在高中美术鉴赏课中渗透摄影艺术教学

邢慧礼

摘 要：美术的类别有很多，包括绘画、建筑、摄影、书法、雕塑等，在传统的美术教学中，大多教师只注重绘画、建筑艺术、雕塑、平面设计等方面教学，在摄影方面却很少涉猎。为了进一步丰富美术鉴赏课堂，教师有必要积极进行尝试和创新，把摄影艺术教学融入高中美术鉴赏课堂中。

关键词：高中美术；鉴赏课堂；艺术教学

美术的类别有很多，包括绘画、建筑、摄影、书法、雕塑等，在传统的美术教学中，大多只注重绘画、建筑艺术、雕塑、平面设计等方面，在摄影方面却很少涉猎。为了进一步丰富美术鉴赏课堂，教师有必要积极进行尝试和创新，把摄影艺术教学融入高中美術鉴赏课堂之中。

一、从摄影的角度来阐释美术词汇

在高中美术鉴赏课的教学中，存在很多的美术词汇，而这些词汇可以从建筑艺术、摄影等不同角度来进行阐释，教师在美术鉴赏教学过程中可以适当渗透摄影艺术教学，从摄影的角度来阐释美术词汇，从而让学生对这些词汇有更深的理解，也可以让学生学习一些摄影知识。

例如，在建筑艺术鉴赏课堂中，会涉及很多美术词汇，包括形体、尺度比例、色彩、线条、环境、质感等，同时这些词汇也是建筑摄影艺术中经常用到的词汇，因此在教学过程中，教师可以通过摄影的角度来阐释这些美术词汇，教师首先可以引导学生：“形体、尺度比例、色彩、线条、环境、质感这些要素不仅在建筑艺术中经常用到，而且也是建筑摄影中的主要视觉要素，通常在摄影画面中，这些要素并不是同时以相同的地位出现，摄影师需要依据自身的创作风格、创作意图、照片用途等因素，来决定画面中重点突出哪些要素。”之后教师可以站在摄影者的角度，分别为学生阐释这些视觉要素，比方说，形体是摄影艺术中的主要视觉要素之一，它能够让人们感觉出三维空间的真实世界，可以使人们感受到建筑空间的深度，照片属于平面形式，而建筑物属于三维空间，在建筑摄影过程中，摄影师需要通过平面形式来展现三维空间，在此期间，摄影师能否通过阴影以及视觉透视来增强照片的空间感，直接关系到照片的表现力度。轮廓建筑的形体属于三维空间，可是轮廓建筑又时常以二维空间的形状呈现在人们眼中，轮廓剪影就是一个鲜明的例子，当建筑物处于背光面时，会在建筑物的背面射来光体，此时主要的视觉要素就是轮廓剪影，由于强光具有烘托作用，因此色彩、质感、空间等要素就会隐没于阴影当中，在实际摄影过程中，摄影者则需要巧妙地利用各种光影和视角，将建筑物的视觉形象清晰地表现出来。

二、在美术鉴赏课堂中随时融入摄影教学

美术鉴赏教学的目的就是要通过美术作品让学生有所感悟，激发学生的灵感，激发学生的创造力和想象力，为了实现上述目标，教师可以列举两种不同风格的美术作品，让学生分别进行鉴赏，再对比两种作品的异同。摄影艺术作品具有自身的特点，在高中美术鉴赏课堂中，教师可以将摄影艺术作品与其他作品进行比较，进而提升学生的美术鉴赏能力，同时也能帮助学生掌握一些摄影方面的知识。

例如，在中国古代工艺美术鉴赏课堂中，教师可以将中国古代工艺美术作品与现代摄影艺术作品相互比较，前者具有浓厚的传统艺术气息，后者则带有强烈的现代艺术气息，通过二者的对比，有利于让学生感受到中国古代工艺美术作品鲜明的特点，也可以让学生了解到现代摄影艺术作品的特征。在完成鉴赏教学之后，教师可以适当地为学生介绍一些摄影知识，首先，教师可以引导学生对色彩构成、光构成、立体构成进行探索，也可以引导学生对点、线、面的构成进行探索，促进学生视觉传达能力的提升。其次，教师可以将摄影知识与平面广告设计相结合，帮助学生了解摄影艺术，创意相当于平面设计的灵魂，摄影则相当于平面设计的血肉，摄影作品的好坏，直接关系到平面设计作品的优劣，摄影是平面设计中的一个关键步骤，为了使平面设计作品更加新颖，更加具有个性化，在摄影过程中也一定要注重创意，摄影师在确定摄影角度、光影、色彩、背景、道具、场景、情感、造型等要素的时候，一定要发挥创造性思维，这样摄影作品才能具有创造性。在平面广告的设计过程中，大、中画幅摄影是一个主要环节，摄影作品是否能够引人注目，直接关系到平面广告作品的最终效果，因此摄影者必须合理运用大、中幅相机，适当改变被摄景物的透视，适当调节被摄景物的清晰度，从而得到特殊的影像效果，拍摄完成之后还要做好后期制作工作，对摄影“毛坯”进行加工处理。

鉴赏课是美术教学的重要环节，为了提升美术鉴赏教学的实际效果，教师应积极地探索更加有效的教学手段。此外，随着教育理念的进步，如今各学科的教学工作都重视学生综合能力的培养，因此在美术鉴赏课教学中，可以适当融入摄影教学，进而丰富美术鉴赏课堂，同时也可以提升学生的综合能力，帮助学生了解更多的知识。本文在此分析了如何在高中美术鉴赏课中渗透摄影艺术教学，希望对相关工作有所帮助。

参考文献：

宗轼.基于“翻转课堂”模式下的高中美术鉴赏课堂教学研究[J].美术教育研究，2014（19）.

编辑 薛直艳