编导一体化先锋话剧的实践及影响探索

徐丽霞

（九江市文化馆 ，江西 九江 332000）

编导一体化先锋话剧的实践及影响探索

徐丽霞

（九江市文化馆 ，江西 九江 332000）

【摘要】20世纪末，话剧艺术实现了快速蓬勃发展，其中，先锋话剧的关注度最高。当时的话剧界推崇编导一体化，充分发挥导演的主体作用，出现了很多原创性作品，但同时优秀剧本的产量缩减，带来了话剧界的“剧本荒”。

【关键词】编导一体；先锋话剧；实践；影响

先锋话剧是一种前卫的艺术形式，极具叛逆感，尤其是确立了导演中心制之后，先锋话剧成为了编导一体化的有力实践，当时的著名话剧导演有林兆华、孟京辉等，他们大量的话剧作品上都深深地打上了“导演烙印”。虽然先锋话剧以其激进的姿态获得了极高赞誉，但却为整个话剧界带来了“剧本荒”的尴尬。

一、概念界定

（一）编导一体化

编导一体化从字面上理解就是把编剧工作和导演工作融为一体，诞生于20世纪90年代，在整个话剧的编导、演出过程中，确立导演的绝对主导地位，无论是改编著名剧作，还是导演自编自导，都将导演作为整个话剧的灵魂。但在先锋话剧的实践中，主要是由导演改编名家名作，将自己改编、导演的剧作搬上舞台。

（二）先锋话剧

先锋话剧是一个具有中国特色的称谓，它是相对于传统话剧而言的，指的是戏剧结构和表现方法区别于斯坦尼斯拉夫斯基戏剧体系的话剧。换句话说，在中国将90年代以来具有另类色彩的戏剧流派统称作先锋戏剧，其主要特点是以激进的姿态反映话剧内容，在保留中国传统戏剧精华的同时，以强烈的艺术感染力彰显话剧艺术对现实的批判、对真理的追求。

二、话剧领域的导演中心制确立

导演中心制是对编导一体化的践行，在话剧的编排、演出中确立了导演的中心地位，在20世纪90年代被广泛接受并实践。当时的话剧导演对名家名作进行二次创作，重新安排话剧冲突，做出了诸多改编、重构经典戏剧作品的尝试，已经成为了中国话剧史上的时代烙印。

以现任北京大学戏剧研究所所长的林兆华导演为例，他是在当时最具典范意义的导演之一。林兆华总是能够给观众塑造一种舞台的空灵美感，并致力于推动中国“编导一体化”，从对剧本的语言编排到重构剧本，在他的解读下都有了新的意义。以《哈姆雷特》为例，林兆华让剧组的演员轮流扮演不同角色，使每一个演员都能深入了解戏剧，都能感受“生存与苦恼”问题的矛盾，这种角色互换所达到的效果就是将注意力转移到“人人都是哈姆莱特”上面，而不再是以往强调的个人主义英雄。先锋话剧《哈姆雷特》是林兆华的经典之作，也是最能体现编导一体化的先锋话剧作品。此后，林兆华重新解读、编排、导演的戏剧作品《三姊妹·等待戈多》是诠释“等待”这种人生状态的两个剧本——《三姊妹》和《等待戈多》的结合。其后的几年内，林兆华编导了《浮士德》、《理查三世》和《故事新编》，同样得到好评。2004年的新作《樱桃园》更是林兆华对于先锋话剧的实践，不仅故事桥段、戏剧冲突得到了重构，而且改变了角色决定演员表演的局面，而且让演员们根据自己的理解自由发挥，所诠释出来的角色都是演员主观思想的表达，这种即兴演出是非常新鲜的，也给了观众耳目一新的感觉，调动了观众的思考积极性。林兆华的自我精神和创新意识给了中国戏剧全新的希望，不再只

注重还原经典作品，而且以自己的理解为主旨，让经典作品为当下的思想状态服务。

与林兆华同为领袖的孟京辉也为先锋话剧的繁荣做了大量贡献，他的主要作品有《思凡》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《百年孤独》、《恋爱的犀牛》、《臭虫》等，他不仅参与其他作品创作，也自编自导话剧作品，且多数作品都是对编导一体的实践。孟京辉更多的特点表现在他的浪漫主义情怀和幽默讽刺风格上，以及近些年对于多媒体技术的运用，他的作品摆脱了演员对剧本内容的依赖，将先锋话剧进行到底。

三、对编导一体制度的彻底贯彻

对于编导一体贯彻得最彻底的导演是牟森，他比林兆华和孟京辉更努力，甚至为了先锋话剧艺术做了很多冒险性尝试。牟森是独立戏剧的制作人和编导，被誉为“实验戏剧的先驱”，他坚持梦想，以摆脱剧本、即兴表演为导演原则，非常注重对演员的表演训练，他的作品与传统话剧有着很大的不同，有些作品甚至没有剧本，而是在诗歌中加入戏剧冲突，以导演意志为指南而创作出的作品，更像是一种表演艺术、行为艺术。以《零档案》为例，这就是没有剧本的典型代表，是牟森将一首长诗转化为剧本，整个话剧作品都没有一条明确的故事主线，也没有主要人物和故事冲突，只是在枯燥地展示一个人的成长历程。再以《与艾滋有关》这个作品为例，导演直接置剧本于不顾，只是让演员根据主旨即兴表演，整个过程都伴随着日常生活行为，在表演过程中体现表演者的主观情感、生活态度。牟森的导演态度决定了他对演员的要求越来越高，而对于剧本则越来越轻视，他要求演员按照本体意志表现话剧主体，完全不受剧本限制，只要演技过硬就可以以演员的具体表现情况作为剧本，来还原生活中人们本来的样子，而不是由演员去表演一个固定的话剧角色。对于此，牟森表示：我做的东西是戏剧，它与传统意义上的戏剧不太一样，实际上它离现代艺术领域更近。

四、由先锋话剧引发的“剧本荒”

20世纪90年代，在话剧界出现的“剧本荒”并不是真正没有剧本，当时的儿童剧、历史剧、先锋剧等都发展得比较好，而且剧本也是层出不穷，所谓的“荒”指的是优秀剧本的“荒”。尤其在先锋话剧方面，一方面是因为当时我国正发生着历史性巨变，一些优秀作家纷纷转行，投入到市场经济中；另一方面，90年代开始，电视机走进了全国的小家庭，以中央电视台为先导，人们对于电视节目的需要始终是供过于求，人们便开始习惯于在家欣赏电视节目，话剧的受众规模日益缩减，出于各种原因，一些优秀的剧作家开始往电影、电视剧方面发展；第三，也是“剧本荒”发生的根本原因，编导一体化之后，更加助长了导演中心的局面，导演们对剧本轻视的做法广受追捧之后，优秀剧本的产出量便大大降低。

编导一体化的优势在于充分地体现了导演的主动性，导演不依赖剧本不仅可以通过严加要求演员而使得演员的表演能力得到提升，还能够使导演的工作不受任何限制，实现导演的自我表达，这便可以使优秀的话剧导演尽情发挥，创作出更多更好的作品。但是编导一体化的缺点就在于让先锋话剧更加走在话剧艺术的前列，不仅有些话剧作品观众欣赏不了，更让导演们钟情于自己的艺术创作，注重改变已有的剧本，而不再注重对新故事、新人物的创造，编导们只在话剧表现形式上下功夫，有无剧本都不会对导演的工作产生影响，着重舞台布置、灯光音响、意境营造等，而忽略了对剧本的高要求，以至于优秀的话剧剧本越来越少。

五、结束语

先锋话剧是我国话剧史上的一次大胆尝试，更加巩固了编导一体化在话剧领域的主导地位，导演重艺术表现而轻视剧本，以林兆华、孟京辉和牟森为代表的三名优秀话剧导演分别在自己的擅长领域有卓越表现，努力践行着编导一体化。但是这种情况所带来的尴尬就是“剧本荒”，编导一体化充分体现了导演的主动性，使导演工作不受任何限制，实现自我表达，创作出更多的作品；但是编导一体化又使得有些话剧作品观众欣赏不了，更让导演不再注重对新故事、新人物的创造，只在话剧表现形式上下功夫，而忽略了对剧本的高要求，以至优秀剧本越来越少。

参考文献：

[1] 邰振龙.对先锋话剧的思考[J].北方文学（下旬刊），2014,(8):62-62.

[2] 胡金丹.先锋话剧的合作性初探[J].戏剧之家,2013,(5):18-18.

[3] 梁真.当代审美文化视野中的中国“先锋话剧”[J].安徽文学（下半月）,2013,(1):77-78.

【中图分类号】J711

【文献标识码】A