感受和欣赏古代诗词的艺术魅力

张荣谦　冯文权

导语

中国古代诗词历千年而不绝，经百代而不衰，就在于其蕴含着中国人的共同情感，展现着中华文化的艺术魅力。中国古代诗词的艺术魅力各异，光芒万道难以尽述，但每读一首，每吟一阕，每诵一联，每品一字，内心都为之触动，思想都为之振动。

内容讲解

我们可以通过感受意境美、体察人性美、揣摩语言美、品味音韵美来感受和欣赏古代诗词的艺术魅力。

一、感受意境美

诗词意境是作者在诗中描绘的自然环境、生活图景与作者所表达的思想感情相融合而成的艺术境界。感受诗歌的意境美，就是通过曹操含蓄的语言、激扬的情感、孤寂的环境、求贤的迫切来感受《短歌行》慷慨激昂、含蓄悲凉的意境；就是通过陶渊明对仕途生涯的厌恶、摆脱尘世的快慰和对田园生活的向往来感受《归园田居》恬静淡泊、和谐幽美的意境……

二、体察人性美

古诗词中常常寄寓着诗人对社会的思考和对人生的感悟，由此我们能体察到诗人忧国为民、修身自省、卫道守正的人性之美。曹操在《短歌行》中不仅感慨时光易逝，更忧虑自己一统天下的功业能否达成，既表现了求贤若渴的虚心，又表达了用贤建业的雄心，展现了乱世枭雄一统天下的远大抱负。陶渊明在《归园田居》中写自己厌恶并远离尔虞我诈的官场生活，向往并回归恬淡美好的田园生活，这是他内心对质朴高洁品性的坚守。

三、揣摩语言美

语言是古代诗词艺术魅力展现的载体。有的诗词字字珠玑，具有凝练美；有的诗词，炼字精当，具有精确美；有的诗词，含义隽永，具有深刻美；有的诗词，双关多义，具有朦胧美；有的诗词，骈散纷呈，具有结构美；有的诗词，模态绘形，具有形象美……杜甫《登高》一诗用“风急天高猿啸哀”中的一个“哀”字，便将全诗的感情基调定了下来，悲怆之情由此而兴，写出秋天之悲景、人生之悲情。用词之精当，含义之深刻，值得揣摩。

四、品味音韵美

古诗词有平仄和谐、抑扬顿挫的语言，有韵脚相和、错落有致的押韵，具有很强的音乐性。诗词节奏同中有变，韵律回环往复、一咏三叹，体现出了古代诗词的音乐美感。李清照的《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，七组叠字，用舒缓的节奏拉长了词人孤寂难耐、苦寻无果的时间，增添了词人空虚无聊、凄清悲苦的哀愁，是词人拉长自己的愁丝，制成“剪不断、理还乱”的心弦，弹奏一曲人间孤独、人生乏味、家国忧思、时代苦难的心曲。

思维导引

感受诗歌的意境美、人性美、语言美、音韵美等独特的艺术魅力，促使我们在增强个性化、情景化的阅读体验的同时，由外而内地提升对古代诗词的阅读鉴赏与创造能力。但我們要想获得思维能力的发展和提升，还必须将这些艺术魅力经由自己的内化，融入作品的思想内容，激发我们的共鸣，才能真正读懂一首诗词。因此，要想更好地感受和欣赏古代诗词的艺术魅力，我们必须更好地“读懂”。

一、读懂文本滋味，咬文嚼字悟原文

一首好的诗词，其行文要旨需要我们从最基本的文从字顺做起，方能一步步由表及里，弄懂它的精华要义、精神实质。因此，我们必须养成细读的习惯。

一是细读标题，需关注：时间、地点、对象、事件，写作缘由、诗词题材、感情基调、诗词主旨等。二是细读作者，需关注：历史背景、时代经历、不同阶段的人生境遇等。三是细读注释，需关注：字词含意、文句含义、典故用意、作者介绍、写作背景等。四是细读关键词，需关注：喜、怒、哀、乐、爱、恨、情、愁等情感，及诗中的“诗眼（词眼）”。五是细读意象，需关注：色彩、动静、点面、远近、高低、虚实、冷暖等。六是细读全诗，需关注：起、承、转、合，抑扬、正反、转折、蕴蓄、联想、想象等。

二、读懂情景关系，情语景语皆关人

胡应麟说：“作诗不过情景二端。”故感受和欣赏古代诗词的艺术魅力，情景关系是一道必须做好的辨析题。为此，我们必须明确“六个分析”：主从分析、主客分析、顺序分析、寄托分析、色彩分析、表达分析。如右图所示。

据此情景关系图解，无论是理解苏轼《念奴娇·赤壁怀古》“一尊还酹江月”的淡然洒脱，还是辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否”的迟疑期许，抑或是李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的寂苦坚守……你读到的都是一个个活生生的词人形象，他们通过字词表达出来的既有对人生与未来的快意相望，也有对岁月蹉跎的拷问，更有道不尽的相思与永远，景语情语共同为人物形象搭建起最为适合的表演舞台。

三、读懂艺术手法，别有一番风味品

陆机说：“观古今于须臾，抚四海于一瞬。”古代诗词亦是作者观抚所得。作者的艺术创作灵感得之须臾，失之一瞬，故而作者会调用独擅的艺术表现手法，从而赋予其作品特色鲜明、不可复制的艺术魅力。因此，我们读李白的诗歌时，其超乎世俗的想象、大胆新奇的比喻、横空而出的夸张等都是好的抓手，据此解读李白式的浪漫主义，我们很容易就理解了他那句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”所蕴含的精神追求；读杜甫的诗，则需要抓住一草一木、一事一物，从严谨的对句、顿挫的音韵中感受被纷扰包裹着的现实，这样我们才会读出他登高而望，感慨“万里悲秋常作客，百年多病独登台”的身世之悲，以及深深压在心底的忧国之情；而读白居易的诗，我们必须准备好平等的视角，寻找一种代入感，从叙述性的语言、白描的手法和详略处理上体悟诗中主人公和抒情主人公的情感转换，进而深刻理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”背后的亲和度、普适性和对民生疾苦的披露，读懂作者平易写实、雅俗共赏的艺术风格。

由此可见，艺术手法在不同诗词作者的作品中有特别的表现，这就给我们提供了一条由形入神、形神兼备的诗词鉴赏、品评之路。比如从描写手法入手，通过色彩描摹、视听结合、场景描绘等来加强背景理解；从修辞手法入手，通过比喻、比拟、炼字、对仗等来加强句意理解；从抒情手法入手，通过借景抒情、触景生情等情景关系来加强情感理解；从表现手法入手，通过赋比兴、联想想象、对比衬托、渲染氛围、营造意境等来加强主旨理解；从写作手法入手，通过层次、线索、诗眼等来加强文意理解；从表达手法入手，通过记叙、议论、抒情、描写、说明等来加强语感理解。