动静相宜 荷塘韵味——漫谈“荷花青蛙壶”的艺术个性

潘 龙

（宜兴 214221）

紫砂壶是集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的陶瓷工艺品，数百年来，一代代制壶艺人充分发挥聪明才智，赋予其长盛不衰的生命力，其中佳作频出，经典层出不穷，成为留于世人的宝贵物质和精神财富。但凡流传至今、耳熟能详的精品，定有其独到的艺术个性所在，作为一名制壶艺人，我们更应取其精华，学习和探讨其特色之处，并且融会贯通，最终以优化自己的壶艺创作。

近代花货大师蒋蓉以其不凡的个人魅力和艺术水准创作了许多精品之作，尤以花货闻名于世，她的作品充满了浓郁的自然气息，富有强烈的情感气场，给人以清新优雅的视觉审美享受，赏析她的作品往往感触良深，现以其代表作之一“荷花青蛙壶”（见图1）为例，具体谈一谈这把壶的艺术个性，并加以学习感悟。

图1 荷花青蛙壶

赏析紫砂壶主要有三个因素，即美好的结构、精湛的制作技巧和优良的使用功能。“荷花青蛙壶”是紫砂花货中的优秀代表作之一，也是当代制壶艺人学习的典范。该壶从自然风景中获取灵感元素，从荷花与青蛙这两种物象出发，巧妙定型、妙趣横生，其静中有动、动中有静，使荷塘韵味自然天成、独具一格，尤其是其能够做到赏用俱佳，真正回归生活、贴近生活。

1 壶为茶生，注重实用功能

中国人自古就有饮茶的传统，宋代吴自牧在《梦粱录》中云“盖人家每日不可阙者，柴米油盐酱醋茶。”不论农工商贾，抑或达官显贵，都以事茶为乐事。中华文明浩瀚璀璨，惟有茶被尊之为道，而道者在国人心中又有着无上尊崇的地位，由此可知，茶之于国人是十分重要的。“荷花青蛙壶”虽然作为花货形态存在，艺术审美水准较高，但其依然没有脱离泡茶实用的功效，整器造型合理，壶身饱满圆润，容积和重量恰当，壶嘴出水顺畅，壶把便于执握，盖口周圆合缝，壶钮提携自然，实用功能显而易见，继而丰富了茶事生活。

2 撷趣自然，体现花货之美

紫砂花货讲究师法自然、妙趣天成，对技法难度的要求很高，对泥料泥色把握的精准度也颇有讲究。“荷花青蛙壶”以撷趣自然的方式，从环境中获取灵感，看似信手拈来，实则却已构思严谨，充分体现出花货之美。此壶的设计富于情趣和理趣，以紫砂段泥、墨绿泥制作，运用捏塑与紫砂手工成型，集姿态各异的众多物态于壶体，惟妙惟肖。以一朵含苞欲放的荷花作壶身，翠黄色的花瓣镶嵌着红色的花茎，用雕琢工艺镶嵌成型，凹凸有致、纹理清晰；以卷裹的荷叶为壶嘴，出水流畅；荷花枝梗挽成壶把，与壶嘴前呼后应，生趣美观，与壶身荷花交相呼应；壶盖做莲蓬状，莲蓬中的莲子粒粒活络，手握壶柄轻轻一摇，莲子粒粒滚动；盖顶中央塑一只栩栩如生、活灵活现的青蛙做壶钮，启盖轻巧，青蛙神色镇定地坐在盛开的荷花中间，翠绿色的皮肤、乌黑发亮的眼睛格外夺目，富有生命活力；壶底以红菱、白藕、荸荠作底脚，动人逼真、妙若天成，其鲜嫩的色泽和形象给人以美的享受，尤其更充作平衡之用，增添了整把壶的趣味性。

3 陶冶情操，抒发荷塘韵味

紫砂花货的艺术个性在于神韵，即作品由内而外反映的艺术感染力。一方面，作品通过形、色、工三者的有机结合、巧妙融会，展现出独特的视觉审美；另一方面，则是充分汲取传统文化或民俗民风元素，使之成为提升作品内涵品位的具体内容。在中国，“荷”通“和”，即有祥和之意，因而荷花常常是各种艺术创作的重要题材之一。“荷花青蛙壶”配色清新明丽，惹人喜爱，任人观赏，同时，荷花又象征着“出淤泥而不染”的品质，是中国文人所追崇的精神信仰，代表了君子品性。“荷花青蛙壶”是一件集创意和技艺于一体的仿生态流派代表作，形神俱佳、雅俗共赏、内涵丰富。在造型设计上采用写实与变异、动景与静态相结合，亦庄亦谐的表现方法营造出荷塘韵味，同时亦陶冶情操，抒发君子性情，内外兼修，刻画出作品完整的艺术个性。