率真、雅逸、格高

沈明

环顾当下书法艺术界，也可谓是熙熙攘攘，群星纷纭。一大批书法爱好者以极大的热忱，传承着中国这古老的文化。书法“热”了，这是好事，不但提升了人们的艺术品位，也提升了我们民族的综合素质。这种文化现象的呈现，确实令人欣慰！近日，余非常有幸欣赏到中国金融书法家协会理事、中国工商银行书法家协会副主席兼秘书长谢明有的书法作品，读后，颇有一点感触——率真、雅逸、格高！

先曰“率真”——余以为，一个书法艺术的践行者，应该具有率性、纯真的艺术秉性。因为，书法艺术本身是纯粹的，是质朴的。亦然，研习书法，就首先要怀有“真性情”去端端正正写，认认真真练，规规矩矩临帖写字。这不但是书家的基本功，也应该是研习书法艺术永恒的法理。固然，创新和个人风格也很重要，这也是能够成为书法大家最起码的要求。可是，如果创新和个人风格，没有打好师法传统这个基础，要想在书法艺术上有所成就，余想，也是徒劳。而现今有不少的“书法家”已非常漠视这个基本功了！他们写书法，追求的是那种“激扬文字，挥斥方遒”的大家气势和感觉，因此，这样的书家，提起笔来，就只管去随心所欲地“信手挥毫”。虽其也书得“行云流水”，但是，让业内方家一看，就发现还是有点缺少章法；如果再让他们写个“正楷”，可能就“漏绌”了。余认识的几位功成名就的老书法家，现今闲时，也还在临帖练字！再观谢明有的书法作品，从他书写的《道德经》、《质厚居俭联》等作品上看，真意弥漫。其楷、隶均书写得率真朴美，淡然敦厚，遒劲圆润，端庄清丽，令人赏心悦目！由此看来，谢明有在研习书法上，是非常认真、刻苦地从“一笔一画”操练起步的，因而才彰显出其书法已经具有如此扎实的基本功。就此而论，谢明有单凭其书法作品的率真、朴美这两点，便足以在将来的书坛上有所建树。

再讲“雅逸”——方家说：字不“醒目”无“生气”。细目谢明有的《芝兰斗方》、《节临书谱》、《章草望岳》等书法作品，余以为，他的书法，技法丰富，线条简远，大开大合，神韵盎然，清雅飘逸。他是以“北碑南帖之线立骨气”，而将楷隶的“字正腔圆”、行草的“连绵性”进行了进一步的强化。这样，书写出的作品就骨力雄健，朴茂生动；具有较强的流动感和节奏感，而展现出奔腾浩荡的气势。艺术确实需要天资，但有了艺术天赋，如不加以实实在在地修炼，也是枉然的。我们从谢明有的书法作品中，已看到了他的努力。他已经领会了一些先贤们的“下笔尽意，运笔而婉，去笔欲还”的精髓。因而，他的书法作品才能够彰显出“萧然拂云之气，苍劲骏厉之锋”的艺术魅力。

另说“格高”——书法艺术是一种心灵的表现，它让人们在书法艺术中抒发性情，感知生活。书法的“格高”取之于书家的学识、修养与感悟。我们从谢明有的书法作品中，也可察觉，其一些作品悠然散发着缕缕温润清蕴的墨香雅韵，让观赏者安静、从容地从他书写的先贤们的诗词中，悟出机理，将胸中的一些俗念予以净化，境界得以提升！用现今流行语来说，就是谢明有的书法作品，具有予人“养神”的高品位正能量！此等格高，余想，书家是“非有文心而不能为”的！

据悉，谢明有幼承庭训，七岁起临习欧阳通《道因法师碑》，以白纸双钩描红，积五年之功，转习硬笔。十五岁后，始以欧阳询为宗，临摹《九成宫醴泉铭》不计其数；杂临《化度寺碑》《皇甫诞碑》《虞恭公碑》；偶习隶书，于《石门颂》着力最著，《礼器碑》《张迁碑》《史晨碑》《乙瑛碑》多有涉入。2008年，他参加中国书协培训中心临摹与创作研习班，始入魏晋。正书从《李璧墓志》入手，经由《始平公造像记》《张猛龙碑》，至《石门铭》；草书从《智永千字文》入手，经《孙过庭书谱》《怀素圣母帖》，至《十七帖》。其间，杂习章草、《圣教序》等，并多次参加地方书协活动。

谢明有勤奋、好学、善思，其今年四十有三，工作之余，可以说就是埋首于笔墨绢纸间，拜师求学，已进入“朝舞笔，夕弄墨”之境。2014年被中国金融文联授予“金融德艺双馨文艺工作者”。能获如此殊荣，余在此，为其拱手而贺。按其刻苦自励，晓之用笔，会其法度，皆用心性地不断追求书法艺术，想他在书法艺术的道路上，定能够有更大的跨越！（作者单位：中国工商银行安徽省分行《调查与思考》编辑部）endprint