南北方相声剧之我见

冯玉丹

摘 要：北方南方幽默点不同所以所演出的相声剧也有不同，那么为什么不同？不同在哪里？总结就是，地域文化不同，生活环境不同，语言不同，对剧的理解不同。艺术来源于生活，所以不同的生活环境所产生的艺术也大不相同。

关键词：相声剧；南方；北方；不同；

相声剧是一种新兴的艺术表演形式，它是在相声和情景剧融合的基础上产生的，打破了传统相声的表现方式和表演方法，以戏剧的形式把相声的精华展示出来。相声剧是一种有故事情节，人物角色、性格特点，甚至舞台道具背景的相声表演，它同样以说、学、逗、唱为表现形式，反映真实的社会，家庭，生活，并给观众带来笑声。相声剧的时间、地点、人物、故事、包袱、故事线需要条理清晰，跌宕起伏，人物刻画不能马虎潦草，要不亚于真正的话剧，但是相声剧与其他艺术表演形式不同的是，相声剧具有独特的相声包袱的处理手法与架构，是让观众乐此不疲的艺术形式。

相声剧和相声不同，相声一般是一个人、两个人或者三个人和更多人来完成，也就是常说的单口相声、对口相声和群口相声。人物刻画是跳进跳出，可以在演出时学天上飞的，地上跑的，草科里蹦的，水里游的，大姑娘，小媳妇，老太太，哑巴打手势，聋子打岔等等。学完之后也可以回到演员本人的身份，也有一上台带人物的，例如《糖葫芦》《聘文书》《请剧团》等作品。但是捧哏的永远是跳出来的，要不包袱没法翻。相声剧则不同，它采用曲艺+戏剧的形式，在舞台上一人饰演一个角色，随剧情发展，变化人物的内心思想与肢体表情，和舞台剧、话剧具有异曲同工之妙。

那么相声剧只有北方才有嗎？答案是错误的，南方也有相声剧。相声剧是根据相声演变而来，要提到南北方相声剧的区别，就要说说相声的起源。

相声起源于哪里？发展在何处？对此业内业外，说法不一，各执己见。但中国相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙，这是不争的事实。也有人说，相声艺术源于华北，流行于京津冀，这又自相矛盾了，既然如此，那沈阳的老北市和哈尔滨的北市场又是从何发展的呢？相声发展到今天已经无法用沿革来考量了。相声艺术从解放前的撂地摊儿到登上大雅之堂，经历了相声改进大潮和相声从业人员文化素质提升的漫长过程，在党的领导下经过不断改良创新使相声这门艺术持续发展，一直以诙谐幽默、通俗易懂、寓教于乐、灵活多样的特点，和弘扬假丑恶、赞扬真善美的独特风格，成为深受广大人民群众喜爱的语言艺术。

笔者曾工作在天津市曲艺团，多次参加中央电视台各种曲艺栏目的录制，并接触了全国各地的相声同仁，因工作需要，调回了家乡——黑龙江省曲艺团，所听所闻、所学所见，让我对京津相声和东北相声有了另一种所知。

京津相声以传统、细腻而闻名，东北相声以现代、火爆而著称，虽然两者是统一的，但形成的创作思路和表演风格却大相迳庭。京津相声在创作手法上继承了前辈们细腻的风格，铺平垫稳、三番四抖的创作规律表现得淋漓尽致，特别受到京津一带相声爱好者的追捧。以侯宝林、马三立为代表的京津老一代相声表演艺术家，创作了许许多多脍炙人口并流传至今的优秀相声作品，如：《关公战秦琼》《戏曲杂谈》《婚姻与迷信》《夜行记》《醉酒》及《逗你玩》《买猴儿》《开粥场》《卖挂票》《十点钟开始》等等，这些作品无论是创作风格和表演手法都与众不同，形成了京津一带的相声表演风格，为全国相声艺术的发展引明了方向。

东北相声受京津相声影响极深。辽宁、吉林、黑龙江一大批老一代曲艺工作者许多都来自于京津两地，所以东北相声的发展离不开京津相声的熏染。随着时代的发展，东北相声文化的创新发展取得了长足的进步，其创作方向和表演手段进步之快、影响之大，在全国同行业之中备受关注。

东北相声与京津相声从创作到表演，不同之处就是形成了自己的创作风格，特别是从粉碎“四人帮”到改革开放，东北相声以歌颂题材为主导，利用“火爆脆”的表演手段，征服了亿万观众。有观众评价：京津相声注重传统，表演细腻，东北相声注重现实，表演粗犷。一个是传统，一个是现代。以杨振华、师胜杰为代表的沈阳、哈尔滨的相声队伍在全国影响颇大，为相声文化在东北的发展壮大打下了坚实的基础。他们的许多代表作品都家喻户晓，如：《假大空》《下棋》《一封家书》《如此大款》及《小鞋匠奇遇》《肝胆相照》《郝市长》《姑娘小伙别这样》等等，至今让老相声迷如数家珍。

实际上京津相声、东北相声这都属于北方艺术，要说南方就是看湖南、长沙、上海、南京一带，以张永熙、奇志、大兵等艺术家为代表。南方说相声特点比较两极化，要么细腻文雅，注重用语用词，身段讲究多，以传统段子《五行诗》《八大吉祥》《对春联》《大灯迷》这类作品为主；要么就是表演夸张，形容人物事情大身大相，包袱结构颇具地方特色。上海还有独特的喜剧形式如幽默剧、独角戏等，和南方相声一样都是以地方方言、地方幽默搞笑规律来表演的。南方还喜欢化妆相声，演员通过对角色的设定而穿戴化妆，更能直观地展示所表达的人物特点，这也就是相声剧的雏形。

而且现代南方相声剧以赖声川先生的剧社为代表，有很多作品内容与时俱进，制作非常优良，更能贴近现代人的欣赏水平。1984年，赖声川创作的首部舞台剧《我们都是这样长大的》上演；同年11月，创立了舞台剧剧团“表演工作坊”。1986年3月3日，赖声川担任编剧的舞台剧《暗恋桃花源》首演。1989年9月30日，相声剧《这一夜，谁来说相声》首演。1997年，赖声川执导了相声剧《又一夜，他们说相声》。2000年，创作的舞台剧《如梦之梦》首演。2005年，编导了相声剧《这一夜，Women说相声》。2007年，赖声川入选中国话剧百年当代名人堂。赖声川的相声剧除了保留相声的特色，还融入了对现实和生命的思考，可以说南方相声剧在赖声川先生的影响下得到了飞速发展，

水有根树有源，根据南北方表演的不同再说回到相声剧，南北方相声剧有何不同？

一、形式不同

北方相声剧最早要源于天津、北京的茶馆里，大多由相声演员来演出，如侯宝林、侯耀文、黄铁良、尹笑声、邓继增等艺术家。在原著基础上加上包袱、笑料，歪唱原有唱段等技巧，并融入其他的一些艺术形式来增加剧目的观赏性，使其没有原有戏曲的刻板严肃，也容易让更多观众理解戏曲内容。演员会还原戏曲作品中人物的着装，在段子中加上快板、单弦岔子曲、京韵大鼓、京剧、评剧等唱腔。北方相声剧形式多样，热闹非凡，可以说看一剧能欣赏到很多曲种，让观众在开怀大笑的同时过足了瘾，

而近几年在东北，相声剧也进一步发展，黑龙江省曲艺团创作表演了相声剧《根儿》《树》《抗日大侠》《一只绣花鞋》等。这几部相声剧可以说是在传统相声剧的基础上加大了规模，表演形式更贴近舞台剧、话剧。故事情节完整、人物刻画细腻，悬念迭起、包袱不断。同时加入了灯光，音效，大屏幕等新元素，以写实为背景，一砖一瓦还原的舞台让现场观众如身临其境，并在推敲打磨中不断地更新与完善，与时代紧密接轨。

南方相声剧，也有叫滑稽剧的。滑稽剧起源于20世纪20年代的苏州，最早是由“小热昏”“独角戏”等表演形式演变而来。苏州人听到“热昏”这个词肯定很亲切，在吴语里这可是数落人的话，“倷啊是热昏特哉”，形容的就是像发高烧似的昏了头。

有意思的是在清末民初，江南吴语区一带的街头巷尾出现了一群敲锣打鼓的街头艺人，表面上是在说唱，其实是在卖梨膏糖。滑稽戏的表演除了肢体动作、唱腔外，最重要的還是嘴皮子，要口齿伶俐、诙谐幽默、反应敏捷。而且光会说一口流利的苏州话还不够，周边的方言、北方的方言甚至外语都得会一点，在“九腔十八调”的音乐下，展现“冷隽幽默、爽甜润口、滑而有稽、寓理于戏”的艺术特点。

南方现代相声剧，写实写意的表演手法运用颇多，更引进了超现代思维的表演形式，无实物，暗喻等表演手法。

二、题材不同

北方相声剧多根据长篇单口相声或者京剧著名片段改编。例如由《康熙微服私访月明楼》《打棍出箱》《法门寺》《乌盆记》《萧何月下追韩信》等戏曲改编，演员和原戏曲人物一样装扮，故事流程也基本一样，但是在剧中加入了许多爆笑的元素，让大家在欢乐的气氛里更能接受程式化的传统舞台艺术。

而近几年北方相声剧的题材内容则脱离了传统的艺术形式和传统成型的剧目，更多的以老百姓身边的故事或者著名的历史人物、现代人物为出发点而进行创作，让大家更能接受相声剧，在爆笑的同时理解剧中所要表达的内涵和意义，更接近老百姓的生活，也就是更接地气了。例如相声剧《树》就是以东北抗联英雄李兆麟将军的故事为原型，讲述了九一八事变后哈尔滨演艺界的进步人士秘密前往牡丹江组织抗联队伍，护送抗联英雄的故事。剧中包袱不断，人物鲜明，故事跌宕起伏，不仅富有观赏性，还让观众了解到抗联英雄的伟大事迹，弘扬了红色精神，向先辈致敬。

南方相声剧的选材大多是以都市文化、民生百态、茶余饭后或者历史人物为出发点，书写南方人的生活和人与人之间的关系，又或者以及其无厘头的爆笑、搞笑舞台剧风格，天马行空，不按常理出牌，剧情出人意料，但是其中却蕴含了很多作者想表达的内心情感。例如在广州本土上演的粤语舞台剧《2018最女人之话点就点》，以全新角度展示了广东人最熟悉的“大排档”的生存故事。现今社会，都市人因为工作压力太大，生活节奏太快，使各种压力无从释放，而《2018最女人之话点就点》的故事就发生在一间酒吧，它专门为各种都市男女提供情感治愈，这一间酒吧叫做“女人之吧”，这类题材就非常贴近民生，贴近百姓的生活。

由此可见，相声剧是一门综合艺术，北方相声剧火辣而热情，通俗易懂，明快热烈，传播之广可以脱离地域文化的束缚。南方相声剧细腻小资，注重细节，回味无穷。所以与其说南方北方相声剧不同，不如说两种相声剧是互补的，满足了不同年龄层次观众的需求。

综上所述，北方相声剧和南方相声剧，无论是传统的还是现代的都各具风格，有相声前辈们对相声剧艺术的正确引领，有新一代相声、相声剧艺术工作者的勤奋努力，一定会创作出更多与时代共进的相声剧，相声剧的明天一定会更加璀璨。

（作者单位：黑龙江省曲艺团有限公司）

责任编辑 姜艺艺 王巍