声乐民族唱法中情感元素的融入技巧分析

◎赵哲宇

一、引言

民族唱法是我国各族群众按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法，演唱语言多为民族语言，其中融入了各民族独特的文化元素，赋予了民族唱法别样的韵味和魅力。在民族唱法中巧妙地融入情感元素，有助于生动形象地表达歌曲中的真情实感，丰富歌曲内涵，增强歌曲的表现力和感染力，带给听众别样的审美体验。而且将情感元素融入声乐民族唱法中，还可以增强受众的聆听兴趣，扩大民族唱法的影响力，对传承和弘扬优秀民族文化具有重要意义。

二、民族唱法概述

（一）民族唱法的艺术特色及分类

民族唱法的形成和发展，与各民族文化背景、音乐风格、语言特点、生活习惯以及地理环境等诸多因素密切相关。我国是一个多民族国家，不同民族文化有着不同的风俗特点，各族人民通过各种声音方式来表达自己的情感、思想和生活经验，在长期实践中逐步完善和创新，进而形成了独特的唱法风格。比如，中国的京剧唱腔就是由北京地区的地方曲调和宫廷音乐融合而成的，它具有高度的表现力和情感张力。另外，蒙古族的呼麦唱法、藏族的喉唱等民族唱法都是在不同文化背景下形成的独特的民族唱法。目前，我国民族唱法包括戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种。其中，民歌和民歌风格的歌曲带有浓郁的地方音调，在演唱时如能用方言更能表达其内容与色彩，但是汉语的方言与普通话的基本规律是相同的，因此用普通话来演唱也是行得通的。在风格处理上北方民歌要体现豪放粗犷的特点，南方民歌则要委婉灵巧，高原山区民歌要高亢嘹亮一些，平原地区民歌要舒展自如一些。

（二）声乐民族唱法的演唱特点

1.真假声

民族唱法是一种具有浓郁地域特色和文化底蕴的声乐表现形式，它常常以喉音（假声）和自然发声（真声）为主要手段进行表达。

（1）以假声为主。假声是指使用声带外侧肌肉产生的一种声音，它可以让演唱者发出高亢、清脆的声音，适合表达欢快、高亢、豪放等情感。在一些民族唱法中，如蒙古族的呼麦唱法、藏族的喉唱、苗族的花喉，都是以假声为主要的表达手段，具有独特的音色和韵律，能够很好地传递出民族文化和情感。

（2）以真声为主。真声是指使用声带内侧肌肉产生的声音，它可以让演唱者发出温暖、柔和、细腻的声音，适合表达温情、柔情、悲情等情感。在一些民族唱法中，如满族的慢板、壮族的马头琴歌、哈萨克族的歌喉、苗族的花灯歌，都是以真声为主要的表达手段，具有柔和、细腻的音色和韵律，能够很好地表现出民族的柔情和深情。

（3）真假声结合。在一些民族唱法中，假声和真声常常结合使用，形成更加复杂多样的音乐表现手段。例如，蒙古族的长调唱法、维吾尔族的唱调、土家族的大歌，这些民族唱法中，演唱者常常在表达情感时，使用真声和假声的结合，让唱法更具有层次感和变化性，能够更好地表达出复杂的情感。

2.语言与情感表达

不同民族的语言特点不同，因此民族唱法有着鲜明的语言特色。比如，中文唱腔的音调起伏与汉语语言的语调有着密切的关系，所以听起来更加自然。而蒙古族呼麦唱法则是通过模拟马的嘶鸣来表达情感，它的特点是低沉有力，让听众能够感受到强烈的激情和情感张力。藏族的喉唱就是通过人声模仿自然声音，如风声、水声、鸟鸣等，所以在旋律和节奏上都有非常明显的自然特征。戏曲唱腔则通过各种音乐技巧，如腔调、音高、音色等，来表现人物的情感状态，使受众在听到唱腔时能够感受到人物的内心和情感变化。

三、情感元素融入声乐民族唱法中的作用

相较于单一的乐器演奏，声乐的表达方式更加独特，融合了语言文字和音乐两种表达情感的方式，能够激发受众深层次的情感共鸣。如果仅仅运用演唱技巧，缺少情感元素的融入，是难以起到良好的演唱效果的，只有演唱技巧和情感元素的深度融合，才能更好地诠释作品，提升作品演唱效果。

（一）生动演绎和传达歌曲情感

情感元素是音乐表现力的重要组成部分，歌者演唱时将自身情感通过各种声音技巧与歌曲相互融合，可以帮助其更好地表现音乐作品中细腻的情感，让听众更加深入地了解音乐作品所要传达的情绪，引发听众情感共鸣，让音乐作品更加具有深度和广度，使人们对歌曲产生更加深刻的认识和感受，从而提升音乐艺术的价值和意义。

（二）丰富歌曲内涵

民族歌曲通常都具有深厚的文化底蕴，而演唱者将内心的情感通过表情、肢体等动作巧妙地融入演唱中，可以使歌曲更加具有文化内涵，从而增加歌曲自身的文化属性以及独特的文化艺术魅力，促进优秀传统文化传承和发展。

四、民族唱法中情感元素的融入技巧

（一）准确把握民族歌曲的情感内涵

在民族唱法中，如何将情感元素巧妙地融入其中，一个首要前提是加深对作品内涵的把握，即情感和内容。在此基础上深层次地挖掘歌曲的情感元素，并选择科学合理地将演唱技巧融入其中，才能更加形象生动地展现作品的艺术特色，带给观众丰富的情感体验和审美感受，具体可以从理解歌词内涵及创作背景两方面入手。

1.加强对歌词意境的理解

民族歌曲的歌词内容普遍简洁，通常是以抒情和赞颂为主题，蕴含着丰富的民族文化特色，在演唱时促进演唱技巧和情感元素深度融合，对提升歌曲表现力具有重要作用。所以，在民族歌曲演唱前，演唱者还要加深对歌曲歌词的品读和理解，依据歌词内容和旋律来调整自身情感表达，深入感受歌词中所蕴含的情感思想，并形象地表达出来。如在演唱歌曲《青藏高原》时，要把握创作者对青藏高原的喜爱之情，将歌词中对青藏高原的赞美融入演唱的情绪之中，进而才能更加生动地表达歌曲情感思想，体会“是谁带来远古的呼唤，是谁留下千年的祈盼……我看见一座座山一座座山川……”中对祖国大好河山的赞美。

我们四个之间，我跟舒曼的感情深一点，有些事我们认识很一致。舒曼也喜欢读课外书，只是他更偏好于那些音乐书而已。他还试着作曲。我觉得他有这方面的天赋，他挺了不起的。

2.深刻解读歌曲的创作背景

注重歌曲意境的营造，灵活运用不同的演唱技巧，精准表达感情，并直观地呈现在观众面前，可以带给观众身临其境的情感享受。因此，演唱前，表演者要深刻解读作品的创作背景，将自己置身于歌曲背景的环境中，挖掘作品背后的故事和创作者所要表达的情感内容，进而生动诠释作品的思想。这需要表演者有着丰富的生活阅历，同时具有一定审美能力；注重日常生活观察和体验，积累情感经历，并在演唱歌曲时将其融入作品的意境中，进一步提升歌曲的感染力和表现力。例如，云南民歌《小河淌水》在演唱时，由于这首歌曲艺术性较强，演唱的重点不仅在于熟练掌握演唱技巧，还要对作品的创作背景等整体有一个深入的理解，演唱者要明确歌曲的美感所在，并置身于云南民族音乐的情境中去切身感受文化特色，在充分调动感官的情况下，深入全面地掌握云南文化的艺术性，才能在演唱时将《小河淌水》恬美、自然的特质生动地展现出来。

（二）熟练运用民族唱法的演唱技巧

民族声乐作品演唱中情感元素的融入效果是否理想，很大程度上取决于演唱者自身的演唱水平，是否可以灵活运用不同的演唱技巧来提升演唱效果。一首歌曲成功演唱，需要演唱者精准把握旋律节奏和情感，并熟练运用演唱技巧呈现。如通过变调、变速、变节奏等技巧，让歌曲更加生动、深刻地表达出情感。在声乐民族唱法中，不同的声调起伏变化可以表达出不同的情感。演唱者可以通过高低声调、音程跨度、音符延长以及颤音等手段来表达喜悦、悲伤、激动、兴奋、鼓舞等不同层次的情感元素，让受众更加深刻地感受到音乐作品中的情感魅力。因此，演唱者应该根据歌曲所要表达的情感，选择合适的发声技巧和音乐元素，从而使声音更加贴近情感。以国歌《义勇军进行曲》为例，这是一首节奏感较强的歌曲，在演唱中应该完全以真声为主来演绎，歌曲开嗓犹如吹响了战斗的号角，以铿锵有力的节奏和明亮雄壮的旋律来表达慷慨激昂、振奋人心的激情。而对一些灵活多变和婉转悠长的民族歌曲，可以运用以假声技巧为主的演唱方式。例如，云南民歌《猜调》正是以假声唱法为主的民族歌曲，歌曲整体风格较为柔和、婉转。无论是选择哪种技巧演唱，都要将情感元素融入其中，合理搭配、及时转换，这样才能充分展现声乐作品的情感张力，带给听众别样的审美体验。

（三）运用艺术想象力，适当融入情感元素

采用民族唱法来演唱歌曲时，除了重点把握歌曲的节奏和曲调内容，巧妙融入情感，带给受众身临其境之感，还应充分发挥自身的艺术想象力，在脑海中营造一个逼真的情境，以便促进情感元素的融入，以此来增强演唱的层次感和感染力，带给受众别样的审美体验。例如，在歌曲《黄水谣》的演唱中，该曲目曲调奔腾、激昂，旋律跌宕起伏，演唱者可以发挥自己的想象力，仿佛置身黄河的波涛汹涌之中，用磅礴的气势和激情来演绎这首作品，形象生动地表达出音乐作品的艺术感染力。

（四）提升演唱者的艺术创造力

艺术创造力是民族唱法中情感元素的重要体现，它能够让音乐更具个性，更加突出演唱者的情感内涵。每个演唱者都有自己独特的表达方式和风格，可以据此发掘自己的个性化特点，对歌曲演唱方式进行合理的艺术加工，以此令演唱更加具有独特的风格和魅力。另外，演唱者的表情和动作也是表达情感的重要手段。演唱者可以通过面部表情、手势、台步走位等方式来表现自己的情感。这就需要演唱前深度剖析歌曲情感主旨，选择合适的表情和动作，从而增强演唱的感染力和表现力。

（五）加强情感元素表达的训练

为了更好地将情感元素融入民族唱法中，生动形象地传递思想情感，演唱者可以在日常训练中加强情感元素表达的练习，丰富实践经验，以便于在具体演奏中可以结合不同乐曲的风格、特点，巧妙地融入情感元素。

通过观看和模仿优秀歌唱家的表演，可以更好地了解情感元素的表达方式。要注意观察他们的面部表情、肢体动作、节奏把握、声音强度和音色等方面的表现，然后进行模仿和练习。平时可以选择一些著名的表演作品，如歌剧、音乐剧、电影等，进行观察和模仿训练。

2.自我感受和揣摩情感表达方式

情感元素的表达需要从内心深处产生，因此，自我感受和揣摩也是一种有效的练习方式。可以选择一些易产生共鸣的音乐作品，静心聆听音乐，感受其中的情感内涵，然后尝试用自己的声音和肢体表达出来。也可以通过写日记、看电影等方式，提高自我感受和情感表达的能力。

3.配合乐器或与他人合作训练情感表达

在情感元素表达的日常训练中，演唱者可以选择合适的乐器或与其他演唱者协作，共同配合练习。如演唱一些配合乐器演奏的音乐作品，通过互相协作来增加自身情感表达的和谐性。也可以与舞蹈演员、话剧演员等进行合作训练，通过练习身体动作、面部表情等肢体语言来增强自身情感的丰富性和细腻感。除此之外，情感元素的表达训练需要时间和耐心，要注重对情感元素的理解和领悟，还要不断尝试和反复练习，从而提高情感表达的能力。

五、结语

总而言之，民族唱法中融入情感元素，能够极大地丰富歌曲的内涵和情感表达，提升歌曲的艺术表现力和感染力。在情感元素融入的同时，还要充分把握歌曲特色和观众的审美需求，熟练地运用不同的演唱技巧，把握歌曲的节奏和曲调，营造更加真实的审美意境，旨在让观众深层次地体验歌曲的魅力和韵味，生动地传达情感。