解构手法在零浪费创意女装设计中的应用研究

郑莉玮

（鲁迅美术学院，辽宁 沈阳110000）

1 东西方女装设计中的解构主义

受区域文化影响，东西方女装设计师对解构主义的理解有一定的区别。

1.1 东方女装设计中的解构主义

在东方女装解构主义设计中主要强调服装本身，始终坚持身体只是服装内部轮廓，服装则是人体的外部延展[1]。以日本设计师三宅一生为例，其设计很大程度上受到日本传统物哀美学与禅文化影响，色彩上简朴、素雅，不会刻意追求面面俱到，而是将服装设计中残缺不完整感的随机性进行保留[2]。其曲线式打褶设计打破了时装材料光面整洁的思维定式，同时将其附着在人体上，很好展现了空间感留有空隙，给予服装一定透气性、破坏与重构的叛逆感。

1.2 西方女装设计中的解构主义

西方女装设计中的解构主义主要受后现代主义思潮影响，与东方女装设计中解构主义不同的是，西方更加注重人体，服装只是一种装饰主要起到修饰人体作用，无论对面料的折叠、裁剪还是缝线都带有结构性立体视觉，看似在破坏其实在重建，追求多元变化与个性表达[3]。如马丁马吉拉的服装设计，马丁·马吉拉被誉为“解构主义极客”，他认为衣服应具有丰富结构的可能性，而不单单只是一块布，通过不同裁剪、拆分和重组编排可以赋予女装设计更多生命力。如其店铺中常见的将一块粗麻布直接缝制在衣服领口的设计，以及其旧物改造特殊材料设计——将陶瓷碎片等运用到服装上来塑造人体，打破传统材料束缚将非服饰材料运用于服装设计中。这些奇特随意性设计使服装展现出一种无规则、无精致之美，使其在具有实用性同时又兼有着艺术感。

2 零浪费女装设计中的解构手法

在零浪费创意女装的设计中，服装结构、材料、色彩、图案等方面均可应用解构手法。

2.1 服装结构的解构

2.1.1 外轮廓的解构

零浪费创意女装外轮廓解构以面料零浪费理念为准则，通过设计外轮廓来协调好女装解构与人体空间关系，其也是构成零浪费女装解构设计明显特征之一。零浪费创意女装解构设计通常基于一块完整几何形面料，通过折叠、拼接、抽褶等特殊手段改变其面料固有形态，打破常规字母型、几何型廓形将其进行重新组合创新出新轮廓。

以三宅一生为例，其作品结构设计自由随性。这位设计师最擅长的就是打破传统服装结构模式，构建出非常规结构服装。比如“一块布”创意设计，仅需简单一块布，便能通过折叠、褶皱等解构手法打破以往人们心中固有服装轮廓推陈出新。其在服装设计过程中将传统构成服装模式的界限打开，任意探究这块布在人体外呈现无限可能。

2.1.2 内轮廓的解构

零浪费创意女装内部结构是服装设计的核心，其主要包含服装内部细节：口袋、肩部、腰带等，其解构方法主要通过由内向外的设计思路，表现为对服装分割线、省道、褶、裥等的解构。内轮廓的解构方法灵活多样，主要可分为以下几种：

首先，灵活利用省道与分割线。在解构手法设计的零浪费创意女装中，不再受省道、分割线或服装适用性限制。在设计师手中，省道的灵活运用和分割线创意设计成了他们设计想法和观念的一种表达，是他们塑造独特造型的一种手段。以省道结构设计为例，最初省道的使用是为了使服装更为契合人体，而在解构设计中，它是对服装廓形的一种塑造手法，省道创意、合理化的运用能够创造出别具一格的服装廓形。如图1，笔者将方形面料依据纱向前中线处上端竖向开剪，使其呈V领态势摆放在女人台上，进行一块布零浪费立体造型设计，通过设计者对面料与人台空间的感知，顺势更改其固有省道将其转移到前中线，与领口成三角空间状对称式省道，并将其顺延至腰部，腰线下布料通过省道外折法塑造出包臀裙款式，接着将袖口处开剪叠褶完成创意连身袖部分，最后把其余面料经过翻转放置在背部，形成背部款式设计。该款服装自由且合身又具有一定创新设计与造型美感，在整个立体造型设计过程中，没有对面料进行裁剪，同时也达到了服装实用性和造型性，充分展示出利用内轮廓解构省道方法完成零浪费创意女装设计的特点。

图1 零浪费创意女装内轮廓省道解构实验

其次，局部夸张与变异。局部夸张与变异指的是将领子、底摆、袖子等部件进行极度夸大或缩小，更改其原本比例，通过这种手法使原本规矩的服装更为设计感，且夸张与变异后的解构部件更具有视觉冲击力，成为该套服装设计亮点与视觉中心。例如Schiaparelli 2022春季高定系列，在常规包臀裙下身衣基础上，将其领子与连肩部做了夸张拉长设计，在风格上有欧洲中世纪哥特式服装元素，但在设计造型制作方面采用了一些解构原理与手法，打破常规形式与传统原有秩序，使整体服装给人强大的视觉效果。该手法在零浪费创意女装设计中亦是如此，其着重点在于使用该方法的同时，要把握住每一块面料均被使用没有浪费掉。

第三，颠倒与错位法。这种方法主要是通过逆向思维来进行设计，将原本服装部件拆装至其他位置，使同款部件组成服装传达出别具一格的感受，赋予其新的活力[4]。如图2，笔者在解构式零浪费实验设计中，便将人台左侧原本对称式领口下移至袖笼底部，结合创意立裁披挂手法与侧线错位缝合方法改变了原本缝合轨迹，通过对缝合轨迹的非常规连接使面料呈现出一种特殊立体形态，创意感十足且更具层次感。

图2 零浪费创意女装内轮廓颠倒与错位解构实验

第四，切割法。切割法是对服装造型中裁剪概念的延伸与升华，通过切割来解构面料整体性，从而丰富其创意设计可能性。它有意识地对面料进行划分，在设计完成切割线的基础上，利用切割从整体中分离出局部。切割线设计多为直线或曲线有序与无序的自由组合排列。如新锐设计师Jisoo Jang激光切割零浪费系列创意设计中，通过利用激光切割法，沿着分割线切割但不完全切断，使切割解构后的局部仍处于连接状态，在更改面料形态的同时也保证了其完整性。这种解构手法创造了一种晶格效应，并为其作品营造了一种雕塑感。

2.2 材料的解构

零浪费创意女装材料的解构指的是对原零浪费排版后面料或一片式面料进行改造与加工，改变其原本面料的组织结构进而形成新面料。材料是零浪费女装设计的基础，其手法可以分为分解、重塑与再组合三种方式。分解服装面料是指用拉扯、撕拽、编结、镂空等方法对面料进行二次设计，在原有面料基础上呈现出新的面料肌理[5]。如三宅一生的经典褶皱系列时装，就是运用此方法，使褶皱肌理与人体曲线、律动相结合，将褶皱手法运用到了极致。但褶皱并不是凭空捏造的，它既要符合人体结构走向，又要将服装结构走势考虑进去且不浪费每一寸面料。重塑手法常用于一片式零浪费创意女装设计中，来作为创意设计的第一步，主要展现为将二维平面面料进行扎捆、缝绣、缠绕等工艺形式处理。这种手法可以更好地完成服装本身三维形态效果，该方法不仅可以突出材料视觉效果，同时也为设计师提供新的创意设计灵感。再组合是指将两种甚至多种面料再造手法结合在一起，这种方法可以提供更多的可能性。在材料越来越多样化的时代，无论是常见服用材料或是非服用材料还是新型科技材料，都可以通过一定的再创造应用到零浪费女装解构设计中，这也证明了解构手法的多元化与包容性。

2.3 色彩的解构

零浪费创意女装色彩的解构是指从自然界，艺术绘画中等提取色块元素进行不同程度的分解，然后再进行无规律创意性拼接组合。解构色彩的方法主要可分为两种：一是保留原有色彩关系与色彩比例，只是将其分割后进行打散重组；另一种则是打破原有分色将新色块添加其中完成新的组合。也可在这两种方法的基础上，按照一定设计意图在新画面上进行有形式美的再组合和重构，控制每一个色块运用大小、形状来构造出更多样化设计，传达出不同情绪和温度。三宅一生创作的服装完美演绎了他对色彩的解构，其擅长用大色块进行拼接，并利用色块组合强化视觉冲击力从而来升华服装造型效果，因此他的设计作品总能给人留下深刻印象。

2.4 图案的解构

在解构式零浪费创意女装设计中，图案也是不可或缺的重要组成部分之一，图案是表达设计师设计主题较为直接的媒介。图案解构是指将现有图案打散提取所用元素，再将其与其他所需元素通过一定工艺形式与技术手法相结合，形成新型图案来阐释设计师的创意设计，该手法类似于艺术绘画创作中同构形式。更改其固有表达形式使其与服装、人体结构紧密联系，赋予其新的意义成为创意服装设计不可或缺部分。在零浪费创意女装设计中解构的图案，也可以是制版材料剩余的边角料经过拼接、堆叠等二次设计手法升级再造形成的面料立体图案。新西兰设计师霍莉·麦奎伦在其著作《零浪费服装设计》中提出镶嵌法，又称模块法[6]，通过解构图案使其有机地与面料相结合并成为零浪费面料一部分，该方法灵感起源于埃舍尔镶嵌图形，由解构后重复图案按比例放大缩小组成图案纸样，形成完整拼合不产生浪费的模块化组件。再将该组件面料进行裁剪要求其紧密联合的同时又需要符合女性人体曲线。霍莉·麦奎伦则使用激光切割手法处理布料边缘以防产生毛边，随着时间推移如果不喜欢现有设计亦可拆除衣片进行重新缝制，这种解构图案设计方法具有无限多样化。

3 结语

随着环保可持续发展理念影响，对于零浪费服装设计理论与实践研究逐渐从原本节约环保角度衍化出以零浪费为独特设计理念形式，在尽量不产生余料的前提下，针对服装结构进行创新设计。通过对解构式设计手法应用更好地突破当下零浪费女装设计的瓶颈，拓展设计思路赋予其更多可能性。解构主义服装设计是基于哲学概念的设计风格，允许重新定义服装，打破零浪费女装原有规则和组合，主张运用具有创造性思维设计独特造型，灵活将其与多种创意手法相结合赋予零浪费创意女装设计新力量。本文从服装解构手法的角度，分析零浪费时尚创作方法和设计思维，对服装解构主义东西方女装设计方法进行了追溯和研究，通过实践总结出符合现代零浪费理念下的创意女装解构设计手法。