初涉电影史的启发与归纳

沈浩，徐蓓，何子凤

陕西科技大学

初涉电影史的启发与归纳

沈浩，徐蓓，何子凤

陕西科技大学

电影史论主要是沿着时间的发展讲述电影的发展过程、电影的由来、电影对人类的贡献以及电影的文学价值，也包括介绍一些重要领域的开拓者、发明者和他们的贡献、一些历史性的事件及经典作品，在总结中有反驳，在反驳中又有认可，目的只有一个，就是更好地为现在和以后的电影事业发展起到一定的作用。

电影发展;重要人物;有机结合

引言：

关于学习电影史带来的“财富”，我主要归纳为以下几块：

一、电影的发明

电影的发明是两个过程的成熟，也就是电影机器的发明过程和电影形式的演变过程，即电影技术的发展过程和电影艺术的演变过程。

1.1 电影机器的发明过程

17C-18C，牛顿与达赛爵士进行视觉暂留的研究。1825年，费东与派里斯博士发明了“幻盘”，使两个画面在旋转时仿佛结合在了一起。1830年，英国物理学家彼得·马克·罗杰特发明了“法拉第轮”，以此打开了通向电影的道路。1832年，比利时物理学家普拉托发明了“诡盘”，更好的诠释了活动画片如何产生连续的运动。1834年，英国霍尔纳的“走马盘”出世能让在硬纸盘上的一连串形象动起来，这预示着未来影片的雏形。其后，近代动画便出现了：在1851年，第一个“活动照片”诞生，我的理解，“活动照片”类似于定格拍摄，使连续拍摄的照片连贯在一起并有了运动，也就是逐帧拍摄的概念。1876年，马莱发明了活动底片连续摄影机。1888年，雷诺创造“光学摄影机”，并在1892年完成了世界上最早的动画，同一时期，爱迪生创造了近代影片，使电影到了近于完成的阶段。1895年，卢米埃尔发明了“活动电影机”，标志着电影的诞生。

1.2 电影形式的演变过程

1877年，雷诺利用了深景、特写以及发现了正确表现马跑的方法，并制作了第一部动画片“丑角和他的方向”。随后，第米尼的“留声放映机”诞生，使电影在声音上有了很大的突破，加之形式的发展，便形成了电影的最初拍摄。

二、电影史上的重要人物以及他们的贡献

2.1.卢米埃尔

1895年，法国卢米埃尔兄弟，在爱迪生的“电影视镜”和他们自己研制的“连续摄影机”的基础上，发明了具有跨时代意义的“活动电影机”。1985年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首映影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功，自此，他们自然当之无愧的成为了“电影之父”。其所拍摄的电影类别大多限于题材片，素材都来源于生活并真实的再现生活的状态。表现方法是纯粹的平铺直叙，无剪辑，被称为长镜头的鼻祖，这一手法在后期格里菲斯及库里肖夫的影片中也大量的进行了应用。

2.2 梅里埃

梅里爱是用电影讲故事的第一人，也是第一个发明了电影特技的人，同时也是世界电影导演的第一人，他对电影技艺作出了极大的贡献，创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠印、淡出、淡入等特技摄影。他把电影技艺变成了电影艺术，引进了戏剧因素，创造了戏剧电影。他所摄制的几百部电影，都是以戏剧结构的电影来表现形式，影片大都是自编、自导、自摄、自剪，题材上也不仅限于生活，主要是偏戏剧、科幻和神话。梅里埃的电影也有自己的局限，由于拘泥于戏剧的美学，所以从未利用过景别的交换和视角变化的蒙太奇，摄影机固定不变，仅限于全景，地点时间单一，电影的艺术还没有独立出来。

2.3 爱迪生

爱迪生的贡献主要在对电影设备的发明上。1872年8月20日，发明了留声机并于1889年参加巴黎百年博览会。其后，发明了多种电影铁道并完成了活动电影机。1893年爱迪生实验室的庭院里建立起了世界上第一所电影厂摄影棚。1894年4月14日，在纽约开辟第一家活动电影放映机影院。所以，从发电、电影机、摄影棚、电影放映院、留声机都是爱迪生发明或第一个建造的，这就是他对世界电影的贡献。

2.4 库里肖夫

苏联电影导演，理论家。1916年进入电影界，1918年导演了第一部影片《工程师普赖特的方案》。1919年在苏联国立电影学校建立了教学工作室，培养了普多夫金等电影导演和演员，并在格里菲斯的影片后，提出了自己的蒙太奇理论：将同一镜头与不同镜头分别组接，就可创造出不同的审美涵义。作为学派的创始人之一，库里肖夫无疑是“蒙太奇”电影技术理论的前驱。

2.5 爱森斯坦

1924年转入电影界，导演的第一部影片《罢工》(1925)被《真理报》看作是“第一部真正无产阶级的影片”。他用“杂耍蒙太奇”、群众场面、类型演员、外景拍摄代替了先前电影中一般的“情节”、个别主人公、明星表演和布景，体现了他的纪实风格。在1958年布鲁塞尔国际电影节上，《战舰波将金号》被评为电影问世以来12部最佳影片之首。此外，他关于艺术激情的本质、艺术方法、接受心理学等方面的著作，也在他的理论遗产中占据特殊重要的地位。

2.6 格里菲斯

真正奠定格里菲斯在世界电影史上崇高地位的是他拍摄了《一个国家的诞生》和《党同伐异》，而这两部影片的拍摄又使格里菲斯的生平充满传奇色彩。格里菲斯在《党同伐异》里丰富和发展了平行蒙太奇、巧妙地运用隐喻、第一次把时空相距很远的事件组织在一部影片里，彻底打破了戏剧的“三一律”，使电影发展成独立的艺术。

2.7 巴赞

法国电影理论家，影评人，法国著名电影杂志《电影手册》创始人之一，法国迷影运动的精神领袖之一，被誉为“法国影迷的精神之父”、“电影的亚里士多德”。巴赞在1940年代到50年代发表的一系列高质量影评和电影评论，集结成四卷本《电影是什么》，已成为电影理论史上的经典著作，是二战后现实主义电影理论发展的一块基石。巴赞推崇现实主义美学，发现并阐述了意大利新现实主义导演的重要价值，阐述了蒙太奇与景深镜头在电影语言中的重要性与辩证关系，提出了长镜头理论，丰富并总结了作者论，在巴赞与《电影手册》的推动下，法国电影在二战后兴起了新浪潮运动。

三、好莱坞及它的明星制

好莱坞位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外的好莱坞，这是一个依山傍水，景色宜人的地方。最早是由摄影师寻找外景地所发现的，大约在20世纪初，这里便吸引了许多拍摄者，而后是一些为了逃避专利公司控制的小公司和独立制片商们纷纷涌来，逐渐形成了一个电影中心。在第一次世界大战之前以及之后的一段时间内，电影也进一步纳入经济机制，成为谋取利润的一部分。资本的雄厚，影片产量的增多，保证了美国电影市场在世界上的倾销，洛杉矶郊外的小村庄最终成为一个庞大的电影城，好莱坞也在无形中成为美国电影的代名词。经典代表作有《公民凯恩》、《卡萨布兰卡》、《教父》、《乱世佳人》等等。

明星制度是20世纪初在好莱坞逐渐形成的一种制造和鼓励明星崇拜的商业手段，为了商业盈利，各制片公司纷纷调动各种宣传手段将对观众有很大号召力的演员捧上“电影明星”宝座，并形成以明星为中心的制片体制。在明星制下，产生了特有的类型化表演风格。50年代以后，明星制趋于衰落，让位于以导演为中心的制片体制，然而以明星吸引观众的传统仍延续至今。

四、艺术影片

艺术电影中以法国艺术电影最具代表性，如果说“布莱顿学派”最主要的贡献在于电影语言的创造和革新，那么法国的电影则是在内容和文化品味上为电影带来新鲜血液。法国人有深厚的文学和戏剧积淀，因而他们十分热衷于从古典文学和戏剧传统中寻找灵感。所以法国的艺术电影具有一流的剧本、导演、演员和场面，具有当时条件下很难拥有的高尚品质和一流的气质，1908年的影片《吉斯公爵的被刺》标志着法国艺术电影达到它所期望的成就。

结语

无论是电影机器的发明、电影形式的演变，还是重要人物、重要学派或者艺术电影，都只是电影史论中很小的一部分，称之为电影史论是因为它是沿着时间的发展过程进行对电影的理论总结和理论批判以及反驳，是一个综合体，要了解电影史不仅要巩固所学知识点，看相关书籍，更要结合专业和自己的想法，有一套自己的学习方法，在研究自己的方向时对于史论的东西得有最基本的了解，对于前人的研究可以取其精华齐齐糟糠，善于反驳和认知，最终才能完善自己的作品。

[1].汤普森、波德维尔著.世界电影史，（1994），北京：北京大学出版社，2004.

[2].李少白著.影史榷略：电影历史及理论续集.文化艺术出版社2003.

[3].（法）乔治·萨杜尔，邵牧君（译著）.世界电影史[M].北京：中国电影出版社，1995.

徐蓓（1987-），女，硕士，陕西科技大学设计与艺术学院设计学研究生，研究方向：设计学-动画。