哈萨克舞蹈剧目《天鹅》编创与师生综合能力提升

马欣

摘 要：舞剧《天鹅》是新疆艺术学院舞蹈系青年夫妻教师编创的一部呈现哈萨克族民间故事的原创舞剧。作为毕业展演剧目由新疆艺术学院舞蹈系大四和大一年级学生共同演出。通过剧目教学、舞台实践、课程建设的改革尝试，为舞蹈专业师生教学相长、提升学生综合能力和教师个体专业发展提供了积极的平台。

关键词：舞蹈剧目 《天鹅》 哈萨克族 综合能力

新疆艺术学院舞蹈系原创剧目《天鹅》是由2010年从北京舞蹈学院毕业的舞蹈系青年夫妻教师哈斯德尔·卡伊木拉提、崔姗姗编剧、导演，舞蹈系主任王泳舸教授担任艺术总监，2015届毕业生和2014级大一年级学生共同表演的剧目。该剧目是继2012年舞蹈系编创的维吾尔族独幕剧《花儿为什么这样红》、2013年维吾尔族原创舞剧《艾拉努尔汗》和2014年锡伯族原创剧目《喜利妈妈》的基础上，舞蹈系课程教学改革的又一次尝试与创新，也是基于地域文化特色，弘扬中华优秀传统文化的一次呈现和展示。

一、哈萨克族舞蹈原创剧目《天鹅》的创作构思

1.剧目构思

天鹅，天鹅女哈萨克族起源神话中民族的始祖母。“哈萨克”就是白天鹅的意思。白天鹅成为纯洁、自由、美好、幸福的象征，至今在哈萨克族民间受到景仰。剧目《天鹅》以舞蹈的艺术形式讲述了一对勤劳善良的哈萨克族夫妇孕育、抚育新生命的过程中，大自然的使者美丽天鹅用生命击退瘟疫，保护孩子成长的动人故事，反映了人与自然和谐相处，共同抵抗困难的美丽画卷。

原创舞蹈剧目《天鹅》共分为四幕。第一幕展现了美丽的湖边，嬉戏的天鹅们嬉戏玩耍。一对勤劳善良的哈萨克族夫妇月光下漫步，盼望着新生命诞生的场景。第二幕展现了故事的冲突与起伏。舞蹈展现了新生命诞生，丈夫期待、紧张的心情，以及草原上的人们、湖边的天鹅们共同祈祷孩子的平安的情景。欢快的舞蹈中正当人们庆祝孩子平安降临，健康成长，时光流逝中牧民们年复一年辛勤劳动，草原一片繁荣昌盛时，凄凉、悲哀的舞蹈再现了狂风四起，暴雨骤降，瘟疫使草原陷入黑暗，夺去孩子父母生命的情景起伏。第三幕展现了天鹅们不忍孩子遭受病魔的折磨，奋起与病魔对抗。最终，大天鹅用自己的鲜血净化了整个草原，击退了可怕的瘟疫，挽救了众多无辜的性命。只留下一片羽毛，成为孩子唯一的寄托，陪伴孩子长大的场景。第四幕展现了逝去伴侣的雌天鹅悲痛万分，天鹅们的悲歌传遍整个草原的悲伤情景，通过孩子戴着大天鹅留下的一片羽毛来到她身旁，在追思中两个心灵愈发贴近的舞蹈呈现，到小天鹅的出现，让人们感受到新生命的活力和新的希望，时光流逝，草原再次渐渐恢复到往常的幸福欢乐之中。

2.创作基础和艺术加工

长期以来，哈萨克族通过舞蹈展现其生活中的快乐、悲伤等场景。舞剧的剧本编创和总导演之一的哈萨克族青年教师哈斯德尔·卡伊木拉提基于对哈萨克族文化的理解，将流传于哈萨克民族的民间故事，创作了该剧目。

此次毕业汇报演出的剧目《天鹅》，演员人数是近几年舞剧演员人数最多的一个剧目，由2015届舞蹈编导专业毕业生19人、舞蹈教育专业2人和舞蹈系2014级大一学生共80人共同演出。在近50分钟的时间中呈现了一个四幕情景组成的动人故事。大一学生的普遍参与使剧目在规模和情景呈现上更加充实。剧目中一对哈萨克夫妇的扮演者、大天鹅群舞、小天鹅群舞的学生表演均是大一学生。编创过程中，每一幕都设了分场编导，由大四的学生带着大一的学生根据剧本内容进行部分舞蹈情景编创。通过毕业剧目编创、排练、演出，学生实现了由舞蹈元素到舞蹈语言的转换，由组合训练到舞蹈情景的呈现，由技能展示到情感表达的体验。

2014年，舞蹈系哈斯德尔·卡伊木拉提、崔姗姗老师带着2015届编导班的19名学生参加了巴里坤县成立60周年歌舞晚会，参演过程中学生对哈萨克族舞蹈及文化有了进一步的接触和了解。通常学生对于民族民间舞蹈的认识是传统的、单调的、不够潮流的，编创中，将天鹅的形象进行升华，用浪漫主义的现代方式，依据传统中华文化的审美取向，创作了圆满幸福的故事结局，也让人们对美好幸福的生活以及自然与人的和谐相处充满了向往与希望。通过剧目编创情景和方式的创新，综合运用舞蹈元素、舞台视觉、舞台灯光、道具等，向人们呈现了既包含传统哈萨克族元素在内，又体现现代舞蹈感觉的四幕剧目。

3.哈萨克族文化元素的运用及舞蹈情景的展示

作为典型的草原文化代表，在哈萨克族文化中，经过多次民族融合，人们对于自然的崇拜，成为哈萨克民族文化中的典型元素。一直以来，哈萨克族舞蹈的发展也是对哈萨克民族文化传承与创新的呈现和传承。舞剧《天鹅》在编排上结合场景、舞蹈语言、道具、音乐等元素的运用，构建了时间空间延续、分割，展现了情景转换和舞剧的情感表达。

为了呈现第一幕天鹅湖边沉静、浪漫的情景，LED大背景投射出夜晚，月亮当空的幽静画面，交响乐的旋律下，一条条长长的白色布中，手腕“下折”的姿势，轻柔、舒缓的臂部动作，展现了天鹅展翅、水波荡漾的造型，形成了一对年轻的身着哈萨克族传统服饰的夫妇，在月光下起舞漫步，一群柔媚、轻盈、含蓄、深情的天鹅在湖面嬉戏起舞的场景。

第二幕中，哈萨克族男子用胸、腰下沉、微收的动作，体现了新生命即将诞生时父亲紧张的心情。大、小天鹅群舞通过舒缓的节奏表现了对新生命的祝福。脚步和白色画布的流动演绎了时光的流逝，女子群舞展现了草原繁荣昌盛、辛勤劳动的草原人民特有的纯朴与厚重。电流屏幕的转换下，身穿绿色衬里黑色外衣象征瘟疫的一群男子，结合哈萨克族“哈熊舞”的舞蹈元素，在音乐急促的旋律、脚步动作的跳跃、肢体动作的延伸中展示了狂风暴雨下，凶猛的瘟疫对草原和生命的侵蚀。

第三幕中，场景、道具、动作的设计和运用使空间进而转换，情节更加起伏。带有哈萨克族传统纹饰的白色大床道具中，哈萨克男子舞者怀抱孩子以此为呈现空间，丰富连贯的肢体、悲痛的表情，演绎了瘟疫使孩子病重的情景，大、小天鹅的女子群舞与代表瘟疫的男子舞者们用肢体相互对抗，呈现出面对病魔人们顽强抗争的精神。舞台顶上，一片片白色羽毛的栩栩落下，展现了大天鹅用生命击退瘟疫，挽救生命的悲壮情景。第四幕中，羽毛的再一次出现，展示了戴着羽毛与悲痛万分的雌天鹅相遇的情景，身着白色裙摆出现的小天鹅展示出草原的活力与希望。

二、舞蹈剧目教学对加强师生综合能力提升的思考

舞蹈剧目的创作不仅启发了学生的思维，提升了文化素养，毕业展演舞台的呈现，更进一步锻炼了学生的情感表达和艺术表现力，检验了舞蹈教学的成果和学生学习的综合成果。剧目创作表演的高要求对提高舞蹈专业师生的综合能力起到了积极的促进作用。

1.通过剧目教学的综合训练提高师生综合能力

综合素质的培养需要一个长期的过程。舞蹈演员不仅需要掌握舞蹈语言和表演技巧，具有深厚的文化艺术素养，还需要具备一定的综合能力。不同于单项训练的基本功训练，舞蹈剧目教学本身不仅仅是专业技能的训练，更是一种文化的学习。舞蹈剧目的综合性训练属性，决定了师生不仅要教学创作，更要将文化属性深深印刻于脑海中，提取、寻找、创作、发展舞蹈元素，用文化底蕴理解角色，用舞蹈技能表达真实情感，无疑使师生在舞蹈剧目教学和创作、表演中更加深刻地了解文化、增进理解、训练思维、提升技巧。因此，教学中，要通过舞剧的编创及演出，对学生的考勤、创作、表演、舞台保障等方面进行赋分评价，使学生进而强化技能，提高艺术表现力，感受编导工作的内容和气质，树立专业目标，提高自身综合能力。同时，要通过举办学生专业技能舞蹈大赛、教师作品大赛，使师生主动提取思维，了解、感悟文化背景知识，主动思考、创作、体验、发展、合作，培养综合能力。

2.通过剧目与市场相结合增强师生实践能力

剧目表演不仅需要校内舞台，也需要校外的艺术实践和文化市场舞台。因此，一是要鼓励、支持师生积极参与各类舞台实践活动，要将教学中精选的优秀剧目选送积极参与全国CCTV电视舞蹈大赛、新疆舞蹈大赛、《中国好舞蹈》等区内外赛事和电视栏目，为师生提供专业发展、专业成长的舞台，使教师在专业比赛中成长提升，使一届届学生在舞台实践中锻炼提高。二是要与社会各界积极合作，通过与文化市场的合作，将经典剧目打造成群众喜闻乐见的、市场能够推广的剧目，进而使师生在广泛参与各类艺术实践活动中，进一步丰富舞台经验。如舞蹈系师生在“新疆国际舞蹈节”、新疆哈密地区巴里坤县成立60周年等文艺演出的舞蹈编创及表演工作，均为师生提供了感受舞台的丰富的实践经历和经验。

3.通过开拓视野提升师生人文素养

人类的艺术创作来源于实践，来源于丰富博大的优秀传统文化中，只有丰富师生的生活体验，加强思维训练，多看多读汲取间接经验，通过观察体验、思考、分析、加工、提炼元素，开拓想象，才能进而扩大创作素材，丰富和提升舞蹈专业师生的综合能力。因此，在课程建设中，除主要课程外，要进一步丰富选修课程，进一步帮助学生学习认识和了解新疆少数民族民间舞蹈的文化现象，以及舞蹈种类、风格、特点、发展变化。同时，可以通过专业理论课程，剧目教学、采风、寒假作业展评等，进一步检验、提升学生编创及运用舞蹈元素的能力，进而开拓视野，提升师生的人文素养。

参考文献：

[1]中国民族宗教网.哈萨克族：白天鹅的后裔[EB/OL].http：//www.mzb.com.cn/html/Home/report/140726321-1.htm， 2014-07-09

[2]王明辉.舞蹈教学剧目在教学中的重要性[J].赤峰学院学报，2011（9）.

[3]郝静.哈萨克舞蹈的审美特征[J].大舞台，2014（9）.

作者单位：新疆艺术学院