谈学校艺术教育三维课程开发的理论形态

陈擎

一直以来，学校的艺术教育是一种“快乐但痛着”的感觉：艺术教育的功效拔得很高，但多数学校在普通艺术课程实施上仍处于镜花水月的境地，而“艺考热浪”却又如一针针强心剂冲荡着艺术教育的脉搏，现实中部分学校利用艺考挤进了高考的势力范围，促使学校艺术学科地位显著提升，推动了艺术学科的建设和快速发展；有的学校借此形成了艺术学科特色，有的甚至创建了艺术教育特色学校，但应试的功利性导致艺术教育的本质的部分缺失也备受诟病，如何打破学校普通艺术教学和高考艺术教学的隔阂，构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的艺术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台，成为目前学校艺术教育课程改革和创新中研精覃思的要义。所以我们提出学校艺术教育三维课程开发，其目的既在于整合学校艺术课程，使艺术课程的内容更加立体化、系统化、多样化，教学的手段和方法更灵活高效，教学活动更贴近学生的需求，从而更能有效地激发学生的学习兴趣，使其更好地投入艺术课程的学习；也在于促发学生在艺术课程学习中积累的人文知识、培养的发散性思维、建构的认知系统，能对其他学科的学习产生积极的作用，从而有利于学生综合能力的提高和健全人格的发展。

一、艺术教育三维课程开发的观念

艺术教育的课程形式本位无疑落脚于艺术理论、艺术欣赏和艺术专业技能三个方面，所以艺术教育三维课程开发是指从学校艺术特色教育的办学方针出发，在落实国家规定的艺术课程目标的基础上，以艺术理论、艺术欣赏和艺术专业技能为三个层面，对学校的艺术课程进行系统的板块建设，构建国家课程和校本课程有机统一的学校艺术教育整体体系，以实现全面培养和发展学生艺术特长，全面促进和提升教师课程管理和决策能力，进一步完善学校艺术教育特色发展规划的目标。其中艺术理论课程的主要内容是艺术行为方式、艺术基本理论和艺术修养哲理，旨在帮助学生明确艺术的外在表现行为和关联理论基础，确立其内在的艺术学习思想，初步树立学生的正确艺术价值观和人生观；艺术欣赏课程的主要内容是艺术评论范文和撰写、经典和时尚的艺术行为、作品的赏析和评述，旨在通过思想辨析加深对艺术规律和理论的理解，在打开学生审美界域、丰富学生审美经验的基础上，逐步完善学生的艺术价值观和人生观；艺术专业技能主要内容是艺术体验、艺术感悟和艺术创造，旨在通过艺术实践活动，培养学生的艺术表现的方法、技巧，并对实践活动的经验、习得不断改造，发展和创生新的构造思想，不断提升学生的艺术表现和创作能力。三维课程在目标和内容上既相对独立，同时又相互结合，相互渗透，共同形成学校艺术特色教育课程的核心。

二、艺术教育三维课程开发取向理论基础

艺术教育三维课程开发是学校校本课程开发的系列行为，在课程开发的取向上首先遵行富兰与伯曼等人的忠实观和相互调适理论，其次根据艺术教育的特质充分吸收辛德等人的课程缔造理论。

从忠实观来看，三维课程的开发过程是线性过程，在开发过程中的首要任务只是忠实地“执行”三维课程开发方案的规定和要求。因此，三维课程整个课程方案首先是建立在三维课程包的开发目标、课程材料、实施步骤和操作验证的架构之上，进而保证一线教师能够按照预设的目标实现课程设计意图。所以，问卷调查、访谈、观察以及文献分析等是三维课程开发的必然基础；其次，三维课程成功实施的特征在于它是一个相互调适的过程，它需要与学校实际情境在课程目标、内容、方法、组织等方面相互调整、改变与适切，它需要教师在课程实施中有充分的决策空间，所以个案研究是三维课程开发的依据；再次，课程缔造取向理论认为，“真正的课程是教师与学生联合缔造的教育经验，课程实施本质上是在具体教育情境中缔造新的教育经验的过程，既有课程计划和教学策略只是提供给这个经验缔造过程所选择的工具而已”。课程变革的最终目的是促进学生的学习与发展，学生参与课程开发的必要性和合理性就应该是一个无需争辩的论题。这一基础取向侧重课程共生的旨趣，重心已转移到教育经验的实际创造过程，并以行动研究来深化课程，它完全符合艺术教育课程的实际情境，是学校艺术教育三维课程开发的根本思想。

三、艺术教育三维课程开发的构建理论体系

学校艺术教育三维课程的构成理论体系以皮亚杰的心理结构为核心，同时吸取布鲁纳的课程结构和建构主义的基本观点，保障了课程开发的基本原则和方法。

皮亚杰认为认知结构的发展是建立在图式、同化、顺应、平衡四个要素上的，他十分强调固有图式和本体的诱因，即已有的结构、组织和内在的需求。他提出外在刺激并不能促使对象的同化发生质的改变，只有在对象同化的过程产生主动性同化，也就是泛化，同化的意义才有质的飞跃，并不断相互转换顺应生成，最终达到平衡，促使结构的等级层面无限发展；布鲁纳的课程结构的基本观点是不论我们选教什么学科，务必使学生理解该学科的基本结构。基本就是普通却具备强力适用性，结构就是事物的概念、原理或规则，基本结构即基本概念、原理或规则。课程必须把反映该学科发展水平的最基本的概念和原理作为主体，概念和原理越是基本，就越易于解决问题、习得新内容，表征为适用性最大化。同时，他提出选取螺旋式课程，打破同一学科的界限，强调一门课程在不同的年级，在难度、深度和广度上有变化性反复，以适应学生的认知特点和促进学生的认知的发展；建构主义认为，知识不是通过教师传授得到，而是学习者在一定的情境即社会文化背景下，借助学习过程其他人的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式而获得。意义建构是整个学习过程的最终目标，是建构主义学习的结果，即主客体相互作用的结果。

学校艺术教育三维课程开发的根本目的是通过适切的、系统化的学校艺术教育课程体系逐步培养和开发学生的艺术实践能力和创造性思维能力，为学生终身关注或喜爱艺术奠定基础，以达到发展和提升学生的审美能力、完善其人格。在三维课程开发的过程中人文性思想是其主体观念，统领三维课程的结构体系。如前所述，学校艺术教育三维课程的内容的选择是在以布鲁纳的课程结构理论为法理依据的基础上，楔入了皮亚杰的认知结构理论。而建构主义的意义建构虽然存在一定的偏激，但其对艺术教育中学生个性化发展具有一定的指导意义，特别是辅助于艺术教育中辅于艺术课程的校园文化和课外艺术活动必须关注与意义建构理论的关联。所以，学校艺术教育三维课程开发的架构在顶层设计上完全符合课程开发的原则，不仅是课程的结构清晰明了，更重要的是从中已经关联了学生内在结构的因素，从而更易使课程获得事半功倍的内在功能。

四、学校艺术教育三维课程开发的理论模型

作为学校艺术教育三维课程开发的三维核心，艺术专业技能是艺术本位的最高点，艺术理论和艺术欣赏是艺术专业技能的基础。由艺术理论的认识和迁移促成艺术欣赏能力，反之艺术欣赏同时又是对艺术理论的验证和个性艺术语言的生成；艺术理论的习得更是促动了艺术专业技能的实践和发展，反之在实践的过程中艺术专业技能又潜在地对艺术理论进行了有益地改造和创新；而艺术欣赏和艺术专业技能之间的相互作用体现在艺术欣赏通过借鉴和模仿体验艺术专业技能，艺术专业技能通过反馈和感悟来再欣赏。由于他们之间的相互作用，艺术理论又是三维课程开发中的师本，所以对艺术理论的重组和呈现方式的创新是三维课程开发过程中的第一要素，作为生本的艺术欣赏和艺术专业技能应通过构建学校艺术教育学习场域使其走向自觉，所以学校艺术教育学习场域的构建应贯穿三维课程开发过程的全局，它不仅是一种实体性构型，更重要的是体现在学校艺术教育的思想体系。

学校艺术教育三维课程开发的目标首先是探究学校艺术教育课程体系，构建学校艺术教育特色课程系统，形成符合实际的学校艺术教育特色发展案例。其次是通过案例分析和总结，从理论上分析和总结学校艺术课程开发的途径和方法，确立学校艺术教育特色发展方向。再次要探讨教师课程开发能力的培养和学生参与学校课程管理与开发的思想，并培养学生的课程开发实际操作能力，同时在课程开发的过程中提升学生的艺术素养。通过艺术教育课程三维开发，促进学校发展艺术教育特色研究和艺术教育课程体系构建；通过三维课程开发的案例研究，探索艺术教育课程构建的有效策略，提升校本特色艺术课程教学的品质和效率；整合三个维度的课程开发案例，进而开发校本艺术课程教材，为建立全新的艺术课程开发模式提供样本，构建了学校艺术特色课程。同时在学校的课程建设层面起到了示范与推动作用。以学校艺术课程的开发为核心，带动学校课程其他课程的建设和开发，窥探学校课程的整体规划和发展，形成了学校课程特色化。最终，学校艺术教育三维课程的开发的归宿点落脚于学生成长和教师发展，体现了新颖的学习场域的终极目标和学校课程改革和发展的目标的统一性。

袁振国先生说：“学校教育的元素很多，但学生、教师、内容和方法始终是最基本的要素，这些要素在课程安排、教学过程、活动开展和测量评价等基本环节中扮演的角色不同，其效果会大相径庭。”我们相信，学校艺术教育三维课程的开发不但能够突破当前学校艺术教育的被动现状，全面促进学生的成长和教师的发展，而且能够以艺术课程革新优化学校课程建设，完善学校艺术教育特色建设。本文仅以少许的理论研究认识分析学校艺术教育三维课程开发的基本形态，更多的理论探讨和分析将有待于进一步行动研究后的反思与总结。