基于山西地域文化特色的室内设计课程教学研究

■张 旭

（太原城市职业技术学院，山西 太原 030027）

在世界经济的发展体系当中，文化成为重点建设的热门产业，文化的绿色传播、较高的附加值、涉及范围较广等优势，被受众及相关研究者青睐。政府对于文化的宣传与建设也提供了大力的扶持。经过千百年来的锤炼与见证，在当地的沃土中孕育出的地域文化，体现了一个地区中最纯粹、最本质、最丰富的风格特点，是当地历史发展中的瑰宝。高职院校的教学目标，不仅局限于培养专业性的实践人才，更应该将传统的地域文化输入层层的教学环节中。结合山西地域文化特色，了解受众需求，研究受众对于特色地域文化的了解以及如何在教学中融入特色地域文化，如何使学生充分掌握相关知识，成为研究的首要切入点。

山西在努力的转型发展，大力发展非能源性的产业，主要体现在特色的文化旅游产业。与此同时，山西的经济发展，在不断吸引人才，政府不断改造居民的生活环境，大街小巷正在日益展露着山西的地域文化特色。无论是山西悠久的历史文化，还是不断传承创新的新型优良文化，在室内设计课程教学中，与优秀地域文化进行融合教学尤为重要。2017 年1 月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，该文件中提出高校应当开设优秀传统文化相关的必修课，加强地域文化的相关学科建设[1]。因此，能够探索出具有山西地域文化特色的室内设计教学方法，不仅可以传承优秀的传统文化，还可以扩展教学内容。文化传承和人才培养相辅相成、相得益彰成为当今时代的教学课题[2]。

一、山西地域文化

（一）山西地域文化的基本特点

中国幅员辽阔，地广物博，民族众多。经历了长期的民族变迁与融合，确立了明确的区域界定。在各区域之间又形成了各具特色的地域文化。成为当地的“代名词”之一。山西一直以来都被誉为“华夏文明的摇篮”、称为“中国古代文化的博物馆”。山西作为人类文明的重要发祥地之一，历史文化底蕴丰富，地域文化特色鲜明。在山西这片沃土之上，保留了大量的历史古建筑、晋剧、石雕、晋商文明等文化遗产。无论是流传下来的优秀传统文化，还是继往开来的先进文化，山西地域文化都体现出许多显而易见的基本特色，这些都是山西人民的智慧结晶，是山西向前发展的推动力，是山西改革创新的坚石[3]。山西地域文化的具体特征有以下几点。

1.时空性。不同的时间范围，不同的空间划分，由于该阶段发展区域内的历史演变，自然环境，社会人文等变化，山西地域文化呈现出独特的个性特征。伴随着时空的变化，山西地域文化也有整合与分解的现象，旧的文化随之消亡，新的文化从而产生，其中也会有新旧文化融合的情况。例如，晋商文化。晋商文化的发源地为山西南部地区。由于当地得天独厚的地理环境，晋商初期的发展全靠当地人民农业与盐业的积累。后续政策的调整与地理位置优势不断凸显，普通的晋南商人抓住商机，不断扩展自身的商业队伍，由个人商业运作转向商帮的结成。发展到清代时期，有了盐铁业和票号业的经营。在经商的过程中，山西商人无法避免舟车劳顿，长途跋涉，他们不得不四处游走，扩展商业。因此，财富的积累十分不易，商人也分外珍惜。久而久之，形成了晋商文化中的勤俭节约，肯于吃苦等特点。晋作家具作为室内空间中的陈列物，也能够体现晋商文化的点点滴滴。由于晋商人勤俭节约的性格特点，他们并不会因为自身的富足，就丢弃损坏瑕疵的家具，而是请匠人采用打补丁的方式进行修整[4]。

2.交融性。山西的地域文化交融汇集了山西本土的教育、经济、历史、艺术等因素。新旧地域文化也交织在一起。山西地域文化的交融性，一方面，为教育、经济等发展提供了精神动力，推动了区域内的各项目发展；另一方面，山西经济、教育、艺术的不断状大，也为山西地域文化不断编写着新的篇章。因此，在室内设计课程实践的教学中，山西地域文化也推动着设计语言的多样化转变，传统的室内设计课程应当逐步引入带有地域特色的室内设计内容研究。

（二）山西地域文化与室内设计课程的关联

山西地域文化经过长期的融合与发展，已经形成具有本土特色的地域文化，该文化包含了一定的社会人文风貌，也体现出当地的审美特点，有较高的艺术价值。当代室内设计课程教学中，课程设置整体要呈现出室内设计本身的审美艺术性，除此之外，还有基本的理论教学与实践方法教授，同时加入了一定的情感设计教学内容。在设计创作中，可以加入有关山西地域文化的元素，例如，永乐宫石雕、晋剧、广灵剪纸等元素，从而突出强调全屋室内设计的情感因素，升华空间范围内的艺术意境。从多种角度而言，室内设计中引入山西地域文化也是对当地文化的一种再加工，二者相辅相成，具有相互的作用。

二、基于地域文化的室内设计课程的教学现状

近些年来，国内的室内设计教育教学经历了一次又一次的教育变革，增设了各类新型专业课程，设计手段推陈出新。然而伴随着各大高校的急剧扩招，学生的综合素质下降、教学质量不稳定等问题逐渐显露。有些院校缺乏个性教育，导致室内设计的课程设置千篇一律，缺少当地的地域风格。

（一）相关课程开设力度较弱，课程设置较为单一

国内部分高校已经在专业课中引入地域文化研究，并且取得了一定的成果。例如，西南民族大学的建筑学院开设了民族区域规划管理专业，重点研究民族区域内的建筑文化特征。贵阳学院开设了特色课程“贵州地方文化”，与汉语言文化课程相融合[5]。

部分高校在室内设计的课程考核与师资配备中，要求与同等院校水平看齐，强调受众需求与成本核算，从而忽略培养学生运用地域文化融入专业课中的创新意识。关于地域文化课程的开设，部分高校只开设选修课或者增设一些相关的社团，教学过程中地方文化引入不全面。由于选修课的课时篇幅受限，课程自主性较强，教师无法全面系统的讲解地域文化与室内空间的关联，学生因为不了解而放弃选课，使得地域文化的传承与创新性减弱。课程内容方面，家具文化、本土传统装饰纹样、区域视觉统筹等结合传统室内设计课程的讲解存在课时较少、内容尚浅等问题。

（二）地域文化传播阈限狭小，学生创新意识不足

目前山西地域文化元素体现在学生的室内设计作品中，文化特色不突出，且地域多数集中在市区，例如，太原市的文化展馆，晋中市的民居建筑特点等，没有更多地体现县乡各地的文化历史区域特色。山西地域文化的传播在室内设计课程的教学中，讲授阈限范围狭小，传统的室内设计教学更加注重电脑软件的应用、结构施工、项目参数的输出，而忽视了人文情愫的培养，导致学生的了解与重视程度不够，缺乏正确的教育引导，学生的设计作品只停留在模仿参考阶段，甚至有抄袭的现象，设计的创新意识较薄弱。

（三）室内设计课程模式固化，缺乏区域文化相关项目实践

部分高校在室内设计的教学过程中，还是以现有的室内设计相关概念与实践方法的教学内容为主，在原有的知识框架下，缺乏了一些针对山西地域文化的项目实践。

室内设计的专业基础课程包括构成设计、色彩构成、素描设计等，专业核心课程包括建筑材料设计、效果图制作、室内照明设计等，各专业课之间形成有效的衔接，才能使学生形成系统与综合的室内设计思维。然而在具体的实践过程中，一部分学生对于知识的连贯性掌握较差，室内设计课程的基础知识掌握欠缺。山西地域文化作为室内设计课程群的新构建知识点，大多数教师对于新课程的建造模式有一定的认知，但是借助于实地项目的考察实践并不多。结合学生的学习情况与教师的教学方法，发现师生对于山西地域文化的全面调研、设计细化工作明显不足，缺乏基于山西地域文化的室内设计融合研究。

三、基于山西地域文化的室内设计课程教学意义

山西地域文化有着深厚悠久的历史文化底蕴，是中国北方代表文化之一，是山西人民经历长期实践而得到的文化遗产，是我国传统文化的重要组成内容[6]。独有的文化底蕴和艺术风格特点对室内设计课程中融入并展现出地域风格样式具有很高的借鉴价值，在文化传承和技术保护上也有其重要意义。室内设计的教学内容离不开文化的奠基，基于山西地域文化特色的室内设计教学可以丰富教学内容，解决教学模式固化单一的问题。深层次的挖掘与利用地域文化可以满足地方人才市场的需求。

（一）有利于传承山西地域文化，凸显本土特色

文化作为我国发展软实力的重要组成部分，有其独特的魅力。文化多元化、多角度、多层次的发展，为我国的优秀设计提供了丰富的创作资源。山西的地域文化博大精深，素有“五千年看山西”的称誉，成为室内设计师创作的素材库。因此，在室内设计的教学中，系统性综合性地引入山西地域文化的相关内容，有利于使学生全方位多领域的熟知山西地域文化，了解当地的风土人情与历史文脉。可以使学生充分认知山西地域文化与室内设计的关联，例如，在讲解室内的色彩运用中，由于山西晋剧的造型配色婉转细腻，体现出晋中地区的乡土风情，可以将这种配色运用在室内空间中，展现空间中细腻温馨的情感体验。

让学生了解山西地域文化在室内设计中运用的重要性，不仅有利于传承优秀的传统文化，保护文化，凸显本土特色，而且能够帮助学生树立起文化自信的新风貌。

（二）有利于优化课程设置，搭建学科交互平台

在已经开设的课程群搭建下，室内设计专业不仅要引入先进的教学理念，而且要扎根于山西地域文化，重视本地资源。充分利用好当地的师资，寻找出地方工艺美术名匠，把他们请入课堂，为同学言传身教。在这样的教学过程中，师生可以共同学习，将山西地域文化特色与室内设计结合，完善室内空间再造，并且结合市场需求，提升设计的认可度。在室内设计的课程中引入山西地域文化，可以凸显出高校的专业特色，例如，一些高校已经在原有的艺术设计课程中加入传统装饰设计与应用这一类的课程，避免了课程设置单一这个问题。

（三）有利于提升学生的文化内涵，增加学习兴趣

通过学习与了解，将山西地域文化融入到自己的室内设计作品中，会使学生获得认同感，尤其是山西籍贯的学生更有归属感，学生可以通过专业课的学习方式，重新认识家乡风土人情的变化。在创作的过程中，师生可以实地考察调研，例如，去山西博物院的各类展厅，总结归纳出山西不同时期的历史文脉，从而提取可以利用的创作元素，运用到空间设计中。学生可以利用现代装饰工艺的设计手法，对传统文化元素进行改良，形成古今技术的碰撞，在这样的学习过程中，增加了学习兴趣，通过教师的引导，学生也可以进行自主学习，自我探索相关价值的创作因素。

四、基于山西地域文化的室内设计课程教学实施路径

（一）优化教学内容，教学过程全方位渗透山西地域文化

山西地域文化具有浓郁的民间风土人情，比如，山西民间刺绣，历史悠久，以题材广泛，内容丰富著称，大多数刺绣都体现了广大山西人民的劳动成果。无论是忻州刺绣、和顺刺绣、侯马刺绣，还是高平刺绣等，都体现着他们独特的风格形式。有的华丽精美、有的端庄清晰，运用于传统的服饰中较多。山西刺绣中的纹样丰富多彩，在室内设计教学里，可以将山西民间刺绣运用在空间的软装设计中，对刺绣中的植物、人物等元素进行提取，再解构、抽象、重组，形成具有符号性的地域文化元素。符号信息可以简洁明了的表现山西的本土文化，引起学生的心理共鸣。例如，山西的醋元素，可以使大众想到山西人民粗旷爽朗的性格。基于山西地域文化的室内设计教学，可以利用地域文化的特殊性，形成具有创新性的教学成果。在专业课程的教学基础上，全方位渗透地域文化，将专业课与文化课形成有效结合，在丰富学生视野的同时，提升他们的综合设计能力，对地域文化也起到了一定的传承作用。

（二）解决“谁来教”的问题

高校要以长远的眼光选择山西地域文化与室内设计融合课程的教授者。首先，高校里的专业课教师，他们在备课中，可以加入山西地域文化，形成边备课边学习的路径。在学习的过程中，也增加了教师本身的文化底蕴，再将自己的所学传授于学生，形成了师生共同学习交流的良好氛围。其次，可以请校外导师，例如，一些非物质文化遗产的民间手工艺人，把他们请进课堂。他们对于民间的地域文化有着独到的见解，并且与生活紧密相连，让学生明白设计的本质是以人为本，回归生活。

（三）丰富教学手段，增加项目实践课程

基于山西地域文化的室内设计课程，不应当拘泥于传统的教室授课方法，可以走出课堂，让学生更好地将设计运用于实际，并且可以置身于文化的氛围中。课程可以增加项目实训、相关企业实习、社会调研、听取讲座报告等新型模式，最终把理论知识和实际生产实践有机结合起来[7]。

五、结语

独特的地域文化元素为室内设计的创作提供了一定的创新思维。将传统文化与设计相结合也成为业内发展的一种趋势。在室内设计教学中，将山西地域文化引入课堂，使学生全面深入的调查研究本土文化，对传统文化中的元素进行提取、解构、重组等一系列的设计，采取灵活的教学方法，引导学生形成创新的设计思维，无论在材料的选择、结构的构架还是技术的把控方面，都可以充分的体现出山西地域文化特色，同时对于文化的传播也有一定的促进作用。