钢琴音乐民族化以分析作品《皮黄》

霍 达

（洛阳师范学院，河南 洛阳 471000）



钢琴音乐民族化以分析作品《皮黄》

霍 达

（洛阳师范学院，河南 洛阳 471000）

【摘要】在时代脚步日趋走向全新一面的今天，各项社会指标都得到了很大的进步。钢琴音乐愈发进入了人们的视野，钢琴音乐作品《皮黄》将我国传统艺术京剧（皮黄）以全新的面貌拉上了舞台，新的理念融入其中，使得将两者融合一致，将京剧流行化，钢琴音乐民族化，更加顺应现代社会的流行潮流。

【关键字】钢琴音乐；民族化；《皮黄》

一、传统京剧与钢琴音乐的发展概况

传统京剧一直作为中华民族的国粹而存在并持续发展，京剧以其独有的特色表演风格立足于中华民族表演文化的顶端，吸引着广大的爱好者，从清代乾隆至今的两百多年里始终保存着它不变的特色成为了具有世界级影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。钢琴作为音乐代表性的弦鸣乐器之一，以它独特音色和较宽广音域在乐器当中作为庞然大物的存在。近百年来的中西方音乐文化的交流，使得中国人不仅认识了这一西方音乐巨物，学会了演奏钢琴以抒发演奏者的真实感情，而且使中国传统音乐文化与钢琴音乐融合，一方面让更多的中国人了解到了钢琴音乐的魅力，而且更加将中国传统音乐推向了国际化的大舞台。钢琴曲《皮黄》便是一首典型这样的音乐作品，它是基于京剧“西皮”和“二黄”的风格及板式结构的独特特点创作而成的独具特色钢琴曲。

二、《皮黄》中的民族音乐与钢琴音乐的结合运用

民族音乐有着悠久的历史发展历程，历史的沉积使得它更具有独特的神秘和深远的文化底蕴。拥有不同的音乐特征的民族音乐，饱含着丰富的民族色彩，充满了丰富的想象力和诗意，也包含了激动、欢乐、纯净、天真、甜美、幽默和机智的情怀，反映着各族人民的质朴生活的方方面面。随着时代的进步，流行元素被融入到了民族音乐当中，不少音乐人希望将民族的音乐文化通过流行音乐进而传播，使得民族音乐得以扩张，流行音乐也可以飞速发展。

（一）《皮黄》的板式结构特点

《皮黄》是一首不仅创新而且还极具中国京剧的特色的属于中国的钢琴曲，它的曲式结构是它的特点之一，作者将京剧的主要板式作为该作品的结构，西方奏鸣曲式的矛盾冲突完全被中国京剧板式的戏剧性所替代。作者以【原板】为中心来形成了相互联系的十个小段落，除了【尾声】外，其他九个小段落都是根据京剧中皮黄腔的板式结构而创作的。以十个小段落描述了作者在滇池边生活的十个不同的生活场景，并且用不同的速度与表情术语来表达作者在不用生活场景中的不同的情绪。

（二）《皮黄》的节奏节拍的灵活运用

节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中，节拍也离不开节奏，两者相辅相成构成音乐的骨架，来支撑起音乐的骨架。

节奏可以分为广义和狭义的两种，广义的节奏可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等等各方面的因素。狭义的节奏则是我们在乐理中和其它音乐理论中所常用到的基本概念。节奏是指音与音之间的长短关系，节奏不仅有长短，而且还有必不可少的强弱关系，没有强弱就不可能会有长短，而且正是由于存在这样的强弱关系，才能有效的表现节奏的规律性的波动，才能体会到音高与音低的不同。

在音乐中，节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的顺序循环重复，就形成了节拍。从定义中我们可以了解到强弱的关系是节拍中必不可少的元素，但是节拍与节奏所存在的不同点在于节拍更加注重于相同时间的不断重复。如两拍子、三拍子等，可见强弱关系的顺序在这样的循环中处于不可或缺的重要地位。在节拍中，这种相同的时间片段就叫做“单位拍”，也就是我们平时所说的“一拍”。处于强关系的单位拍就是强拍、处于弱关系的单位拍就是弱拍。

在《皮黄》中，由于这个作品是采用京剧板式结构，所以该作品的节奏节拍可以称之为板眼，板眼即是京剧中的节奏节拍的形式。京剧中把强拍称为板，把弱拍或者次强拍统称为眼，所以俗语中有“有板有眼”。《皮黄》中几乎包含有京剧中所有的板眼。

（三）《皮黄》中的织体音响

京剧文场中的“四大件”，分别是京胡、京二胡、月琴和三弦，其中的月琴、三弦是弹拨发声的。武场则由板鼓、大锣、铙钹、小锣四种乐器组合而成。作品中的所含京剧的板式结构不禁让我们联想到了京剧“四大件”以及打击乐的演奏方式和音色特点。在《皮黄》的几个小段落都包含了这样的极具京剧味的伴奏式织体。

三、钢琴音乐《皮黄》民族化的意义

《皮黄》是一首非常优秀而且出名的钢琴曲作品，在这首曲子的内部添加了很多京剧元素，包含了它的板式结构和曲调的特点。使得钢琴音乐民族化的基础上更加使得中西方的音乐上的交流更加融洽了，也让中外的爱好音乐的人得以更多的交流机会。

新时代的音乐应该具有它独特的魅力，将传统民族音乐与各种流行元素相结合已经成了一个大势所趋的问题，中西方音乐的结合有着种种的好处，一方面可以将我们中华民族的传统音乐传播至世界，让世界上的每个人都能感受到来自我们强大中华民族的音乐的魅力，一方面也可以让我们更多的吸收西方的音乐元素，激发我们更多的创造力，从而可以创作出更多更好的音乐。《皮黄》作为这一趋势的代表作，“中西合璧”，十分有力的证明了这一点。将京剧和钢琴音乐相结合，是一个全新的开端，不管是对于中国的音乐历史，还是中国的钢琴音乐的发展，都有着极其重要的意义。

参考文献

[1]赵瑾《张朝钢琴曲[皮黄]的演奏与欣赏钢琴艺术》,2010.

[2]吴明微《戏曲音乐元素在中国钢琴音乐中的运用》长春东北师范大学,2009.

[3]魏廷格《从中国钢琴曲看传统音乐与当代音乐创作的关系》中国音乐学,季刊,1987.

[4]陈国权《“板式—变速结构”与我国当代音乐创作》中央音乐学院学报,1994.

[5]安鲁新《琴键上的戏曲之灵——评钢琴曲[皮黄]的创作特色》人民音乐,2008.1.

作者简介：霍达，性别：女，籍贯：河南省，职称：无，研究方向：学科教育（音乐）。