茶之静美 虚席而置——记“青羽·刹那间的永恒”主题茶席赏

■ 朱 阳

茶席，始于唐，兴于宋，发展于明清及民国，由一群诗僧与遁世山水间的雅士对饮而成，进而逐步发展为茶文化之重要部分。小小一席，于斗方之间，便可通过壶、杯、托、桌布、桌旗、插花等的组合点缀，通过茶与水的灵动交融，形象展现饮茶时色声香味触法的短暂过程，折射出茶人丰富的审美观念、漫游于方外的自我情绪及那股超然物外的神秘能量。

中国茶叶博物馆与盘扣年代共同承办的“青羽·刹那间的永恒”主题茶席赏，集华贵与简约、禅意与浪漫、静谧与民族等多种或交融，或对应的元素于一体，共展示出9款内容、形式各异的主题茶席，时间跨越汉唐、明清，地域横穿藏区、日韩，旨在通过结合茶人精神和品茗雅境，进而主导茶席设计所带来的极大精神愉悦。

盘扣年代：优雅情趣的民国茶席

“盘扣”，或许大家第一个想到的是女人旗袍上的各色扣子，茶席赏上，“盘扣”也可以是茶席。设计者匠心独具，将半片旗袍直接摆于茶席之上，而席间搭配的同一时期欧洲玻璃茶具，更是实现了东西方文化地碰撞与交流。

水墨风流：经典浪漫的明清江南茶席

明清茶人品茗改饮散茶，瀹之。江南地区，文士茶自成体系，浪漫典雅是其追求的饮茶之意，隐逸清静是其追求的饮茶之境。茶席上，展现了优雅的杭绣工艺和有着历史传承感的老绣片，极致典雅，将明清时期江南文人的水墨风流体现到极致。

金风玉露：精美 华贵的唐代风雅茶席

开元盛世，大唐繁华。金樽、银盏，霓裳、华章，唐之风采可窥一斑。鎏金的宫廷茶具，陈列于展柜之中，华美的银质茶具，静置在茶席之上。才华出众的唐代大家与华贵典雅的风雅茶具，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

物我两忘：天人合一的宋代文人茶席

宋代士大夫与茶密不可分，茶因士大夫的推崇而日渐繁荣，士大夫的品格也在品茗之中得以升华。单色釉的隽永沉敛，超脱现实、荡涤尘埃，其简洁朴实、自然天成的气质，用以表现天人合一、物我两忘最是恰到好处。

常乐我净：自我静观的唐代禅茶席

禅茶之饮需环境清静，独自饮茶品茗，自我静观，益神思，方得茶之神韵。禅茶即将茶席作为观想曼荼罗，于即精心又随意中构建出一个浑然的茶席场域的妙境。赵州和尚一句偈语“喝茶去”，常乐我净，禅意萦萦，将禅茶的意理演绎得大彻大悟。

茶酒同器：豪迈大气的汉代茶席

史料记，茶至汉，已有“客来烹茶”的习惯。因量少罕有，只限于富家或皇室，实属贵族饮品。汉代宫廷无专门饮茶器具，酒席同茶席，茶酒同器具，青铜彩陶、朱漆羽觞，遥想双手执耳、一饮而尽，之景之境，豪迈大气。

高原之源：人神共享的藏茶席

都说藏茶源自松赞干布与文成公主的和亲，实则是人类在藏区的生存需求。藏茶特点“红、浓、陈、醇”，茶器、茶席与佛教息息相关，从茶器到饮茶礼仪，无不与佛教息息相关。茶之于藏，人神共享，高原之源。

一期一会：精致绝美的日本茶席

日本茶道是移植中国的“唐物宋品”，将茶事与宗教、哲学、伦理和美学熔为一炉，成为一门综合性的文化艺术活动，茶席的布置更是精致考究。“一期一会”的说法，则是把每一次的相聚都当作是今生的最后一次，严谨、庄重、精致，不言而喻。

茶马古道：古远流芳的普洱茶席

“茶马古道”以茶叶易换西蕃之马，从此对西域的商业交易方始；元朝有一地名“步日部”，写成汉字，就成了“普耳”，普洱由此得名。普洱茶史古朴悠长，普洱茶汤浓厚深沉，普洱茶席自是积淀厚重，古远流芳。