论影视服装艺术设计中的色彩应用

夏文会

影视作品的出现为社会文明传播的媒介提供了更丰富的文化交流，作为最明显的表现形式，成为了最直接的文化交流使者。相比书籍传播的性质，大众对于服装以及服饰文化的理解和认知，主要从影视作品里获得；信息视听技术的不断发展，历史岁月的变迁，有时服饰是最好认识历史的通道。之所以服装可以很好地将影视作品的主题加以表示，其中一项最主要的因素，便是服装的色彩应用，准确辨识使用影视服装的色彩，可以更好地将作品中的人物形象表现出来，体现出人物的心灵感受等。直接从服装入手表达，可以让不同年龄段、不同职业、不同文化背景、不同个性素质的观众都产生心理上的共鸣，以加深影视作品在人们心目中的印象，使其成为经典作品。文中简单的分析了服装设计应用在影视艺术作品中的作用，并从设计实践出发，分析了影视服装的色彩应用。

一、服装设计在影视艺术中的具体功能

（一）树立和深化人物形象

一旦影视艺术作品中有人物出场时，观众最先关注到的直接元素便是服装，影视作品中服装设计的出现目的，是为了帮助人物形象的塑造、深入地刻画人物性格而开展的主观能动性活动模式，其所起的作用具有不容忽视的关键性，这是其他影视艺术道具替代不了的。一般情况下，影视艺术作品中的服装，使用在人物塑造和角色的衬托过程中，其所承担的作用是外化人物的心理表达。

（二）为观众带去欣赏享受

服装组成的三要素是色彩、款式和材料，影视艺术作品当中这三要素从不同的层面发挥着不同的作用。相比显示生活来说，服装色彩在影视艺术作品中的要求更高，其表现出的张力也更加明显，不但能够良好地将人物内心的情感特征反映出来，还能够完整地呈现社会时代风貌与文化地域特征。服装面料与服装色彩和服装款式，一同反映出了人物的社会地位和经济状况等各种讯息。

（三）烘托氛围突出主题

影视艺术作品之中，影视服装的利用不但能够表现角色的性格，还可以在一定程度上反映当时的时代特征，表现出独特的服装文化特征与社会风气，刻画烘托出当时的时代环境，表现作品主题。在一些优秀的影视艺术作品中，留给观众深刻印象，故事情节的震撼程度往往不如营造出的环境氛围更带给人冲击。

（四）体现社会与文化价值

作为一种文化表现形式。服装与一个国家、一个民族的发展及其历史之间的关系是紧密不可分割的，不一样历史时期的影视服装其所具有的特点都是不一样的，而以影视艺术作品中的表现元素存在的服装，一般都是导演精心安排选择的，用象征或者隐喻的方式折射出社会与文化价值。在某种情况下，影视艺术作品当中的古装是不可能完全整体的还原当时的历史，都是以特定的符号表现出特定的社会与文化价值。换句话说，影视艺术作品中的服装，不但有其自身的符号文化象征意义，而且有较高的社会表达价值。

二、影视服装设计中的构思

影视服装的设计属于综合性的影视艺术、服装艺术、服装史学、设计师专业素质等的体现，达到最终的设计结果离不开设计构思、设计方案设计、图稿设计、成品制作、成衣修正等几个环节，这几个环节之间的联系是紧密相关的，彼此间的重点倾向也不一样，当设计师在接到服装设计任务的时候，一般的设计步骤包括以下几方面：

（一）进行剧本研究

了解清楚整个故事所处的历史背景，当时的时代特征和故事发生的区域等，确定剧本的题材与主要的发展思想，与导演、编剧、演员等一同讨论某个角色需要塑造成什么样的个性，从而设计师确定自己的设计目标。

（二）服装构思

分析完剧本内容后，设计师需要分解剧本，清楚地认识每一个角色，统一整部剧的服装设计色彩基调，区分不同角色间的差异，进一步完善塑造。

三、影视服装色彩设计方法

影视服装设计能够帮助导演打造剧中的人物形象，相比于生活当中的服装设计，影视剧服装设计的应用领域更加宽泛，影视剧的服装设计最突出的一个特点，便是从实际需求出发，尊重时代的真实性，有呈现一种美好的理想感受，因此其中的艺术参照表现是多方位的。

（一）服装设计要带有强烈的视觉冲击

在影视作品这个整体中，一个最主要的组成便是色彩，而且其所占据的比重也是十分突出的，影片的艺术组成中，色彩占据的比重是很显眼的，而且其发挥的作用也是不容取代的。影视作品当中的内容通过色彩进行表达，其在地域风俗等方面的传递和人物情感表现方式也存在着一种辅助性表现作用。在实际过程中，可以依照影视剧当中的人物基本情绪基调和情感表现方向合理的进行色彩的应用。分析其中冷暖色调的对比、明暗变化等，更好地将一场戏、一个人物特色的表达。例如电影《卧虎藏龙》中，在一片纯绿色的竹林中打斗，为主角设计的服装颜色为素净的白色，这种服装色彩和环境色彩的配合，为观众带去的视觉冲击力是巨大的，能够从深处激发出观众的内心情绪，让观众深深的印下当时的影片艺术形象。

（二）突出主体关系深化主题影响

需要认清故事当中的主角和配角之间的差异，分清楚故事情节的明线和暗线，以色彩对比等关系突出故事的主体，深化故事的主题。例如电影《指环王》，其中涉及到不同种族之间不同人物的纠葛，还有十分复杂的故事主线和副线等，要求服装设计师为不同的种族、不同国家的人分别设计不同艺术风格的服装，使其之间形成鲜明的对比，拉开不同人物形象之间的差异，让观众能够清楚的区分不同派别的人物。除此之外，还需要保证所有人物的服装有一个相对统一的服装定位，让观众看了之后觉得很协调，不会在一部作品中看出时空错乱感。

（三）合理运用服装三要素

影视作品的艺术呈现是视听性的，从视觉与听觉两方面影响着观众。银幕上的视觉反射随着时空不断变换，在服装设计过程中服装三要素的作用是不容忽视的，服装的款式造型在影片当中是直接的时代叙述与人物内心情感表达的工具。例如在电影《英雄》中，章子怡和张曼玉在枫叶林中的一场打斗戏，两人虽然穿的都是红色，但是红色之间的深浅存在差异，色相也有区别，以这种服装方式将两人之间的地位区分。合理的使用服装三要素可以直接的强化影视作品当中人物对观众造成的感染力，可以更好的呈现出一种视觉渲染性特征。

（四）色彩需要和人物性格相符合

不一样的时代背景，不一样的影视作品题材，不一样背景下的服装穿着其表现出的都是不一样的，影视服装的存在是为了更好的体现出人物的感情，表现出时代特征，这种有目的性的服装设计主要是为了更好的吸引到观众的眼光，以符合观众内心的时代期许。而服装色彩和影视作品中的人物性格也要保持一致，因为二者间一致性可以更好的将其中的文化内涵体现，更好的适应观众的视觉感受。举个例子，在电影《莫扎特》中，为主角设计的服装都是色彩明快的白色和黄色等，表现出主角天真、善良与理想的情怀，而影片中的另外一个主要故事人物萨里艾利，是以官方权势代表的身份存在，其所用服装色彩主要是紫色与黑色，表现出的是其贪婪和毒辣的性格特点。从这里的服装设计就可以看出，影片当中的服装色彩应用就是服务于整个的人物思想性格和情感特征的，只有在影视作品的表达中合理的应用服装色彩，才可能获得更优质更方便的效果。

结语

总之，只有正确地理解作品的主题内容，了解作品当时所处的时代背景，才可能设计出让观众印象深刻的服装作品。在实际的影视作品服装设计的应用操作过程中，积极地遵循设计规律与一般设计原则，找寻新的设计经验，才能够设计出有时代特色的影视时代场景、环境气氛相适应的优质的影视服装。