中职美术教学中学生创新思维能力开发策略探索

陈玲丽

【摘要】中职教育体系中，美术已经成为素质教育的重要环节。中职美术教师不应只培养学生的美术技能，还应采取有效措施开发学生的创新思维能力。围绕以人为本的教学原则，教师可以从完善教学体系、革新教学手段、巧设教学活动这几个方面展开中职美术教学，提升学生的美术创新思维能力。

【关键词】中职美术；创新思维能力

传统的中职美术教学侧重于训练学生的美术技能，而忽视了其创新思维能力发展，导致学生对美术的学习积极性不足，教学效果不尽人意。创新思维能力与学生的未来发展紧密相连，能让学生形成较高的艺术品位和修养。教师应创新教学方法，开发学生的创新思维能力，为其美术发展奠定坚固基础。

一、完善教学体系，培养创新意识

目前，中职学校普遍对美术学科的重视程度不足，因此并未形成完善的教学体系，教学体系僵化。教师应从基本的教学体系开始，为后续的美术教学做好充足准备，将创新教学作为首要目标，突出美术教学的重要性，对美术教学体系进行完善。教师本人也应转变教学观念，为学生设置合理的教学目标，构建完整的评价体系，这样不仅能让教师在教学工作中更有激情，也能培养学生的美术创新意识。

1.转变教学观念

教师的教学观念会对其教学行为产生直接影响，为了有效培养学生的创新思维能力，教师应该转变教学观念。传统的美术教学中，教师经常采取灌输式的教学方法，过于注重技巧及理论教学，课堂氛围没有调动起来，学生的积极性较低。美术教师应脱离传统美术教学观念的桎梏，要意识到美术教学的重要性，明确创新思维能力对学生发展的影响，以创新的教学观念带动学生的创新思维能力发展，让学生成为课堂主体，引导学生形成较强的创新意识。

在创新教学观念的指导下，即便是理论类的教学内容，教师也应该避免灌输式教学，采取创新的教学方法。教学“美术常识”一课时，由于涉及到美术分类、语言、风格及流派等理论知识，教师将整体的知识框架以思维导图的形式呈现，学生则在教师的提问下进行知识的梳理和记忆。教师还组织学生在黑板上连线，将两张有关联的卡片串联起来，再由台下学生检查和纠错。通过关联性识记这样的创新教学模式，学生的创新意识被激活，学会采取灵活的方法对美术常识进行识记，能够巩固学生的美术基础，为其美术创新思维能力发展做好準备。

2.明确教学目标

构建完善、科学、活跃的美术课堂必须要明确教学目标，将创新思维能力渗透到教学目标中，能够在潜移默化中高效开发学生的创新思维能力。教师要设置合理的教学目标，既要考虑目标的科学性、有序性、挑战性，又要考虑学生的发展现状极其学习偏好，迎合学生的需求。中职美术教师在设置教学目标前，应先了解学生的现状，结合教材的内容设置阶段性目标，再进一步细化具体目标，严格按照目标推进美术教学进程，强化学生的创新意识。

教学目标应结合实际教学情况，将大体的教学目标拆分成几个小目标，便于教学目标的落实。在教学“素描”一课时，教师考虑到素描学习的内容较多，根据教材上的课时划分了大目标，将本课学习分为素描基础、素描造型基础训练、石膏几何形体训练、静物训练、风景训练及人物训练六个目标。再根据课时，设计每个目标的具体要求。教师按照课程特点明确教学目标，并进行详细的目标细分，使学生全方位掌握素描造型方法，形成发挥创新思维能力的必要条件。

3.健全评价机制

教学评价机制是教学体系的重要组成部分，科学的评价机制能激发学生的学习积极性，帮助学生认识自我，使其建立美术自信，使其敢于挑战创新。为了利用评价机制开发学生的创新思维能力，教师应健全美术评价机制，以学生为主体制定多元化的评价机制，既考虑学生的美术技能发展，又考虑学生的美术综合素养发展，强调学生的创新思维能力，为学生提供学习的方向。此外，教师要在合适的时间插入教学评价，使其发挥实际效用。

教师应设置阶段性评价，注重学生的学习过程及课堂表现，不应对其创作的作品以分数形式进行量化。例如，教学“色彩”一课时，教师教授学生使用油画棒训练渐变技巧，指导学生正确运用色彩过渡。学生利用课前准备的绘画线稿，使用油画棒进行渐变上色。学生完成后，教师组织学生轮流上台展示，先进行简单的自评，再让台下学生进行互评，最后再由教师总结评价。在评价时，教师以鼓励为主，对学生互评中的正面评价进行总结，再提出作品中的小问题，进行等级评定。教师采取了“三段式评价”，以自评、互评、总评的顺序对学生进行评价，注重对学生的鼓励，激发了学生的自信，使其更敢于尝试创意性创作，启发了学生的创新思维。

二、革新教学手段，启发创新思维

在中职美术教学中，很多教师采取传统的教学手段，而学生给出的反馈也较少，使得教师更难于对教学手段进行创新，这无疑形成了恶性循环。教师应主动打破僵局，革新教学手段，采取多样化的教学方法，吸引学生的注意力，激发学生的创新动力。教师要考虑中职学生的特点，构建轻松、愉悦的美术课堂环境，鼓励学生积极参与教学过程，引导学生发挥自身的创新潜力，启发学生创新灵感，有助于中职美术教学目标的实现。

1.加强信息辅助

自步入信息时代以来，信息技术已成为普遍的教学辅助工具，美术学科作为创造性学科，更离不开信息技术的辅助。美术教学需要更丰富、多元化的教学资源，教学内容不拘泥于教材，应通过信息辅助对学生进行美术的熏陶，让学生体会更多的美术乐趣。此外，信息技术还能突破教学难点，让学生在轻松而趣味的氛围下，高效达到教学目标。教师在实行信息技术辅助教学时，应该紧密结合教学内容，合理安排教学步骤，让信息技术发挥实际效用。

在实际教学中，教师应考虑校园内的客观条件，充分利用现有的媒体工具，有需要时再进行补充。教学“纸工”一课时，学生观看教材和教师示范，进行折纸手工活动。但大部分学生都跟不上进度，也很难看懂教材中的图示，还有学生没有创作灵感，一直在闷头思考，而教师也无力重复示范多次。鉴于此，教师利用多媒体课件，播放了相关的短视频以及3D图示，供学生在折纸时观看，学生还能自己选择观看其他的视频获取创作灵感，以完成课堂任务。教师针对课堂中出现的问题，引入信息技术进行辅助教学，突破教学难点，让学生成为创作主体，为其启发创作灵感。

2.深入鉴赏教学

鉴赏教学是美术教学的重要環节，也是培养创新思维能力的有效方法。尽管美术教学应以实践为主，但是鉴赏教学也同样不可忽视。在美术鉴赏教学中，教师不仅可以以经典美术作品为例，为学生总结美术技巧和方法，还可以让学生对现有美术作品以语言表述的形式进行再创造，形成自己独到的审美观和美术思维，突破美术思维定势。这样的鉴赏过程恰恰是创新思维的迸发，能在鉴赏中迅速提升学生的美术创新思维能力。

教学“中国画”一课时，很多学生对中国画的概念比较模糊，且缺乏一定的兴趣。为激发学生的兴趣，教师组织学生进行中国画鉴赏教学。教师先在互联网上搜索大量的中国画资源，让学生观看，再让学生总结这些作品的共同点。围绕学生总结特点，教师引导学生从点、线、面进行鉴赏，学生都大胆说出自己的看法，鉴赏氛围绝佳。教师在鉴赏教学中以提问的形式，将学生引入鉴赏环节，梳理了学生的鉴赏思路，使学生按照鉴赏原则展开创意性鉴赏，推进学生的创新思维能力发展。

3.实施分层教学

中职学生的美术基础差别较大，使得每位学生的美术综合素质参差不齐，这也为美术教学带来了一定难点。美术创新也离不开学生的个性化发展，只有让学生发挥个性，才能实现美术创新。但在实际的教学过程中，教师为了快速实现教学目标，往往没有按照学生的不同发展现状进行差异化教学。基于此，教师应采取分层教学，在不耽误教学进度的前提下，也能促使学生进行个性化创新，实现全体学生的共同进步。

教师应选择合适的教学内容实施分层教学，以保证差异化效果。教学“图案的设计与制作”一课时，部分学生有一定的图案设计基础，但也有部分学生没有接触过图案设计，且该课包含一定的计算机内容，具有一定难度。教师实施分层教学，以保证教学的顺利推进。教师将学生分为三个层次，分别为基础较弱、基础中等、基础较强的三个层次，基础较弱的学生只需要完成图案设计理论识记和基础图案设计，基础中等的学生要学会运用夸张变形手法完成图案设计，而基础较强的学生完成以上任务后，还需要完成拓展任务，制作VI和POP海报。通过这样的分层，使所有学生同时在能力范围内进行创作，打造高效率课堂。教师根据学生综合能力实施分层教学，针对不同层次学生设置图案设计任务，提升学生的设计创新能力。

三、巧设教学活动，提升创造能力

为创设轻松、趣味的课堂环境，实施教学活动无疑是最好的选择，这也是美术教学所欠缺的部分，由于课时较少，很多教师不愿在教学活动上多花时间，而是急于推进度，这样反而错失开发学生创新思维能力的机会。教师应设计合适的教学活动，在固定的美术技巧教学和实践活动中穿插教学活动，为提升学生的创造能力奠定基础，使学生在活动过程中累积创造灵感，提升学生创造能力。

1.创设美术情境

教学情境是常见的教学活动形式，教师要善于创设美术情境，使课堂主题的导入更加顺畅，美术创作思维更为灵活。对待中职学生，教师应多采取语言情境或者问题情境等互动式情境，与学生进行更深入的沟通和互动，让学生积极思考，思维更加活泛，从而形成美术创作的灵感。教师应该选取合适的时机，创设美术教学情境，引导学生的思维发展，让学生感受到美术学习的趣味，而学生的创新思维能力也能借助美术情境得到强化。

教学“染织”一课时，为了渲染情境，教师先利用多媒体设备播放染织艺术的纪录片，带领学生了解中国传统的染织发展历史与具体染织制作工艺介绍，还有经典作品赏析。学生都看得很投入，对染织艺术产生兴趣。教师再向学生提问，邀请学生谈论其自身对染织的理解或者相关经验。教师创设多媒体情境和提问情境，激发学生的热情，营造了活跃的课堂氛围，使枯燥的学习变得富有趣味和创造力，丰富了学生的创造经验。

2.鼓励自由实践

美术创作切忌刻板化、模式化，很多学生受到美术创作主题的限制，在无意识中压抑自身的创新思维，呈现出同质化的作品，毫无个性可言。为了打破限制，教师应鼓励学生进行自由实践，设定更广泛的创作主题，不限制绘画风格、时间、地点，为学生创造自由的创作环境。同时，鼓励学生大胆创作，让学生不要考虑各种因素的限制，创作出真正符合自身心意的作品，以达到事半功倍的美术教学效果。

在“泥塑·陶艺”一课的教学中，教师带领学生了解了陶艺的基本技法后，组织学生分组进行自由陶艺创作活动，没有对学生限定创作主题，鼓励学生自由发挥想象力。有些学生提出想做杯子、花瓶等比较稳妥的陶艺，但在教师的鼓励下，学生改变想法，准备制作更加复杂的陶艺，得到了教师的肯定。教师组织学生自由实践，让学生自由地进行陶艺创造，鼓励学生挑战更为复杂的陶艺作品，让学生能自由发挥其创新思维能力。

3.组织户外活动

传统的美术教学都集中在室内，在这样一成不变的环境下，学生很难找到创作灵感，且长期在室内创作，难免会产生厌烦的情绪。教师应该组织户外美术活动，开放学生的世界，让学生能够脱离时空限制，掌握美术创作的主导权，与大自然保持亲密距离，获取更丰富的美术资源，其创作兴趣也会快速攀升，使其美术作品更有生命力，有效提升学生的创造能力。

为启发学生灵感，教师带领学生前往学校附近的公园进行写生活动。本学期学习过素描、油画棒画、色粉画、彩色铅笔画等绘画类型，教师让学生自由选择绘画类型，为其提供部分绘画工具。学生在室内创作时，情绪较为低沉，而到了户外后，学生则呈现出极强的绘画动力，四处奔走寻找写生目标。学生选择不同的景色进行写生，包括近景和远景，也有学生选择了特定的生物，例如树木、花草、甲虫等，创作出多样化作品。教师组织学生进行户外写生活动，给予学生较大范围的选择权，在激发学生积极性的同时，也给学生带来更多的创作灵感，提升学生感受美的能力，让学生能够独立发挥其创作思维能力。

中职美术教学重点为培养学生创新思维能力，教师应该具备前瞻性、发展性的教学眼光，摒弃传统教学方法，更新多样化的教学方法，开发学生的创新思维能力。而培养学生的创新思维能力不应操之过急，教师应在实际的课堂实践中进行检验，及时优化和调整教学策略，有序培养学生的创新思维能力，实现中职美术教学人文性和艺术性的协调统一。

【参考文献】

[1]简萍.中职美术教学中学生创新思维的培养[J].西部素质教育，2018（15）.

[2]任雨卉.中职美术教学中学生创造性思维培养策略探究[J].美术教育研究，2021（01）.

[3]陈斌.中职美术教学中学生创新能力的培养研究[J].现代职业教育，2021（12）.