冰雪文化 拼搏之道

封杰

摘 要：2022年北京冬奥会成功举办，黑龙江省京剧院策划创排了国内首部反映冬奥的剧目——京剧现代戏《冰道》。该剧于2023年2月12日在国家大剧院上演，以简约质朴的创作风格讲述了冰雪运动员刻苦努力、奋力拼搏，最终赢得世界冠军的故事。本文解读了京剧《冰道》在剧本内容和舞台呈现等方面的艺术魅力，分析了其独特的艺术价值，同时也为该剧的进一步打磨提供了参考建议。

关键词：冰雪运动；京剧；文化

一场运动带起了全民参与健身的热潮，迎来一次快速升温。一个地方涌现出一批杰出的运动员，被誉为“奥运冠军之城”。一家剧团策划创排了国内首部反映这场运动的剧目，备受关注和歡迎。

这场运动就是2022年北京成功举办的冬奥会。这个地方就是中国冰上运动的发源地——黑龙江的哈尔滨和七台河。这部剧就是黑龙江省京剧院新近上演的体现短道速滑运动员踔厉前行、报效祖国，实现冬奥金牌梦想的京剧现代戏《冰道》。剧中演绎世界冠军白雪在隐瞒伤病的情况下，接受恩师教练之约从国家队退役，回到家乡承担起培养青年一代的重任，在周围同志的帮助下，强忍伤痛和失却恩师的悲痛，带领以谷腊月为首的冰雪运动员一道刻苦努力、奋力拼搏，最终赢得世界冠军的故事。

京剧现代戏《冰道》以简约质朴的创作风格贯穿始终。大幕拉开，长条的宽银幕映入观众眼帘，新科技融入到了传统艺术之中，一年四季和生活环境全映在“白”布之上。升降圆环上串串的“冰溜子”，最能体现出东北的“白茫茫”场景。而这“冰溜子”何尝不是青年人冬季的“冷品”，象征着速滑运动员坚忍不拔的奋进精神。马佳饰演的主角白雪，作为教练身穿可体的红白灰相间的运动服，一头短发，显得尤其干练爽利。在劝导因思想不通而犯小脾气的谷腊月时，马佳表演上并没有习惯性地使用她所宗的青衣行当的表演，而是以新型的表演方式来塑造这个人物。而在之前与师母的一句“看来，这刀还要磨呀！”其深刻的含义不言而喻，要想打开谷腊月思想上的“疮”还需下番功夫。特别是马佳在身段上的处理将京剧的程式动作巧妙地融合在人物、环境之中，既恰又美。像白雪手拿水壶在冰面上浇水，就是把传统程式的圆场和碎步化用到此时，鲜活灵动，表现出教练对这项事业的挚爱，对队员们的关爱。戏中，马佳的唱腔并不多，一段[二黄慢板]转[原板][垛板]唱腔“望窗外云低暗风吹枝断，酒半盏捋不清思绪万千。旧疾复发一纸诊断无情剑，弯道超越增风险旧患新伤”，马佳唱得平稳大气，婉转悠扬，其中优美的曲调虽新但传统内涵很厚，新老观众易接受，是剧中人物内心的真实流露。蒋兰兰饰演的谷腊月以花旦行当来饰演，完全符合这个人物的年龄与任性、活泼、执着等特点。而在“酒馆”一场，又反常态地演了一次“纯爷们儿”。只见她的脚步碎而不乱，既有《贵妃醉酒》中杨玉环的美步，又有《战宛城》中的邹氏的花步，两者的身段、醉步、神态，此刻都被蒋兰兰借用到了谷腊月身上。然而这是个实中带“虚”的人物，外表显得比较刚性，但内心却更需要得到“偶像师父”白雪的认可和支持。在师父一步一步的“紧逼”之下她完全“屈服”了，经过艰苦的训练终于取得了耀眼的成绩。在戏中，沈静是白雪的启蒙老师江国华的爱人，她是全体短道速滑队的“定盘星”。当白雪遇到困难和心理障碍的时候，都是师母为之排忧解难。黄丽珠饰演的沈静，属于本工老旦行当，无论是唱腔还是表演，都是轻车熟路，运用自如。其他的剧中人物也都可圈可点，认真、胜任。全体演员在竭力演好人物的同时，更是刻苦训练本专业的技术技巧和剧中需要的冰道上的表演动作。马佳在采访时说道：“通过到冰雪运动员训练基地去观察、体验生活后，我才真正体味到他们的不易。我们京剧演员的基本功训练是多种多样的，而他们就是几个动作来回重复，每天甚至要达到几百次之多。真是不可想象，太难了！”

京剧现代戏《冰道》既是一出旅游戏，更是一出励志戏。通过这出戏的全国展演，可以将北国风光万里雪飘的美景传递到全国各地，让更多热爱冰雪运动的人来到这块黑土地；也可以激励更多的青年人发奋图强为国争光，创造自己美好的人生。戏中有一场攀登雪山的场景，将演员们的武功很好地展示出来。马佳的唱、舞套用了二十世纪五六十年代创演的《杨门女将》“探谷”一场中穆桂英的表演，蒋兰兰则展示了“鹞子翻身”等技艺。全体队员一起努力战胜了凛冽的暴风雪，登上顶峰。

“《冰道》传承后冬奥精神。京剧一贯传承有序，体育健儿的拼搏，艺术家对艺术的精益求精，都是中华文化组成的一部分，唯愿本剧为中华文化的传承与传播助力。”这是该剧的导演陈健骊在导演综述中的一段话，道出了《冰道》创演的宗旨和它的精神价值所在。陈导演在设计该剧风格方面是在尊重传统的基础之上，又对“一桌二椅”有了全新的解释。像白雪与师母谈心一场，舞台上只摆放着一张桌子、一把椅子和一个小凳子，既突破了传统，但又在规矩之中。这就涉及到了舞台美术的装置，长长的天幕，始终贯穿全剧。每场的景象又全在幕中，如一个窗户，观众懂得，这就是家。一座小桥，这就是通往体校的路。编剧在第一创作时，将许多体育专业的术语带入了剧中，传递给了观众。同时不忘故事发生地的语言韵味，如谷腊月在听说白雪教练的训练方案后，念道：“您说咋地就咋地！”

京剧现代戏《冰道》于2023年新年之春来到北京国家大剧院，让京城的观众欣赏到这么一出令人“震惊”的戏。如何用京剧来反映刚刚结束一年的冰雪运动，不要说是普通观众，就是行内人士也是带着疑问。当大家走进国家大剧院时才真正感受到此剧的特殊，就连大门外都有等票观众，再看剧场内满满的观众，都保持着一颗好奇心想观看黑龙江省京剧院如何处理，演员们怎么演绎，导演怎么解决舞台上的“速滑运动员”冲锋在“冰道”上。然而，大家在看完戏后，都报以热烈的掌声，认可了此戏，爱上了执教辛劳的白雪和为国争光的谷腊月，给京剧现代戏《冰道》打了一个满意的分数。

观众为何对黑龙江省京剧院这么关注，对马佳演的戏如此喜欢？这主要是源于京剧院近十多年来历届领导对剧院建设、剧目创造、人才培养等方面的重视，尤其是在新剧目的创演上，以新戏带动新人。马佳就是在这种情况下得到了更多观众的喜爱。当年，马佳化作《白蛇传》中的“白蛇”摘得第27届中国戏剧梅花奖，今天的《冰道》又是马佳主演的新戏，观众自然会涌到剧场观看。

当然，所有新创剧目都不可能初演就达到完美的程度。剧本由于过于“接地气”而缺少文学性，不能满足当代人的文化修养。其实，这也是目前现代戏编剧方面的通病。导演因为缺乏关于传统戏曲的理解，而使一些京剧特有的技巧和表演风格没有得到展现。对于群演的武技表演又过于简单化，和其他戏中有雷同之处，没有体现出这些“运动员”在戏中的重要性。

京剧现代戏《冰道》之中，观众对唱腔和音乐表示出赞美。大家听着是熟悉的曲调和旋律，这是作曲者谢振强和韩光、王余雷的精心设计。加之交响乐的融合，使观众觉得悦耳动听。像长号在唱腔中的体现，完全是一种衬托，却是那么恰当合适。幕间曲的设计又完全改变了传统戏中锣鼓点的伴奏方式，适应了当代人的欣赏习惯，使音乐和故事、人物融合在一起，严格来讲应该是西洋乐的韵律美和传统京剧的意蕴美完美结合。

朴实无华、真挚奋进是京剧现代戏《冰道》要表达的最终需求。现在看来，它达到了。黑龙江省京剧院的演职员们以炽热冰心打磨了一出好戏。正如北京冬奥组委总体策划部部长李森所说：“北京冬奥会带动了中国冰雪运动和冰雪产业的发展，这不是短期行为而是长期效果。”我们也希望这出戏能够让更多的人滑行在冰道之上，结下“冰雪奇缘”。

责任编辑 姜艺艺