本的基础上创作了小说《潘神的迷宫》。柯奈莉亚·冯克是著名的德国奇幻文学作家，有“德国的罗琳”之称。2007年美国布拉德·伯德（Brad bird）执导了动画电影《美食总动员》，通过老鼠形象隐喻微不足道的小人物也有实现梦想的可能。

此时，恐怖奇幻电影更加精致化和全球化：2001年西班牙亚历桑德罗·阿曼巴（Alejandro Amenábar）导演、编剧了美国、西班牙、法国和意大利联合制片的《小岛惊魂》，这是一部包裹着恐怖外壳的反战电影。2007年西班牙胡安·安东尼奥·巴亚纳（Juan Antonio Bayona）执导了西班牙和墨西哥联合制片的《孤堡惊情》。2008年瑞典托马斯·阿尔弗莱德森（Tomas Alfredson）执导了《生人勿进》，根据瑞典约翰·阿维德·林德科维斯特（John Ajvide Lindqvist）的同名小说改编，表达了真爱可以跨越种族、性别和年龄的主题。2012年美国德鲁·高达（Andrew Goddard）执导的《林中小屋》，嘲讽了美式恐怖电影，挑战了传统恐怖电影的地位。2013年美国吉姆·贾木许（Marion Bessay）导演、编剧了英国、德国、希腊和法国联合制片的《唯爱永生》，将吸血鬼题材拍出了史诗感。2014年澳大利亚詹妮弗·肯特（Jennifer Kent）导演、编剧了《鬼书》，也堪称一部魔幻现实主义作品，单亲母子之间的相互依赖与信任成为她们战胜恶魔的力量。2015年美国罗伯特·艾格斯（Robert Eggers）导演、编剧了美国、英国、加拿大和巴西联合制片的《女巫》，当苦难接踵而来，女巫只是人们由于内心恐惧，而编织出来的形象，也是人们为绝望中的堕落所找的藉口。2015年美国大卫·罗伯特·米切尔（David Robert Mitchell）导演、编剧了《它在身后》，性传播的诅咒明显是性传播疾病的隐喻，电影运用魔幻现实主义手法，表达了应该用纯真的爱结束放纵的伦理观念。世界奇幻电影的蓬勃发展，预示着未来世界必将进入一个多元文化混杂的新游牧时代。 本文全部精选产生国际影响力的作品。作品选择还参照2016年8月23日英国广播公司BBC发布的21世纪100部佳片。世界著名影评杂志indiewire2017年评选的21世纪最好的20部恐怖片。

六、结 语

类型意识是类型电影发展过程中的重要一环，标志性类型特征的确立是类型电影最终能够走向成熟电影市场的决定性因素。奇幻电影作为一种独立的电影类型，晚于科幻电影和恐怖电影。奇幻电影产生于20世纪初期的默片时代，中国奇幻电影与世界奇幻电影几乎同步产生发展。英国、美国、德国、意大利、法国和日本都為早期世界奇幻电影做出过杰出贡献，然而之后相当长一段时间内，奇幻电影都以美国电影为主。早期奇幻电影由宗教、神话、传说、民间故事、童话和哥特文学改编而成。70年代之后，出现了根据现代奇幻文学改编的奇幻电影，并渐成潮流，由传统奇幻题材文学改编电影不再成为热门。21世纪至今，奇幻电影得到了更多重视与肯定，世界各国都为奇幻电影奉上自己的佳作，奇幻电影空前繁荣。传统恐怖电影中的吸血鬼、狼人及鬼魂等形象都被揉进了现代奇幻文学创作之中。奇幻电影逐渐融合科幻电影、恐怖电影、动画电影、文艺电影及歌舞电影等多种电影类型，形成复合型的发展趋势。

［参 考 文 献］

［1］ 亢蒙.人类想象的历史——奇幻电影与文学简史［J］.电影世界，2013（12）.

［2］李志强.黑色“梦魇”的足迹——论好莱坞恐怖片发展的四个历史阶段［J］.当代电影，2005（5）.

［3］［法］克罗德·勒库德.吸血鬼的历史［M］.朱晓累，译.北京：经济日报出版社，2002.

Development process and trend of world fantasy films

HAN Leng

（Guangdong Academy of Social Sciences，Guangzhou 510632，China）

Abstract： The “Fantasy Film”is created through imagination. It displays“a Secondary World” various supernatural phenomena that operate according to their own rules.It was only after 2018 that the concept of “fantasy film” was gradually formed in Chinese academia.The brief history of the development of fantasy film，proposed by Chinese scholars，breaks away from west-centrism in this field and presents a more inclusive and diversified history of film for the world. The fantasy film came into being in the silent film era in the early 20th century. The Chinese fantasy film and the world fantasy film almost developed at the same time. Britain， the United States， Germany， Italy， France and Japan all made outstanding contributions to the early world fantasy films. However， for quite a long time， the fantasy films were dominated by American films. Early fantasy films were adapted from religion， myths， legends， folklore， fairy tales and Gothic literature. After the 1970s， fantasy films adapted from modern fantasy literature appeared and gradually became a trend. Since the 21st century， countries all over the world have presented their own Masterpieces for fantasy films.

Key words： fantasy film; fantasy literature; film types;brief history;diversity

［责任编辑 薄 刚］