关于艺术专业学位音乐教育专业若干问题的思考

高燕

摘要：在刚刚结束的2016全国师范类院校艺术专业音乐教育专业研究生教学研讨会上，笔者有幸作为聆听者参与其中。艺术专业音乐教育专业作为起步较晚的专业，它与学科教学（音乐）专业的区别以及它的专业定位都是会上集中讨论的问题。笔者对于会上所讨论的一些问题，进行了一些思考，写下了自己的感受和看法。

关键词：音乐教育 培养 社会音乐

艺术硕士由2008年开始招生，2008年全国共有34所艺术院校获得招生资格，2010年新增68个艺术硕士培养单位。随着招生规模的扩大，各个专业方向也从一开始的青涩走向成熟，在这期间也逐渐的开设一些专业方向，完善学科建设，这其中艺术专业学位音乐教育专业就在其中。艺术专业学位音乐教育专业相对于学术型如中国音乐史专业，专业型如声乐演唱专业等来说是一个新兴专业，开始招生仅仅数年。近年来，只有部分院校相继开设了此专业，大部分学校、学院还未开设此专业。由于开设时间较短，没有太多经验，艺术专业学位音乐教育专业的发展存在需要进一步确认和导向的问题，笔者对关于此专业的若干问题进行了一些思考。

1.艺术专业学位音乐教育专业与学科教学（音乐）有何区别？

学科教学（音乐）旨在为中小学培养具有现代教育观念的优秀音乐教师和输送具有较强教育教学实践和研究能力的高素质音乐骨干教师。艺术专业学位音乐教育专业，由于目前只有少部分的学校开设了此专业，专业定位比较模糊，没有太多的先进经验作为指导，正处于摸索阶段。笔者认为，艺术专业学位音乐教育专业设立在专业学位之下，一定要有所偏重，它不等同于学科教学（音乐），并不只是培养中小学音乐教师，根据学生的专业特长以及学校师资等方面制定方案，进行培养，而不是局限于中小学音乐教师这一岗位，完全有能力培养某一专业的音乐教育教师。艺术专业学位音乐教育专业学生的培养，不能仅仅停留在对技术水平、教育、教学方法、心理学等基础课程的关注，而是还要更深层次的对于声乐、器乐表演及文化类的课程，如音乐教育历史、音乐教育心理学等储备深厚的文化底蕴。在培养时，还可以联合各个兄弟学院，共同开设课程，如音乐学院和文学院共同开设一些关于音乐文化类的课程。所针对的教学目标，也不能只是为中小学输送优秀音乐专任教师，可以扩大为社会音乐教育或者成为音乐组织者等。音乐教育专业的学生应该要往音乐教育家的方向培养。

2.音乐教育专业在现今的硕士研究生招生考试中的地位如何？

现如今的音乐类硕士研究生招生考试，出现了一个现象，考生的第一志愿是学术型，如中国传统音乐等方向或者是专业型的声乐表演、器乐表演方向的研究生，由于技术水平或其他原因没有达到考试要求，退而求其次选择了音乐教育专业。对于这样的现象，笔者认为要从学校和考生两个方面来考虑，培养学校要做好专业定位，平等对待每一个专业方向，不能因为别的专业没有达到考试标准，最后调剂或者以其他方式进入音乐教育专业。考生则要全面了解各个专业方向，结合所长，选择适合自己的专业，不能只是为了拿一个硕士文凭，盲目的选择专业，要有一定的研究目标和研究理想。

3.关于艺术专业学位音乐教育专业的培养方式。

在第一个问题当中，笔者也提出了一些培养的方式和意见，笔者还是想强调，艺术专业学位音乐教育是设立在艺术专业学位下，不能仅仅着重于技艺水平的培养或者教育教学技能实践能力的培养，应该要两者兼顾，根据学生特性，因材施教的培养人。艺术专业学位音乐教育专业，需要深厚的音乐教学能力、文化底蕴以及一定的研究能力等多种综合能力相结合。不仅要知道怎么唱，怎么弹，还要知道为什么唱，为什么弹，还要会教别人怎么唱，怎么弹。教育、教学和实践三者不分家。

4.关于艺术专业学位音乐教育专业的招生问题。

笔者认为艺术专业学位音乐教育专业在招生考试时，不能只是考核教育教学水平或者某一专业的技艺水平，因为此专业是设立在专业学位之下，所以在招生考试时，应该既要注重该学生的教育教学水平，也要注重该学生的技艺水平。说课、现场编写教案、展示钢琴和除钢琴外乐器等这些都应该在考核范围之内。因为具有高超教育水平和专业技术水平娴熟的人才能从事音乐教育。

5.关于艺术专业学位音乐教育专业的毕业考核问题。

对于此问题，笔者想表达自己的看法。艺术硕士表演类的毕业考核是两场音乐会，那艺术专业学位音乐教育专业的学生也应该要开毕业音乐会，因为专业技术水平也是他们考核内容之一，可以进行讲座式音乐会，音乐教育专业的主体是教学设计加上一部分的专业展示，论文是学生对艺术实践的理论阐释。音乐会就是他们对于艺术实践的展示，可以根据不同的方向，以及学生的基础和条件来设定，例如钢琴教学法方向的音乐会可以一半是钢琴技能展示，一半是教学（带解释），时间并不需要特别固定，在音乐会中也可以有一些互动。这样才能体现出专业学位下的音乐教育与学科教学（音乐）的不同。

6.关于艺术专业学位音乐教育专业的学生就业和本科音乐学专业出来就业的学生都是进学校当老师，有何区别？

目前有些艺术专业学位和学术型的研究生产生了一个心理现象，花了三年时间拿到硕士文凭，毕业后去到中小学当老师，那和本科音乐学专业毕业去中小学当老师，有什么区别？研究生还多花了三年时间，起点晚了三年。但笔者认为，最终虽然是去中小学当音乐教师，但是你的理论知识、研究能力、思维能力、知识储备、专业技能等综合能力在这三年内得到了充分锻炼，这些能力是需要大量的时间积累，最终达到一个质的飞跃。当中小学教师，也会有能力等级的区分，并不是你比别人晚三年入职，就比别人能力弱，所以在研究生的三年中，努力提升自己各项能力，才是重中之重。

在2016全国师范类院校艺术专业音乐教育专业研究生教学研讨会（见图1）上，各个师范院校及部分专业音乐学院对艺硕音乐教育专业的3个方面：以什么方式招生、该怎样进行培养和毕业考核进行了激烈的讨论（见图2）。音乐教育作为一个新的方向，没有一定的标准，大家都只能摸着石头过河。福建师范大学音乐学院副院长王州从“招生”“培养”“评价”三方面展开论述，在招生问题上，他认为如何区分学生的能力，应该是通过复试进行的。例如福建师范大学音乐学院的音乐教育专业的复试是要求演唱或演奏（1首），再加上学科性问答。而在研究生初试并没有设置专业课考试的问题上，上海音乐学院研究生部主任张巍提出了“初试一定考专业课”的观点（见图3）。西南大学音乐学院院长郑茂平则认为艺术硕士的重点就应该是研究表演问题，因此艺术硕士中的音乐教育专业也应该是围绕着表演展开。郑院长提出自己的想法，他认为音乐教育的培养目标应该是教会学生如何教会别人表演。而会表演不代表会教学，因此这个专业的重点应该是如何去教。福建师范大学音乐学院副院长王州院长认为传统的音乐教育应该是引领性、学术性、思想性、学科发展性的理论研究，培养目标则应是往更高层次的培养（博士等），而与之不同的艺术硕士中的音乐教育的重点应该是更多注重实践。音乐教育方向的舞台应该是讲台，那么不可忽视的问题是需要与中小学挂钩，设立中小学教育教学基地，以提供学生随时去中小学担任课程教师的实践机会，但需要注意的是要保证每周、每个月或每学期达到培养计划要求的学时，以丰富学生的教学经验。

全国艺术专业学位教育委员会秘书长丁凡在会上提出，师范类院校是培养学校教育、社会音乐教育、社会音乐教育的组织者等，不能认为培养师范类学生不是培养歌唱家、演员就降低培养标准。音乐教育属于一份神圣的职业，因为教育工作者正是音乐的传播者，每一个人都有权利感受到音乐的美。怎样培养每个人对于音乐的感觉，怎样从直感到质感，这是每一个从事音乐教育的人都需要做的事情。笔者同样认为，教育是百年大计，不能剥夺任何一个人受教育的权利，而音乐教育专业就是培养大批优秀人才从事这件伟大的事业。