寄情于翰墨之间——记书法家张元海

■张灵霞

寄情于翰墨之间
——记书法家张元海

■张灵霞

南朝书法家王僧虔说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”此论是说凡书法佳作，必形神兼备，神更重于形。近日，有幸拜观书法家张元海的大作，觉其行草笔墨酣畅，舒逸遒健，气度磅礴，潇洒练达，一笔一画都表现出书家的稳重修养和厚实品德。

张元海，1962年10月出生，山西夏县人。毕业于山西师范大学中文系，中国书画家协会会员、山西省书协会员、山西省国税系统书画协会理事。曾在山西省林业技术学院、太原市河西区委工作，现在太原市国税局工作。他出生于卫夫人、司马光故里，深厚的河东文化底蕴滋养了他的才气，使他对书法艺术情有独钟。

同所有入门者一样，他学书法也从唐楷柳公权开始入手，遍习历代诸家，擅长行草，因传统功底好，作品格调高，形成了气韵贯通、节奏明快、质朴典雅的书法风格。

在书法艺术的追求上，他坚持继承传统，追求创新。他对古人、对传统的态度，乃至对生活的态度，决定了他的书法既不单纯地膜拜传统、重复古人，又不是抛开传统另起炉灶。他认为，任何一个时代的艺术创作和追求都是建立在前人传统基础上的传承，同时又都是在过滤、选择及批判中进行扬弃。如果没有扎实的基本功，仅凭玩弄技巧搞一些所谓的创新，那就犹如没有牢固根系的大树，最终不但无法经历风雨的考验，也无法成就其书法大家。

多年的文化积淀和思辨，使张元海在书法创作中形成了其自身的艺术“个性”。他认为书法艺术是要讲人品道德，讲学识胆略，讲传统功力，讲气势神韵的；是要将自己的学识、性情、品格融为一体的。艺术是人的艺术，而人是有个性的。离开个性去搞艺术，不会创作出有别于他人的作品，更谈不上吸引人。他醉心于雄强书风中那种震撼人心的气势，哪怕带有一些原始的拙朴厚重的野性。他从重骨尚势的魏碑中去寻找这种气势，如墓志铭、汉简、民间的书艺。这些前人的历史遗迹都与其所追求的审美观念十分吻合。同时他也结合一种近代人的审美意识，在王铎、徐渭恢宏狂肆的气势和无拘无束、任其自然的笔意中吸取灵性。他是重视传统书艺的，但，他更看重自己，师前人、师造化，最终目的是为我所求，为自己苦苦追求的一种艺术境界、一种气势、一种率真、一种整体的韵律所用。

因此他一直坚信：个性，是艺术的生命。有个性的不一定是好作品，好作品一定要有个性。有了个性的张元海，凡看过他的作品的，无人不称道其豪放、俊逸、率真、洒脱。

张元海虽然现在国税局工作，但他对曾经的从教生涯念念不忘，孩子们的天真无邪，至今还影响着他，也影响着他的书法创作。他说，和孩子们在一起，能找到人的本真的东西——朴实、真诚和善良。

将书法艺术融于职业的生活方式，成就了他在书法领域里的持续积累、不断突破。他的作品得到了社会的承认，他的修为得到了同行的认同——他取得了山西省青年第一届书法篆刻展一等奖；晋豫鲁陕四省书法联展二等奖；新星奖国际海内外青年书画大赛精英奖；“鸣鹿杯”第一届全国党政干部书画大赛优秀奖；纪念太原建城2500周年书画大赛一等奖；太原市“讲文明、促和谐、迎奥运”书画小品大赛二等奖等一系列荣誉。他的作品被中国煤炭博物馆收藏。同时，他还参加了“海纳杯山西名人书法作品义展”，作品捐赠2008年北京奥组委收藏。他参加山西省国税系统书画大赛更多次获奖。出版过《张元海书法作品选集》。

中国清代画家石涛曾说，笔墨当随时代。张元海的书法艺术创作就是紧跟时代艺术的潮流不断在创新。书为心画，字如其人。张元海的脑海里有着自己清晰的人生观，他说，学书法，首先是学做有修养的人。他认为书法若纯比技巧，每个人到一定程度后，差距都不会太大，但真正的好作品，应包含一个人的学识、修养、情操。写书法，其实就是写人。做人，就要做一个真诚、正直、高尚的人。

梁启超先生在《秋蟪吟馆诗钞》中有言：“大家者，必其天才之绝特，其性情之笃挚，其学力之深博，斯无论已”。张元海书为心画，字如其人。在他的世界里，书品和人品得到了和谐的统一。以张元海的博学、勤奋与笃实，相信他会在书法创作上取得更大的成就，创作出更多的优秀作品。

录唐·王昌龄诗二首

养浩然正气，极风云壮观

录毛主席诗词：《沁园春·雪》