9岁的集美·阿尔勒，给中国摄影带来了什么？

Coco 张诗溦

在厦门9年，成为中国乃至全球的摄影盛会

厦门古称“下门”，作为城市中的初代网红，人们对它的标签总是围绕着“小资”“文艺”“清新”。或许正是这样一座将浪漫文艺进行到底的城市，天生就有摄影的基因。

阿尔勒国际摄影节始于1970年，享有国际摄影圈的“奥斯卡”之美誉。集美·阿尔勒最初是由三影堂摄影艺术中心与法国阿尔勒摄影节于2015年联合发起，厦门市集美区委、区政府支持，三影堂和厦门市天下集美文广传媒有限公司联合主办。创立迄今，已展示了近300场来自中国、亚洲其他国家，以及精选自法国阿尔勒摄影节的摄影展览，呈现了超过600位全球艺术家作品，吸引了43万人次观展。

第九届集美·阿尔勒成立艺术委员会，共同策划和召集本届集美·阿尔勒的31场展览，呈现来自法国、德国、美国、意大利、丹麦、芬兰、冰岛、挪威、瑞典、菲律宾、马来西亚、新加坡、泰国、孟加拉国、柬埔寨，以及中国大陆及港台等地区百余位艺术家的作品。展馆遍布厦门市集美艺术馆、三影堂厦门摄影艺术中心，以及厦门、福州的美术馆和艺术院校。还特别推出“群岛计划”，探索更多摄影与城市文旅更深层的链接，以“艺术并不孤单”为主题，辐射和联结城市多元文化、艺术和生活空间。

经过9年的时间，集美·阿尔勒已然成为中国乃至全球摄影领域的年度盛会。这个兼具东西方视野、汇集国内外精品的高水准展览品牌更成为厦门的城市文化名片，成为全国乃至全球摄影家关注的焦点，也在公众和前沿艺术之间搭建起沟通的桥梁，让更多厦门人爱上摄影、欣赏艺术。

集美·阿尔勒国际摄影季联合发起人及联合总监荣荣在致辞中说：“集美·阿尔勒国际摄影季终于迎来了第九届！这是多少人多年以来的共同努力，摄影季才能顺利地迈入第九届！九，在中国是一个有特别含义的数字。今年，厦门的建筑地标之一‘集美艺术中心’，将首次开放作为集美·阿尔勒摄影季的主展馆，这令人非常兴奋。摄影季正式迈入第九届了，但这是一个年轻的摄影节，我们还有很多未知和挑战。”

挖掘新生摄影力量，推动中国摄影走向国际

每年集美·阿尔勒必看的重头戏就是“发现奖”“影像策展人奖”两个单元，在这里我们可以看到中国摄影界的新生力量。从某种程度上来讲，他们的创作内容和工作方法代表着中国当代摄影艺术领域最新潮的思想。

第九届集美·阿尔勒，三影堂携手“首席发现官”小红书摄影，共同启动2023集美·阿尔勒发现奖，推出了四位策展人提名的八位艺术家的展览。

由策展人傅尔得提名的艺术家拉黑（原名：罗鑫）以其展览“寺背”摘得2023“集美·阿尔勒发现奖”，获得由首席发现官小红书摄影支持的10万元人民币（税前）奖金，并将受邀在2024年法国阿尔勒摄影节举办展览。

拉黑“寺背”展览从他十余年拍摄的家乡江西寺背村的影像资料中整理线索。评委团认为，在面对快速变迁的时代，拉黑的创作回归至故土，运用纯粹的摄影，深度探索了个体在故乡与城市、记忆与身份之间强烈地纠缠关系。其作品在超越个人经历的同时，将故乡抽象化为更普遍的概念，成为代表着土地本身的象征。他审视着人类与自然、生命与死亡之间不可避免的循環和联系。他以充满原始力量的影像和出色的表现手法，将情感复杂性与展呈表达完美地融合，直击人心。

2021年，由三影堂摄影艺术中心与香奈儿于2021年联合发起的集美·阿尔勒“影像策展人奖”，也成为发现和培养优秀中国青年影像策展人和研究者的重要平台。正如集美·阿尔勒国际摄影季艺术委员会成员、复旦大学新闻学院教顾铮感言：“影像策展人奖入围方案展”是一个考验新秀策展人的想象力和理念的竞技授场，他们精心准备的策展项目涉及的议题指向明确并具前沿性，也为如何提升摄影的学术性提供了不可多得的案例。

“影像策展人奖”共收到53份有效投稿，评审团通过初评及复评两轮审慎研讨，臻选五组优胜入围方案：“信息之躯”（策展团队：金佐宁&李素超），“燃烧之路”（策展团队：甘莹莹&周一辰），“画外音”（策展人：王佳怡），“捣毁机器者之歌”（策展人：冯骏原），“残渣剩世”（策展人：王文佳）。最终，甘莹莹&周一辰以其方案“燃烧之路”夺得2023集美·阿尔勒“影像策展人奖”。

评委团评价“燃烧之路”的方案：甘莹莹与周一辰选择的策展主题与当下环境高度相关，既包含策展人的个体经验，又通过策展人与艺术家的直接沟通和深入探讨，辐射群体的共同命运。该策展方案成熟、严谨、完整，展陈的布局设计与现场呈现也极富创造性。“燃烧之路”将进入实施阶段，并将于2024年举办展览。

关于影像策展人如何在理论观念和创新工作方法之间建立新的连接，著名美术史学家、集美·阿尔勒影像策展大师班导师巫鸿指出，社会上对于策展人的重要性的认识不足，如集美·阿尔勒“影像策展人奖”此类对策展人的支持仍属罕见。策展人须具有创新意识，重视其工作对展览本身的理念、机制和功能的突破，重视展览增加人们对艺术的理解、帮助艺术的交流和提升，以及艺术发展的推动性作用。对于策展人的培育非常必要，除批评家和理论家之外，艺术家等各界人士的支持也不可或缺，这些支持将帮助年轻策展人开拓思维、激发创造力。

首届“群岛计划”，与城市、社区交朋友

本届集美·阿尔勒在放眼世界之余，更多地考虑了在地性互动。摄影的能量开始走出白盒子空间，向厦门市内乃至周边城市辐射。以“艺术并不孤单”为主题的首届“群岛计划”集结10个城市100+品牌共同创岛，并联动其中25个点位呈现“群岛计划平行展”，包括位于厦门的“集美大社”“思明百家村”和“泉州古城”三条CityWalk路线，通过“到此一游.JPG”“日常烹饪法×百家村”“绮罗刺桐”三个展览探索当地生活面貌。涵盖新型空间与传统店铺的策展线路，让观众感受摄影艺术与市井老街区之间的奇妙回响。

这些展览和作品被安排在各种意想不到的场合——小饭馆、杂货铺、甜品站、树杈、书店、水泥围栏甚至是公共厕所的镜子上。展览中的作品并非随意摆放，而是会根据画面内容与场地的实际情况进行呼应，可以说每一个散落在街市的作品都饱含了摄影师和策展人的巧思。

荣荣在参观了此次“群岛计划”的三条路线后，不由得发出感叹：“这个由原住民来主导展览内容、作品选择与呈现方式的‘群岛计划’，创建了紧密互动的艺术社区，使集美·阿尔勒国际摄影季以更加接地气的姿态进行延伸，吸引更多文艺爱好者切身地感受摄影艺术的魅力。”

正如荣荣所说：“让当代摄影媒介与各地的历史文化沉淀、各种艺术门类进行碰撞和交流，令‘艺术不孤单’，是‘群岛计划’的重要愿景。并不局限在摄影的‘群岛计划’，可以充分调动任何形式的艺术语言，在摄影季期间活跃起来。通过该计划的延伸，让许多因集美·阿尔勒国际摄影季本身吸引而来的本地及全国其他各地前来看展的艺术家、策展人、专家、媒体伙伴、艺术爱好者等老朋友，关注到发生在不同场域、与生活交融的多元艺术形式，令新朋友有更丰富的途径了解集美·阿尔勒国际摄影季，支持社区文艺氛围的创建和艺术发展的良性循环。”