中国芭蕾的传承与创新

赵　岩

（牡丹江文化艺术中心　黑龙江 牡丹江 157000）

中国芭蕾的传承与创新

赵岩

（牡丹江文化艺术中心黑龙江 牡丹江 157000）

中国芭蕾继承了两个传统：一是世界芭蕾的传统；二是中国舞蹈文化的传统。芭蕾是一门国际性的舞蹈艺术，经过数个世纪的发展与变迁，已形成一套完整、成熟、规范的舞蹈艺术体系。相对于世界芭蕾，中国芭蕾是一门年轻的艺术，仅仅用了50年的时间，它就通过创新而成为了一种与欧洲芭蕾不同的中国芭蕾艺术。

中国；芭蕾；传承；创新

一、中国芭蕾传承与创新的传统

中国芭蕾继承了两个传统：一是世界芭蕾的传统；二是中国舞蹈文化的传统。基于这两点，中国的艺术家们经过几十年的积极探索和不懈追求，创作、演出了大批具有中国传统风格和民族特色的芭蕾舞剧，如《红色娘子军》、《白毛女》、《祝福》、《梁祝》、《大红灯笼高高挂》等。这些作品致力于传统与现代、外来与本土的结合，可以说取得了可喜可贺的成绩。

说到这里，我们会发现中国芭蕾在继承与创新的结合上做得非常好，从来不会照搬西方芭蕾模式，同时也从未偏离过芭蕾这个名词，而是不断地变换芭蕾这个名词的词性。

中国芭蕾的创新之处在于，它不仅把西方芭蕾看做是名词，而且看做是动词、形容词和副词。之所以把西方芭蕾看做是名词，是因为我们在训练方法、美学原则上大体遵循了西方芭蕾的科学性及艺术规律；之所以把西方芭蕾看做是动词，因为芭蕾的到来带动了中国舞剧的产生，填补了中国舞剧创作的空白，而且为舞剧创作提供了新的表现形式：之所以把西方芭蕾看做是形容词，是因为它体现了中国芭蕾的民族化，我们用独有的舞蹈语汇修饰和诠释西方芭蕾艺术；之所以把西方芭蕾看做是副词，是因为芭蕾已逐渐被点缀和运用到其他领域中，例如模特、品牌新闻发布会设计、商业广告等。再有，目前中国各大艺术院校如电影学院、体育大学、音乐学院及服装学院都引用和开设了芭蕾基础训练课。

二、中国芭蕾传承与创新的道路

中国芭蕾的创新道路是一步一个脚印的。

首先，第一部中国芭蕾舞剧《宝莲灯》于1955年诞生，这奠定了西方芭蕾舞剧创作在中国的主导地位。从此，我们的舞剧以单人舞、双人舞、三人舞、群舞的形式设计开端、发展，高潮和结尾。不同的是，我们打破了传统芭蕾的程式化，对基本结构（即双人舞——男变奏——女变奏——技巧展示-结尾）做出改变。例如，《红色娘子军》是以女主人公琼花的独舞开始的。

其次，我国在舞蹈语言上进行了创新。《鱼美人》采用民族民间舞蹈；《红色娘子军》中有大量的民族舞、戏曲和武术动作，而且借用了海南岛民间音乐和琼剧音乐配合舞蹈；《大红灯笼高高挂》中运用了京剧身法；《牡丹亭》中昆曲舞蹈语汇的提炼，大大地丰富了西方芭蕾原有的程式化、略显陈旧的叙事方式。

再次，我国题材丰富。表现童话式的爱情是西方芭蕾的特长，但特长毕竟不等于唯一。我们有革命题材的《红色娘子军》；反映劳苦大众心声的《白毛女》；以历史名著为题材的《林黛玉》；以神话为题材的《精卫》；以人物为题材的《梅兰芳》等。离开了爱情，双人舞是否就会出问题呢？失去了对象，托举是否也无法施展？芭蕾的结构是否也要散架呢？事实上，我们的舞剧在离开爱情的情况下依然找到了出路，我们双人舞的呈现方式更加丰富，“公主”可以与“王子”、“恶魔”、“精灵”以各种形式跳双人舞，推动剧情发展，使舞剧更加富有戏剧性与审美趣味。

最后，我们的创新体现在多元素教学与训练中。我国以北京舞蹈学院为代表的专业芭蕾教育大体上遵照俄罗斯学派的训练方法。我们根据自身的特点开设了许多辅助课程，有武功、古典舞身韵、民间舞以及现代舞等课程，以多元的教学元素为中国芭蕾的民族化打下基础。

事实上，每个民族都会以自己的方式对任何一种外来艺术进行理解、诠释、继承与创新，从而逐渐形成自己的风格。意大利流派的技巧卓越；法国流派浪漫、飘逸；俄罗斯流派凝重、大气、恢弘；丹麦流派活泼。这四大流派的成功之处在于将继承与创新进行了完美的结合，在顺应时代需求的同时，形成了自身独有的舞蹈语汇与风格。的确，传统艺术只有与时代紧密结合，才会碰撞出火花，才会产生新的生命力。艺术家应具有时代感和现代意识，要研究人们的社会心理、审美取向，不断地进行改革和创新。尤其令人高兴的是，中国芭蕾的领军舞蹈团——中央苗蕾舞团与国际芭蕾接轨，启动了“WORKSHOP”项目。2011年4月23日，北京天桥剧场举办了《第二届芭蕾创意工作坊晚会》。

在国外，“WORKSHOP”是非常流行的戏剧、舞蹈等众多领域的艺术交流与编创形式，同时也成为创新和锐意进取的代名词。中央芭蕾舞团在与“WORKSHOP”融合并产生化学反应后，开创了一个以“芭蕾工作坊”为基础的新锐创作形式，并衍生出一台新颖别致的现代芭蕾晚会——《芭蕾创意工作坊晚会》。

中央芭蕾舞团冯英团长勇于创新、积极进取，在《第二届芭蕾创意工作坊晚会》中推出中外编导的新作品。晚会的作品包括张翼翔编导的《某时某地》、余波编导的《碎片》、邢亮编导的《追寻自由》、王琪编导的《走过》、王思正编导的《撞钟》等。

可见，无论是继承民族文化精粹还是借鉴西方艺术经典，都需要丰富文化内涵的滋养和文化底蕴的支撑。

J722.5

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1007-0125(2015)04-0145-01