“四季如花”寄情怀

李美玲

江苏宜兴 宜兴 214221

宜兴紫砂器，是绚丽的中国茶文化中的一朵奇葩。它不但是中华民族物质文明发展的灿烂结果，也是华夏文化进步的综合结晶。它的创始与兴盛，即是茶文化历史演变的必然，同时也对茶艺形式、品位、情趣的提高有着极大的推动力。

紫砂壶艺术是时代的产物，某个时代的审美情趣决定着它的造型及纹饰。历代紫砂艺人在细心观察和研究社会现象及自然形态的基础上，吸取了中国传统绘画和古代陶器、漆器、玉器、瓷器等传统工艺美术品的艺术特点，设计出了多种多样的紫砂茗壶造型，并加以发展，从而形成了紫砂壶上独特的民族风格以及艺术特色。

紫砂壶的创作题材十分丰富，设计来源也非常广泛，也是能够反映人们的生活情趣的，寄托人们的愿望和美好情怀。经由艺术的创作，紫砂泥料的特殊性和泥色的丰富，加上巧妙的思想，使得紫砂造型都能栩栩如生。

紫砂装饰有其鲜明的时代特征和文化属性，它与造型艺术相交相融，珠联壁合，两者互动，这在中国民间工艺中是不多见的。早期的紫砂壶，人们仅限于煮茶、泡茶的使用功能，依靠自身泥质泥色的质地，展现一种自然状态的艺术魅力。以后随着茶文化的兴盛，文人的参与推介，又发现紫砂器上可用刻划文字、图案来喻情纳意，增加紫砂的视觉美感。犹如皇宫禁苑、园林名胜、廓宇寺观中的碑刻、壁画题词一样，体现中华文化的博大精深。紫砂装饰是融文学、书法、绘画、镌刻于一体的技与艺的结合，文化属性当是不言而喻的。紫砂装饰发展到今天，其手段和方法已大大超越了前人，在紫砂世界里呈现面目繁多、百品竞新的现象。20世纪70年代以来，除原来的图纹装饰刻字刻画装饰之外，又创新发展了泥绘、绞泥、镶泥、冰纹、镶金银丝等。

春天桃花引来蜜蜂，夏天荷花吸引蜻蜓，秋天菊花招惹瓢虫，冬天梅花迎春待放，蝴蝶也在春天蠢蠢欲动。此壶根据已故大师蒋蓉的牡丹壶的启发，创作了“四季如花组壶”，壶面用绞泥诠释花朵含苞待放的感觉。壶身包含桃花、荷花、菊花、梅花，这些都是传统花中传统的代表。

岁月蹉跎，四季依茁，天地万物复苏。叹！桃花迎壶，蜜蜂相争而吸滋；而时光悄悄间瞬。看！荷花待放，蜻蜓飞舞窃喜；偶，空间果实瓢香。惹！菊花展颜，瓢虫如蝶而移；惜，匆匆春又归去；惟！梅花面对霜雪，孤傲天地唏嘘之；一切回归尘土……

“四季如花”壶以四季花为题，通过不同泥料的搭配表现出四季花的题材，壶口颇大，与壶身融为一体，增大了壶钮的表现空间，清香玉露。造型可谓是独树一帜，荷叶包裹壶钮，形态处理方式极为巧妙，极大的加强了壶器的立体感，藏缝于饰，壶口与壶盖的组合浑然天成，以叶梗做嘴把，以概括形式阐述自然趣味而构成身筒，清新脱俗，钮顶上饰一段树枝使整个景象整个活了起来。作品写实性的抒发了自己对这一四季景象的体会，颠覆性的用紫砂材质来诠释此高难度题材，整器造型仿生逼真，线条轻盈流畅，体现出作者的用心透彻。

紫砂的造型艺术可以说是复古，不管怎么变幻造型，依然不离它原始的形态。历代的紫砂壶造型多取其他器物的造型模仿而来，仿古代陶器的造型、纹样，陶器工艺品是中国最古老的工艺美术品。仿古代商周青铜食器鼎，酒器尊、爵，水器壶等等的造型；仿瓷器的造型，而中国瓷器又是从陶器发展演变而成的；还有仿古代玉器、钟、鼓等等，乃至仿实物的造型，例如自然界的动植物花瓣、瓜果等，及生活用品斗笠、官帽、方斗等等。紫砂的这种广博和海纳百川的胸襟也使得紫砂的魅力为文人墨客所倾倒，从而带动了紫砂在文化、艺术、追求上的突变和创新。

从紫砂创作的角度来讲，追求作品的经典造型的同时，还需要从生活中得到启发，把现实生活中更多有意义的主题融入到紫砂上，对真正的紫砂文化的理解，还需要我们共同的探讨和研究，艺术、时代、精神相互弥补，相互结合，做出我们蕴涵文化思想的紫砂创作，做到紫砂壶艺的传神达意。

[1]《紫砂茶壶的造型与鉴赏》江苏人民出版社