数字动漫在非物质文化遗产保护中的价值与运用

王 珏 （杭州中国动漫博物馆 310000）

数字动漫在非物质文化遗产保护中的价值与运用

王 珏 （杭州中国动漫博物馆 310000）

本文重点探讨了数字动漫在非遗活态保护与开发利用中的价值、作用和方式。利用数字动漫的优势，通过非遗与动漫的联姻，实现数字动漫在非遗发展中的运用。

数字动漫是融合了文化、艺术、科技等因素的现代休闲娱乐文化样式，是现代传媒的重要内容。用数字动漫的方式对非遗资源进行加工和创作，为非遗的开发拓展更广阔的空间。

一、非遗保护的要求——活态保护

非遗最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、审美习惯“活”的显现。所谓“活”，杨阳教授在《非物质文化遗产的活态传承》一文中认为：“活态”狭义可理解为活动，广义可理解为有生命的。所谓的“活态”也正是其生命需要延续的状态。非遗的保护，是对社会历史发展过程中的非物化形态即精神（技艺）层面文化的动态保护，不是机械地、被动地保护，而是活态传承。对非遗的保护应该从早期记录、封存、收藏的静态记录逐渐过渡到传承、衍生、开发的活态保护。这种形式强调保护为重点，兼顾资源的开发利用，在保护中传承，在传承中发展。

二、数字动漫对非遗活态保护的优势

传统非遗保护和开发方式越来越难以满足社会多层面的需求。利用数字动漫的优势对非遗进行保护、开发和利用，更好地发挥非遗的价值和作用。

1.数字动漫实现非遗保存的客观真实性

数字动漫作为新型的艺术手段，借助编程或数字软件生成一系列连续播放的景物与人物画面，具有很强的记录、再现、还原功能。对于大量即将失传的非遗项目，保护的当务之急是记录。在记录上，数字动漫较之其他手段，具有快速、准确、真实、动态、多维度等特点。数字动漫在保存上，除速度快以外，又具有可信度高、易复制的优点；在传递和交流上，更有其不可比拟的优势。可见，数字动漫技术能很好地保持非遗内容的真实性、整体性和可解读性。故而，数字动漫就成为记录、保存、传递和展示非遗原生态的重要载体之一。

2.动漫文化的强势影响力促进非遗活态的传承与传播

当代文化环境中，数字动漫既是艺术创作和休闲娱乐方式，也是文化传播媒介，还是能够广泛应用于生产与生活的视觉影像工具。动漫极富感染力，对青少年群体具有天然的吸引力。动漫应该是当代非遗保护的积极参与者，同时也是促进非遗传承与传播的助力器。动漫文化的强势影响有效地促进非遗的传承与传播。一是数字动漫可以扩大非遗关注的群体。动漫在各年龄段都有广泛的受众群体， 尤其在青少年中更受欢迎， 很大程度上可以解决非遗受人们关注不够的问题；二是非遗与动漫结合，可以使人们较为轻松地了解到有关非遗的知识，增进对非遗的热爱，从而参与到保护工作中去。

3.动漫技术给非遗活态保护创造了新手段

数字动漫依托数字媒介和动画技术，通过综合运用数字动漫、虚拟现实以及图像技术对非遗进行整理、保存、归类，并利用数字化最大程度“还原”和“展示”其本来面貌，为非遗保护创造了新的手段。数字动画制作中的三维展示、虚拟现实是非遗保护方面最有代表性的数字革新。利用这些数字技术，实现强大的人机交互功能。在物品呈现上，通过三维动画的建模渲染，把数量巨大的非遗场景复原重现。虚拟现实和三维展示技术以最直观的方式表达和感知信息，以可触摸的操纵信息处理技术为非遗活态保护和传承提供生动、直观、高效的信息服务，有效地推动非遗保护与传播手段的创新。

三、以非遗活态保护为原则的数字动漫手段的深层发掘

动漫是一个开放的文化系统，为丰富多样的非遗转化提供了多元的方式。以非遗活态保护为原则，利用数字动漫对非遗保护开发手段进行发掘，通过非遗与动漫的联姻，实现数字动漫在非遗文化产业发展中的运用。

1.非遗信息资源改编为动漫作品进行大众化传播

上世纪五、六十年代，上海美术制片厂尝试把中国传统非遗文化改编为动漫作品进行大众化传播，创造出《渔童》《小蝌蚪找妈妈》《神笔马良》等一批家喻户晓的经典作品。用动画的方法，结合剪纸、年画、水墨、皮影等非遗艺术形式，改编成各种类型作品，有效扩大了非遗的影响力。如今非遗越来越受到关注。将非遗文化中的设计元素、音乐元素和民间文学的表达策略提炼出来，改编成动漫作品进行传播。比如，热播的《京剧猫》以京剧为元素，把“唱”“念”“做”“打”等京剧绝活作为炫酷的功夫技能，是一部集合了中国传统文化的原创动画片。《粉墨宝贝》动画片以发源于昆山的非遗代表——昆曲为创作支点，讲述学习昆曲的故事，将传统昆曲与现代动漫相互融合。

2.非遗衍生产品的动漫化开发是非遗活态化应用的关键

“非物质文化遗产的保护，不应只停留在抢救的层面，抢救只是应急之策，必须运用‘保护—发展’新的模式，形成非物质文化遗产保护与开发的良性循环。”数字化背景下，积极发展文化创意产业，将非遗元素巧妙地应用其中，这样不仅可以使非遗重返青春，而且可以开发具有浓郁中国风格的衍生产品，打造具有中国特色的非遗产业。比如非遗中的剪纸、刺绣、雕刻等文化技艺，它们单独或结伴存在了几百年，从来没有形成真正的文化产业。只有当电脑设计、数码喷绘、机器雕刻等科技手段运用于这些项目中，使它们被大规模生产，这些传统文化才形成了产业。对非遗进行动漫化开发，最大的益处是可以保存和记录文物的信息，并利用这些信息在不动用文化遗产本体的情况下进行展示、传播和生产。比如，故宫博物馆尝试将经典藏品进行开发，打造出《雍正行乐图》、御前侍卫手机座、剪纸图纹纸巾、朝珠耳机等一系列衍生产品，2015年故宫的文创产品销售额达到近10亿人民币。

3.数字动漫在非遗文化产业方面的其他应用

数字动漫在非遗文化产业方面的应用不仅停留在衍生产品的制作和开发上，更可以拓展到多个领域。一是利用数字动漫技术开展非遗展览活动，比如利用动漫短片配合非遗主题展览，多种媒体综合运用于非遗信息的传播，不但可以丰富展览的媒体环境，还可以使受众全方位认知非遗文化，增加展览的灵活性、互动性和趣味性。二是利用数字动漫技术，开发非遗移动APP应用端口，吸引更多的年轻人关注。实现非遗传承人与非遗传承人、非遗传承人与用户、用户与用户之间交流互通。三是利用数字动漫技术，建立非遗资源公共服务平台，以云服务、大数据为支撑，实现数字影像检索功能，向社会传递非遗文化知识，为非遗传承扩宽渠道。

非遗进行数字动漫化开发，从某种意义上来说，既是非遗产业化的一条途径，也是非遗融入现代消费进而形成大众心理认同，完成文化传承的过程。在现代文化环境中，我们要寻找非遗和动漫的契合点，使两者结合互动起来，以数字动漫的形式为非遗的保护、传承和传播开拓新的空间。

[1]杨阳.《非物质文化遗产的活态传承》.四川省干部函授学院学报，2015（1）.

[2]黄永林.《非物质文化遗产保护语境下的新农村文化建设》.文化遗产，2010（2）.

数字动漫；非遗；活态保护