电视剪辑中的艺术分析与技巧应用

李根

摘 要 影视剪辑是一个艺术的凝炼与升华过程，是一个去粗与取精的扬弃过程，因此也是一个艺术的再现与再创作过程。一个影视作品能否突出反映创作思想、能否科学优化播序结构、能否科学导向传播内涵，影视剪辑起着举足轻重的作用。本文基于艺术与技术角度，分析电视节目的后期剪辑与应用，探讨剪辑技术对于电视节目的风格、结构、画面及语言等艺术表现的影响，分析剪辑对于提升影视节目质量的重要意义。

关键词 剪辑技术；影视作品；后期制作；视频编辑

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2016）166-0015-01

在影视作品后期，影视剪辑是最终完善作品布局、突出思想内涵、提升艺术表现力、实现优化播序的关键环节。影视作品的剪辑过程，既是一个对原创作品的完善过程，又是一个提升与凝炼的艺术升华过程，它是提高节目质量的重要一步。

1 基于艺术视角的剪辑运用

1）剪辑之于艺术内涵的提炼与再现。目前电视节目种类繁多、形式多样。不同类型的节目反映不同的主题思想，需要一定的电视风格来烘托主题、深化艺术表现。为此，电视剪辑发挥着不可替代的作用。一个剪辑师要有较高的艺术欣赏水平，也要有较深的思想内涵理解力，能够准确把握编导的创作构思，利用剪辑手段，突出编导的创作风格，体现编导的主题情感，反映编导的思想内涵，实现编导的艺术追求。剪辑要基于节目的内容与形式，认真选择剪辑方式来突出作品的艺术风格与思想，确保剪辑的再创作进一步升华作品表现力，提升作品水平。

2）剪辑之于艺术表现的速度与控制。电视作品的节奏是由电视镜头的长短、场景的组合变换、画面的艺术表现等多元素形成的组合与演进。它与电视画面所表现的事件、情节、人物以及场景有着密切的联系，它的强度与速度将直接反映视频画面的表现力。剪辑师的再创作，要基于编导的创作意图、表现手段以及节目的风格类型，在尊重原创格调的基础上，通过剪辑手段，实现对视频画面表现力的烘托与节奏的控制。剪辑师要用剪辑手段表现出情节发展的轻重缓急，表现出作品的起落与收放，呼应出总体的节奏演进与续延控制。剪辑师要认真研究原创作品资料，把握其风格与内涵，用收放自如的节奏来提升作品的表现力。

3）剪辑之于艺术架构的修辑与完善。一个完美的视频作品，要求总体布局完整和谐、头尾相应，段落之间衔接充实、过渡自然。这是后期剪辑工作的重要任务。剪辑师需要根据作品的艺术风格，将初期拍摄的影视资料化零散为齐整、变杂乱为有序，实现影视资料的优化组合；剪辑师既要学会裁减、还要学会缝补，既要避免牵强附会、东拼西凑，也要学会为我所用、粹取精华，尽可能将各种资料合理布局、有序过渡，确保内容流畅而自然，风格和谐而呼应。视频节目具有时间短而容量大的特点，其逻辑性与严密性关系到节目的质量水平，同时也形成对作品优劣的评价视角。剪辑师的重要工作就是将作品逻辑化与层次化，给观众一个顺利自然的逻辑导向，使观众能够轻松理解节目的深层内涵，为此，剪辑师需要不断充实自己，突破传统模式，剪辑出既充满活力又饱含内涵的优秀节目。

2 画面处理的“剪”与“换”

1）画面的“剪切”与“续接”。电视节目是通过画面、语言、声音以及动作等多种元素来集中表达思想内涵的，时间短而容量大是电视节目的特点之一，它企图通过视觉、声音等感官刺激给观众以饱和式信息触觉。为此，剪辑师的一个重要任务就是要实现影视画面的丰满而精简、活跃而连贯。要精简就得剪，要连贯还得续。“剪”是一个去粗取精的过程，是为了凸现节目思想内涵，“续”是一个播序演进的过程，必须确保自然与流畅。这客观上要求在组接转换时，要确保“动”“静”相对应原则。“动接动”原则是指对于动态镜头之间的剪辑与转换，应注意剪辑前与剪辑后镜头的速度和方向接近，使得剪辑表现自然流畅，无视觉落差与心理不适。对于摇摄、位移、推拉以及跟进等运动镜头尤其要注意。”“静接静”原则是指剪辑前与剪辑后画面静止状态要基本保持一致，要避免画面的跳跃与对冲，给观众以应接不暇的感觉，从而引发视觉疲累。“静接静”属于紧凑剪辑，它可以给观众一个思考过程，在人文内涵类视频剪辑中被广泛使用。

2）画面的“转换”与“加工”。画面的“转换”与“加工”是视频剪辑的基本功能。随着信息科技的发展，特别是借助于电脑软件的开发与运用，画面转换的形式将更加丰富多彩，为节目的艺术性与欣赏性提供了更多的选项。“叠化”是视频转换的一种常用方式，是视频切换的一种技巧性转场特技。在两个画面的交替瞬间，两组镜头出现微显性重叠，体现不同段落之间相互关联与自然过渡。对于反映前后段落之间的时间流逝、视觉流动、氛围塑造具有较好的应用效果；“扣像技术”是对背景进行处理与更换，实现画面的特技转换，从而实现艺术特效。它是剪辑师的常用技巧，目前在海量的电影、电视、视频游戏处理中被广泛使用，在视频处理中有着非常大的发挥空间；后期合成技术是视频剪辑师的重要工作之一。目前，大多合成工作是基于非线性编辑系统，利用计算机技术和多媒体技术来完成的。借助于多媒体技术，它可以最大程度地保证图像效果和视频质量，同时使用起来其简捷灵活。后期剪辑过程中，要特别注意整体的画面风格、上色层次与用光效果，最大限度地保证节目的和谐统一。

3 我的场景我作主

目前，电视节目的制作往往不亚于电影制作，其中不乏规模宏大的场景。在大场景制作上，视频编辑可借助于现代多媒体技术，对场景的气势、规模、以及内涵元素进行效果烘托。剪辑师首先可以对一些必要的场景元素进行截取，在需要的画面上进行粘贴加工。另外，在处理大场景画面时，对于画面清晰的近景元素可以通过实际拍摄来完成，但对于远景或者背景，则可以通过抠像、模型和绘景等软件编辑方式来完成。目前3D技术已日臻成熟，其塑形能力已被广泛接受，如果利用剪辑将3D画面与实际拍摄镜头进行科学组合，将会创造更加完美的质感效果。

创意与创新是剪辑师的基本素质。一个出色的剪辑师必然是一个善于创新、多有创意的思考者。剪辑师在剪辑的同时把自己的创意与构想加入其中，会使作品更加饱满而丰富，内涵更加深刻而蓄意。剪辑师的工作是一个再创造的工作，不仅需要熟练掌握各类剪辑手法以及艺术表现，更要在整体节目中升华编导的思想内涵，创意自己的理解与思考。剪辑工作的艺术性、技术性与思想性决定了剪辑师是一个终身学习的职业、一个需要不断创新的职业、一个拥有创意思想的职业。因此，剪辑师是一个身体力行的技术工作者，更是一个创新者、思想者。

参考文献

[1]熊姗姗，电视节目的后期剪辑与包装技巧[J].新媒体研究，2015（11）：80-81.

[2]张明，谈电视画面编辑的几点心得[J].纪实，2008（8）.