苗族服饰设计中的历史记忆符号研究

齐佳佳

（桂林博物馆，广西壮族自治区 桂林 541001）

苗族服饰设计中的历史记忆符号研究

齐佳佳

（桂林博物馆，广西壮族自治区 桂林 541001）

本文从苗族服饰设计对历史记忆的视觉表现出发，结合社会实际，对苗族服饰设计中历史记忆符号的视觉价值进行着重分析。

苗族服饰设计；历史记忆符号；研究

前言

苗族在漫长的发展历史过程中经历过长期的战乱，也没有本民族的代表性文字，但是，他们却没有淹没在历史的尘埃中，反而能够在世界众多的民族中保持自己独有的民族特色，拥有着强烈的民族归属感。究其原因则是其民族的传统服饰起到了不可或缺的作用。苗族人以服饰为载体，在进行民族服饰的设计时将自己灿烂的民族历史文化符号绣在民族服装上，刻在苗银饰品上。通过服饰传承与弘扬民族文化，不仅使得自己民族特色得以保留，而且还加强了民族的认同感与荣誉感。因此，需要我们对苗族服饰设计中的历史记忆符号进行详细的研究。

一、苗族服饰设计对历史记忆的视觉表现

（一）对历史审美形态的表现

苗族服饰的审美形态能够对其民族的美学表现进行高度的浓缩，并通过苗族的服饰设计中崇尚力量历史符号、阴柔符号、繁复符号以及拙稚符号等将其充分地表现出来[1]。对于苗族来说，其对力量的崇拜心理与本民族的历史生存环境有着密切的关系，由于苗族历史上居住的地点经常会遭受到野兽的攻击，为了寻求庇护就会不断地加强对力量的崇拜，所以尚力意识伴随着苗族实践活动的始终。例如，苗族人认为头是人们力量的源泉，因此苗族妇女的头饰与他们的头部相比要大得多，尽管现在已经对妇女的头饰进行了改良，但是仍然还保留着一部分能够体现头部力量的代表性设计元素。阴柔符号则在苗族服饰上侧重于对柔顺的含蓄美的喜爱。由于苗族在历史上注重表现女性在家庭中的重要作用，所以在苗族服饰设计上通常会通过“山洞”“鱼蛙”等能够代表女性化的形象表达对女性的崇敬之情。此外，现代化改良过后的苗族服饰通过最为自然舒适的棉麻为制作原料，以饱和度较低的冷色调为主来强调对女性的尊敬。与此同时，还保留了男性草衣短裙以及女性长裙挽髻的服饰习惯，以此体现出苗族服饰中温柔敦厚的设计美感。

（二）对历史文化风貌的表现

通过苗族服饰的发展脉络能够清晰地展现出当时的历史文化风貌。有位著名学者曾经说过：“一个民族的文化与其民族的发展有着密切的关系，甚至能够表现出高度的统一性。”[2]也就是说一个民族服饰最终的呈现效果是受该民族对社会的认知状态以及所表现出的文化整体内涵的共同影响所形成的。与其他民族明显不同的是，苗族的婚俗文化传统是崇尚不同族群的少男少女之间进行自由结合，很少在其族群内部之间进行婚恋嫁娶，所以要求苗族的民族婚娶嫁衣服饰在设计时必须能够表明新娘的家族身份。因此，苗族的妇女在绣嫁衣时都会通过添加新娘家族历史成绩或特有的符号意义等元素来将新娘的身份特征在嫁衣裳上进行充分体现，并在此基础上促进两个族群的文化融合与发展。

（三）对历史生存记忆的表现

苗族服饰设计中的历史记忆符号能够真实地体现出苗族的历史生存状态，因此可按照苗族的历史习惯方面、历史含义方面以及历史教育方面等对苗族服饰的设计方向进行把握。具体来说，历史习惯方面苗族的服饰设计历史基本上就等同于苗族的产生与发展历史，通过苗族古老歌曲《种棉歌》《棉花谣》中的内容以及流传下来的历史传说都表明苗族女性的祖先是产生于大自然的神明，她教会了苗族人使用树皮以及树叶制作最原始的衣服，并且在此后的发展过程中苗族人开始利用棉布作为本民族的服饰面料，进行民族服装的设计以及制作，并一直延续到今天；历史含义则是指苗族通过民族服饰表达自己对过往历史的沉思以及崇敬之情。最为常见的就是在服饰上加入三条不同颜色的横向线条的设计，这不论是在苗族男子服饰中的腰带、背牌、鞋子还是女子服饰中的披肩、肚兜以及飘带中都能够明显地发现，而这三条横向条纹最开始是设计在苗族的战袍之中，表示苗族的先辈们进行民族迁移的历史发展路线，因此，哪怕是苗族的姑娘出嫁也要在自己的嫁衣上体现出这样的设计；对于民族历史教育方面来说，由于苗族的先辈们十分尊崇历史，因此在苗族的服饰上也能够得到充分的体现。比如苗族妇女在观赏赛龙舟等活动以及参加其他节日庆典时，都会穿着用苗族特有的刺绣手法进行设计制作的民族服饰，在进行服饰设计创作时不仅要将龙舟的热闹场景加入其中，还要专门绣上先辈们正在对后辈进行规矩教导的训诫场景，以此体现出苗族的民族历史教育。

（四）对历史伦常美德的表现

伦常美德对于我国民族的发展历史来说有着重要的意义，不仅能够增强民族的凝聚力，而且对于人们对美的认知也有着重要的作用。对于苗族人来说最为重要的就是五缘伦理观，即神缘、地缘、人缘、文缘以及俗缘[3]。由于苗族的伦常观念里对于生命发展的良性秩序有着严格的定义，体现在苗族传统服饰的设计上就是对“对立与统一”原则的应用。不论是“蝴蝶纹”还是“马蹄花纹”，在设计时都表现出明显的对称性，不仅如此还使得人们的视线能够短暂地停留在花纹的中间部分，从而减弱了花纹的外部张力对人们视觉的影响力。

二、苗族服饰设计中历史记忆符号的视觉价值

（一）体现民族服饰族群认知身份

通过苗族服饰设计中历史记忆符号能够表明民族服饰族群认知身份。通过苗族服饰设计中历史记忆符号能够对苗族的身份进行规范与展示，不仅如此，还能够凭借其身份特征增强苗族不同族群之间的民族认同感与归属感，并促进民族之间的交流与融合，有利于本民族的发展与壮大。

（二）缔造民族服饰文化审美动机

苗族服饰设计中历史记忆符号与其民族审美发展趋势有着密切的联系，因此，通过苗族服饰设计中历史记忆符号中蕴含的历史韵味与深厚的文化内涵能够有效地增强服饰设计的审美底蕴。一方面，苗族服饰设计中历史记忆符号能够冷却当下的服饰设计的浮躁心态，将人们慢慢地从快餐式的设计风格拉回到富有文化内涵的设计风格中去，使得设计风格趋于稳定化。民族服饰能够将本民族优秀的历史特性原汁原味地保留下来，通过对服饰设计中历史记忆符号中蕴含的良好品格与精神内涵的深入挖掘，能够让人们重新回到对深层次审美需求的追求中去，让服饰设计能够体现出那份古老的对真善美等自然美好的向往；另一方面，苗族服饰设计中历史记忆符号还为人们提供了一个与审美事物之间进行文化层面交流沟通的平台。在目前的服饰设计领域中设计思想表现出强烈的物质性，在对设计材料的选择、服饰装饰等方面尤为明显，反观苗族服饰设计中历史符号的设计，能够让人们在视觉上感受到历史的厚重感，弥补人们精神上的文化缺失。例如苗族服饰设计中大都会在构思中加入民族故事以及民间流传的神话内容，通过运用苗族特有的刺绣手法将其绣在传统服饰上，通过再现当时的情景，能够给人们强烈的视觉冲击。

（三）承载民族服饰传媒消费指向

通过研究苗族服饰设计中的历史记忆符号还能够对民族服饰传媒的消费方向进行提前预判。尽管其民族服饰与社会穿着服饰之间存在着明显的差别，但是却能够凭借自身所独有的历史文化符号对社会大众的服饰消费产生导向性的影响。苗族的文化服饰历史符号在经过社会传媒的二次加工之后使得其与社会大众服饰之间的差距更加明显化，能够加深人们对其服饰内在价值的理解，进而引导当今的服饰设计师重新构建潮流服饰内涵。首先是通过历史记忆符号使得当前的服饰设计融合文化历史因素，进而对其进行设计元素内涵的重构。最为常见的就是苗族民族服饰中传统的“太阳纹”“星纹”等元素被广泛地运用到现代体育运动服饰的设计中，不仅如此，苗族传统制衣材料蓝印花布因其素朴、典雅的气质进而被大规模地应用到当下最为风靡的文艺风格服饰设计中。除此之外，苗族服饰引起的重构还体现在思想意识领域。以最为常见的手工服饰来说，通过利用苗族传统服饰中的蜡染布片，以具有人性化的特征去进行服饰的设计，能够拉近人们与社会之间的距离，减少彼此之间的陌生感。由此可见，苗族民族服饰设计中的历史记忆符号通过主流传媒的加工能够转变人们对民族服饰的认知概念，使得现代的服饰设计者能够敢于运用具有民族化的历史符号进行服饰设计，促进现代服饰设计的文化底蕴提升，通过主导民族服饰消费的趋势增强人们对服饰的审美能力。

三、总结

综上所述，苗族服饰设计中的历史记忆符号是苗族文化发展历史中的重要组成部分，不仅对于苗族文化的传承有着重要的意义，而且还能够为当今的社会发展提供有效的参考价值，因此，还需要对其进行深入的研究。

[1]徐伟.少数民族服饰设计中的历史记忆符号研究——以苗族服饰为例[J].贵州民族研究，2014.

[2]王单.文山传统苗族服饰文化的符号体系研究[J].文艺生活旬刊，2014.

[3]蔡红燕.苗族服饰族群符号的文化认同研究——以昌宁县两村落苗族服饰为例[J].云南艺术学院学报，2015.

TS941

A

齐佳佳（1983-），女，广西桂林市，全日制硕士研究生，文博馆员，研究方向：文物管理、文物研究。