聚焦审美能力培养 优化高中美术教学

2023-12-18 02:19孙孝东
教育界·A 2023年32期
关键词:高中美术教学审美能力优化

【摘要】高中美术教学中对教学重视程度不高、教学方法不恰当、课程设置不合理、学生学习不积极等问题的存在,不仅影响了学生对美术学习的兴趣,还阻碍了美术教学的发展。针对这些问题,教师应该着力于学生审美感知、审美评价、审美创造方面的能力培养,以具体的审美能力提升策略来完成对美术教学的优化。

【关键词】审美能力;高中美术教学;优化

作者简介:孙孝东(1982 —),男,江苏省徐州市田家炳中学。

从高中美术的教学内容来看,素描、速写、国画、油画、版画、雕塑等都是教学的重点。学生通过美术学习,不仅可以掌握各种绘画技巧,还可以在了解丰富的艺术形式的同时切实培养审美情趣,进而发展自身的想象力和创造力。但是,实际的高中美术教学中存在的问题,使得高中美术教学效果大打折扣。因此,要想让高中美术教学切实发挥出应有的功用,教师就要在聚焦学生审美能力培养的同时,有效做到对美术教学的优化。

一、高中美术教学中存在的问题分析

(一)对美术教学的重视程度不高

近年来,虽然高中美术教学得到了一定的发展,但是部分教师受到“考什么就学什么”等传统教学理念的影响,仍不够重视美术教学,只追求升学率而忽略学生的美术学习的情况也时有发生[1]。加上部分学校的美术教师的地位比主要学科的教师低,这对美术教师的积极性产生了不利的影响。而有的学生及家长对美术存在认知误区,也是美术学科不被重视的原因。

(二)美术教学的方法不恰当

部分高中美术教师所采用的教学方法不恰当,主要和他们在课堂中以自己为中心、未将学生放在主体地位有关。在这种被动的美术学习模式下,学生的创造力培养也无从谈起。还有部分教师的教学方式过于单一,这不利于满足不同学生的美术学习需求。而教师与学生缺乏互动、交流,同样容易导致美术教学质量低下。学生有各自的独特之处与天赋,是发展中的人。倘若教师只是关注学生的成绩,则很容易导致学生丧失对美术学习的兴趣,影响学生的个性化发展。

(三)美术课程的设置不合理

高中美术教学内容丰富,要求教师兼顾绘画、美术鉴赏与设计等。然而,部分学校未能合理安排美术课程,只在高一、高二阶段开设。也有部分学校设置的美术课程未能与时代发展紧密结合,或与学生生活脱节,这样很难让学生将学到的美术知识应用在实际生活中,也不能让学生通过美术学习提升自我的竞争力。此外,有的教师只看重理论教学而忽视实践教学,所设计的美术课程内容缺乏多样性,不能有效满足学生的需求。

(四)学生对美术学习不够积极

在高中美术学习中,提升审美能力可以陶冶学生的情操,开阔学生的视野,促进学生的健康成長[2]。但目前仍有一些学生学习美术的积极性不高,这主要体现在他们课堂参与度低、学习效率低、缺乏自信心和学习态度消极等方面。有的学生则对美术课不感兴趣,或者不能充分利用课堂时间,或者在实际的问题解决中容易产生畏难情绪。这些现象均不利于教师开展美术教学。

二、高中学生审美能力的界定

高中学生需要具备的审美能力具体包括以下三个方面。

(一)审美感知

审美感知主要是指学生对美术作品的欣赏与理解。审美感知一般表现为:对作品形式、色彩、线条、构图等多个元素的感知,对作品所传递情感的理解,对不同风格、流派形成的认知。为了培养学生的审美感知能力,教师可以在课堂教学过程中,采取灵活的方式进行授课,让学生从多个角度感知美术作品,并尊重学生的主观感受与学习体验。

(二)审美评价

审美评价主要是指学生在欣赏美术作品时,借助自己的知识储备和审美体验,对作品做出客观的评价。在美术教学实践中,教师应该有针对性地帮助学生积累美术理论知识,提高实践能力,在培养学生的审美情趣与感知能力之余,加强对学生的审美评价训练,从而让学生能够对作品进行全面的评价。

(三)审美创造

审美创造主要是指学生在感知美、鉴赏美的基础上,按照美的规律来创造美的事物。对学生审美创造能力的培养,需要营造良好的创作环境,并且需要建立在有效激发学生的想象力和创造力的基础上。

三、聚焦审美能力培养、优化高中美术教学的策略

(一)重视美术教师自身的专业素养培养

1.积累专业知识与提升专业技能

要想培养学生的审美能力,教师首先要具备专业知识与技能。专业知识与技能除了涉及美术领域,还涉及美术教育领域。教师需要在教学实践中应用相应的理论知识,并不断反思总结、提高专业水平。

具体来说,教师应培养自身的观察能力与反思能力。其中,观察能力可以通过观察学生、观察其他教师、观察美术作品等来锻炼,而反思能力可以通过对教学内容、教学方法、自身成长等方面的反思来提升。

教师也应有效提升自身的美术教育教学水平。为了提高教育教学水平,教师可以通过诸如集体备课、听评课等活动形成教学思维,学习其他教师的长处,发现自身在教学中存在的不足并进行改正。

2.依托教材和大纲进行有效研究

为了掌握美术教学技能,教师需要深入研读教材。除了研究具体的教材,教师还需要研究教学大纲,明确高中美术教学的总体目标,把握教学规律,了解美术教育的整体发展趋势,同时根据学生的实际情况不断调整教学方案。

(二)采用多样化的课堂教学方法

美术教学是高中教学的重要组成部分,对培养学生审美能力、提升学生审美素养有积极作用[3]。但是,墨守成规的美术教学很难激发学生的美术学习兴趣。而在课堂中采用多样化的教学方法,才有助于优化教学。常用的美术教学方法有情境创设法、小组合作法、任务驱动法等。例如,在教学人教版高中美术选择性必修1的“多姿与多彩(生活色彩)”这节课时,教师就可以通过多样化的教学方法实现对教学的优化。

1.情境创设法

生动的情境教学能够增强学生对美的感受能力。利用信息技术来创设与教学内容相关的情境,可以提升学生的学习兴趣,引发学生的情感共鸣。在本课中,教师可以通过多媒体展示色彩丰富的图片、视频,创设一个多彩世界的情境,让学生进行观察,体会色彩的魅力和色彩的美感,获得直观的审美感受。

2.小组合作法

学生在小组内的互动交流,能够增强课堂的活力。在本课中,教师可以将学生分成若干小组,让他们在合作、讨论和实践中完成特定的学习任务。具体来说,教师可以为每个小組选定一个主题或项目,如“用色彩表达情感”“用色彩设计一个品牌形象”等,进而让学生在思维碰撞中获得良好的审美体验。

3.任务驱动法

以任务为导向,积极进行相关问题的分析,可以激发学生的探究欲望,让学生在开展任务的过程中掌握知识和技能。在本课中,教师可以布置一些与色彩相关的任务,如“画一幅关于色彩搭配和谐的房间的画”“用色彩表现一个故事情节”等,让学生在任务的驱动下进行积极思考、主动探索和实践,提升他们的学习积极性和创造力。

(三)注重学生个性化发展

注重学生个性化发展需要根据学生的兴趣、优势和学习能力,制订适合学生发展的教学内容。在教学中,只有发挥学生的主体性,才能构建以学生为主导的课堂,进而借助学生之间的相互影响,有效提升学生的审美能力[4]。例如,在教学关于托物寄情的内容时,教师就需要以有效的方式发挥学生个性化发展对美术教学的优化作用。

1.启发式教学

进行启发式的问题引导,旨在让学生自主发现、思考和解决问题。在本课中,教师可以先展示一些具有象征意义或蕴含情感的美术作品,引导学生思考并理解作品所表达的意义或情感,再让学生自主选择美术表现手法展现某种象征意义或进行情感表达。

2.分层教学

开展分层教学,旨在让每个学生都能选择和找到适合自己的学习内容和方式。在本课中,教师可以按照学生的兴趣和水平,将学生分成多个层次,针对不同层次的学生开展不同的教学活动。如:对于有一定美术基础的学生,教师可以让他们自主创作一幅具有象征意义或表达某种情感的美术作品;而对于美术基础较为薄弱的学生,则可以展示一些优秀作品,让他们通过观察、分析和讨论的方式了解作品的特点和意义。

3.给予个性化指导

在教学过程中,教师可以根据学生的个性特点和需求,给予学生个性化的指导及帮助,让学生更好地发挥自己的优势和特长。在本课中,教师可以指导喜欢绘画或喜欢手工制作的学生通过绘画的方式或通过制作工艺品的方式来表达自己的情感。

(四)积极开展实践类活动

实践类活动对优化教学、提升学生的审美能力有至关重要的作用。在教学过程中,教师应重视学生的实践过程,培养学生的审美情感[5]。例如,在教学人教版高中美术选择性必修3的“抟土造人—泥塑”这节课时,教师就可以鼓励学生积极参加实践类活动,来提升学生的审美能力。

1.体验式教学活动

学生亲身参与和体验泥塑制作的过程,才能真正感受到泥塑的魅力和美术学习的乐趣。在本课中,教师可以让学生亲手制作一件泥塑作品,让他们通过实践更加深入地了解泥塑的艺术特点,掌握泥塑制作的基本技能和方法。

2.创作式教学活动

学生通过参加创作式教学活动,可以更加主动地进行学习和探索,提高想象力和创造力。在本课中,教师可以组织诸如“用泥塑创作一件富有特色的作品”等活动,旨在让学生在创作中掌握泥塑制作的知识和技能。

3.评价式教学活动

对学习成果进行评价和反馈,能够让学生了解自己的学习情况(包括取得的进步和存在的不足之处)。在本课中,教师可以引导学生参与评价过程,客观评价自己和他人的泥塑作品,从而更好地提升后续学习的效果。

(五)加强对学生文化素养的培养

为了提升学生的审美能力,教师需要在美术教学中注重文化素养的渗透和培养。具体来说,教师应从以下几方面入手。一是让学生在掌握基本的美术知识和技巧的同时,了解美术作品的文化背景、内涵和价值,并向学生介绍美术家的生平、所处的时代背景等。二是介绍不同地方的美术作品及其作者,让学生了解不同文化之间的差异和共性,这有助于学生拓宽视野,提高对不同文化的理解能力。三是注重历史文化教育。美术是基于历史文化不断得到发展的。让学生了解历史文化的内涵,可以帮助他们更好地理解美术作品的创作过程。四是培养学生的跨学科思维。美术与其他学科之间有着密切的联系。引导学生在学习中将美术与文学、历史、哲学等其他学科的知识相结合,有助于让学生从多角度欣赏和理解美术作品,提高学生的综合能力。

结语

总而言之,审美能力培养是高中美术教学的重要目标。教师针对高中美术教学中现存的问题采取妥善的应对方式,重视专业素养的培养,以多样化的方法开展教学,发展学生个性,在实践类活动中引导学生积极学习,以文化素养的渗透作为学生审美能力提升的前提,才能切实优化高中美术教学。

【参考文献】

[1]李笑芬.高中美术鉴赏教学中如何培养学生的审美能力探索[J].学苑教育,2021(17):77-78.

[2]马琳.高中美术教学中培养学生审美能力的科学策略[J].天津教育,2023(4):45-46.

[3]胡家福.高中美术教学中提高学生审美与鉴赏能力的方法途径[J].求知导刊,2023(2):125-127.

[4]胡钧毅.高中美术教学中提升学生审美能力的策略研究[J].名师在线,2019(33):70-71.

[5]尹鹏鹏.浅谈如何在高中美术鉴赏课中培养学生的审美能力[J].天天爱科学(教育前沿),2021

(9):125-126.

猜你喜欢
高中美术教学审美能力优化
超限高层建筑结构设计与优化思考
民用建筑防烟排烟设计优化探讨
关于优化消防安全告知承诺的一些思考
一道优化题的几何解法
浅析如何在高中美术教学中培养学习兴趣
高中美术教学探讨
论提高学生在美术学习过程中的参与度
生本教育理念下的美术教学研究
艺术体操教学中提高审美能力的途径探索
新时期中学美术课教学方法的思考