与君相识四十春

与君相识四十春

张 延

张延先生原任石家庄学院中文系主任、教授，系全国马列文论研究会、中国作家协会河北分会会员。

学养深厚，文学功底、文论修养、学术水平，令人称赏。每部书，每篇作品，都充溢着严谨不苟的学者精神，独具慧眼，富于创见，令读者折服。

出版专著、散文集、小说集和文集多部，集教育性、知识性和可读性于一体，入选大中型辞书多部。1995年退休。

阳春三月的一天，突然接到艺术家王俭廷的问候电话，并相约拜访《公关世界》执行总编辑路世鹏先生。期间，在鸿瑞艺术馆现场创作书画各一幅相赠。是夜，明月当空，意象朦胧，在心湖上开出了一朵追梦之花：

与君相识四十春，

数次相逢有缘分。

诗书画坛功名就，

尊师独特冠古今。

（一）

我与王俭廷相识于1978年春天，那年三月石家庄师范专科学校创建，并从1977年冬季的高考学生中录取师范类学生280名。4月25日新生入校报道，我分工负责办理组织关系，并在迎新会上代表全体教工致辞。这期间认识了王俭廷，一脸的才华，满腹的诗歌，引起了我的注意，后来我成了他们的班主任，安排他当了学习委员。其后，他的写作才华逐渐显现，诗歌、小说不断见诸报刊，特别是诗歌创作崭露头角。

俭廷的诗歌创作始于十年动乱后期，反映了从迷惘到觉醒一代青年的心声。改革开放初期，我国当代新诗崛起，诗歌从政治的附庸和代言的身份独立出来，表现手法以象征为主，诗意朦胧，是一种带有伤痕的抒情。新诗以现代主义创作方法为主流，打破了现实主义和浪漫主义单一的审美模式，诗歌开始多元化。正在师专中文系学习的王俭廷创作了抒情长诗《我之歌》，在“河北文艺”发表后引起很大反响，被诗评家誉为“诗人的血肉化身”、在当时的中国诗坛发出了“金鸡报晓之声”。与当时朦胧诗的旗帜性人物北岛等人齐名，是燕赵大地上新生诗歌的领军人物。王俭廷说过：我带着心灵的伤痕走向诗坛，不无狂妄地写了一句自以为是的名言，“天生我才必有用，别人不用自己用”（井陉新诗作品大展专号序）。由此可见对自己拼搏奋斗的自信，更是对诗歌力量的自信。

王俭廷读大学时，是公认的才华横溢的学生，他爱人是一位晋剧演员，公认的“美若仙女”。在同学聚会中以此恭维，只是一笑，算是谢了，如果论其诗作更胜仙女，则会笑得更为灿烂。“天行健，君子自强不息”（《易经》语），他身上具有这种奋发图强、刚毅坚卓的品格。

（二）

王俭廷不仅有创作才华，而且勤奋实干，这种品格，成就了后来的事业，师专毕业后回到井陉县，先在中学任教，教学之余笔耕不辍，后调入文化馆从事专业创作。他认为写诗重在立意，要做到“一言立骨，峭拔昂扬，纵横驰骋。”他的努力和勤奋，很快结出硕果，诗集《金蔷薇》出版，河北省作家协会于1989年11月9日，为其召开了学术研讨会。省、市作协领导，师专领导以及诗人、作家、教授，尧山壁、刘小放、朱茂韫、刘素、常庚西、刘绍本、李庆臣、刘彩如等三十多人参加了研讨。

参会专家认为，王俭廷新诗创作之初，正值二十世纪八十年代前后，是我国开一代新风的时代。作品反映了建立一个正直世界和人性天空的呼唤，反思历史、探索现实、寻找生命的“金蔷薇”。诗作激情澎湃，汪洋肆意，表现青春之所以为青春的激荡，反映人性复归和重新确立人性价值的感悟。读后似被闸封多年的情感突然破堤长流，一泻千里。艺术上以清醒思辨产生的隐喻、象征、意象相结合的表达方式；具有概括力的警句、哲语的创造和运用，产生了振聋发聩的艺术力量。《我之歌》、《太阳》等篇，当年都发出了金鸡报晓之声，“淹没了特定年代累积的文化秽物，挟裹了疯狂时期的怪异秩序”。

研讨会由作协副主席刘小放主持，在其致辞中曾提及王俭廷的学习经历和相关情况：王俭廷先生石家庄师专中文系毕业，参会的张延先生曾是其老师和班主任，这句话竟引起全场一片掌声，学生的出色业绩为学校争了光，为老师增了荣，甚感欣慰。在会上，我有一个发言，题目是《情诗的艺术表现——从“给妻”谈起》，经修改发表在当地一个文学刊物上，题目改为《诗歌给妻赏析》，后又收录到《玉壶文集》。

（三）

王俭廷的创作实践经验丰富，成果丰硕，理论修养也造诣深厚，静水流深，我们合作出版了美学专著《蒙娜丽莎的微笑——美学漫笔》，引起了较大反响。河北省文论研究室于1993年10月26日召开了学术研讨会，有三十多位美学家、评论家、作家、教授和教育家参加了研讨，文研室主任龚富忠先生主持会议。

矿粉由水渣急冷后经过粉磨制备，所以合格的矿粉里面杂质较少，主要呈现出图3中透明的玻璃体形貌，故其在二次水化反应下具有较好的后期活性；而对于图4，掺杂了其他材料的矿粉，并未呈现出较多的透明玻璃体形貌，同时还可发现掺入了少量粉煤灰和煤渣，其后期强度和耐久性均不及合规的矿粉。

会议认为，审美教育是国民教育的重要组成部分，其根本任务是塑造完美的人格，该书问世意义重大。十年浩劫给我们的民族造成巨大的精神创伤，给青少年造成难以补救的心灵危害，这比由于摧残知识而造成的智力缺陷要严重得多。治疗心灵缺陷的最好办法是审美教育，《美学漫笔》是“文革”后较早问世的著述，适应时代要求。会议认为，该书是一部浅释美学基本原理的通俗读物，把古老而深奥的美学问题谈得深入浅出，寓理于事，在平凡素朴中见真谛，难得可贵。学术性、理论性、启迪性、趣味性为一体，把美学从学院走向平民的大胆尝试，是美学走向生活、走向大众的基础之作，具有开拓意义。会议还认为，当前图书音像市场的一些作品，品味不高，格调低下，一些人都趋之若鹜，不知什么是美，甚至以丑为美。该书出版非常及时，对引导人们认识假恶丑，追求真善美，提倡社会主义精神文明具有现实意义，对提高人们自身的审美修养、激发内在的审美追求具有积极的普遍意义。

《文论报》对研讨会情况作了详细报导，《太行学刊》对该书进行了深入评价。

（四）

春天，在每棵杨柳枝头赋了一首诗，春天，给每个桃杏园林都绘了一幅画。三月十七日上午，与王俭廷共同拜访了《公关世界》执行总编辑路世鹏先生，受到良好接待。感受了路总编的人格魅力和王俭廷的艺术感染力。

拜访期间，在鸿瑞艺术馆创作室，俭建现场创作书画作品各一幅赠我。书法赠品题字为“相期以茶”，这是引用国学大师冯友兰的诗句“何止于米，相期以茶”。“米”是88岁的别称；“茶”是108岁的别称，寓意受赠者福寿绵长。书风端妍秀美，潇洒俊逸，笔落纸上如龙蛇游走，跌宕起伏、气韵飞动、极尽刚柔相济之美。厚重处，泼墨如水，有一种肆意渲泄、任意挥洒的美感；淡雅处，枯笔飞白、苍古豪放，表现为一种独特的张扬气势。结构优雅，又得章法之妙，形成了既有古人笔法意趣，又具强烈的时代气息，给人以力量。绘画赠品是劲竹图，题材为“大节虚心”，以竹的形象寄寓人品。竹，虽无牡丹之富丽、无松柏之伟岸、无桃李之娇艳，但竹那种襟怀若谷的特性，高风亮洁的品格，却历来为世人所称颂。我很欣赏这幅墨竹图，瘦劲孤高、气格挺拔、笔墨潇洒、栩栩如生。画作立意深远，风骨毕现，颇为传神，是墨竹中的精品。

观他创作时，意象火花在闪烁，朦胧的诗意在涌动，一首诗脱口而出：

睿智的头微低，而神聚气凝，

伟岸的身挺拔追思“书为心声”。

挥毫，奏出和谐的旋律，任意逍遥，

泼墨，情思云飞，交心游龙。

借来板桥三分灵感，

深得草圣几许豪情。

瞬间，劲竹一丝喻君子之德，

转眼，“相期以茶”，唱出最美祝福声。

荣得桂冠多不胜数。

书坛画界领引众雄。

（五）

早在1987年《金蔷薇》诗歌研讨会上，我参观了王俭廷的书画作品展，分别时我提出了一个疑虑和他交流：诗作取得成果时，又向书画发展，是否影响诗歌创作了？他的回答十分肯定：诗书画同流，只要掌握分寸，会互相促进的。事实证明，俭廷的见解是对的，诗书画均取得辉煌业绩。

他的书法源于传统，遍览先贤墨宝，古意盎然，有大家气象。深得“二王”之精魂，兼有“赵米”之书风，在含蓄中充盈着张扬的律动，但师古而不泥，在汲取各大名家的基础上，突破创新，追求“书为心声”的艺术之美，贴进生活，充满朝气，给人以向上的力量。他的书作或用于展览或用于匾额，整体风貌豪放恣意，注重整体美感。字体结构、承转照应均有精心之处，可以感受到创作时的情感起伏和追求完美的心里背景，他从事书艺的数十年间，几乎把字迹写满井陉大地，其书法被书评家誉为以“神”为质，以“力”取势，以“美”概整体的风格。

中年后倾注心血最多的当是绘画，他出版的十多部书籍中，绘画居多。其画作意境开阔，寓意深远，以凝烁而准确的形象，融汇着古今绘画艺术的深厚造诣。后主攻水墨画，他循着“法由我变，艺为人生”的创作理念，继承和发展传统，为水墨画开拓了新的风貌，别具一格，自成一家。其特点之一是用笔力度美，画中的线条力透纸背，富有激情和生命，直接对应人的心灵和自然奥秘。特点之二是墨色层次美，用墨的浓、淡、焦、泼三发等层次分明，这是水墨画的灵魂，是极富智慧的创造。特点之三是构图的动态美，画幅所传递的讯息，即浓缩了国画特有的意韵和气质，又与当代的审美意识恰到好处的“链接”，立足于现实的生存空间。贴近生活，贴近时代，以独特的绘画语言结构表达画家的精神理念。

王俭廷博学多览，学养深厚，数十年的探索进取，诗歌、书法和绘画均取得成就，举世瞩目。在燕赵文化艺术高地上都占有一席之地，有“诗书画三绝”之誉。他的成功，在于他的勤奋，更在于他的胆识。