对比·均衡·变化

韩子善

有经验的摄影师无论是拍摄人物还是拍摄风光，画面总让人觉得匀称、舒服。初学者拍的照片却往往让人觉得别扭。这里面有个构图的问题，也就是画面上线和体的布局、安排问题。

先谈线，画面上最重要的莫过于水平线了，但有人却不注意，把它斜在画面上，失去了稳定感，让人看着很别扭，也有的人把它横在画面中央，看上去很呆板。水平线一要平，二要根据主题需要偏上或偏下。其它各种线的运用都要注意，如垂直线可以使画面安稳、高远，鲜明有力的垂直线还可以使人感到简洁；对角线表现动态很有效；曲线则易于使画面活泼优美。种种线条，各有各的表现力，我们可以根据需要灵活地加以运用，特别应该注意的是，画面中的线条应把视觉引向主题中心，不要引向画外。

摄影构图的根本要点在于画面的主体、宾体，前景、中景、远景的组织、安排及相互照应问题，要有对比、均衡与变化。

对比：线条的朝向、虚实的变化、面积、影调、色调、明暗以及大小、高低、宽窄、长短、远近、动静的对比，都要以突出主体为原则。一般地讲，主体要占画面的中心部位，并要注意与其它景物的呼应和联系，处于次要地位的宾体和烘托气氛的背景都要处理得当，如图一中的右图比左图就显得醒目、突出。

均衡：均衡是构图的基础，它的主要作用是使画面具有稳定感、整体感，使人产生视觉美感的重要因素。一幅照片如不注意布局，可能造成“头重脚轻”或“左右偏沉”的不稳定状态。图二所表现的景物，左图偏向一边，失去平衡，不符合人们的欣赏习惯；右图讲究平衡，画面舒展、活泼、稳定，给人以美感。

变化：这个变化指统一中的变化，从而使画面生动、活泼、吸引人。初学者常把画面拍得呆板、沉闷，如图三左图。其实同样是这两个人，拍摄角度、人物姿势稍有变化，画面就会生动起来，如图三右图。摄影构图中的变化主要取决于拍摄角度，不同的拍摄角度会产生不同的画面结构。角度的选择应以最能表现对象特征，最能突出主体，并使主体、宾体、背景结合的最好，使画面有强烈的表现力为原则。有经验的摄影师在拍摄一处景物时，往往从几个不同角度去观察，就是在选择最理想的画面结构，角度新才能构图新，要想在构图形式上有所突破，必须千方百计地去寻求新的角度。

初学者在构图上还有一个想“求全”的毛病，总想把镜头前的人和景，凡能看得见的都清清楚楚地表现在画面上，结果头绪繁多，杂乱无章，使看的人感到主次不分，不得要领。画论中有“易取难舍，易实难虚”之说，我们在构图中就是要把一切与主题无关的景和物大胆“舍”去或用大光圈“虚”掉。齐白石画虾，只见虾而不画水，反而留给观众丰富想象的余地。

有实有虚才能成趣，能取能舍才能突出主题，留些空白往往更有余味，摄影构图有法而无定规，大家可以在实践中慢慢体会。