指挥家张艺：艺路乐舞

林旖

2023年4月14日，已经二十五年没指挥过民乐的张艺受邀执棒上海民族乐团演出了他很尊敬的作曲家——顾冠仁的新作品音乐会。“我从附中时期就喜欢听《三六》《东海渔歌》，这是顾老师二十岁左右创作的作品。年初接到罗小慈团长的电话，邀请我指挥顾老师的音乐会，我简直不敢相信。”也许，人生中的很多际遇都是冥冥之中的命中注定。“如果你的职业正好是你的爱好，那么你就是幸福的人。”

指挥家的生活究竟是什么样的？“很简单，基本往返于排练厅、剧场、酒店、机场、高铁站之间。”身为人们眼中的“乐迷型指挥”，指挥家张艺收藏了各种版本的唱片两万余张以及演出和学习必备的大量总谱。“唱片每天都在听，总谱每天都要看。”

两部《红楼梦》的故事

2023年2月，张艺指挥了原创芭蕾舞剧《红楼梦》。这部剧作为中央芭蕾舞团开年大戏，在北京天桥剧场迎来盛况空前的世界首演。3月26日，小提琴协奏曲《红楼梦》由张艺执棒上海爱乐乐团与小提琴家黄滨合作，在上海东方艺术中心世界首演，同场“对话”中国首演的施尼特凯《仲夏夜之梦》《果戈里组曲》，好评如潮。

两部体裁不同、风格迥异的《红楼梦》在短短几个月的时间里相继成功与观众见面，张艺是首演者，也是小提琴协奏曲《红楼梦》的推动者。

“这首小提琴协奏曲源于中国古典文学巨著《红楼梦》，由作曲家黄安伦根据王立平创作的1987年版电视剧《红楼梦》的音乐素材进行编曲。把它放在一场以文学作品为缘起的古典音乐会中再合适不过了。”为了首演能获得极佳的效果，张艺着实动了一番脑筋。“中国的音乐与文学有关，西方的音乐同样与文学有关。施尼特凯二十世纪七八十年代创作的《仲夏夜之梦》《果戈里组曲》，跟《红楼梦》一起呈现在观众眼前，焦点清晰，各取所需。”事实证明，从文学切入是一个明智的选择。

张艺与作曲家黄安伦并不算熟识。“他的父亲黄飞立是我们指挥系的创始人，所以我们之间有一定的交集，但还没有坐下来探讨过作品。”近几年，张艺在国内相继演出了《塞北舞曲》《卖火柴的小女孩》《巴颜喀拉》等多部黄安伦的代表作，将这位旅居加拿大多年的华人作曲家推荐给了当今更多的中国听众。

张艺与小提琴家黄滨排练后认为小提琴协奏曲《红楼梦》的结尾修改一下会更好，于是他给黄安伦发了信息。“没过二十分钟，他就给我回话了。我们约定五天之内就把结尾修改出来。没想到第二天他就完成了大部分，之后又改了四五稿。黄老师的创作热情和严谨的态度令我敬佩。”

音乐在芭蕾舞剧《红楼梦》中是非常重要的组成部分。张艺和作曲家叶小纲已经合作几十年了。在此之前，《红楼梦》已经有过中国舞剧、越剧、电视剧、电影等多种形式的艺术作品，以芭蕾舞剧的形式搬上舞台还是头一次。“芭蕾舞剧《红楼梦》还是挺有挑战性的。”作曲家叶小纲为其创作的音乐很成功，时长一百二十分钟，扣人心弦。经过艰苦的排练，细细打磨，芭蕾舞剧《红楼梦》一经推出便一票难求。

“舞蹈一定会有不同的声音发出来。《红楼梦》毕竟是经典，无论是舞蹈还是音乐，每个人心目中都有自己理解的《红楼梦》。以后肯定还会经历一轮、两轮甚至三轮的修改，但目前看来，首演的基础还是很不错的。我认为，一部舞台剧能在舞台上演到五年以上，才算是一部真正优秀的作品。我们今天还在演出的这些经典的歌剧、芭蕾舞剧、管弦乐作品，才叫经典。各个时代都有许多作品，大浪淘沙把精品淘了出来。真正优秀的作品是超越时代的。贝多芬也好，瓦格纳也好，他们的创作都依托于欧洲的历史与文化。再看俄罗斯，无论是沙皇时代还是苏联时代，作曲家也是在时代背景下写出了这些作品，同样超越了时代，才会流传至今。”

在排练施尼特凯《果戈里组曲》的过程中，张艺感触也很深。“组曲中间有一曲是朗诵果戈里的《狂人日记》片段。果戈里写的那些词在当下念出来，还是会令人感到吃惊。作为十九世纪初的作品，纵然距今已过去两百多年，但那些文字并没有过时，甚至直至今时今日仍具有非凡的意义。我们能从这些作品中感受到俄罗斯文学的强大力量。”

跨越京沪杭，一个总监三个团

作为执掌中央芭蕾舞团交响乐团、上海爱乐乐团、浙江交响乐团三大国内主流交响乐团的音乐总监，张艺的日常工作和生活跨越北京、上海、杭州三座城市。他根据每个乐团不同的特点，带领他们走着各不相同的艺术道路。

熟悉张艺的人都知道，他的音乐会曲目总是与众不同。担任上海爱乐乐团总监五年多来，张艺的音乐季曲目从来没有重复过，总能令观众和业界耳目一新。除了莫扎特、贝多芬、柴科夫斯基等广为人知的经典作品之外，像理查·施特劳斯（Richard Strauss）的《家庭交响曲》（Symphonia Domestica）、《贵人迷》（Der Bürger als Edelmann）组曲，谢尔盖·利亚普诺夫（Sergei Lyapunov）的《第二交响曲》等很多在国内音乐会中不太常见的曲目也都会出现在张艺的音乐会节目单上。

02张艺与叶小纲（右）