歌唱者

  • 民族声乐演唱中的音色调控技巧探究
    族声乐演唱中,歌唱者要注意调整呼吸强度,调整共鸣腔的大小和位置,对其旋律和风格的把握,以准确、完美地表达出歌曲的内涵,以达到音乐演唱的要求。一、民族声乐的音色特点民族声乐演唱中音质的特征,如音高、音强、音长等,音质调节要求歌唱者利用共鸣音进行调节。在不同的历史进程中,不同的民族在音域、音乐美学上也存在着差异。在我国声乐艺术在长期的发展中,经过民族的不断迁徙和融合,最终形成了56个民族的声乐美学系统。尤其是在“求同存异”方针下,各民族的交往日益紧密,我国的民

    中国民族博览 2023年11期2023-10-18

  • 歌唱者的文学修养与声乐修养
    在歌唱过程中,歌唱者要受到身体各部位生理机能、心理状态以及艺术修养等方面的制约。歌唱的艺术境界、审美情趣都是由歌唱者内心对艺术作品的感受能力来决定的,而这种感受能力又是通过歌唱者的文学修养和声乐修养来实现的。因此,歌唱者在声乐学习中要重视文学修养和声乐修养,通过这两方面的提高来不断增强对音乐作品的理解能力和表现能力,从而达到完美演唱作品、表现作品、理解作品的目的。歌唱者不仅要具备卓越的声乐技巧,同时还需要有深厚的文学修养。声乐修养是歌唱者的基本功,是歌唱者

    雨露风 2023年7期2023-09-10

  • 三种常见合唱演唱动作情形在声学和感知维度对合唱声音测量的影响(上)
    个传统,那就是歌唱者持续自然摇摆,而这是因为音乐在他们歌唱时“感动了他们”。尽管一些指挥家要求合唱团员在演唱时保持静止,但是阿姆斯特朗等其他指挥家宣称静立是“不自然的”,他们更喜欢动作的自由。对于合唱演唱时应该静止还是有动作,虽然存在着很多观点,但是合唱教育者目前尚不能确定哪一种状态更有利于总体声音效果的提升。合唱指挥经常将各种各样的动作当作教学工具,用于合唱教学。虽然除了像达尔克罗兹体态律动和拉班动作分析(Laban Movement Analysis)

    歌唱艺术 2022年5期2022-11-05

  • 三种常见合唱演唱动作情形在声学和感知维度对合唱声音测量的影响(下)
    三)研究问题:歌唱者感知参加研究的歌唱者使用“Likert”型等级体系(从“无帮助”到“非常有帮助”)从“歌唱流畅性”和“歌唱表现力”两个维度对三种演唱动作情形的有效性分别进行评分(见图2)。评估数据显示,参加研究的歌唱者一致认为,在两个维度上,无动作情形“没有帮助”,而包含摇摆的两种情形“有某种程度的帮助”或“非常有帮助”。对于歌唱表现力而言,参加研究的歌唱者对无动作情形的评分最低,对全身摇摆情形的评分最高。在图2中,横向柱状图从上至下分别对应无动作、轻

    歌唱艺术 2022年6期2022-10-23

  • 刍议合唱艺术中的声乐技巧
    键的作用,需要歌唱者具备扎实的演唱功底,对演唱作品有深刻理解,从而灵活运用声乐技巧演绎作品,引发听众的情感共鸣。[1]一、声乐技巧的特点分析声乐技巧主要是指歌唱者在演唱表演中所运用的方法和技巧,包括吐字咬字、发声方法、作品情感的把握、音色控制等,其特点主要体现为:一方面,通过对作品的体裁形式进行了解,巧妙选择作品基调[1]。就声乐的内容而言,其可以分为多种形式,如抒情类的歌曲等,并且声乐作品的类型划分也是对作品体裁形式的划分。通常欣赏和品鉴音乐作品时,需要

    科学咨询 2021年40期2021-12-30

  • 如何提高歌唱呼吸的控制能力
    的声音能够帮助歌唱者更好地发掘作品的多样性。(五)歌唱呼吸的控制能力呼吸在歌唱中有着至关重要的作用。呼吸是歌唱的原动力,歌唱者如若没有正确的气息便无法完美地表现声乐作品。在歌唱时,气息的变化会通过作品的表达来展现。二、歌唱呼吸控制能力的训练方法(一)确立良好的歌唱呼吸意识歌唱者需要确立良好的歌唱呼吸意识,歌唱者在呼与吸的过程中,肌肉一直在工作,以保持一种良好的呼吸状态。歌唱时气息要进行一定的支撑,这种支撑实际上是一种对抗力。气息在对抗中才能够适应歌唱的需要

    戏剧之家 2021年2期2021-12-22

  • 论歌唱中文学修养与声乐修养的关系
    常重要。所以,歌唱者想要更加精准的把握声乐的歌唱艺术,展现音乐的表现内涵和音乐形象,在加强自己声乐修养的时候,还要注重文学修养的不断提升。要正确的感受音乐思想,全面理解音乐作品中想要表达的音乐情感,加上自己的丰富想象,合理使用一些歌唱技巧,这样在一定程度上就可以展示出独一无二的歌唱风格和歌唱形象,给观众带来一场完美的歌曲演唱盛宴。一、歌唱中的文学修养根据声乐的本质可以看出,声乐其实就是一种文学艺术形式,可以利用人的声音完美的展示出来。歌曲演唱通常情况下有几

    魅力中国 2021年30期2021-11-27

  • 《悲惨世界》经典唱段分析及演唱技巧研究
    较强的激情。在歌唱者演唱的过程中,欣赏者能够从唱段中听出女主人公对爱情的最初幻想,同时也听到了其对现实的坦然,使得一个活灵活现、敢爱敢恨的人物形象在歌声中并塑造出来[2]。最后,在《On my own》这一唱段中,整个乐曲的音域跨度并不是很大,大多以小符点和二八节奏的形式出现,并以D 大调开始,以F 大调结束。(三)Castle on the cloud该唱段出现在小珂赛特出场时,其翻译为《云中城堡》。在该唱段中,主要表达了小珂赛特对美好生活的向往。另外,

    黄河之声 2021年5期2021-11-27

  • 浅析歌唱中感性表达与理性心理的把控
    分寸”的美感。歌唱者的乐器是身体,而身体受到心理与生理的影响,会直接影响到“乐器”的发挥,乐器的不同状态会导致歌唱质量的改变。如果这种改变超过了某种程度,会让歌唱者的歌唱质量呈不可控状态,所以,为了稳定歌唱状态我们首先要保持身体健康,保证“乐器”处于稳定状态。其次,要从心理上来调节改善歌唱,而这种心理矛盾大部分来自于理性与感性的调节。一、理性对歌唱的作用(一)提高作品完成程度在声乐演唱中,人们会倾向于从理性视角通过一定的声乐技巧提高演唱质量,使其更具有艺术

    颂雅风·艺术月刊 2021年4期2021-11-26

  • 借鉴器乐演奏谈歌唱中如何解决负面压力
    活动,不仅需要歌唱者具备个性、高辨识度的嗓音条件,以及扎实的声乐演唱基本功,还需要歌唱者能够正确处理突发事件、以平和心态对待歌唱表演,在歌唱过程中时刻保持积极健康的心理状态。与此同时,心理与精神压力会对歌唱技巧的运用、呼吸、音色等产生负面影响,如果歌唱者压力过大,将会诱发其心率加快、呼吸短促、头晕目眩、身心疲劳、注意力分散等生理应激反应,使其暂时失去自我控制与调节能力,从而提升歌唱错误率、降低歌唱表演效果。为此,有必要借鉴器乐演奏帮助歌唱者疏导负面情绪、缓

    魅力中国 2021年43期2021-11-26

  • 歌唱技巧中“叹”之理解与运用*
    更高的要求。对歌唱者来说,应该解决的首要问题是如何用科学的发声方式演绎出更多的作品。在当前声乐教学中,一些过于复杂的教学理论对歌唱者来说过于抽象,且难以理解和运用,因此声乐教育工作者更应将教学重点放在“面对不同歌唱者出现的歌唱问题应该用哪种教学方式更快且更准确地引领歌唱者进行科学的歌唱”这个问题上。在歌唱教学上,更要因材施教,以便更好地展示出歌唱者独特的音色并找到科学的演唱方法。美声唱法具有科学且系统的歌唱体系,通透圆润的音色和极具穿透力的声音是美声唱法最

    湖州师范学院学报 2021年3期2021-06-26

  • 语言在歌唱表演中的运用研究
    、舌音、齿音,歌唱者只有将其协调好,才能发出优美的声音。在进行发音时,字腹部分的发音带动声带振动部分发音才是最为洪亮的,也是歌唱者声腔共鸣的重要因素。所以,要进行吐字训练在歌唱表演中是非常有必要的。另外,在汉语中,音节是最基础的语音知识,还有元音、辅音、声母、韵母、等也是汉语中最为基础的语音知识,这就需要歌唱表演中要适当的进行一些提升自身语音基础的知识,对吐字发音的清晰度以及准确度有一定的益处,进而达到理想的歌唱表演效果。将语言和歌唱表演两者的关系协调好表

    时代人物 2020年35期2020-12-08

  • 歌唱中声音与情感的把控
    带动声音。对于歌唱者来说,再难的练习曲也能用以情带声的方式,感受歌唱的气息,打开共鸣腔体,从而获得事半功倍的歌唱效果。所以在声音的训练中,把注意力集中在情感的表达上,用“以情带声”的歌唱方法,自然就能避免一些歌唱时的坏毛病,还能丰富想象力和提高发声技巧的运用。歌唱技巧作为歌唱艺术中表达情感的一种重要工具,声乐技巧服务于情感表达。往往一首歌曲最初歌唱的情感是从作者的一度创作中感受到的,每一首歌曲都有作者的创作意图,在这些歌曲的文字与旋律中都隐藏着作者创作的情

    黄河之声 2020年22期2020-12-06

  • 浅议声乐作品的二度创作
    力,通常要通过歌唱者或者演绎者的二度创作来加以表现。只有对声乐作品进行独具个性的二度创作和演绎,才能使其获得不同反响的艺术表现力和感染力,这正是声乐表演艺术的本质与魅力所在。关键词:声乐;歌唱者;二度创作中图分类号:J616文献标识码:A文章编号:1005-5312(2020)08-0071-03一、引言声乐作品的二度创作,是指歌唱者对一度创作的声乐作品进行诠释、传达和再现。其目的是为了更好地将那些蕴涵于歌曲本身,却不易被记录的情感和思维足以表露或补充,使

    文艺生活·中旬刊 2020年3期2020-08-06

  • 浅析情绪在歌唱中的作用
    关键词:情绪 歌唱者 声乐作品一、引言唱好歌取决于很多因素,例如好歌、好歌手和好伴奏。而且,因为特别意识到音乐目的的歌手是演唱这首歌的核心,所以唱歌的窍门就是掌控这首歌。唱歌的艺术依靠丰富的情感和优美的歌曲来表达。一首旋律优美的歌也会因为缺乏真实而丰富的情感,给人一种单调的感觉,就像无色的油画。从演唱艺术的角度来看,人的歌唱以声音表达情感。二、情绪与歌唱的关系(一)情绪的概念所谓的情绪在目标管理中起重要作用,代表了一个人从事特定活动时所产生的状态,它通常是

    参花(上) 2020年8期2020-07-17

  • 浅谈歌唱的艺术表现
    术表现力,二是歌唱者要有扎实的演唱功底。成功的歌者能够透彻理解音乐的内涵,掌握艺术表现的规律,能唱情、唱味道,懂得怎样塑造艺术形象。一、歌唱艺术表现的灵魂——情情感体现是歌唱的灵魂,在歌唱中起着主导作用。歌唱者的声音是内心情感抒发的结果,内心的情感是人对客观外界事物的态度的体验。《礼记·乐记》中写道:“凡音者,生人心者也。情动于中,故形于声。”意思是说,一切音乐都产生于人的内心,情感在心中激荡,便通过声音表现出来了。一首作品从产生到通过歌唱者表现再到观众的

    剧作家 2020年2期2020-03-03

  • 哼鸣练习在声乐训练中的重要作用探讨
    哼鸣练习可帮助歌唱者有效的放松喉部肌肉哼鸣练习在声乐训练中具有重要的影响以及作用,有效地帮助喉部肌肉得到放松是其第一个意义。这主要是因为我们在练习哼鸣时会不自觉的或者下意识的做出一些类似于打呵欠、提高软腭硬腭等动作,这时候我们整个人的注意力都会集中于口腔内的上口盖,而这个位置恰好是放松喉部肌肉的最佳点,喉咙也就随之自然而然的被打开了。这时候,再尝试发出哼鸣的声音,不论是哼鸣母音或者难度更大一点的母音变换都可以游刃有余。细细体会还会发现,通过哼鸣放松喉部肌肉

    魅力中国 2019年7期2019-12-18

  • 歌唱的基本素养
    耳动听的歌声。歌唱者不仅仅要会唱,还要从各个方面提高自身的音乐素养。一、要有基本的识谱能力在这里基本的识谱能力,它包括读谱、音准、节奏及表情术语等。读谱:每当歌唱者在学习一首新歌时,首先都应当大致浏览一遍谱子,以确定歌曲的调式、调性及拍号速度等。节奏:节奏是音乐的生命、音乐的支柱、乐感的核心,速度则是音乐的灵魂。节奏的含义是指在特定的速度下,声音的长短和强弱,它们的更替服从着自然律动的规律。每首歌曲,只有歌唱者把握住节奏的基本律动,才能使歌曲更加充满活力。

    黄河之声 2019年16期2019-12-16

  • 对歌唱演员舞台演绎的一些思考
    远不够的,很多歌唱者正是因为缺乏对作品的深度了解,才出现“背书”式的演唱,在演唱的时候丢失了作品内在的艺术情感。比如在演唱外文歌曲时,歌唱者不能只把精力放在发音是否准确,词句是否记熟了的情况上,还要理解外文原文的词义,认真细致地分析歌词内容。因为任何作品都有着特定的内涵与意境,作者通过音乐作品来抒发自己的内心情感,表现自己的内心世界,歌唱演员要想演绎得当,就必须熟悉作品,不仅仅是熟悉作品的词、谱、曲等,还要深刻把握作品创作的时代背景和具体内容,体验词曲作者

    剧影月报 2019年5期2019-11-15

  • 声乐发声训练在声乐演唱中的重要性
    乐演唱的能力。歌唱者在进行发声训练时,要了解演唱时发出声音的身体器官,了解发声原理以及高频率的发声对身体器官的损坏,在专业人士的指引下,掌握科学的发声技巧,从而提高自身的歌唱能力[1]。二、声乐发声训练在声乐演唱中的重要性(一)保护发声器官,提高演唱质量人们在呼吸时,吸入的空气经由气管进入肺部,在呼出空气时,空气受到一定的推动力冲击人们的声带,使得声带发生一定频率的振动,振动会产生声音,这就是人们的发声原理[2]。在人们日常生活的过程中,正常的发音不会造成

    青年生活 2019年36期2019-09-10

  • 克服声乐演唱中紧张心理的策略思考
    指导者要认识到歌唱者心理素质的好坏对于声乐的学习和训练都是有重要作用和影响的。紧张心理是阻碍演唱者表演的最大心理问题,也是歌唱者在演唱中最难以克服的心理,因此训练歌者良好的心理素质不仅仅对于声乐的训练和学习有所帮助而且还能给歌者带来莫大的幸福和喜悦,下文就针对如何克服紧张心理进行分析探究。一、扎实基础,熟练演奏的声乐作品常言道“基础不牢地动山摇”,由此可见基本功的重要性,对于每一位歌唱者首先需要做到的就是扎实自己的基本功,要充分熟悉自己所表演的作品,这是保

    山西青年 2019年23期2019-01-16

  • 机能与修养 ——沈洋老师声乐教学札记之三
    唱机能就越好,歌唱者就会感到越轻松自如。歌唱中的所讨论的机能通常是在生理完全成熟的情况下进行,如果生理没有完全成熟而过多谈论机能是没有意义的。歌唱机能不可“速成”,它在学习时间的不断积累中得到加强。良性的机能会促使优质技能的形成,优质的技能使歌唱者在歌唱中,尤其是具有一定难度作品的表演和较长强度的演唱中处于积极主动的地位。二、 歌唱修养百度词条对修养的解释为:指人的综合素质,道家的修炼、养性等。出自吕岩的《忆江南》2。修养是通过修行后表现出来的一种状态,是

    北极光 2018年1期2018-11-13

  • 一曲《好久不见》,送给思念的人
    别有一番风味,歌唱者为新西兰歌手罗艺恒(Laurence Larson)。罗艺恒于1994年3月4日出生于新西兰,虽然母语是英语,但他十分钟情于华语流行音乐。他翻唱录制并重新填词改编了一些华语歌曲,如《我的歌声里》《童话》《好久不见》等。他翻唱了很多中国流行歌曲,而且真的超好听!快来听一下英文版的《好久不见》吧。《好久不见》歌词(节选)I walk these streets,searching to findThe steps that we left

    疯狂英语·新读写 2018年1期2018-08-24

  • 谈不良歌唱心态产生的原因
    的主要原因,是歌唱者在演唱时,恐惧紧张,导致自己演唱无法正常进行。歌唱者在演唱时面对不同的环境和不同的观众也会产生恐惧心理,恐惧心理会使歌唱者产生紧张的情绪,自己无法快速的融入歌唱状态中,严重影响歌唱者的歌唱水平发挥。【关键词】歌唱心理;舞台表演中图分类号:J61 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2018)05-0078-01音乐是听觉艺术,音乐艺术是人类心理的产物。在声乐演唱中,人们比较重视歌唱的各种技能技巧,而容易忽略另一个重要问题,那就

    戏剧之家 2018年5期2018-06-08

  • 浅谈提高心理调控能力对歌唱者的重要性
    【摘要】对于歌唱者来说,不仅要具备精湛的演唱技巧,还需要高层次的艺术修养,因此心理调控能力也十分重要。本文将从心理调控的作用、影响心理调控能力的因素两方面进行论述,阐述提高歌唱者心理调控能力的重要性。【关键词】心理调控;歌唱【中图分类号】G633 【文献标识码】A歌唱的心理现象是歌唱者在各类实践活动中产生的一种独特的意识行为,舞台上歌唱者自身的声音状况、动作松弛度、情绪波动等一系列因素都影响着歌唱者的心理状态。所谓正确的心理状态是指歌唱者体内各发声器官自然

    北方音乐 2018年9期2018-05-14

  • 如何良好的控制歌唱者的心理障碍
    【摘要】歌唱者的心理状态在歌唱中发挥着重要作用,本文通过论述如何解决歌唱心理障碍和探讨其具体路径,帮助歌唱者更好地诠释音乐作品【关键词】心理培养;歌唱者【中图分类号】J616 【文献标识码】A一、演唱者平时在歌唱技术训练中的注意事项注重基本功的训练,演唱者只有练就了扎实的基本功,才能在舞台演出时保证游刃有余,但是基本功的训练需要在良好的心理状态下进行,保持心情平静,精神集中。从自身演唱能力出发,选择与自己演唱能力相适应的曲目,由易到难、由小到大的原则选择演

    北方音乐 2018年8期2018-05-14

  • 净心与歌唱 ——佛教梵音对歌唱心理的帮助
    19)作为一名歌唱者最大的理想,一定是在舞台上用自己完美的歌声,赢得鲜花和掌声,从而实现自己的梦想。想要实现这一梦想的综合因素很多,需要有好的老师指导,良好的学习环境。完善的发声技巧等等,而最重要的一个环节就是歌唱者的心理因素。心理因素的控制与调整对歌者的演唱状态起着关键性作用,它能使你高超的技巧临场发挥不出来,能让你难得的机遇从身边悄悄溜走,能让精心指导的老师满脸无奈,这个心理因素问题严重的困扰着我们的歌唱者。一、演心理分析心理学作为一门外来学科,是研究

    黄河之声 2018年3期2018-01-26

  • 论民族声乐演唱过程中技巧与情感的运用
    的表达,是每个歌唱者展现音乐作品内含情感和内容的基本手段,如此可使听众经过歌唱者的诠释与表达实现对声乐作品的欣赏和理解,从而对声乐作品产生喜欢与热爱之情。其中民族声乐是歌唱表演过程中最具魅力的音乐艺术之一,歌唱者不仅需要具有完美动听的声音,还需要在歌唱中将声乐作品中最为真挚的情感抒发出来,通过声情并茂的歌唱表演,才能将民族声乐中的感情风貌和特征更为贴切地表现出来,使听众与声乐作品产生更加深刻而强烈的共鸣。“声”与“情”是民族声乐作品演唱的两大基本要求,只有

    大众文艺 2017年14期2017-07-13

  • 声乐教学中歌唱者情感表达的重要性
    声乐教学中对于歌唱者情感表达的重要性进行探讨,以期能够提升声乐教学中歌唱者的情感表达,促进声乐教学事业的发展。【关键词】声乐教学;歌唱者;情感表达中图分类号:G42 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)11-0224-02作为人类最初用来展现生活的艺术形式之一,声乐本身就具备了情感的特点。与其他的艺术表现形式相比,歌唱艺术更倾向于情绪化,也最容易震撼人的心灵。优秀的声乐艺术创作者以及演唱者往往懂得如何调整自己的声音,通过各个器官之间的配

    戏剧之家 2017年11期2017-07-12

  • 情感体现与艺术处理
    技巧。关键词:歌唱者;情感体验;个性歌唱;艺术修养;艺术处理中图分类号:G633.951 文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2017)04-0057声乐是音乐艺术的一种,是一门综合艺术,它利用声学上的各种技能和技巧,最终反映人的思想活动和精神面貌。优美的歌声,是心理活动灵敏指挥歌唱发声器官在生理上做出反应的物质效果。掌握人声“乐器的技巧有其特殊性,它既摸不到,也看不见,非常抽象。歌唱者在创造歌唱艺术产品的劳动中,无论在演唱技巧的表现上,还是在歌

    中学课程辅导·教学研究 2017年10期2017-05-31

  • 歌唱艺术中声乐美学的优势体现分析
    术创造的过程。歌唱者在演唱之前要充分了解作品的内容、准确把握作品的蕴含,在此基础之上歌唱才能具备艺术价值,而且歌唱者在表演时,会本着真实性原则进行创作。歌唱者从情感上、语言上、音乐上把握艺术作品的风格和特点,并且要了解歌唱的思想内涵和作品的精神本质,在保证声乐艺术作品的真实性前提下进行创作,这样的创作可以传递出作品的感情和思想。(二)传统性与时代性统一原则众所周知,一些时代发展中留下来艺术作品,往往都涵盖着当时的历史时代特色和历史风格,包括歌词、节奏等都是

    黄河之声 2017年2期2017-04-14

  • 初探歌唱者演唱中的技术转换
    3002)初探歌唱者演唱中的技术转换彭 湘(阿坝师范学院,四川 阿坝藏族羌族自治州 623002)歌曲演唱是一门表演艺术,不同于其它声乐表演,歌曲的演唱不仅要通过听觉表象,还要通过视觉表象。换言之,就是歌唱者不仅要通过声音传递相应情感,还需要通过一定的舞蹈动作、面部表情来感染观众,视听相结合,以此来达到较好的艺术效果。因此,歌唱者在演唱过程中,要掌握一些演唱技巧,学会技术转换,以求在表达出歌曲情感的同时,实现歌曲的二次创作,达到艺术的升华。歌唱者;演唱;技

    北方音乐 2017年20期2017-01-31

  • 论内心听觉在歌唱中的重要性
    的重要性,说明歌唱者的音乐听觉能力是衡量音乐素质好坏的重要尺度,进而论证任何音乐活动都是以内心听觉活动为依据的,并最终确认内心听觉是获得正确声音概念的关键。听觉;歌唱;心理;声音观念前言音乐是听觉艺术,人们对于音乐的领悟主要凭借听觉去完成。听觉是个人主观意识的表现,歌唱者在演唱中大多都是以内心听觉为中心。因此强调内心听觉的重要性,对演唱者舞台表演的意义便不言而喻了。一、对内心听觉的基本认识音乐听觉主要包含两个层面,分别是外部听觉和内心听觉。所谓的外部听觉是

    北方音乐 2017年8期2017-01-28

  • 试论声乐表演的艺术再创造
    艺术再创造要求歌唱者不仅要掌握必要的基础声乐技能,还要能够掌握作品的内涵和艺术魅力,并充分运用自己的创造力进行再创造,树立自己的风格。本文就声乐表演的艺术再创造的原则及其具体实践进行简要的分析。声乐表演;艺术魅力;再创造声乐表演通过声音和表演的结合来向观众展示传递思想和情感的独特艺术方式,在声乐表演中,作品是根本,表演和歌唱是表现形式。歌唱者通过将原来的作品按照原来的歌曲和表演方式进行模仿属于“一次创作”,然后再结合自己的思想和方式进行另类表演和演唱的属于

    大众文艺 2017年1期2017-01-28

  • 论美声唱法中男高音的训练技巧
    问题,这对男性歌唱者的发展具有较大的影响。在本文中作者根据自身多年的工作经验总结了解决美声唱法中男高音的技巧,然后通过分析男高音训练中的困难,对训练中的一些重点内容进行了详细的说明,帮助美声男高音歌唱者实现自身水平的提高。美声男高音;高音;训练技巧在美声唱法中,男高音是非常重要的组成部分,但由于其训练难度较大,导致大部分的男高音歌唱者无法满足演唱的需求,这大大限制了美声唱法中男高音的正常发展。为了更好的解决这一问题,作者根据自身多年的从业经验,总结了一些训

    文艺生活·中旬刊 2016年3期2016-10-25

  • 浅谈声乐表演艺术中的想象力及其培养策略
    存,想象力促进歌唱者更好的领悟声乐的意境,也是表演者与观赏者之间情感交流的桥梁。因此如何引导学生发挥想象力,并将其注入到声乐作品中,使其对声乐进行再创造,演唱出自己独特的歌曲。一、想象力在表演艺术中的重要性1.想象力是掌握科学发音的有效方案。学者通过对老师的歌声进行一种感性认知,并对其进行模仿和创造,逐渐对自己的放音进行纠正和完善。而这种感性的认知主要是指学者对老师的歌声加入自己的想象力,在声乐学习交流中学生主要靠想象力将老师传授的发音技巧通过自己的声音器

    文艺生活·中旬刊 2016年2期2016-10-25

  • 浅谈影响声乐学习的心理因素
    的关键。因此,歌唱者在学习和演唱的过程中,应当深刻认识到声乐演唱和教学歌唱发声存在的内在心理规律,并且加强歌唱心理训练,培养歌唱者良好的心理素质理论基础,以此促进声乐教学水平以及歌唱者的演唱水平得到提升。关键词:歌唱者; 声乐学习; 心理因素一、歌唱者声乐学习中的性格因素性格是指一个人在面对现实的态度和与之相对应的行为方式中比较稳定的、具有核心意义的心理特征,属于人个性结构特征中最重的一种表现,并有先天稳定性和后天可塑性之分。人的性格是在环境、教育和生活实

    大众文艺 2016年5期2016-07-12

  • 关于歌唱者构建良好歌唱心理的几点认识
    又艰辛的过程,歌唱者在学习歌唱技艺的道路上难免会遇到困难与挫败。歌唱者应具备良好的歌唱心理来应对这些困难与挫败,否则,学习声乐的道路就有可能半途而废。笔者作为一名声乐学习者,深知歌唱心理对于歌唱表演的重要性,故从六个方面分析如何建立一个良好的歌唱心理,总结出一些自己意见与建议,望对广大声乐学习者提供一些有益的帮助。关键词:歌唱者 歌唱心理 歌唱技艺 良性循环一、正确认知声乐学习的过程首先,歌唱者应该明确声乐学习是一个漫长而又艰辛的过程。进步的过程不是直线上

    艺术评鉴 2016年1期2016-05-30

  • 歌唱技能训练中的美声唱法研究
    声唱法”,要求歌唱者使用半分力量进行歌曲演唱,特别是在高音演唱过程中,不能使用强烈的气息进行冲击,而是要用自然而柔美的发声方式加以演唱,使声音流畅自如。在歌唱技能训练中,美声唱法与其他唱法相比具有一定的个性化特征,其训练方式自然也有所不同。本文就在简要介绍歌唱技能训练的基础上,对歌唱技能训练中的美声唱法原则进行了分析,并指出了歌唱技能训练中美声唱法的训练要点,希望能够促使美声唱法进一步发展。歌唱技能训练美声唱法美声唱法原则训练要点由于人的身体素质存在差异,

    陕西教育·高教版 2016年9期2016-04-13

  • 艺术修养在声乐演唱中的重要性
    。实际上,声乐歌唱者的艺术修养是多方面的,都在一定程度上决定着艺术表演的成功与否,本文拟通过论述艺术修养在声乐演唱中的重要性,进一步探究提高声乐演唱者艺术修养的途径,包括文学修养、专业技能修养和良好的歌唱心理状态,希望对相关人员有所帮助。艺术修养;声乐演唱;文学;专业技能;歌唱心理作为一门艺术表演形式,声乐演唱对歌唱者的基本功要求很高,演唱者必须通过美好的声音、清晰的语言,切切实实地表达作品中的真实情感,才能有力地感染听众、吸引听众,即声乐演唱具有较强的技

    北方音乐 2016年17期2016-02-05

  • 浅析民族声乐的演唱方法及技巧
    番严格的训练。歌唱者首先要掌握与演唱相关的技能,才能始终在歌唱中处于平衡状态。我国民族音乐不仅风格多样,演唱方面的技术也相当丰富,大量研究结果均表明,歌唱者在呼吸方面的训练、歌唱语言标准以、演唱姿势及共鸣原理,都会作用于演唱的效果。本文重点了解和学习与歌唱呼吸、歌唱语言咬字吐字及歌唱共鸣相关的基础知识。民族声乐;发音;演唱;技巧一、歌唱的呼吸歌唱者在歌唱时仍然会保持呼吸,但这种呼吸状态与平常生活中的呼吸存在差别。平常的呼吸状态很难淋漓尽致地传达声乐艺术所要

    北方音乐 2016年22期2016-02-04

  • 声乐教学中的歌唱心理素质培养与训练
    技巧训练之外,歌唱者良好心理素质的培养与训练也是至关重要的。本文首先分析了影响歌唱者心理素质的几点因素,然后对声乐教学中如何加强对歌唱心理素质的培养与训练提出了几点对策。【关键字】声乐教学;歌唱心理素质;培养与训练引言从目前高校声乐教学现状来看,大部分声乐教师都将主要精力放在了歌唱发声技巧和歌曲处理方式的教学方面,忽视了心理素质对歌唱者演唱效果的影响,导致了一些心理素质不好的学生在进行歌唱演出实践时,往往由于紧张、怯场等消极的心理状态而导致发挥失常,影响演

    北方音乐 2016年1期2016-02-04

  • 浅谈歌唱者的心理素质培养是时代对声乐教学的必然要求
    032)浅谈歌唱者的心理素质培养是时代对声乐教学的必然要求李宁宁 (太原学院,山西 太原 030032)【摘要】声乐教学过于注重技巧的训练忽视歌唱心理的构建,就会模糊歌唱者学习的初衷,从而降低声乐教学质量。文章通过结合教学实例和心理学知识对歌唱者的心理素质进行了分析和阐述,认为歌唱心理素质培养是需要大量时间的积累、技术的积累、心理的积累、舞台的积累而获得的硬功夫,因此在教学中要将声乐技术指导、舞台艺术指导、歌唱心理素质指导放到同等重要的位置上来,这样才能

    北方音乐 2016年7期2016-02-03

  • 浅析正确的呼吸方法在歌唱中的重要性
    和表情性。因此歌唱者必须了解呼吸方法的主要类别,并掌握正确的呼吸方法,才能达到用身体对歌唱技术进行控制的目的,获得更好的演唱效果。一、歌唱中正确的呼吸方法在歌唱过程中的呼吸歌唱技术,也就是在歌唱过程中正确的呼吸方法。歌唱中正确的呼吸方法不同于人的自然呼吸,人的自然呼吸主要是用于新陈代谢,而歌唱呼吸主要用于迫使声带振动发声。正确的呼吸方法应该是在气息受阻、声门紧闭的情况下进行发声,因此其对于呼气压力和呼吸作用力有着较高的要求[1]。歌唱者必须以自然呼吸为基础

    北方音乐 2016年12期2016-02-02

  • 论歌唱中的呼吸技巧
    意义,它能帮助歌唱者提高歌唱的质量,歌唱者要做好歌唱中的呼吸技巧训练习,并在歌唱时巧妙地应用呼吸技巧,使歌曲能够更富艺术效果。歌唱呼吸技巧在生活中,人们需要呼吸,这种呼吸不需要特别的技巧,然而在演唱中则不同,如果在演唱中不注意呼吸的技巧,在唱歌的时候就会出现间断的现象。一般来说,人们有几种呼吸方法:1.胸式呼吸法。这种呼吸方法就是人们在日常生活中的呼吸方法,它用上胸来呼吸,其呼吸量只要能让人们能自如地说话就足够。2.腹式呼吸法。这种呼吸方法较深,它需调动小

    学周刊 2015年3期2015-12-22

  • 试论声乐演唱中良好心理的培养
    度创作。然而,歌唱者心理的稳定性和自我控制能力是演唱好与坏的关键。歌唱者能够在演唱时准确地把握心理活动产生和发展的规律,就能为形成自己的最佳歌唱状态打下坚实的基础,也就是一般人所说歌唱者在舞台上的“稳”,这一个“稳”字就是歌唱者演唱好与坏的关键。[2]歌唱者在演唱时充分发挥歌唱技术、艺术水平并取得优异的演唱成绩,这是良好的素质、成熟的歌唱技术和稳定的心理综合的结果。所以,我们在学习声乐时,一定要重视歌唱心理活动,注意培养正确的心理活动。由此看来,歌唱者良好

    参花(下) 2015年3期2015-10-27

  • 刍议如何培养良好的歌唱心理素质
    性,不仅仅要求歌唱者做到自身歌唱器官物理运动的相互协调,与此同时还要辅以良好的心理素质。尤其是现代社会,随着声乐艺术的不断发展,各类声乐比赛层出不穷,而高水平歌唱者之间的竞争在技术水平相当的情况下,歌唱心理素质往往对胜负起着决定性的作用。一、歌唱心理素质的重要性及特殊性众所周知,歌唱属于一种极复杂的生理及心理活动,属高级神经管辖。一旦歌唱者出现紧张和畏惧的心理,相应的神经系统就会控制身体相关的肌肉,使歌唱者出现心速加快、气息不畅、嗓子发僵发紧等不良反应。此

    中国校外教育 2015年30期2015-08-15

  • 声乐演唱中不良心态的克服策略探析
    述了声乐表演中歌唱者不良心态形成的主要原因,并提出了克服不良心态的策略。声乐演唱;不良心态;克服;策略歌唱者的舞台表演需要良好的心理状态,不良心态不仅会制约歌唱者真实水平的发挥,还会对歌唱者的自信心造成很大的影响。一、不良心态形成的原因(一)基本功不扎实。声乐表演属于歌唱艺术,这种艺术形式其实是一种复杂而又自然的肌肉运动过程,它需要歌唱者在很长的一段时间内对自己的心理和生理进行磨练。歌唱者只有把自己的基本功练扎实了,才能在声乐表演时具有良好的心理素质。(二

    戏剧之家 2015年13期2015-08-07

  • 论歌唱中的呼吸技巧
    意义,它能帮助歌唱者提高歌唱的质量,歌唱者要做好歌唱中的呼吸技巧训练习,并在歌唱时巧妙地应用呼吸技巧,使歌曲能够更富艺术效果。关键词:歌唱 呼吸技巧在生活中,人们需要呼吸,这种呼吸不需要特别的技巧,然而在演唱中则不同,如果在演唱中不注意呼吸的技巧,在唱歌的时候就会出现间断的现象。一般来说,人们有几种呼吸方法:1.胸式呼吸法。这种呼吸方法就是人们在日常生活中的呼吸方法,它用上胸来呼吸,其呼吸量只要能让人们能自如地说话就足够。2.腹式呼吸法。这种呼吸方法较深,

    学周刊 2015年1期2015-07-09

  • 论练声曲对声乐演唱的作用和意义
    空间。所以学习歌唱者只有先唱好练声曲,将来才能更好地、更准确地演唱成熟的作品。关键词:练声曲;作用;歌唱者;途径近年来,随着社会文明的进步,声乐演唱艺术也得到越来越多的人认识,很多人开始迷恋上声乐演唱这门高雅、深奥的艺术。并且很多人不仅仅是单纯的欣赏,而是开始学习声乐,在更多的场合演唱声乐。但对于声乐学习者来说,练声曲具有非常重要的作用,它决定着声乐歌唱者以后的演唱水平可以达到什么程度。要想有训练扎实的基本功,必须养成良好的习惯,那就是要经常演唱练声曲(发

    艺术科技 2015年6期2015-05-30

  • 钢琴伴奏在声乐艺术中的重要性及相互间合作
    它不但可以帮助歌唱者更好的把握和演唱一首歌曲的音准、节奏,还能够将歌唱者带入作品的情感氛围中,加强其演唱情感的表达。本文详细分析了钢琴伴奏在声乐艺术中的重要作用,并阐述了钢琴伴奏与歌唱者之间的相互配合关系,以期能够为声乐艺术的良好发展贡献一份力量。关键词:钢琴伴奏 配合 烘托 歌唱者钢琴伴奏作为一门独立的艺术学科,在声乐教学与声乐表演中均占有重要位置。很多国内外的声乐舞台上,我们会经常看到钢琴进行独奏时的精彩表演,也可以欣赏到钢琴作为伴奏时的脱俗表现。在一

    艺术评鉴 2015年9期2015-05-26

  • 影响歌唱发声的因素及其心理素质培养初探
    ,从理论上探讨歌唱者在声乐演唱实践中心理素质发挥的作用和意义,加强对其进行心理训练,为良好心理素质的培养打下理论以及实践基础。其次,也有助于深刻认识声乐演唱的内在心理规律,从而做到庖丁解牛、对症下药,解决在声乐演唱过程中的心理问题,促使声乐学习水平和歌唱者演唱水平不断提局。(一)性格因素在声乐学习与演唱的过程中,性格与歌唱者的心理活动也是密切关联的。性格是指一个人对现实的态度和习惯化了的行为方式表现出来的心理特征,是先天因素与后天因素的结合,具有先天稳定性

    艺海 2015年1期2015-03-12

  • 歌唱中的声音流动
    550025)歌唱者在练声或者演唱时,声音是否流动,关系到一个演唱者的成功与否。有些歌唱者在演唱时,声音很流畅,也很优美,听众听了很感动,容易引起歌唱者与听众的共鸣。但是有些歌唱者在演唱时声音很僵硬和直白,毫无优美感和感情色彩,无法让声音打动别人,听众听了索然无味。也有一些歌唱者声音是有流动,但是流畅性和优美性尚欠火候,也无法更深层次地打动听众的心灵。歌唱者的声音流动与否,从以下两方面就可以判断出来:歌唱者在演唱时,如果声音的流动性做得比较好,听众很容易听

    遵义师范学院学报 2015年3期2015-01-31

  • 试论声乐艺术的情感表达
    让歌声感人很多歌唱者都知道歌唱的发声技巧是为歌唱的内容服务的,在学习训练歌唱能力的初期就一直秉承这一原则,逐步在训练过程中让自己的声音具备艺术性,提高了对审美的认识,让人声有了艺术价值。歌唱者在掌握人声乐器的同时,努力把情感融入到声音当中去,并不断寻求对情感的认识。既然唱歌是为了表达情感、思想,歌唱者就应该以“情”为重,不论声音是否美妙,传情是第一位的。当然,声乐艺术声音是歌唱存在的先决条件,如果歌唱中只有“情”没有“声”当然是不行的。然而,声音中没有“情

    艺术评鉴 2014年22期2015-01-17

  • 分析“半声技巧”在声乐教学中的作用
    。由此,这部分歌唱者才取得了优于常人的音乐成就。美声学派进入我国发展的时间较短,我国声乐教材中关于半声技巧的理解和阐述并不十分正确,甚至很多声乐教材中并没有提及半声技巧,因此,导致很多学习声乐的人们根本不了解半声技巧的真正含义,或者与其他技巧概念混淆,失去了利用半声技巧来进行演唱、展示个人才华和艺术表现力的机会。笔者对于声乐教学中半声技巧特点和重要作用的深入研究,能够使每位声乐学习者都能够真正了解半声技巧的概念,理解半声技巧的含义,并将其有效运用到实践应用

    陕西教育·高教版 2014年3期2014-08-15

  • 声乐演唱中不良心理因素形成的原因及对策
    要的导向作用。歌唱者要想达到以情带声,声情并茂的演唱效果,就必须把演唱和正确的心理导向结合起来,在歌唱中形成良好的心理素质,才能使歌唱者的声音具有鲜和的艺术之美。作为表演艺术,声乐也是歌唱者进行想象、思维与创作升华的一种心理体验过程。它总是处于相当复杂的生理、心理活动中,同时也是声乐演唱者能否成功演绎声乐作品的关键环节。而这些在很大程度上是由声乐演唱者的心理因素决定的,因此,消除不良心理影响尤为重要。在声乐教学的实践过程中,教师需要在了解声乐这一门表演艺术

    大众文艺 2014年12期2014-03-12

  • 浅论如何培养良好的歌唱心理素质
    成为一名优秀的歌唱者,不仅要有扎实的声乐演唱功底,而且还必须具备良好的歌唱心理素质。然而在实践中,很多歌唱者并没有意识到良好的歌唱心理素质对自己歌曲演唱的重要意义,在日常的歌唱训练中往往只注重自己在声乐技巧方面的提高,而忽视了对自己歌唱心理素质的训练和培养,结果导致自己平时演唱水平不错,却常常在关键场合或者重要比赛中“掉链子”,不能在舞台上充分发挥自己的真实水平,从而严重影响了自己歌唱事业的发展。因此,认真地研究、训练和培养良好的歌唱心理素质对于歌唱者来说

    太原城市职业技术学院学报 2013年3期2013-08-15

  • 论声乐教学中“情感”培养的重要性
    首好的作品要靠歌唱者的二度创作,才能将它歌唱活,好的歌唱者在演唱中能把歌曲中喜、怒、哀、乐充分地表现出来,达到“一声唱到融神处,毛骨悚然六月雪”,一曲唱完“余音绕梁,三日不绝”。要达到这种歌唱的程度,只有较高的歌唱技巧还不行,必须从“情感”上下功夫,只有这样才能通过情感用自己心灵的感受,用美妙的声音打动听众,使人留下深刻的印象。一、音乐作品与声乐演唱情感的培养歌唱的情感培养,必须是建立在良好歌唱技巧的基础上,才能把音乐作品要体现的内容完整地表达出来。歌唱既

    科学时代·下半月 2012年6期2012-08-30