幽韵与声色

龚　静

月亮一向是中国文化传统中寄托幽情抒发怀想的意象，“举头望明月，低头思故乡”可谓我们血脉里的文化乡愁，“春江花月夜”般的“对月当歌”犹如长江黄河“不尽江水滚滚来”，且“奔流到海不复回”。不过，大致的月色多为皎洁之描摹，或者“雪夜访戴”月下“推敲”式的典雅文人情怀，端的是“起舞弄清影”的圣洁，是“庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。何夜无

月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人耳”的清明和自赏。倘若月下熙熙攘攘，岂非扫了这一腔古典的清幽？

于是，袁宏道的《虎丘》之月自然显得不那么超然脱俗了，与其说他写的是虎丘的中秋，落脚点倒确乎是在了赏月的活动，“凡月之夜，花之晨，雪之夕，游人往来，纷错如织，而中秋尤胜”，是世俗生活的一次常情。月色推至为背

景，活跃的是这背景上的声色。好比同为晚明文人的张岱写《西湖七月半》，

“西湖七月半，一无可看，止可看看七月半之人。”西湖的月色果真无可一看？否则何来“拿一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪”的痴情，何来轻灵从容细致咀嚼的《陶庵梦忆·西湖梦寻》？实在还是宕开常情的笔法罢。

明清易代，“修身齐家治国平天下”的道统已不再为文人一致的价值观，做官也不是唯一的人生追求，袁宏道就是时而做官，时而又打道回府，出世入世来回折腾，自况“寂寞之时，既想热闹；喧嚣之场，亦思闲静”。有的如张岱知道自己做不了殉节烈士，但归山林隐逸，回忆过往繁华生活，隐表沧桑。文章气象自不同前代，以袁宏道所倡之“不拘格套，独抒性灵”为阐扬，圣贤之道退后，声色幽情至前，尤表现晚明江南都会生活风韵。于是，中秋之夜不再为文人独

有，而是“倾城阖户，连臂而至”，是达官贵人三教九流人人有份的事。而

赏月，赏的是月，其实也是世人的一次“秀场”，所以“衣冠士女，下迨蔀屋”，都是精心打扮，拿了垫子席褥的出来，看月是借口，环顾左右，和被左右环顾倒是真的。

于是，作者开篇即总写虎丘向来是个热闹之所，而非通常山水被赋予的清宁脱俗；第二段转笔铺陈中秋之夜之繁，人群“如雁落平沙，霞铺江上”；如此世俗美景，自然少不了声色辅佐，何况西湖“人间天堂”，市井是江南滋润的市

井，山水非山野荒僻之山水，乃浑成都市的精致山水，可谓动静相宜，进退自

如。中秋月下，当然要“竟以歌喉相斗”，好的是“雅俗既陈，妍媸自别”，没有前朝文人笔下的孤傲气。不过此情此景，文人老袁还是忍不住发挥一下，添上几笔“明月浮空，石光如练”的描写，来衬托高手演唱的情境融合，接下来的描述甚至有些一环扣了一环，从“一箫，一寸管，一人缓板而歌”，而“比至夜

深，月影横斜，荇藻凌乱，则箫板亦不复用”，到“一夫登场，四座屏息”，仿佛整个月夜就是一个人的舞台，“每度一字，几尽一刻”，若云遏人静，“飞鸟为之徘徊，壮士听而下泪矣”，自是令人动心动情。

从一派喧闹，至此已是静寂，好比轧闹猛的人群散去，满地的爆竹红屑，犹如艳丽残渣，虽然拖着繁华的尾巴，难遮狼藉，但月华倒正聚辉，人间歌者也亦洗尽浮华，“清声亮彻”，性情心意此时全付了肝肠。这一关节上，同样写“虎丘中秋夜”的张岱比袁宏道入笔较深：“一夫登场，高坐石上，不箫不拍，声出如丝，裂石穿云，串度抑扬，一字一刻。听者寻入针芥，心血为枯，不感击节，惟有点头。”明代亡而归隐，从繁华而简淡的张岱与出入官场和家居的袁宏道体悟虽有不一，张岱最后的落笔更点出一片繁华过后的落寞，或者说浮沉过去的寂透，但两者同样由市井繁弦笙歌起笔，用心于人群散去之后小范围的相赏会心。先前覆藏的幽韵终是阐扬。不过，晚明文人如袁宏道者，他们的好处是不厚此薄彼，他们一样世俗生活，当然一样文人雅士情怀。好比张岱《西湖七月半》中温和略略嘲讽了西湖看月的五种人，尤其前四种，但当“吾辈始舣舟近岸”时——自然是作为审美理想出现的，也与“向之浅斟低唱者”互通声气，而非孤傲独

坐，以雅士自居的。生活在都会生活中的晚明文人看重的是真性情，是性灵，而非文人百姓泾渭分明。所谓幽韵与声色两不相隔。

是故，袁宏道的《虎丘》，会写“一夫登场”，举座会心的情境，一夫何

人，著名艺术家还是民间高手？无关要旨，重要的是这样的歌者从众声喧哗中颖然，泣了世人，感了苍生。性情换了性情，已足矣。

月色究竟，不必怀古思幽，当下人间才是重彩。

早已登月踏访的今人，自然难燃“嫦娥奔月”的想象，中秋之月似乎也疏于一望，不过，月色如水终究是璀璨都会里的撩拨，如老袁张岱般的“虎丘中秋”是否也已成古典之声色？

选自《文学报》