重庆杂技的「墙内墙外」

◇ 文|本刊记者 董 茜 图|游 宇 受访者提供

重庆杂技的「墙内墙外」

Inside And outside the Wall of Chongqing's Acrobatics

◇ 文|本刊记者 董 茜 图|游 宇 受访者提供

重庆即将拥有一座国际化的马戏城了。这是近期重庆文化娱乐界的一件大事，备受喜爱杂技马戏的市民关注。除国际一流的硬件外，重庆的杂技马戏到底有多好看？也许不少看过上海杂技表演、广州长隆马戏演出的人，开始盘算着重庆马戏未来的精彩程度。

而由重庆杂技艺术团操刀的首场神秘演出，也在紧张排练中。

走过一个甲子的重庆杂技团，是否能经受市场最正面的考验？艺术团“掌门人”陈涛，感受到了马戏城舞台沉甸甸的重量。

这支墙内的花香味在墙外

暑期的广州长隆马戏城，每晚8点好戏开锣，能容纳8000人的观众席，上座率90%以上。观众席上，有一大群来自重庆的看客，他们毫不犹豫地为两三百元戏票掏了腰包。

或许，这群重庆看客并不清楚，在重庆本土，一个有60多年历史的杂技团，正在默默谋求新生。

1951年，重庆的第一个杂技团重庆杂技艺术团正式组建。

数十年里，重庆杂技艺术团创造了诸多全国第一：第一个把数千年来以撂地摊为主的杂技表演搬上正式舞台；第一个在杂技界提出杂技艺术应该是技艺、表演、造型、舞美、音乐等视听觉和谐统一，有完美艺术形象的综合性表演艺术；第一个用民族音乐伴奏杂技表演；第一个代表中国参加国际杂技比赛；改革开放后第一个进法国巴黎议会大厦商业演出……

上世纪90年代，重庆杂技艺术团开辟的国外市场一度火爆。陈涛依旧记得，自己担当主创的《花木兰》剧目，在美国演出时上座率100%。受欢迎程度如此之高，也为艺术团带来了前所未有的高收益。重庆杂技艺术团签订了5年美国演出合同，并在美国建立了演出基地。杂技剧《花木兰》《红舞鞋》等在美国35个城市演出800多场，观众达30多万人次。

“我还记得那时一般职工每月200元左右的工资收入，我们的演员每月就能拿到八千到一万元。”陈涛默算了一下，当时的演出费用以美元结算，在国内的演出收益远不及国外的高。但现在不一样了，随着汇率调整，加上同行竞争，“高收益”已成往事，“跑出去，还不如在家门口把演出做好，把市场做起来。”

重庆杂技艺术团创造了诸多全国第一：

第一个把数千年来以撂地摊为主的杂技表演搬上正式舞台。第一个用民族音乐伴奏杂技表演；

第一个代表中国参加国际杂技比赛；改革开放后第一个进法国巴黎议会大厦商业演出……

没脚的鸟儿飞不高

时间是最好的变革者。2010年，重庆杂技艺术团转企改制，艺术团名称后边加上了“有限责任公司”。

市场问题，如此直接地摆在面前。

把演出重心从国外调整回本土，这是陈涛笃定的一条路。在他看来，进入本土市场不仅仅是为了收益，杂技艺术团需要不断演出锻炼队伍，并且打响自己的品牌。“没把根牢牢扎入本土，就像没有脚的鸟儿飞不高。”

但这不是一件容易的事。艺术团面临的最大困难，就是没有固定舞台。在渝中区观音岩的一片居民区里，艺术团仅有一个不足10米宽的“门脸”；仅能停放几辆车的车库里，还堆放着一大堆道具箱；有的大型舞台背景，只能堆放在露天。

一间不足100平方米的排练厅，20多名演员正一遍遍训练登台表演的戏目。“车子圈稍微骑小点！”现场一位教练焦急地喊，生怕车子弯拐大了，演员有什么闪失。“没办法，我们场地有限，想要展现一个非常完美的技艺动作，都要考虑现场的条件是否允许。”

局限还不仅于此，陈涛在办公室开会，安排接下来几个月下乡村表演的具体事宜。“去年我们团到区县乡镇演出的场次就达到了300多场。”陈涛比划着表演现场的情况，演出场地都是临时的，空间只有那么大，硬件上不允许展现获奖戏目，就只能改换一些适合现场的节目。

2012年1月6日，重庆杂技艺术团创作的杂技剧《花木兰》在全国众多申报作品中脱颖而出，荣获“2010-2011年度国家舞台艺术精品工程资助剧目”，并先后在国内外重大杂技赛场斩获金奖50多项。“这些获奖剧目，由于场地原因，都没办法完整呈现给观众。”

好的杂技是门生意

南滨路弹子石，一个直径90米彩色球体造型的国际马戏城，一期主体工程基本完工。国际马戏城总建筑面积41513平方米，投资近5亿元，硬件比照国际一流马戏城标准。毫无疑问，这项工程在全国杂技艺术圈引起了不小的震动。北京、上海、天津、沈阳等地杂技艺术团纷纷前来考察。

“主场”的陈涛，满脸喜色，也一身压力。

现有的场地空间就是压力之一。杂技排练厅二楼密集住着30多名演员，没有独立房间，生活与排练的局促，让很多孩子来了就走。这让陈涛着急：“本来今年还有一批招生计划，但是现在的艺术团已经没有地方供新生训练和吃住。”马戏城一期工程仅是搭起了一个一流的舞台，而二期工程让杂技演员落脚训练的场地还未开工，时间成了一个新的难题。

此时陈涛已顾不了这么多：“开拓市场这个任务，比以往更加迫切。”

今年3月，刚从一线退下的杂技演员粟玉凤和赵磊，开始做起了营销。天还没亮，两人就提着行李往永川赶。他们用最原始的推销方式，在短短3个月内，给艺术团签下了60多场演出合同。

“杂技的市场很大，它对观众的年龄层次没有限制。加紧抢占市场，才能把好的杂技做成一门生意。”陈涛开始忙下一步的营销，包括互联网销售平台的搭建。

陈涛的办公室墙上，一张马戏城首场演出节目安排表，被他用红笔画上了一个又一个圈，有些地方还用文字做了标注。马戏城首场演出对陈涛而言更像是一场战役，“有了最一流的硬件舞台，我们还要有最一流的演出。”相比广州长隆的高上座率马戏表演，陈涛显得信心满满。

“一流的演出就是最好的票房保障。”陈涛希望，今后的马戏城演出，就是一出来重庆不得不看的表演。