高校音乐艺术实践活动开展路径探索

王海蓉

（湘南学院，湖南 郴州 423000）

近年来，我国高校音乐艺术课程建设取得了良好成绩，尤其是在非艺术类专业开设的音乐艺术课程让更多学生获得了接触音乐的机会。教师的课堂讲授虽然能够帮助学生掌握理论知识，但在真正让学生理解音乐的内涵方面还存在一定的局限性，这也在一定程度上限制了音乐教育取得更大的成效。[1]现阶段，音乐教学正在朝着增加音乐艺术实践活动的方向不断发展，音乐艺术实践活动作为高校音乐教学的一部分，受到越来越多的关注。

一、高校开展音乐艺术实践活动的意义

高校音乐艺术实践活动开展的意义主要体现在三个方面。首先，开展音乐艺术实践活动有利于学生形成对音乐的持久兴趣。高校音乐教学和其他学科、课程的教学活动一样，需要学生对其抱有良好的兴趣，学生有了音乐学习的积极性，才能够更好地学习音乐课程。在学生音乐学习中，由于学习难度的增加，或多或少会遇到一些难题，如果这些难题一时得不到解决，就极有可能让学生产生挫败感，导致学生产生放弃学习音乐的想法。而学校开设的各种艺术实践活动能在一定程度上调动学生学习音乐的积极性，帮助学生保持对音乐学习的兴趣。其次，开展音乐艺术实践活动有利于提升学生的专业能力水平。对学生来说，音乐艺术实践活动能为他们更好地理解和吸收音乐理论知识提供帮助。学生在音乐艺术实践活动中，能够及时发现并改正自己音乐学习中存在的问题，并获得专业能力上的提升。学生通过音乐艺术实践活动也能积累相应的实践经验，从而提高自身的音乐素养。最后，开展音乐艺术实践活动有利于学生更好地适应社会。高校学生在毕业后面对的是与社会打交道的现实问题，有较强的社会适应能力的学生更能在社会竞争中取得优势。在参加音乐艺术实践的过程中，学生能够接触到不同的人和事，能有一个提前适应社会的机会，能够在实践的过程中学习如何处理具体事务，锻炼自己的口语表达能力和应变能力，[2]以便在未来真正步入社会的时候从容应对。此外，高校将音乐艺术实践活动加入音乐教育中，推动了音乐教育的改革，从而进一步完善了音乐课程教育课程体系。

二、高校音乐艺术实践活动开展的具体路径

高校的音乐艺术实践活动可以大致分为课内音乐艺术实践活动和课外音乐艺术实践活动两个部分。

（一）课内音乐艺术实践

高校音乐课堂上有效地开展音乐艺术实践是激发学生音乐学习兴趣的关键。根据课程性质的不同又可将课内声乐艺术实践活动分为技能课的音乐艺术实践和理论课的音乐艺术实践。首先，对于技能课的音乐艺术实践而言，在课堂音乐教学中，一些课程本身就可以与实践很好地结合，如合唱指挥、乐器演奏、呼吸训练等。例如，很多学生是抱着有兴趣、自娱自乐的态度选择钢琴演奏的选修课程的，因而就不太喜欢听教师讲的专业弹奏技巧、技术，他们最希望的就是自己能够在课上弹奏一些美妙的乐曲，并积累一些弹奏经验，以便未来能够运用在自己的弹奏中。教师在这些技能课上就不能像要求专业音乐学生那样过分看重技巧，而应该将技巧练习与简短的乐曲弹奏有机结合起来，让学生有机会亲自体验，提高他们学习的兴趣。合唱指挥课应让每个学生都有指挥的机会，帮助学生养成配合意识，以使其再回到合唱队列时能够更好地倾听音乐的不同声部，更好地完成合唱。其次，音乐理论课主要是乐理和视唱课，这些课的理论性很强，对非专业的大学生来说很难在短时间内取得较大的进步，因而就要将理论课的教学重点从理论本身转到领会音乐艺术妙处的实践上来，主要是进行一些有节奏的练习、旋律的模仿创作，以及视唱的小型汇报音乐会等音乐艺术实践活动，帮助学生了解旋律规则，培养学生的音乐节奏感和自主进行音乐实践的能力。并且，教师在给非音乐专业大学生讲授理论的时候也要适当运用情景教学法，将理论知识点与学生熟悉的事物、画面等结合起来，让大学生能够在自己感到亲切的情景下开始音乐学习。此外，在学习一首音乐作品时，将其按照原本的面貌进行弹唱只是最基本的要求，关键在于如何让大学生运用音乐知识创新音乐作品的表现。教师可以通过音乐艺术实践的方式给学生一个机会，让大学生尝试改编音乐作品，将自身对音乐的理解注入音乐作品。课堂上即兴地对音乐作品进行改编，能够有效发挥音乐艺术实践的作用，加深大学生对理论知识的理解。

（二）课外音乐艺术实践

根据活动举行地点的不同，课外音乐艺术实践活动又可以分为校内课外音乐艺术实践和校外音乐艺术实践活动两种。

1.校内课外音乐艺术实践

由于高校音乐选修课时间有限，无法让学生针对课上教授的音乐教学内容进行实践，因而教师可以有意识地引导学生在课外进行自主的实践，以巩固课上所学理论知识。校内课外音乐艺术实践活动的形式多样，大致可以分为两类，即成立艺术社团和举办音乐艺术活动。

首先，艺术社团作为最重要的一种高校课外音乐艺术实践活动组织，是高校学生进行音乐艺术实践的基地，有着丰富的实践内容和多样的形式，如可以在合唱社团进行合唱实践、在流行音乐社团进行流行音乐实践、在民族音乐社团演唱民族音乐、在古典音乐社团进行古典音乐练习、在器乐社团学习管弦等乐器的弹奏等。校园艺术社团的存在让学生的音乐艺术实践有了坚实的落脚点，并且这种形式的音乐艺术实践具有持续性。在这个过程中，学生的音乐实践能力能得到培养，综合素质能得到提升，生活也会更加丰富。

其次，高校举办各种艺术活动也是实现学生课外音乐艺术实践的一种重要方式，虽然目前各高校都会定期举办一些艺术活动，但这些艺术实践活动的形式还较为单一，不仅无法完全明晰学生在音乐方面的优势或缺陷，而且学生长期参与同一种形式的艺术活动也会让他们感到枯燥。因此，学校应该丰富艺术活动的形式，可以通过举办大学生文艺汇演和各类比赛、进行社会联谊等不同形式，让大学生能够有一个展示自己的机会。学生通过这些形式各异的音乐艺术活动，可以将自己在学习音乐理论或进行音乐训练之后产生的有关自身音乐能力的顾虑转化为看得见的实践表现，既能帮助学生发现自己在音乐方面的不足，又能让学生直观地看到自己在音乐上的点滴进步，帮助他们树立音乐学习的自信，以便在音乐学习中取得更大的成就。

第一，举办校园音乐艺术汇演。校园音乐艺术汇演能够为学生的音乐艺术才华展示提供一个舞台，[3]帮助他们将学到的音乐理论知识和练习成果展示给更多的人，在自身获得满足感的同时也激励其他学生参与音乐艺术实践。第二，举办校园音乐比赛。校园音乐比赛能够为学生提供一个展示自己的良好机会，能够激发学生的音乐艺术实践参与积极性。经过初赛、复赛、决赛这样的比赛环节，学生能在比赛活动中获得成就感，这既是对学生参加音乐艺术实践的肯定，同时又让参与比赛和观看比赛的学生感受到音乐的魅力和乐趣。[4]第三，举办联谊性音乐活动。为了让校园音乐艺术实践活动产生更大的影响力，体现校园音乐艺术实践活动的社会价值，高校可以与其他高校、电视台、网络媒体、社会团体等联合开展音乐艺术实践活动，一些带有社会公益性质的音乐活动，如“关注弱势群体公益演出”“大学文艺进社区”等，既能丰富高校音乐艺术实践活动的形式，又能对大学生进行思想方面的教育，提高大学生的人格修养，使大学生更愿意参与音乐艺术实践。除了以上这三种活动形式，高校也可以鼓励大学生自行设计一些与音乐有关的艺术活动，这是因为大学生对同龄人更加了解，知道同属于大学生的同龄人对什么样的艺术活动更感兴趣，这样设计出来的艺术活动在举办的时候才能吸引到更多的大学生参与，从而通过艺术活动帮助更多大学生提升自己的音乐素养。

2.校外音乐艺术实践活动

高校的音乐艺术实践不光在校内进行，在校外也可以进行丰富的音乐艺术实践活动，目前校外音乐艺术实践主要以文艺下乡和田野采风两种形式进行。

文艺下乡是利用寒暑假时间组织学生到农村、部队、企业等地搭建舞台进行演出，在这样的校外艺术实践中，学生不仅能够将自己的音乐艺术技能应用于实践，而且还能在这个过程中锻炼自己的动手能力、应变能力和意志品质，这对学生以后的发展是十分有帮助的。

田野采风是利用假期时间组织学生到民间接触民间音乐，感受民间音乐的文化魅力。因为在音乐教育日益专业化的今天，音乐教育者和学习者普遍越来越忽视向民间音乐学习。田野采风就是要恢复向民间学习的良好传统，通过田野采风扩展高校学生音乐艺术实践的空间，[5]使其在体味民间音乐的同时增加对社会的人文关怀。此外，民间音乐的实践学习也有利于将民间音乐转化为课堂教学内容，促进对这些音乐的传承。

三、高校开展音乐艺术实践活动应注意的问题

（一）学校对音乐艺术实践活动的组织管理应加强

目前来看，高校对课外音乐艺术实践活动的组织和管理还不够到位，主要表现在课外音乐艺术实践活动缺乏组织、流于形式，部分社团需要自筹经费，艺术表演需要自己拉赞助等方面，这对维持音乐艺术实践活动的长久性显然是不利的。因此，高校应该加强对课外音乐艺术实践活动的组织管理，将开展课外音乐艺术实践活动的任务落实到每一个学院，安排专人管理，由学校整体统筹，并给予资金支持。[6]高校要注意明确开展社团活动的目的，把提高大学生的素质作为相关开展活动的重心，努力将学生的主观能动性和创新能力激发出来，而不是为了活动而活动。并且，学校还要协调学生会、共青团等参与课外音乐艺术教育活动的组织、宣传与管理，将课外音乐艺术实践活动认真办好，发挥其教育作用。

（二）尽量体现活动的难度和丰富性

无论是社团活动，还是各种音乐会、比赛，在活动的内容安排上都要体现出一定的挑战性，没有挑战性的活动无法让学生在音乐方面的能力获得提升，音乐活动是否具有挑战性不能凭教师或学生的自我感觉，因而要设置一定的标准，让学生在课外音乐艺术实践活动中为达到相应的标准而努力。需要注意，对音乐能力与水平不同的大学生，要有差异化的要求，尽可能帮助大学生获得能力上的提升。此外，实践活动应该尽量灵活，充分利用实践活动中的各种外部条件，及时对实践活动的计划方案进行调整，以满足不同有着音乐兴趣的学生的实践需求；除了本校的社团和活动之外，也要加强校际合作，相互学习，实现高校音乐艺术实践水平的共同提升。

（三）活动开展要有教师指导

开展音乐艺术实践活动离不开专业教师的指导，教师可以在开展音乐艺术实践活动之前为学生提供活动组织和分工指导，辅助相关活动的顺利开展。当然，教师在音乐艺术实践活动中最重要的作用还是帮助学生找出音乐实践中的问题，实现学生在音乐方面能力的提升。教师也可以根据学生在音乐实践活动中的表现为学生合理安排任务，增强在音乐实践活动中的获得感。无论在实践活动中，还是在实践活动结束后，教师都应该认真观察并总结学生在实践时的进步与存在的问题，召开总结会，对学生的进步加以肯定，对存在的问题提出改进建议。只有这样，学生才能积极反思自己在音乐艺术实践活动中的表现，配合教师的改进建议对自身的音乐综合素质进行提升。

总的来说，当今的高校音乐艺术实践活动正在不断适应社会发展的需要，不断与学生的发展实际相结合。无论是社团、文艺汇演等校内音乐艺术实践活动，还是文艺下乡、乡村采风等校外音乐艺术实践活动，都有助于大学生不断规范自身，使大学生在行为准则上更加符合社会的需要，实现学生道德和意志品质的提升。