光阴里的苏绣

虞伯轩

每一寸丝绸都流动着一段旧时光，每一幅苏绣都记载着一个光阴的故事。“十五玉童色，双蛾青弯弯。鸟衔樱桃花，此时刺绣闲。”许多年前，一个阁楼的花窗下，母亲拉着七八岁的女儿，手把手教她怎么穿针引线，尝试在手绢和荷包上绣小花小草，待十五岁长大出嫁时，请来绣娘协助女儿，绣出自己的凤冠霞帔，嫁为人妇后，家人的衣物、家中摆设等也都需要她亲自动手来绣。这些女红，仿佛她用尽一生也做不完。

近日，我来到太湖边一座被时光遗忘的小镇—镇湖，走进卢梅红刺绣艺术馆。在这里，我看到了在光阴的长河里熠熠生辉的艺术—苏绣。一上楼，我就被一个双面绣的摆件吸引住了。那是一只猫，在它那黑色的毛发中，还夹杂些灰白的杂毛，嘴巴两边的胡须又长又翘。它的瞳仁像颗玻璃珠，里面有个轻柔的光晕。它好像被传来的声响给惊动了，两只耳朵很警惕地竖起来，好像随时要从这个画屏上跳出来。旁边还有一幅绣着两条金鱼的方屏，鱼身都是深橙和浅橙的鱼鳞，像是被阳光照着反射出了光泽，它的尾鳍轻轻摇曳着，仔细看都是用五彩的丝线，一根根向后延伸，最终消失。鱼儿仿佛不是在这个透明的绷子上，而是在明净的河水中游动一般。另外，还有很多花草的屏风与挂壁，如寒枝独立的白玉兰，它有着娇嫩的花瓣和长着绒毛的花萼，还有怒放的牡丹和盛开的荷花。它们的每一片花瓣、每一根花蕊都呈现出色彩的变化。

最令我震撼的是一扇四折屏风，绣的是红楼梦当中的十二金釵，旁边点缀着杨柳、牡丹、白孔雀、仙鹤等。十二个女孩有的在悄悄聊天儿，有的在皱眉思考，有的提着花篮扛着锄头葬花……据卢梅红老师讲，这是镇店之宝，曾为中日友好作出过贡献呢！

三楼，一群正在飞针走线的绣娘屏息凝神，一双双手在绷子上上下翻飞。她们以针为笔，以线为墨，书写着刺绣华丽的乐章。其中有两位绣娘在合力绣着一幅骏马奔腾图，马尾在阳光下透射出七彩的光。绣线都是用高端蚕丝劈开的，越是绣到细节，劈得越精细，鱼尾的缥缈，马尾的细柔，似乎要把一根线劈成四十八份，才能更完美地展现出来。看着一幅幅美轮美奂、栩栩如生的苏绣作品，看着一个个独具匠心、巧夺天工的绣娘在绷子上倾注着对苏绣的热爱，刹那间，我仿佛又穿越到了苏绣过去的光阴里……

参观刺绣馆时，我先后采访了卢梅红老师和她的妈妈卢菊英大师，听她们讲述自己和苏绣的故事。卢菊英大师说，过去苏绣几乎失传，民间仅保留一项刺绣活动，就是为老人绣寿衣。她七岁就拿起了绣花针，专门为老人绣寿衣，一直绣到了十三岁。当年，年幼的她仅仅是想要帮助父母扛起养家的责任，自己也没想到就是这样的六年绣工造就了她的刺绣人生。

改革开放为苏绣传承点亮了一盏明灯。二十世纪八十年代，卢大师拿着自己的绣品从乡下走进苏州城，放在姑苏宾馆礼品厅寄售。很快，这两幅花了她半个月时间的绣品被人以七百元的高价买走（当时在工厂一年才挣两百元）。这让她对自己的刺绣手艺有了极大的信心。于是，她回家又拿起了自己的绣花针拼命地绣，甚至发动全家一起绣。创业虽然艰难，但家中的生活得到了极大改善，同时也让更多的人见识到刺绣无与伦比、令人震撼的美丽。

刺绣手艺传到女儿卢梅红后，卢梅红不仅绣传统的中国工笔画，还绣起了花团锦簇的西洋油画，融入了乱针绣等新的技法。卢梅红老师在传统双面绣的基础上，和母亲一起研究异色绣，也获得了突破。现在，卢梅红的女儿已经长大，不仅继承了其母亲的老式和新式两种绣法，还利用新媒体，将苏绣的美传播给更多的人。

苏绣之美，美在绣娘们对传统艺术文化的热爱，推陈出新，一代又一代的绣娘在光阴里传承和发展着苏绣的美。“纤纤玉手，在绷架上飞舞；绣针丝带，在绢面上穿越。”每一幅绣品都是用针线穿起来的光阴，每一代绣娘都在与时俱进地传播苏绣独特的文化优势和艺术魅力。

苏绣，凝聚着多少光阴和汗水！